彼得沃克之唐纳喷泉

彼得沃克作品分析2020/10/720143048张一超彼得·沃克彼得·沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会（ASLA）理事，美国注册景观设计师协会（CLARB）认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。又称最低限度艺术，它是在早期结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。最初在20世纪60年代，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。很快，极简主义艺术就被彼得·沃克（PeterWalker）、玛萨·舒瓦茨（MarthaSchwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。彼得沃克将极简主义解释为：物即其本身。（Theobjectisthethingitself）。“我们一贯秉承的原则是把景观设计当成一门艺术，如同绘画和雕塑。……所有的设计首先要满足功能的需要。即使在最具艺术气息的设计中还是要秉承功能第一的理念，然后才是实现它的形式。例如：柏林的索尼总部首先是一个公共广场，它的设计十分别致，令人难忘。但是它的设计与形象是在相互依赖中共存的。极简主义例如他设计的哈佛大学唐纳喷泉唐纳喷泉景观这个项目的起源是唐纳出资想在哈佛造一个喷泉。哈佛校园中以前有很多喷泉，但是由于冬天干枯，管理人员就会在里面铺上土，种上花，这样第二年春天喷泉就消失了。所以唐纳喷泉立足于夏天可以使用，冬天也是一种景观，不会消失。彼特所设计唐纳喷泉没有水池，只是石头平铺在地面上，夏天喷头喷出雾状的水，冬天使用建筑排放的暖气喷雾，形成了独特的一处景观喷泉。设计思路分析123唐纳喷泉创造了一个非常幽静美好的空间，并且利用这个空间吸引更多的人来欣赏它，享受它，让他的美感深深的打动来往以及停留的人们；做到真正的绿色建筑。区别于传统式的喷泉景观，呈现四季妙趣横生的变化。唐纳喷泉所处的环境优越。周围的遮阴及绿化的效果都很好。1沃克设计构思的灵感来源于英格兰南部萨利斯伯利平原（SalisburyPlain）上已有数千年历史的巨石阵（Stonehenge）遗址。沃克采用了159块马萨诸塞州当地产的天然石块，从周遭纷繁的公共空间中划分围合出一块相对安静的空间，并与周围古典建筑风格的环境取得协调。巨石阵“序列”――某一元素的重复使用、或要素之间的间隔的重复，在园林设计中是非常有效的。在唐纳喷泉中，沃克以传统的天然石块为基本设计元素，通过“序列”的手法将159块石头纳入1个直径18m的圆形空间之中，而这个圆形空间又是由若干近似同心圆以“序列”的形式组成的。沃克擅于用简单的元素，强调几何构图，用人工的秩序去统领自然的材料。序列空间布局草图功能优点：•1.区别于传统式的喷泉景观，呈现四季妙趣横生的变化。•2.唐纳喷泉所处的环境优越。周围的遮阴及绿化的效果都很好。•3.唐纳喷泉创造了一个非常幽静美好的空间，并且利用这个空间吸引更多的人来欣赏它，享受它，让他的没敢深深的打动来往以及停留的人们；做到真正的绿色建筑；•4.对于目前追求奢华，极端的设计，唐纳喷泉却很节省，没有铺张浪费春秋冬夏•空间的划分作用，159块天然的石块在公共空间中划分出一个直径60英尺的静空间，雾喷泉又以柔和的方式阻隔了相互对视目光，充分考虑到人对私密性的需要，以及喷泉的实用性，更体现出沃克极简主义中，满足功能的需要。模型制作•利用最原生的土、石块、树木的枝叶等材料，还原哈佛大学唐纳喷泉的样子。这也是我们对极简主义的一个运用，用最简单的东西，给人最直观，最实用的感受。总结：•唐纳喷泉是一个小环境的设计，它很容易的被大众所接受，和一些华丽、美观的喷泉相比，它却显得格外的亲切。夏天喷水时，人们可以在它里面任意穿梭，感受着水的清凉和大自然的美好。极简的造景手法，超越了传统水景设计方法，却靠近了大众的心理，如此的设计手法应该知道我们去学习借鉴。在它里面有美化环境，有大众化，有典雅，但是没有铺张浪费，没有不合理的利用空间。日本KeyakiHiroba广场作品分析简介：•该广场位于东京圈新兴中心，PWP事务所与其他相关部门对整个广场进行了设计。广场造型类似不远处的冰川神社，不同的是，这个广场位于一个购物中心顶层，形成一处绿色屋顶，能够方便熙熙攘攘的行人。广场表面平坦，下方是1.5米的特制土壤和定制的支撑系统，还种植了220高度相近的光叶榉树。这个广场具有多重功能：白天，广场上的天窗能为内部增加光照，夜晚有人造光制造光亮。人们可以在广场上举办音乐和舞蹈表演，冬天还可以在广场地面上泼水做冰场。