您好,欢迎访问三七文档
当前位置:首页 > 商业/管理/HR > 项目/工程管理 > 艺术英语-U4-Graphic-Design
从工艺美术运动到新艺术运动至上主义包豪斯构成主义从艺术到设计代表人物:莫里斯(1834-1896)工艺美术运动(1880-1910),又称作:艺术与手工艺运动。理论指导:约翰·拉斯金(JohnRuskin)主要实践人物:艺术家、诗人威廉·莫里斯(WilliamMorris)。背景:工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降,导致英国和其他国家的设计家希望能够复兴中世纪的手工艺传统,重建手工艺的价值。面对情况:家具、室内产品、建筑等工业批量生产所导致的设计水准下降(1、工业产品外形粗糙简陋,没有美感;2、手工艺人仍然以手工生产为权贵使用。)工艺美术运动(TheArts&CraftsMovement)现代设计的脉络家居陈设用布料《StrawberryThief》莫里斯设计工艺美术运动(TheArts&CraftsMovement)现代设计的脉络19世纪后期——英国:复兴手工艺品的热潮1888年——“艺术与手工艺协会”(伦敦),又名工艺美术展览协会(theArtsandCraftsExhibition)。(潮流顶点)——推动了设计史上著名的“工艺美术运动”。工艺美术运动(TheArts&CraftsMovement)现代设计的脉络“工艺美术运动”四项设计原则:1、优秀设计是艺术与技术的高度统一。2、由艺术家从事产品设计比单纯出自技术和机械的产品要优秀得多。3、艺术家只有和工匠结合才能实现自己的理想。4、手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化。工艺美术运动中首饰设计界的变革者CharlesRobertAshbee与其手工艺联盟的作品工艺美术运动(TheArts&CraftsMovement)现代设计的脉络“工艺美术运动”的局限:根源:当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,隐退到中世纪哥特时期。采用方式:是一个复旧运动“工艺美术运动”的价值:给后来的设计家们提供了新的设计风格参考,提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。工艺美术运动(TheArts&CraftsMovement)现代设计的脉络19世纪80年代末至20世纪初,以比利时和法国为中心掀起了一场“新艺术运动”。新艺术运动(ArtNouveau)现代设计的脉络1900年,由法国家具设计师萨穆尔·宾在1895年开办的“新艺术之家”工作室及设计事务所的家具作品展出获得极大成功,“新艺术”之名从此远扬。主要在1892年至1902年达到顶峰。(1900年,巴黎世界博览会时)阿尔丰斯·穆卡(AlphonseMariaMucha)与金匠乔治·富凯(GeorgesFouquet)合作设计,1900年新艺术运动(ArtNouveau)现代设计的脉络“新艺术运动”——“装饰性”阿尔丰斯·穆卡作品。阿尔丰斯·穆卡:法国新艺术运动的代表人物,将新艺术运动曲线美发挥到极致的大师。新艺术运动(ArtNouveau)现代设计的脉络(法国)又名“新风格”(ArtNouveau)(德国)源于一本“青年杂志”的名称(奥地利)表示与老派艺术风格的决裂(意大利)(西班牙)现代风格青年风格分离派自由风格现代主义新艺术运动(ArtNouveau)现代设计的脉络都反对矫饰与浮华的装饰风格,追求自然,提倡回到手工时代。新艺术运动实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播,但新艺术运动规模更宏大、影响范围更广泛、试验程度更深刻。工艺美术运动极度推崇歌德式风格,而新艺术运动则倡导完全师从自然,拒绝模仿任何一种传统模式。工艺美术运动——新艺术运动现代设计的脉络工艺美术运动与新艺术运动的时代背景——工业化时期工业化时期(1700—1880)在工业化时期的英国,单个农业劳动力的农业劳动生产效率折合的混合谷物从工业化初期每年的1380公斤上升到工业化晚期的5734公斤。由于农业劳动生产效率的大幅度提高,英国出现了大量的富裕农民。他们的消费拉动了内需,刺激了现代产业的发展,成为工业生产增长的最初推动力,从而推动了英国的工业化。