书画的基础知识

书画的基础知识培训部课程内容书画的概念书画基本组成组成第一部分组成第二部分组成第三部分书画的工具书画的计量题跋与落款思考：什么是书画?绘画艺术中国的绘画艺术，是中华民族传统艺术中起源最早的艺术形式之一。比如在西安半坡村出土的彩陶上，就绘有互相追逐的鱼、奔跑跳跃的鹿，不仅形象生动，而且有一定的艺术意境。这说明我们中华民族的祖先，早在原始社会就已具有相当高的审美意趣和高超的艺术创作才能。书画是书法和绘画的统称,也称字画，是中国独有的艺术表现形式之一！书，即是俗话说的所谓的字，但不是一般人写的字，是历史上有名的书法家写的真迹，在写字技巧上有很多创造或独具一格的，我们称之为书法艺术。思考：书画的基本组成?中国画书法印章中国画，又简称国画，古时称为丹青，泛指中国传统的绘画艺术，。狭义的国画仅指水墨画，而广义的国画则是中国传统风格的壁画、锦画、刺绣、水墨画、石刻乃至年画和陶瓷上的绘画等的艺术，也包括近代的中国油画和水彩画等。中国画中国画简史隋唐年间，宫廷人物画大为发展，到南唐年间，人物画的优美的写实手法发展!五代时期的花鸟画绘画繁荣!宋代建立画院，专攻道释人物、肖像、花鸟的画家很多!元代的绘画，文人画兴起，人物画相对减少。山水画提高到了一个新的高度!明代的绘画山水，花鸟成绩卓著，前期以仿宋院体为主，中晚期水墨文人画占据主流。早期中国绘画是画在丝绸上的！清朝时期的文人画日益占据画坛主流，山水画的创作及水墨写意画盛行。近代中国画家开始尝试西方画法，而油画亦在此时引入中国。12345678中国画的题材分类！山水画人物画花鸟画中国画技法的分类！中国画技法工笔画写意画白描淡彩重彩没骨兼工带写小写意大写意中国画技法对比！工笔画写意画亦称“细笔画”,用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象!用简练,豪放,洒脱的笔墨,描绘物象的形神,抒发作者的感情!工笔画技法分类对比！白描淡彩重彩没骨写意画技法分类对比！兼工带写小写意大写意其它中国画形式与颜色及技法！用矿物质石青、石绿作为主色的山水画青绿山水画金碧山水画以泥金﹑石青和石绿三种颜料作为主色的山水画其它中国画形式与颜色及技法！赭墨山水画米点山水画又称浅绛山水，在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。又称“米氏云山”，宋代的山水画，主流是继承唐代、五代以来的水墨山水画其它中国画形式与颜色及技法！用界笔直尺划线的绘画方法，适用于画建筑物，其它用工笔技法配合。界画指画即以画家的手指代替传统工具中的毛笔蘸墨作画，故被称为指画。中国画的艺术特点!1）创作上重视构思，要求“意存笔先，画尽意在”，其重神似不重形似，重意境不重场景，强调创制意境，人物刻画力求达到以形写神，形神兼备，气韵生动。富春山居图—黄公望中国画的艺术特点!2）造型观源于生活，在对物象进行提炼、取舍过程中不脱离人们的视觉经验，也不违背生活的逻辑，造型上不拘于表面的相似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。山水画—张大千《泼墨仙人图》—梁楷中国画的艺术特点!3）构图布局自由:根据主题的需要，突破时空的限制!于是，风晴雨雪、四时朝暮、古今人物可以出现在同一幅画中。同时在一幅画的构图中注重虚实对比，讲求“疏可走马”、“密不透风”，要虚中有实，实中有虚。如：“清明上河图”,构图采用了散点透视，将远隔千里，时隔数日的内容集中表现在一个画面之中。通过分段式的构图将汴河两岸数十里的繁华景象分成了“郊区”、“虹桥”、“市区”等三段，展现了北宋首都从城郊农村到城内街市的热闹情景中国画的艺术特点!4)笔墨技巧上以线造型为主，以点、面造型为辅。用点、线、面来描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵。物象的型、质和形象是通过轻重、粗细不同的各种线的组合，以及大小虚实等不同的点、面配合下体现出来的。