中国古代艺术设计

中国古代艺术设计史孙浩钧201405118中国艺术设计具备的特征：1.因地制宜5.象征寓意2.因才施艺6.等级差异3.实用唯美7.交流与融合4.多样统一何谓文化刚柔交错，天文也。文明以止，人文也。观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下。——战国《易·贲卦·象传》人文→化成天下→以文教化俗常以文字、文学、思想、学术、教育、出版等为文化，乃是狭义的。……文化之本义，应在经济、政治，乃至一切无所不包。——梁漱溟●文化是人的人格及其生态的状况反映。●广义的文化是人类创造出来的所有物质和精神财富的总和。其中既包括世界观，人生观，价值观等具有意识形态性质的部分，又包括自然科学和技术，语言和文字等非意识形态的部分。●文化是人类社会特有的现象。文化是由人所创造，为人所特有的。有了人类社会才有文化，文化是人们社会实践的产物。文化是一个非常广泛的概念，给它下一个严格和精确的定义是一件非常困难的事情。自20世纪初以来，不少哲学家、社会学家、人类学家、历史学家和语言学家一直努力，试图从各自学科的角度来界定文化的概念。然而，人们对“文化”一词的理解差异使得迄今为止仍没有获得一个公认的、令人满意的定义。文化与设计之间的关系外师造化，中得心源艺术源于生活，却高于生活设计与文化之间有着不可分割的联系。设计将人类的精神意志体现在造物中，并通过造物具体设计人们的物质生活方式，而生活方式就是文化的载体。一切文化的精神层面、行为层面、制度层面、器物层面最终都会在人的某种生活方式中得到体现，即在具体的人的层面得到体现。所以说设计在为人创造新的物质生活方式的同时，实际上就是在创造一种新的文化。受着现代艺术与现代科技双重制约的现代设计，无论怎样的发展，都无法脱离传统文化对它的深刻影响。也就是说，具有民族性、地域性、社会性和历史性的传统文化，不但无时不刻地影响着现代艺术运动，而且也直接影响着现代设计运动。中国不同历史时代的审美观商代：神秘肃穆、庄严凝重的美商代早期承袭了原始社会牧歌式的淳朴风格，造型简洁规整，纹饰趋向沉重商代中后期对自然世界的畏惧与神秘，使得器物更多体现祭祀颂功的功利，风格凝重华丽、神秘狞厉西周：理性与次序的美西周早期凝重反复、承袭商风西周中后期纹饰简朴、活泼舒展春秋战国：推崇精巧富丽的繁饰之美春秋战国青铜器类与组合关系都发生新的变化，制作目的更加追求实用，分体铸造及焊接技术都有了更大进步秦汉：宏大统一的气势美秦汉中央集权的政治制度，反映在工艺美术上则是它的统一性和巨大性，体现了当时开放、奔放的社会情态，艺术风格表现着一种张扬、流动的气息。魏晋南北朝：旷达风流而不羁的精神寄托魏晋南北朝人生苦旅使宗教艺术成为崇拜者寄托幽思的凭借，艺术作品弥补了前代抒情性和叙事性的缺乏，体现了当时外来文化与士大夫文化的相互影响。唐代：繁荣华丽多元化的审美追求唐代社会开放、极富活力和创造力，作品充溢着富贵、丰硕和华丽的氛围，艺术风格讲究法度，装饰风格趋向规范和严谨。宋代：平静淡雅朴素清秀的审美追求宋代崇尚风雅，追求逸情，强调自然情趣和意境，艺术风格朴素、清秀、闲逸。明代：自由、健康、活泼的成熟风貌和浓重生活气息明代风格既不同于宋的纤巧工细，又不同于元的粗犷豪放，而有质朴敦厚的特色。清代：保守、艳俗、做作、繁琐、软弱无力的病态美清代腐朽的意识形态束缚人们的精神生活和创造力，总体的艺术风格没有突破的一直下滑，呈现没落颓废的特色。石器时代石器是史前人类最早使用的工具，石器不仅是人类劳动技能发展的测量器，也是人类造型能力发展的指示物。石器时代指人们以石头作为工具使用的时代，这时因为科技不发达，人们只可以石头制造简单的工具。石器时代主要分为两个时代：旧石器时代，新石器时代。旧石器时代旧石器时代的石器主要有砍伐器、尖状器、刮削器等。主要是打制石器，做工相当粗糙。新石器时代而新石器时代则是把经过选择的石头打成了石斧、石刀、石锛、石铲、石凿、石磨盘等各种工具,并加以磨光、钻孔，用以装柄或传绳，以提高实用价值。