赵氏孤儿-赏析

《赵氏孤儿》赏析纪君祥的作品《赵氏孤儿》是最优秀的历史剧之一，也是元杂剧四大悲剧之一、中国古代十大悲剧之一。作为悲剧，《赵氏孤儿》的独到之处在于它的剧本取材于历史，所以这部悲剧更是一段真实的历史。历史与艺术的结合，给人以异常震撼的心灵冲击。法国著名文学家伏尔泰将其翻译成《中国孤儿》并说“此为具有历史真实性及其感染力的好剧”。然而，《赵氏孤儿》真正令人动容之处，在于它惊心动魄的悲壮的美。悲壮，是《赵氏孤儿》的全部色彩。英雄人物前赴后继的自我牺牲精神，构成了全剧悲壮的基调；曲词中倾注的激烈愤懑情绪，渲染出浓重的悲剧气氛。剧中奸臣屠岸贾得到宠信掌握大权，为了个人私怨杀害赵盾全家，为了搜捕赵氏孤儿不惜下令杀害全国的小儿；而程婴、公孙杵臼、韩厥，他们本都可以置身事外，但为了一个诺言、一腔义愤，他们自行投入到拯救赵氏孤儿的行列中来，一个个舍身取义、慷慨赴死，亦或是付出无比沉重的一生。忠与奸、正与邪的矛盾对抗中，显示出全剧对忠义精神的颂扬。因此，王国维在《宋元戏曲考》里将此剧与关汉卿的《窦娥冤》并提，指出：“剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火者，仍出于其主人翁之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”《赵氏孤儿》全剧共一折五楔子，楔子中晋国大夫赵盾被奸人屠岸贾陷害遭灭族，赵盾之子赵朔为晋灵公驸马，屠岸贾假传君命逼其自尽。赵朔嘱咐公主，若生下儿子，取名为赵氏孤儿，待其长大后为全家报仇。第一折赵氏孤儿出生，其母托孤于程婴后自缢。程婴冒险带孤儿出宫，将军韩厥仗义放孤儿出宫，为保守秘密而自刎。第二、三折屠岸贾打算将晋国婴儿全部杀戮以绝后患，程婴与公孙杆臼定计，以程子冒充孤儿，藏于公孙杆臼家中，并由程婴出面向屠岸贾告密，假孤儿被杀，公孙杆臼撞阶身亡，赵氏孤儿得以幸存。第四、五折赵氏孤儿长成以后，程婴告知其身世，报仇雪恨。屠岸贾被灭族，赵氏孤儿恢复赵姓，改名赵武。全剧以“存孤救孤”为线索，贯穿始终，情节安排环环相扣，集中展现了人物形象和主题思想。剧本的第三折是整个故事的高潮，人物形象的塑造、细节的巧妙安排、矛盾冲突的表现，都在此折中得到淋漓尽致的展示。《元刊杂剧三十种》中所录《赵氏孤儿》的题目正名为：“韩厥救舍命烈士，程婴说妒贤送子，义逢义公孙杵臼，冤报冤赵氏孤儿。”从剧本的题目正名来看，作者着力刻画的人物是韩厥、程婴和公孙杵臼，作者赋予他们舍生取义、视死如归的崇高品格。这些正面人物性格的完成，是在剧情的发展和尖锐的冲突中加以凸现的，因而显得尤为真实感人。例如全剧的核心人物程婴，最初受托救护赵氏孤儿时，仅仅是出于单纯的报恩思想，而当屠岸贾声言要杀尽晋国“半岁之下，一月之上”的小儿以后，他的舍弃己子的举动，就不仅仅是为一个赵氏孤儿，同时也是为了挽救更多的无辜，他的思想境界明显地有了升华。在剧本第三折，狡诈的屠岸贾让程婴拷打公孙杵臼，以此作为试探。程婴为了保住赵氏孤儿，既要担上卖友求荣的恶名，又要亲手拷打共谋者，尤其是屠岸贾当着程婴的面，亲手将假冒赵氏孤儿的程子剁为三段。在严峻的考验面前，程婴强忍内心极度的悲痛，始终不露出丝毫破绽。正是在这种尖锐激烈的矛盾冲突中，程婴忍辱负重、沉着坚毅的忠诚大义，得到了充分的表现。守门将军韩厥深明大义，放走了程婴和赵氏孤儿，自己拔剑自刎；大夫公孙杵臼以年迈之躯代替程婴承担隐藏赵氏孤儿的罪名，然后撞阶而死。这些正面人物悲壮的行为中融入了人格的崇高和生命的激情，数百年后读之仍旧令人热血沸腾。英国剧作家威廉赫察特改编为《中国孤儿》，在英国文化界引起重大反响。他在献词中说：“其中有些合理的东西，英国名剧也比不上。”《赵氏孤儿》的艺术特色之一便在于剧中有着“合情合理的许多细节”，这些引发戏剧矛盾的细节与戏剧关目有着相通之处，同时紧紧把握住人物之间的心理矛盾，使人物关系的变化充满强烈的戏剧性。剧本第三折中在处理程婴、屠岸贾和公孙杵臼三个人物时，忠奸的对抗显示了屠岸贾的残忍狡诈；公孙杵臼内心短时间的动摇、变化波澜曲折，也使得情节紧张、环环相扣；“背躬”方式表现程婴的内心世界，程婴的两段“背躬”表演抒发其丧子之痛，体现出强烈的抒情美典特质。除了剧本情节本身所展示的浓重悲壮气氛，曲词中深沉抒发的忠愤也贯彻全篇。剧中主人公高唱“凭着赵家枝叶千年咏”，“你若存的赵氏孤儿，当名标青史、万古留芳”等曲辞，凸显出儒家忠义思想的传承。朱权《太和正音谱》从曲词角度着眼，用“雪里梅花”四个字来概括纪君祥的创作，而《赵氏孤儿》曲词间弥漫的都是杀伐之声、决绝之气，更添其悲壮色彩，实现了人格完成的意义和崇高的悲剧美感。《赵氏孤儿》是我国最早流传到国外的古典戏剧著作之一，如今读来仍旧感觉惊心动魄，其悲壮足可称千古！