《奔马图》——徐悲鸿中国画的艺术特点!中国画，特别是其中的文人画，在创作中强调书画同源，注重画家本人的人品及素养。在具体作品中讲求诗、书、画、印的有机结合，并且通过在画面上题写诗文跋语，表达画家对社会、人生及艺术的认识，既起到了深化主题的作用，又是画面的有机组成部分。《千里江山图》--宋—王希孟中国画与西洋画的区别?《里姆斯基.科萨科夫夫人》--温特哈尔特仕女图—唐寅中国画盛用线条，西洋画线条都不显著!中国画与西洋画的区别?国画-关羽油画-拿破仑西洋人物画注重解剖学，中国画不讲解剖学!中国画与西洋画的区别?《鲁本斯：劫夺柳西帕斯的女儿》西方绘画强调条件色、光线的明暗，冷暖色变化。唐.张萱《虢国夫人游春图》中国画不强调光线下的条件色，重视物体本身的固有色。中国画与西洋画的区别?欧洲教堂马王堆T形帛画西洋画注重焦点透视，中国画布局自由!中国画与西洋画的区别?虾趣-齐白石西洋画注重画背景，中国画计白当黑!花卉-油画中国画的画派!一是社会环境发展造就的共同社会价值；二是画理画风的相近，甚而有师承关系。前者是自然的聚合，后者前较有人为因素。然而就画派的归类而言，二者之间亦有互动的关系。画派的形成有两大因素：根据某个画家群所具有的共同的用笔、用色以及用墨的特点，后人将他们归结为各个流派，即画派。一般学者认为与社会发展、人生价值的认定有关。中国画派及代表画家!北方山水画派：荆浩关仝南方山水画派：董源巨然南宋四家：李唐刘松年马远夏圭元四家：黄公望王蒙倪瓒吴镇吴门派：沈周文徵明唐寅仇英浙派：戴进吴伟松江派：董其昌四王画派：王时敏王原祁王翚王鉴四僧画派：石涛朱耷髡残弘仁扬州画派：扬州八怪古代时期中国画派及代表画家!近现代时期海上画派：任伯年虚谷吴昌硕赵之谦张大千岭南画派：高剑父高奇峰关山月长安画派：石鲁黄胄赵望云新浙画派：姜宝林何水法李震坚吴山明京津画派：金城陈师曾齐白石金陵画派：傅抱石钱松岩宋文治范扬方俊黄土画派：刘文西刘大为杨晓阳赵振川关东画派：于志学漓江画派：黄胜格张冬峰刘绍昆涂克书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。书法堪称中国的“第四宗教”，技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等，与中国传统的绘画篆刻关系密切。中国书法甲骨文：又叫卜辞或殷墟文字，是指殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字，用来记录占卜，祭祀等活动！金文：也叫钟鼎文，铜器铭文,是古代刻铸在青铜器上的文字，始于商代，盛行于两周！石鼓文：战国时期秦国的石刻文字,字体介于古文与秦篆之间，或称“大篆”！先秦时期中国书法发展简史!甲骨文金文石鼓文小篆(秦篆）：秦始皇统一六国后，实行“书同文”的政策，由李斯等创制了小篆，作为全国的官方标准字体。小篆的创立，使我国文字走向了规范化和统一化。隶书（汉隶），历史上也称左书、史书、八分，隶书始用于秦代，盛行于两汉，是汉代官方的正式书体,隶变是古今文字的一个分水岭，是汉字形体演变过程中的一次质的飞跃。书法从东汉开始进入了繁荣期!草书:草书有章草、今草和狂草之分。章草是一种伴随汉隶盛行而产生、并带有隶书笔意的草书。今草由张芝创立、在章草的基础上创造了今草。狂草，是比今草更加潦草狂放的草书。秦汉时期中国书法发展简史!秦篆汉隶章草今草狂草楷书:也叫真书、正书。它产生于汉末，盛行于魏晋南北朝，一直沿用至今。楷书是由隶书演变而逐渐形成的一种端庄、工整的字体。楷是楷模、法式的意思，所谓楷书，就是标准字体。楷书是中国书法史上使用频率最高、学书者最多、最能体现方块汉字特点、最为实用的书体。魏晋南北朝中国书法发展简史!行书:是伴随着楷书的流行而产生的一种字体，它介于楷书和草书之间，是楷书的直接快写体。它不像草书那样潦草，也没有楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”楷书—颜真卿—千字文行书—王羲之—兰亭序篆刻印章印章名称很多，不下十几种，主要有：玺、宝、图章、图书、图记、钤记、钤印、记、戳记等。