在石器时代，人们在获得原料后采取的加工工艺主要有两种：第一、打制工艺，第二、磨制工艺打制工艺是最原始的方法，工艺较简单，操作也较方便，磨制工艺是将石器表面磨光，并磨出刃部，又把石材磨制成形，这种，这在石器制作上是一种进步。原始先民在石器制作造型手法上，体现了人类对于美的形式的发现和创造，体现了人类最初的艺术思维活动和朴素的审美观念，给我们很多的启示：一、石器造型符合人体尺度，逐渐倾向于小型化、合体化、装饰化。二、形式感的应用，石器制作和形式的发展经历了一个从不固定形式进步到固定形式，从不整齐进步到整齐，从不对称进步到对称的演变过程，人类由此总结出对称、均衡、圆满、次序等美的规律，并应用到形的创造上成为形式美的法则。如石农具、石矛、石箭头三、实用和审美的统一，实用性是设计的重要原则之一，石器的装饰是适应实用的需要而产生的，合目的性器物上的装饰不能影响其使用效果，两者的统一才能更好的表现石器的美，才能更好的满足人的各种需要。如钻孔石器工具锛、铲、石网坠、石纺轮彩陶时代陶器的出现是人类利用火改变事物化学性质的第一次创举。在新石器时代晚期，制陶技术已经发展到很高的水平，就器型来看，有碗、壶、钵、罐、盆等。就装饰看，有刻画、泥条堆贴，拍印、雕塑等手法，早期的陶器设计不仅考虑到了功能上的实用，而且考虑到了装饰及造型上的美观，其中最突出的是彩陶和黑陶。彩陶最早发现于河南省渑mian池县的仰韶村，所以有“仰韶文化”之称。所谓彩陶指一种会有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，彩陶上的色彩主要采用含铁、锰等元素的天然矿物质做原料。彩陶地区分布广泛，不同地区不同文化的彩陶工艺，各有其不同的艺术特色，因此也形成了不同类型：半坡型、庙底沟、马家窑、半山型、马厂型从造型上看原始彩陶外形轮廓普遍圆浑饱满，很少有挺拔刚劲的折线，器身大小比例符合实用要求。从纹样上看，原始人已懂的运用点线面的结合来塑造身边的事物，如植物纹、动物纹、人物纹、几何纹等。同时彩陶纹饰也体现了人们对美的规律的认识和掌握：对比法、双关法、视点布局法。青铜时代中国的青铜文化起源于黄河流域，始于公元前21世纪，止于公元前5世纪，中国的青铜时代为夏、商、西周和春秋战国时代。青铜器的种类很多，分别有炊煮器、食器、酒器、水器、乐器、兵器、工具及车马器等。中国的青铜文化起源于黄河流域，始于公元前21世纪，止于公元前5世纪，中国的青铜时代为夏、商、西周和春秋战国时代。青铜器的种类很多，分别有炊煮器、中国的青铜文化起源于黄河流域，始于公元前21世纪，止于公元前5世纪，中国的青铜时代为夏、商、西周和春秋战国时代。青铜器的种类很多，分别有炊煮器、。扑朔迷离的夏代青铜器夏代是奴隶社会的形成期，也是青铜器的初期，虽然此时的种类很多，但相对于商周时代，它们数量不多，器型小，质地单薄，纹饰也不丰富。从工艺制作来看，夏代已采用合范铸造法，通常一般采用石范与陶范铸造工艺。，青铜工艺美术主要是范的设计艺术，青铜器只是范的设计的一种表现而已。高度发展的商代青铜器商代手工业发达，其青铜工艺达到相当高度。商代青铜工艺的艺术特征：⒈图案纹样以单独的适合纹样为主。⒉图案都是对称的。⒊商代的装饰多采用主纹和地纹相结合的手法。⒋商代的铜器起装饰手法早期脱胎于器皿的胎印，后期运用刻花的手法商代的设计总体特征：⒈商代是典型的奴隶制社会其统治阶级特别迷信于神鬼，因此商代的设计装饰纹样往往带有宗教迷信色彩。⒉商代的统治阶级崇尚武力，因此商代的设计特点是威严神秘的精神力量，造型多运用安定而又庄重的直线装饰。也采用对称规整的格式，是服从于祭祀的要求也是适应奴隶主阶级统治人民的精神需要。⒊青铜造型首先从实用出发，酒器的制作十分发达商代的组合是酒器的组合。4.商代装饰的艺术其宗教意义大于审美意义。现存至今的司母戊大方鼎是世界上罕见的大型青铜器，三星堆遗址青铜人立像是我国目前发现的最大的古代青铜人像。