第二十三章女权主义批评与性别理论

第二十三章女权主义批评与性别理论知识要点女权主义批评的产生背景和发展情况女权主义批评的代表性论著女权主义批评的主要研究对象女性文学的特征何谓女权主义批评？女权主义文学批评诞生于20世纪60年代末70年代初的欧美，至今仍在继续发展。它是西方女权主义运动高涨并深入到文化、文学领域的成果，因而有着比较鲜明的政治倾向。它是以妇女为中心的批评，其研究对象包括妇女形象、女性创作和女性阅读等。它要求以一种以女性的视角对文学作品进行全新的解读，对男性文学歪曲妇女形象进行了猛烈批判；它努力发觉不同于男性的女性文学传统，重评文学史；它探讨文学中女性意识，研究女性特有的写作、表达方式，关注女作家的创作状况；它声讨男性中心主义传统文化对女性创作的压抑，提倡一种女性主义写作方式。女权主义批评在发展过程中广泛改造和吸收了在当代西方影响很大的新马克思主义、精神分析、解构主义、新历史主义等批评的思路与方法，体现了它的开放性，增强了它对父权中心文化的颠覆性。女权主义批评大体分为英美派和法国派，此外，黑人和女同性恋的女性批评，也以自己的方式丰富了女权主义批评的内容。现今随着女性地位的日渐提高，女权主义批评的锋芒有所削弱，有被性别理论代替的趋势。性别理论“女权主义”自始至终都伴随着女性自我意识的觉醒和人之理性的发展。为了摆脱传统“性生物决定论”的束缚，使得女性也获得与男性同等的理性和人权，女权主义者将传统父权制解释成为两性的“社会性别”差异的结果。正如波伏瓦所言，人类文化的整体建制塑造了所谓的“女性”。她们认为，男女生理性别有一个社会化的过程，性别特征在行为上的表现并不是天生的、人所固有的；欲望的产生及其构造、表现及其满足都是受社会的支配和影响的，是一定的社会政治、文化体制对个人思想意识影响的具体反映。正是基于这样的理念，她们对“性别”和“社会性别”进行了区分和定义：“性别”（sex），作为自然的构成，指的是生来俱有的，基于男女之间生理差异的生物属性；“社会性别”（gender），作为社会的构成，指的是两性在特定文化环境中后天习得的一套规范的社会期望和行为，特指男性气质（masculinity）和女性气质（femininity）的观念和理想。女权主义批评的历史背景和思想来源始于18世纪的经典女权主义理论是在自由主义、契约论普遍主义思潮的影响与浸染下形成的。在17、18世纪西方启蒙运动当中，霍布斯、洛克、卢梭等契约理论家由于在其契约论思想阐述中兼论及男女性别平等的问题，而成为“社会性别论”的最初建构者。女权主义文论的本质女权主义和文艺理论结合之后产生的女权主义文论是一种与众不同的全新的艺理论，该理论的主要基础在于颠覆，正如某位女权主义者简·卡洛普曾经说过的话：“一个女性理论家已经是个流亡者，她被驱逐出自己的母语而操着父系语言；她擅自滥用欺诈的权利”。女权主义文论主要是一种政治性的文学理论，这表现在一方面它与女权主义运动密切相关，另一方面它的理论方法，尤其是其中的英美流派，特别注重对文学进行社会历史分析，致力于从文本中揭示出性别压迫的历史真相，即使是更注重对文学创作的语言本体进行研究的法国学派，也是把女性写作当作一种颠覆性、抗拒旧有文化和性政治秩序的力量来看待的。女权运动的最终目的的实现，要靠政治行为，而这种政治行为又必须以文学为媒介。女权主义文论就是要通过重新解释这个被菲勒斯（英语男性生殖器的音译，男性文化的象征）文化歪曲的世界，赋予以女性为中心的阅读以合理性，使妇女们去挖掘她们一直处于怎样的生活状态，她们如何被引导去想象自己，以及她们应该如何去观察、命名并开始新生活的一系列事实，提高妇女的自我认识水平，从而使妇女对世界、对自身产生清醒的认识，进而投身于妇女运动中，改变现有世界的父权者秩序。女权主义文论的分类之一：美国女权主义批评家肖瓦尔特在其早期论文《走向女权主义诗学》中认为，女权主义文学批评大致可以分为两类：第一类涉及的是作为读者的妇女，即男性创造的文学作品的消费者。