古时候，印章通称为玺。到秦统一中国后，只有天子之印称为玺，其余的都称印。到了汉代，诸侯王称玺，将军称章，其余称为印。后来到了清代，皇帝之印称为玺，变叫宝，亲王以上的印叫宝，郡王以下的官员的叫印，私人的叫图章等等。篆刻，自起源至今的二千多年的漫长历史中，历经了十余个朝代。篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，一方印中，即有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。可称得上“方寸之间，气象万千”。印章朱文印字凸起称阳刻,白文反之称阴刻.但钤于纸上之后,白文者称阳文,红文者称阴文!纸-宣纸-安徽宣州砚-歙砚-安徽歙县墨-徽墨-安徽宣州笔-湖笔-浙江湖州文房四宝书画所需工具!文房四宝之笔!传统的毛笔从性能上分，有软毫、硬毫、兼毫。软毫笔，一般是用羊毫加工制成，笔头较粗。特点是柔软、吸水量大，多用于晕染。硬毫笔，一般用狼毫加工制成，笔锋较坚挺，弹性较强，笔头尖细，吸水性差，多用于勾线。兼毫笔，是用硬毫与软毫相间制成的，刚柔适中。另外，毛笔还有长锋、短锋和大、中、小号之分。文房四宝之墨!墨是中国古代书写和绘画用到的墨锭。墨的主要原料是炭黑、松烟、胶等，是碳元素以非晶质型态的存在。通过砚用水研磨可以产生用于毛笔书写的墨汁，在水中以胶体的溶液存在。中国画对墨情有独钟，一直遵守着“墨主色补”的设色原则，故此中国画又称为水墨画。文房四宝之纸!中国画主要是用宣纸作画，宣纸分生宣和熟宣两种。生宣纸吸水性强，水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化，所以写意画多用生宣。熟宣是用矾水加工过的，水墨不容易渗透，在上面可以工整细致地描绘，反复地上色，适合于画工笔画。文房四宝之砚!砚，也称“砚台”，是磨墨之用，以笔蘸墨写字，笔、墨、砚三者密不可分。砚虽然在“笔墨纸砚”的排次中位居末尾，但从某一方面来说，却居领衔地位，所谓“四宝”砚为首，这是由于它质地坚实，能传之百代的缘故。中国四大名砚之称始于唐代，它们是端砚、歙砚、洮砚，红丝砚。宋代澄泥砚兴起，今日称之为五大名砚。书画其它工具材料!书画的题跋与落款问题!中国画的“题跋”是什么？中国画的“题跋”有多种形式吗？什么是“长题”？什么是“穷款”？题跋的字体要和画的风格一致吗？在中国画中怎样使用印章？印章起什么作用？一般说来，在书画、碑帖等前后题记的文字，均可称为题跋。写在书画或碑帖前面的文字称为“题”，写在后面的文字称为“跋”。题跋可以分三类：一是作者本人的题跋；二是同时期人的题跋；三是后人的题跋；这一艺术形式是伴随文人画的兴起而发展起来的，最终成为传统中国画的重要艺术形式。题跋有藏款与露款之分。常用题法有以下几种：一是横式，根据中国民族习惯一般是自右向左题，二是竖式，书写的行数不宜过多，以保持竖的形式，三是高低参差不齐的自然式。在中国画的题跋当中题字多的叫做“长题”，题字少的（少到只写一个姓名）叫做“穷款”。题字可以是两句诗或是一首诗，几句散文小记，甚至长篇诗文，这要根据画面的构图需要来决定。题字本身就是一门学问，一幅画经过好的题字不仅是锦上添花，还能点石成金。题跋的字体要与画的风格相统一。如写意画多用行书、草书，工笔画则多用楷书、隶书等。当然这也不是绝对的，主要应根据画面的艺术格调来整体考虑。一副完整的中国画，除了题跋之外，还要用印章打印。就印章在画面上的位置而论，又有引首印、具名印和押角印之分。在一处连盖两印或两印以上者，一般上边的印略大，下边印略小，上边是阳文，下边用阴文。书画计量单位!书画的丈量单位是平尺现在的丈量工具一般为用卷尺，以米（m）为单位，那么换算式是：长（米）x宽（米）x9（尺/平方米）=面积（平方尺）例如，一幅1.36米x0.68米的四尺整宣的国画:可换算为1.36x0.68x9=8.32（平尺）。