工艺美术运动与新艺术运动的局限性中心思想:逃避乃至反对工业技术,反对工业化。工艺美术运动——新艺术运动现代设计的脉络小结工艺美术运动和新艺术运动都反对矫饰与浮华的装饰风格,追求自然,提倡回到手工时代。工艺美术运动给后来的设计家们提供了新的设计风格参考,提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范,而新艺术运动实质上是工艺美术运动在欧洲大陆的延续与传播,但新艺术运动规模更宏大、影响范围更广泛、试验程度更深刻。马列维奇“极力解放具象艺术中的形式,我在正方形中寻求一处避难的空间。”KazimirMalevich,1878—1935《白底上的黑色方块》1913无主题,无客体至上主义suprematism马列维奇KazimirMalevich,1878—1935无主题,无客体至上主义suprematism白底上的白方块1918马列维奇KazimirMalevich,1878—1935构成主义(Constructivism)1914年俄国在十月革命前后产生的前卫的艺术与设计运动。受共产主义思想影响。不是机器和工业产品去适应艺术,而是在机器的影响下,锻炼出美和完美的概念。反传统艺术的立场,避开传统艺术材料,因此,艺术品可能来自于现成物,例如:林材,金属,照片,或者纸。绘画是资产阶级的艺术形式。•关注结构•新材料和新技术•简化/抽象化的形式“进入工厂,在那里才有真实的生命。”在俄罗斯先锋派艺术中,对于建筑学、城市规划和工业设计影响最大的是构成派(Constructivism)。构成派艺术家力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画及雕塑的主题。他们的作品,特别是雕塑很像工程结构物,因此被称为构成主义。构成派与俄罗斯先锋艺术构成派产生背景第一次世界大战之前,以马列维奇(KasimirMalevich,1868-1935)为中心的一批艺术家就已转向一种完全的几何抽象,发展了一种在白色背景下进行几何构图的抽象艺术。1920年有两位前苏联艺术家发表了《生产宣言》,奠定了构成主义的理论基础。李西基斯ElLissitzky红色楔子打倒白色1919构成主义(Constructivism)艺术家不需要的是所谓外在的唯美、艺术性的流行,而需要的是对根本的风格有着深一层的了解。李西基斯ElLissitzky构成主义(Constructivism)ellissitzky'sprounroom,1923包豪斯1919-19331996年,包豪斯建筑及其遗址被列为世界文化遗产实现艺术与现代工业的结合Bauhaus魏玛共和国(1919-1933)首任总统-德里希·艾伯特(1925年设立艾伯特教育基金)一战前,德国有81所专业艺术教育机构,其中有63所设有工艺美术专业。格罗披乌斯与包豪斯•格罗披乌斯是20世纪最有影响的现代建筑师-设计师之一。他所创建的包豪斯设计学校奠定了现代工业设计教学体系的基础。•格罗披乌斯1883年出生于柏林的一个建筑师家庭,青年时期曾在柏林和慕尼黑学习建筑,1907-1910年在贝伦斯事务所工作。当时贝伦斯被聘为德国通用电气公司(AEG)的艺术顾问,从事工业产品和公司房屋的设计工作。1.格罗披乌斯•格罗披乌斯是德意志制造联盟的成员,他相信艺术家具有“将生命注入到机器产品之中”的力量,主张“艺术家的感觉与技师的知识必须相结合,以创造出建筑与设计的新形式。”•1914年格罗披乌斯被推荐接替威尔德担任魏玛工艺学校校长。他早就认为“必须形成一个新的设计学派来影响工业界,否则一个建筑师就不能实现他的理想。”•1914年7月第一次世界大战爆发,格罗披乌斯应征入伍,他办学的事因此被搁了下来。•1918年11月第一次世界大战结束,德国战败,损失严重。部分艺术家与设计师企图在这个时候振兴民族的艺术与设计。•1919年4月1日,格罗披乌斯终于实现了自己的理想,在德国魏玛筹建国立建筑学校,简称“包豪斯”。•1910年格罗披乌斯与青年建筑师迈耶(AdolfMeyer,1881-1929)合伙在柏林开设建筑事务所,并于次年合作设计了法古斯工厂(图7-17),这是一个制造鞋楦的厂房。•它的平面布置和体型处理主要由生产上的需要决定。立面采用大片玻璃幕墙和转角窗,显得轻巧透明并大方得体.•这些手法后来成了现代建筑最常用的设计语言。图7-172.