第二类女权主义文学批评关涉到作为作者的妇女，即研究作为生产者的妇女，研究由妇女创作的文学的历史、主题、类型和结构。之二：美国文艺理论家乔纳森·卡勒引进了另一套分类原则，他首先把女权主义文论分为写作和阅读两大部分，然后在他更重视的阅读理论中，进行了细致的分类。卡勒把女权主义文论的阅读理论分为三个时期：第一个时期，基于女性读者的假定，研究者的重点放在对妇女形象的研究上。以波伏瓦的《第二性》和凯特·米勒特的《性政治》为代表。第二时期，女性经验不再是天经地义的阅读依据，研究者对女性读者本身提出了质疑。这一阶段主要探讨女人一直未作为女人来阅读的问题。在第三时期，女权主义批评不是去争论男性和理性之间有没有联系，而是竭力考察把我们理性的诸种概念和男性权益联系在一起的方式，考察我们的理性是怎样成为男性权益的同谋的。卡勒认为，这三种批评方式都有对女性经验的要求，只是这种要求越来越隐秘而已之三：桑德拉·吉尔伯特和苏珊·格巴在她们的重要论文《镜与妖：对女权主义批评的反思》中，就仿照亚伯拉姆斯《镜与灯》的分类方式，将女权主义文论分为镜子式和妖女式两类：镜子式的女权主义文学批评，基于文学是客观现实的反映这一前提，利用文本考察社会与心理的联系，对男性或女性笔下的女性形象进行鉴定，发现和重新评价那些死去的作家。妖女式的批评家完全不同，她们满怀激情，以规定代替描述，她们更关注的是对未来的乌托邦的想象，而不是“对地狱般的过去作文献分析之四：凯瑟琳·斯廷普森在《建构女权主义批评》中写道：“批评家A可以维护自我、话语以及含义的传统概念。她多少依靠现实主义，可以用它来安慰自己，现实政治中大多数女权主义者都会同意她的观点。批评家B则设法弥补权威论述中的漏洞和裂缝，因为女性正是从中产生的。她以激进女权主义及同性恋政治酿造了诗歌。批评家C潜心于后结构主义的理论而对政治问题不予理睬，对于她的怀疑者来说，她体现了女权主义理论可能的倾向，尽管学者们会把握这一理论并将其从女权主义运动中分离出去。批评家D听到一些最精明的女权主义批评家的声音，她力图将种种后现代主义和女权主义的要素调和起来。之五：英美学派和法国学派英美学派注重在已有的理论框架内进行女性形象、女性文学传统等较理性的研究，较多地对文学进行社会历史分析；而法国女权主义者则主要从后弗洛伊德主义的代表雅克·德里达、罗兰·巴特的理论中汲取营养，注重对语言的象征系统提出质疑，她们更关注的是“女性写作”的问题。代表性女权主义文论作品先驱之一：伍尔芙《一间自己的屋子》这本书的中心论题是“一个女人如果要想写小说一定要有钱，还要有自己的一间屋子”。在这里，“钱”和“屋子”不仅仅是其本身，还是一种象征，是妇女没有经济地位，没有文学传统，没有创作自由的生存状况的真实写照，也是妇女要进行创作的必要条件的象征。文中探讨了这样一些问题：文学中有没有明显的女性传统？性别歧视怎样在文学中得到反映？妇女作家在创作中遇到了怎样的困难？并提出了一直为以后的女权主义者争论不休的“双性同体”的概念。伍尔芙画像伍尔夫认为的确有一个独立的女性文学传统存在，但这一传统一直为父权制文化所压抑，且时时被迫中断，在客观上增加了妇女创作的困难，这就是妇女在文学创作中所面对的恶性循环。要寻找女性文学传统是十分困难的，其一是因为妇女文学的发展呈间歇状态，直到19世纪才可较清晰的看出具有延续性的女性文学传统。其二是因为大量女性作品是以男性笔名或匿名发表的。先驱之二：法国著名的哲学家和作家波伏瓦《第二性》该书大量引用妇女传记、社会和历史资料等第一手材料，突出表现了一种女性的辨证唯物主义观点，它说明妇女的生存状态主要取决于其生存的环境，尤其是她们所处的经济地位。波伏娃对女性进行了生物学、心理学和社会历史的考察，她认为并不存在先验的女性气质，所谓两性之间的差异，主要是由社会历史造成的。是社会把妇女逼到一个低劣的境地，然后就说她们天生如此，只配呆在这样的地方生活。波伏瓦和萨特以此为基础，波伏瓦分析了五位法国作家笔下的女性形象，这一批评为肖瓦尔特称作女权批评的批评方式提供了很好的范例。