中国画课程教学大纲

《中国画》课程教学大纲课程编号：02B0521课程名称：中国画课程性质：专业实践基础课；专业核心课程；必修课程总学时：310理论讲授学时：4实践学时：306学分：15适用对象：美术教育专业开课单位/教研室：艺术系美术教研室一、课程的性质本课程属于美术教育专业的实践课程，它是在学生已修美术学科理论（美术概论、美术史）、美术专业技能基础课程（素描、色彩、中国画、儿童美术）、中国画基础的前提下，通过理论和实践教学，让学生掌握适应美术教育岗位需求的中国画方向的理论知识和专业实践能力。本课程侧重于实践教学，辅以理论补充，教授学生中国画临摹与鉴赏，基础技法及写生创作的方法与技巧。二、课程教学目标和基本要求本课程是一门研究中国画临摹、欣赏、写生与创作的专业课程，也是一门技法性很强的技法实践课。本课程旨在让学生了解中国画基础理论，掌握中国画的临摹与鉴赏，以及中国画基础技法，中国画写生与创作的技巧与方法，为从事美术教育专业的学生奠定中国画绘画与表现的基础。三、课程的重点和难点本课程重点：1.基本了解中国画发展概况；2.熟悉中国画工具、材料、性能；3.掌握中国画的临摹及基本技法；4.掌握正确的写生方法和表现技法；5.培养健康的中国画审美情趣和鉴赏能力。本课程难点：1、中国画的笔法、墨法等基本技法的熟练运用。2、中国画的创作。四、课程的教学方法与手段针对本课程实践性强的特点，教学方法以示范法、观察法为主，辅以学生自主探究的学习方式，充分调动学生学习积极性，提高课堂教学效率；同时结合历代名作欣赏引导学生思考，发掘其中的技能与艺术价值，并通过模仿性创作及研究性创作形式呈现出来，同时加强学生的相关实践活动，如专业讲座、外出观展、学生画展、外出写生、创作迎展等形式提高欣赏水平，调动学生学习和创作的热情，切实提高学生临摹与创作的能力。五、教学时数分配学期安排内容章节学时分配合计理论讲授实（训）践其它第二学期工笔画一、中国画的工具、材料；二、工笔画基本技法；三、工笔画的临摹与写生；四、工笔画创作；五、岩彩133教育见习1周34第三学期中国花鸟画一、写意花鸟画基本技法；二、写意花鸟画的临摹与写生；三、写意花鸟画的创作；195外出写生两周96第四学期中国山水画一、山水画概述；二、山水画的基础画法；三、山水画的构图与透视；四、山水画的临摹；五、写生与创作；六、山水画的题款、钤印和画幅形式195教育见习2周96第五学期中国画创作一、写生二、从写生到创作三、创作183顶岗实习4周84六、考核方式本课程的考核采取形成性考核和期末考试相结合的方式。形成性考核主要依据学生平时课堂表现、作业完成情况和实践环节的参与度等，占考核总成绩的30%；期末考试采取命题作品考核的形式，系统考核学生对课程内容的掌握情况，占考核总成绩的70%。七、教材和教学参考书教材：《中国工笔画基础》，陈岫岚，丁蓓莉，上海人民美术出版社，2009年，ASIN:B002MTR98S《高等教育“十二五”全国规划教材：中国画（花鸟）》，陈林编，安徽美术出版社，2012年，ASIN:B009GW1JL2《高等教育“十二五”全国规划教材：中国画（山水）》，李锦胜编，安徽美术出版社，2013年，ASIN:B00GLIT6UK《现代中国花鸟画创作教本》，张淳，上海书店出版社，2013年，ASIN:B00DY1YJ40参考书：《范本传真•中国高等艺术院校教学范本》（丛书），任伯年、吴昌硕，石涛，黄公望等，人民美术出版社，2011年八、说明九、教学内容纲要《中国工笔画基础》第一章工笔画的沿革第二章工笔画的工具与用笔工具的准备用笔方法第三章工笔人物画着色方法淡彩拖染法白描淡彩法粉填法勾勒平涂法衬背法重彩法烘染法第四章工笔花鸟画着色方法墨染法重染法轻染法勾染法没骨法第五章工笔画临摹对临法意临法古典名画临摹第六章工笔画写生人物写生花鸟写生第七章工笔画创作选材立意构思构图制作《中国画——花鸟》目录概述第一章中国画的工具、材料第一节笔、墨，纸、砚第二节颜料第二章工笔花鸟画基本技法第一节白描第二节着色第三节绘制步骤第三章工笔花鸟画的临摹与写生第一节临摹第二节写生第四章工笔花鸟画创作第一节意境第二节构图第三节色彩第四节造型第五节线条第五章岩彩画第一节关于岩彩画第二节岩彩画的语言形态第三节岩彩画的主要材料第四节岩彩画的基本技法第五节一幅画的绘制过程第六章写意花鸟画基本技法第一节用笔第二节用墨第三节用色第七节代表性题材画法参考第二章写意花鸟画临摹与写生第一节临摹第二节写生第八章写意花鸟画创作第一节深入生活第二节构思立意第三节构图布局第四节定稿制作第五节收拾整理第六节题款与钤印教学范画第九章作品赏析《中国画——山水》目录第一章概述第二章工具与材料第一节基本工具和材料第二节工具、材料的变革第三章山水画的基础画法第一节树的画法一、枝干的画法二、树叶的画法三、特征树的画法四、丛树的画法第二节山石的画法（一、勾二、皴三、擦四、点五、染）六、山的画法第三节云、水、风、雨、雪及点景画法第四章山水画的运笔、用墨与着色第一节山水画的运笔第二节山水画的用墨第三节山水画的着色第四节用笔，用墨和着色解析第五章山水画的构图与透视第六章山水画的临摹第一节临摹的重要性和目的一、临摹的重要性二、临摹的目的第二节临摹的具体步骤（选画、读画、对临、背临、仿作）第七章写生与创作第一节写生一、速写二、用宣纸、毛笔、墨直接对景作画第二节创作第三节当代中国山水水墨画第八章山水画的题款、钤印和画幅形式第一节题款一、题款的历史沿革二、题款的作用三、题款的样式第二节钤印一、钤印的一般规律二、钤印的方法第三节山水画的画幅形式第九章作品欣赏《现代花鸟画写生与创作》第一部分写生一、花卉写生的观察方法和步骤1．体验和观察2．写生要点3．写生步骤二、禽鸟写生的方法步骤1．鸟的形体结构以及动态2．鸟的作画步骤三、学生作业点评第二部分从写生到创作一、写生到创作的一般过程1．构思与草图2．构图的一般规律3．正稿二、写生到创作的示例1．竹子2．菊花3．芙蓉4．百合盆花5．枇杷6．紫藤花7．牡丹8．玉兰9．荷花10．蔷薇三、花鸟创作——花卉与禽鸟的组合1．画面以禽鸟为主，花卉为辅2．画面以花卉为主，鸟为辅四、走出从写生到创作过程中的困境第三部分作品选登大纲负责人：张继超大纲执笔人：刘仁朋大纲编制参与人员：刘仁朋、陈雪林、方颖大纲审定人：制定日期：