包豪斯(Bauhaus,1919-1933)•“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的,由德语的“建造”和“房屋”两个词的词根构成。包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成,其目的是培养新型设计人才。虽然包豪斯名为建筑学校,但直到1927年之前并无建筑专业,只有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目,因此,包豪斯主要是一所设计学校。包豪斯的教学方针、方法•第一,在设计中提倡自由创造,反对模仿因袭、墨守成规;•第二,将手工艺与机器生产结合起来,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点,用手工艺的技巧创作高质量的产品,并能供给工厂大批量生产;•第三,强调基础训练,从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计做出的最大贡献之一;•第四,实际动手能力和理论素养并重;•第五,把学校教育与社会生产实践结合起来。这些做法使包豪斯的设计教育卓见成效。设计理论上,包豪斯提出了三个基本观点:①艺术与技术的新统一;②设计的目的是人而不是产品;③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。学校的两个目标:•一是打破艺术界限;•二是提高手工艺人的地位,使其与艺术家平起平坐。•这实际上是拉斯金、莫里斯思想的延续。包豪斯教学模式•包豪斯教学时间为三年半,学生进校后要进行半年基础课训练,然后进入车间学习各种实际技能。在车间中取消了“老师”与“学生”之类正式称呼,代之以“师傅”、“工匠”和“学徒”等中世纪手工行会的称呼。•包豪斯与工艺美术运动不同的是它并不敌视机器,而是试图与工业建立广泛的联系,这既是时代的要求,也是生存的必须。包豪斯早期基础课教师•包豪斯早期的一批基础课教师有俄罗斯人康定斯基(WassilyKandinsky,1866-1944)、美国人费宁格(LyonelFeininger,1871-1956)、瑞士人克利(PaulKlee,0897-1940)和伊顿(JohnnesItten,1888-1967)等,其中康定斯基曾担任过莫斯科教育学院金属和木制品车间的绘画课教师。这些艺术家都与表现主义有很强的联系。1926一1927年设计的台灯。不但造型简洁优美,功能效果好,并且是由莱比锡一家工厂批量生产的。这说明包豪斯在工业设计上已趋成熟。•在包豪斯的家具车间,布劳耶创造了一系列影响极大的钢管椅,开辟了现代家具设计的新篇章。•这些钢管椅充分利用了材料的特性,造型轻巧优雅,结构也很简单,成了现代设计的典型代表。•1928年,格罗披乌斯辞去了包豪斯校长的职务。1930年设计的“阿德勒”小汽车是20世纪20年代功能主义造型原则的典型例子。米斯•格罗披乌斯离开包豪斯后,由建筑师汉内斯·迈耶(HannesMeyer,1889-1954)接任校长。•1930年迈耶辞职,由米斯担任第三任校长。•米斯是著名的建筑师,于1928年提出了“少就是多(Lessismore)”的名言。1929年他设计了巴塞罗那世界博览会德国馆,这座建筑物本身和他为其设计的巴塞罗那椅成了现代建筑和设计的里程碑。图7-23•米斯也长于钢管椅设计,1927年他设计了著名的魏森霍夫椅。图7-24•由于希特勒的国家社会党上台,盖世太保占领学校,包豪斯终于在1933年7月宣告正式解散,从而结束了14年的办学历程。在这期间共有1250名学生和35名全日制教师在包豪斯学习和工作过。•学校解散后,包豪斯的成员将包豪斯的思想带到了其它国家,特别是美国。从一定意义上来讲,包豪斯的思想在美国才得以完全实现。•包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的,特别是它的设计教育有着深远的影响,其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础,它培养出的杰出建筑师与设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。•包豪斯的影
本文标题:艺术英语-U4-Graphic-Design
链接地址:https://www.777doc.com/doc-7217456 .html