波伏瓦发现，在蒙泰朗那里，男人是超人，女人只是作为一个低下的参照物，仅仅用来证明男人的高尚。而事实上，是由于男人的鄙视使得女人卑下，并不是因为女人卑下才使得男人鄙视。劳伦斯在性关系上肯定了男性与女性的完美结合是人达到与自然融合的最佳途径，但在这种结合中，男女的地位显然是不同的，男人是领导，女人是被引导者。克劳代尔认为女性更接近上帝，但她是为拯救男人而生的，在家庭里，女人是附属于男人的。布勒东把女人看作诗，极尽赞美之能事，但他仍然把女性当成另一性，在他眼里，女人是“真，美，诗——是一切，在那另一个形式下的一切，除了自己以外的一切。”司汤达相对于另外几个人来说，能够用更加人性的眼光来看待女性，反对将她们神秘化，但他仍然认为，女性是依附于男性的。女性主义文论的成熟：凯特·米勒特的博士论文《性政治》米勒以一种论争的态度，选用文学文本为性政治分析的依据，阐明了她关于父权制的激进女权主义理论。米勒特从多方面对当前的父权制社会进行考察，以大量不容辩驳的事实证明，在当今社会，男性和女性无论是在心理上还是社会角色或者社会地位上的差异，都不是先天的，而是后天文化作用的结果。米勒特认为经过分析研究可以发现，在文学这种父权意识的文化产物中，男性作家凭借其性别意识，在小说这个小天地里，再现着现实世界的性政治，女权主义批评家的任务就在于揭露性别歧视，使得作者和作品从父权制意识观念中解放出来。女权主义文论的发展：肖瓦尔特的《她们自己的文学》对女作家的创作进行分段：第一是“女人气”阶段，这是一个较长期的模仿主导传统的艺术标准及关于社会作用观点的内在化阶段，从1840年出现男性笔名开始到1880年；二是“女权主义”阶段，这是一个反对主导标准和价值，倡导女性的权利、价值和自主权的时期，从1880年到1920年；三是“女性”阶段，这是一个自我发现，摆脱对男性的依赖而把目光投向内心、寻找同一性的过程，从1920年到现在。肖瓦尔特本人对最后一个阶段的创作表示赞赏。女权主义文论的标新立异者：桑德拉·吉尔伯特和苏珊·格巴的《阁楼上的疯女人：女作家与19世纪的文学想象》在书的开头，两位作者开门见山的提出：钢笔是阴茎的隐喻吗？因为她们发现，在父权制中心文化中，创造力成了男性的专利。“女艺术家感到孤寂，她对男性前辈的隔膜伴随着对姐妹先驱和后来者的期盼，她热切地渴望女观众，又畏惧着带有敌意的男性读者。她受制于文化，不敢自我表现，慑于男性权威，对于女性创作的不正当性心怀忧惧。凡此种种“低人一等”的表现，都标志着女作家在为寻求艺术上的自我界定而奋斗，也使得女作家自我塑造的努力有别于男性同行。”所以女作家的作品往往运用一种微妙而又复杂的策略，创造出一些具有双重声音的作品。例如在夏洛蒂·勃朗特的小说《简·爱》中，男主人公罗切斯特是权力的象征，他为了金钱和欲望娶了后来成为阁楼上的疯女人的伯沙·梅森，而这个疯女人正是简·爱的另一面，伯沙最后将庄园烧毁，表现了简·爱反抗男性中心位置的潜在欲望，也是女性毁灭男权的象征，吉尔伯特和格巴认为，疯女人就是被压抑的女性创造力的象征。她们立足在让那个一直为父权制文化压抑沉默的女作家说话的基础上，以一种崭新的姿态阅读并整理了19世纪的妇女文学作品，赋予了女性阅读一个独特的视角。“女性文学”的特征一，它是一种立足于政治的文学；二，它是一种面向女权主义运动的文学，目的在于提高妇女觉悟，加强妇女团结，共同反抗父权中心文化对妇女的压抑；三，它是一种以妇女经验为表现对象的文学，这种经验不一定是一种一致性的共同经验，可以有阶级、种族的差异，但一定是一种属于女性的抗拒父权制压抑和压制的经验；四，由于女权主义文学是在反抗父权制的压抑过程中发展起来的，它对于父权中心文化中业也形成的一些风格和技巧常持否定的态度，因此，女权主义写作又常常是一种有着先锋特色的文学。思考题：1英美学派的女权主义和法国学派的女权主义各自的特点是什么？2性别理论的核心是什么？延伸阅读张京媛主编《当代女性主义文学批评》