从“神话”向“人化”回归的西周青铜器西周前期的青铜器多从商王朝所获青铜工人也从商所俘，所制器物沿袭旧制或受商影响，西周后期，逐渐形成时代风格，青铜铸造工艺和装饰技术有了更进一步的发展。周代青铜器制作目的：1.多数是作为祭祀祖先的祭器。2.歌颂周王的美德。3.对贵族功绩的赏赐。一方面抬高贵族的地位；另一方面也是说明他们的统治是由于祖先的余荫。如同商代一样，西周的青铜器中也存在大量的动物式人兽结合的造型现象。青铜器的繁荣的时期——春秋战国春秋前期青铜器并没太突出的变化，基本上沿用西周的旧制，晚期青铜器制作上有了很大提高，形成不同的地区风格，出现了新工艺，品种发生变化。春秋战国时期出现了大量新工艺，如失蜡法、模印法、线刻、镶嵌、金银错、鎏金、铸镶法等。此时青铜器在日用杂器上得到很大发展，如镜、带钩、灯、炉车饰等。铁器时代考古发现最早的铁器属于春秋时代，战国时期铁质工具的出现标志着铁器时代到来，中国最早的关于使用铁制工具的文字记载，是《左传》中的晋国铸铁鼎。铁器坚硬、韧性高、锋利，胜过石器和青铜器。铁器的广泛使用，使人类的工具制造进入了一个全新的领域，生产力得到极大的提高。在春秋时期，中国已经在农业、手工业生产上广泛使用铁器。铁矿石由竖炉熔炼，得到铁水后直接用陶范铸造。早期的铸铁都是高碳低硅的白口铁，性脆硬，易断裂。为使铸铁能制作生产工具，战国前期发明了韧性铸铁，战国中期以后，铸铁器逐步取代铜、木、石、蚌器，成为主要的生产工具，出土实物有犁铧、铲、镰、锄、斧、锛、凿等。唐代陶瓷隋唐时代是我国瓷器发展史上长足发展的时期，唐代瓷器造型总的倾向是浑圆饱满，不论是大件器物还是日常的小件器物都不例外，在质量上要求更高，小中见大，精巧而有气魄，单纯而有变化。通常用“南青北白”来概括唐代制瓷业的发展特征。事实上，北方地区邢窑以白瓷著称，南方地区则以烧制青瓷出名。至于陶器方面，其烧制的工艺和艺术水平集中体现于唐三彩雕塑艺术的成熟与气魄，堪称中国古代文化艺术篇章中耀眼的一页。青瓷（越窑）越窑瓷器的装饰方法，有刻画、画花、印花、堆贴等种类。越窑瓷器的壶多为嘴短，有把手或大耳；杯则用小环耳作把，或有高足。很多都受外来工艺文化的显著影响。如青釉凤头龙柄壶，造型别致，装饰繁缛，这都反映了唐代陶瓷工艺在传统艺术基础上吸收外来文化，创造新风格的陶瓷工艺面貌。白瓷（邢窑）邢瓷有“类银类雪”之称，釉白而微闪淡青。器形光素大方，不施纹饰。瓶口多广口短颈，壶为短嘴，此外还有白瓷烛台、葵形盒等。器底多如璧形的宽圆圈，被称为“玉璧底”。唐三彩唐三彩是一种低温铅釉的彩釉陶器。因为它经常采用黄、绿、褐等色釉，它主要是陶坯上涂上的彩釉，在烘制过程中发生化学变化，色釉浓淡变化、互相浸润、斑驳淋漓、色彩自然协调，花纹流畅，是一种具有中国独特风格的传统工艺品。唐三彩的在色彩的相互辉映中，显出堂皇富丽的艺术魅力。在器皿上构成花朵、半点或几何纹等各种彩色斑斓的色釉装饰，所以称为唐三彩。虽称为三彩，实际上并不限于三种色釉。唐三彩的造型丰富多彩，一般可以分为动物、生活用具和人物三大类，而其中尤以动物居多。它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。唐三彩的生产已有1300多年的历史了，它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。唐三彩是唐代陶器中的精华，在初唐、盛唐时达到高峰。安史之乱以后，随着唐王朝的逐步衰弱，由于瓷器的迅速发展，三彩器制作逐步衰退。后来又产生了辽三彩、金三彩、但在数量、质量以及艺术性方面，都远不及唐三彩。宋代陶瓷宋代制瓷技术更有长足发展，,无论质料、颜色，还是烧制和装饰工艺，均达到炉火纯青的地步。这一时期瓷器的釉色有白、蓝、灰、鲜红、暗紫、绿、褐等，大都敷以单彩釉，表面显各种碎纹，也有表面平滑的；在装饰方面，有划花、绣花、印花、锥花、堆花、暗花、法花、嵌花、釉里红、两面彩等。当时形成了一批著名的瓷窑体系。1定窑2磁州窑3景德镇与青白瓷窑系4耀州窑系诸窑5钧窑6龙泉窑与