平面图各个季节时的广场日本幕张市IBM大楼花园环境景观设计项目•在过去的50年间里，技术、社会与生态问题已经成为美国整个设计领域的主导，景观设计也不再强调诗情画意，而更多的是关注于时间、费用与实用性。因此，在设计师与客户的共同协作下，成就了这个位于幕张一块改造基地上的I.B.M.公司大楼的超具艺术性的景观设计。其庭院靠着并穿过大楼进行布局，主要空间有画廊、休息大厅、会议室、餐厅以及面向庭院的自助餐厅，打开后就像是一排日本传统合院，而石头、水景、竹子、柳条、常绿灌木丛、苔藓、沙砾与绿色鹅卵石则是日本古典庭院必不可少的设计元素。细长的绿色石子路就像是一圈篱笆墙一样。设计师彼得·沃克将该连续性庭院想象成可与这个技术中心大楼相提并论的一种景观，其设计图案与信息传播方式类似。在这样一个充满绿色的空间里，设计师还用灯光将各个空间彼此联系起来。•这个是我本人最喜爱的一个设计，通过一条地面铺设灯光的小路，将整个景观连成一个整体，既方便了人游览，又不使各个景观孤立。不论是白天还是夜晚，景观都很漂亮。JamisonSquare景观赏析•贾米森广场是占地一英亩的公园设有一个复杂阶梯的石头墙。公园的设计包括三个主要元素：一个喷泉，木板路，和一个室外画廊。石头喷泉隐喻地表达一种“含水层的主意，“如水流出的石阶，填补了平缓的地面直到水深约12英寸，在这一点上，水渠回来了，地面是干的。当喷泉，它是为所有年龄的人玩的高兴的对象。另外当喷泉关闭，空间功能作为一个特殊的事件黑幕的广场。阶梯式的石头墙的喷泉可以作为漂白剂对小的或大的人群或者座位，石阶可以作为一个阶段，设置的座位或站立的广场。一个连续的木板栈道沿场地边缘到河边，作为一个行人和自行车的方式连接所有三个公园。木栈道回忆那些在水边的历史滨水区和旨在连接公园回到河边是木板路。•这样的公园在国外被称为“社区池”，也就是我们的小公园。我认为我们国内也引入这样的设计，现如今城市建设的加快，土地被大量用于建设房屋，人们缺少一个公共的休息区，所以很有必要修建一些这样的公园。极简主义景观设计的特征•1，非表现和非参照。极简主义景观设计追求的不仅是抽象而且是绝对作品，摆脱与外界的联系，不表现或反映除本身以外的任何东西，不参照也不意指任何属于自然和历史的内容或形象，以独特新颖的形式建立属于自己的欣赏环境，强调观者所见即为作品的真实存在，此外无它物。•2，自然植物与规则形式的对比。规则形式的简洁在景观设计中与自然植物的形态形成对比，产生纯净的美感和张力，并与建筑的体量、形式呼应协调，从而进一步强化了自然要素的重要性。这是现代艺术与极简主义的精华所在。•3，现代材料的运用。极简主义景观设计大师对于现代材料的应用得心应手，通过这些在建筑、机器、城市设施中司空见惯的物质表达对现实生活的呼应和对现代感的认同，金属、反光玻璃、混凝土、钢架、油漆甚至橡胶轮胎，当然还有传统材质的新魅力，通常所用的自然材料都要纳入严谨的几何秩序之中，岩石、卵石、沙砾、木板等都以一种人工的形式表达出来，边缘整齐，体现工业时代的特征。•4，理性和神秘感的交织。一些极简主义的景观作品共同展示了关于“复杂”的现代想象力和意图，有的则表达了最本质的原动力相关的问题，以此探索自然的神秘和不可言传的暗示。有许多极简主义景观作品是显示出人类与更大环境交流的本能渴望，发出对天地神秘关联的意识和探寻的信号，暗示着超自然的力量。•5，对四季与自然造化的体现。与自然的贴近应该说是极简主义景观设计与其他设计相比的独到之处，利用四季和时间产生的变化可以极大程度地丰富景观，使景观充满时间参数的变量，使简单的设计充满趣味和魅力。•彼得·沃克的极简主义更多的是从建筑的形式上来考虑的，从建筑学构图与艺术角度考虑，他以形式上的简约为设计的首要目的，而不是生态上的简约。在彼得·沃克风格成熟的时代并不特别强调与生态有关的内容，这是时代的产物。而我认为我们这个时代的简约是生态实质上的简约，对自然的最少干预但又获得最大的收获。当然，现代主义的形式服从功能这一点不会变，但是，这里所指的功能不仅仅是人的使用功能，还有生态的功能。遵循生态原则而设计最少介入的景观是不需要维护的，而彼得·沃克的景观需要不断的维护，许多植物形态需要不断的修剪，这是他那个时代的优秀反映。而我们的设计带有强烈的本时代关于环境的意识，景观设计遵循生态原则是景观走向成熟的表现。我认为彼得·沃克的作品风格与形式简约，打破了古典园林的作法，使景观设计走向现代主义。但我们所提倡的是后现代主义，是生态艺术的崛起，真正认识到简约主义不仅仅是形式服从人的功能的需要，不仅仅是去掉装饰，更重要的是形式要符合生态，对环境造成最少的影响。并且当代的景观设计重要的是发掘景观本身，而不仅仅是创造一种景观。——俞孔坚谢谢观看[e-mail]2020/10/7@没事偷着乐@出品