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1●名词解释三远:郭熙在《林泉高致》中总结山水画布局中的“高远”,“平远”,“深远”的方法。成为处理全景山水构图的基本程式。郭解释说:“山有三远:自山下而仰山巅,谓之高远;自山前而窥山后,谓之深远;自近山而望远山,谓之平远。”大足石刻:是唐末宋初时期的宗教石刻,以佛教题材为主,是中国著名的古代艺术。其规模宏大,刻艺精湛,内容丰富,具有鲜明的民族特色,具有很高的历史,科学和艺术价值。在中国古代石窟艺术史上具有举足轻重的地位,被国外誉为神奇的东方艺术明珠。永乐宫壁画:北方道教艺术中成就最高的是山西永济的永乐宫道教建筑群和壁画。各殿的壁画装饰是在元中后期陆续完成的。永乐宫三大殿的壁画,都洋溢着浓厚的生活气息,是北方宗教壁画中最有艺术价值的经典内容(其中三清殿的《朝元图》出自当地著名画工之手。构图恢宏,气势非凡。它们的突出之处是整体性强,在各种前代样板的基础上创造出新的格局。画家的线条运用能力惊人,其圆浑流畅的长线组织,既表现了衣带飞舞飘逸的动感,又体现出浓烈的装饰效果。纯阳殿的《纯阳帝君神游显化之图》,在这一连环画形式的壁画中,全部故事都安排在山水的自然环境中,保持了一种统一的画面基调。它们生动多样地表现出当时人民生活的现实情景。重阳殿的壁画也是连环画形式。)。《鹊华秋色图》:·赵孟頫为生活在吴兴的书画收藏家周密作的。在这幅纸本手卷上,突出地体现了画家借复古以开新的艺术理想和成就。·以家乡山水为题材创作,其文化内涵十分深厚。·这幅精心绘制的作品中,可以看到画家在选择风格语言时的独到之处,这样的复古,完全符合江南文人士大夫的精神追求。·从画面上看,有开阔的平远之景,远处鹊,华二山遥相对立,形态各异,别具风采;其墨色韵致更接近董源,多用干笔皴擦,但不作刚直方正的线条,因而圆浑又潇洒。其山石的皴法用披麻皴,富于变化,使细密流畅的线条愈显凝重含蓄之美。·这一作品在元代画史上影响深远,是赵孟頫周围的艺术家们看到了一种新的风格趋向。这样的复古,立意过人,因此和一般的临摹仿古有着本质的区别。·从中国古代绘画风格的发展史来看,画家在构图上充分现实了其掌握视觉空间的成熟技巧,而且在再现景物方面,达到了汉唐以来最完善的地步。中国古代的艺术家对于征服三维空间的问题,有自己的独特方案,赵孟頫由此开辟出纯粹主观写意的新境界。《清明上河图》:是张择端表现汴梁现实生活的作品,在徽宗画院的人物画创作中最有历史价值。描绘了清明时分京城内外很有特点的生活画面。画卷分为三个大的段落:从郊外的景致开始,经过虹桥这个画面的高潮,转入城内。画上五百五十余人,包括了各色人等,体现出画家对生活的仔细观察和精准刻画。这类风俗题材,虽然前代画家都曾表现过,可是像张择端处理成如此丰富的场面,是前所未有的。黄公望:江苏常熟人,字子久,后改号大痴。他的山水,融会了传统精华的许多方面,是真正开宗立派的代表。他是直接继承了赵孟頫生纸淡墨,简笔干皴画法并形成理论的第一个人。著有《写山水诀》。他的作品虽然也尝试了不同的画法,但却有一个统一的基调,这就是从江南董,巨两家演变出來的高逸的格调。这包括了“思”与“景”两方面的有机联系。他的《富春山2居图》就是体现这种元人创新精神的代表。浙派:明代前期绘画流派,因创始人戴进为钱塘人,故名。它适应了当时宫廷对南宋院体风格的提倡,在花坛上一度成为主流。浙派师法李,刘,马,夏,笔致粗放,后有吴伟崛起,追随者蜂从。武林派的蓝瑛画风与浙派接近,被认为是浙派殿军。吴门派:明代中叶兴起的绘画流派,与浙派前后逶迤达两百余年。吴门为苏州别名,是元四家影响最大的地区。沈周作为吴门画派的领袖,重新倡导文人画,自成一派。后有文征明,使画派阵容更加浩大,势倾浙派,成为花坛主流。他对明中叶以后的画坛影响深远。“吴门四家”:沈周,文征明,唐寅,仇英。(见资料)行家:指职业画工,它们按照赞助人的要求进行绘画创作,以绘事作为谋生的手段。它后来被用来泛指宫廷画家,主要是明代的浙派人物。戾家:相对于行家,指业余爱好者。泛指文人画家,尤其是那些士大夫出身的人,或归隐之士,他们以绘画为寄托,抒写个人胸臆。绘画南北宗:明末董其昌等人提出的绘画理论。它对中国山水画的发展进行了风格流派的划分。其根据是禅宗史上顿悟与渐悟南北二宗,以此把山水画中水墨与青绿两种风格的创作加以区分。强调前者是文人画的正宗,后者是行家画的代表,进而“崇南抑北”,标榜文人画。青藤白阳:开明代水墨大写意花鸟画风气之先的陈淳,徐渭,被后人誉为“青藤白阳”。陈淳山水师法宋元,萧疏苍秀。与山水画相比,陈淳花鸟画的成就更高,他的没骨写意花鸟画,开启了有明一代写意花鸟画之风。而徐渭的水墨大写意,用笔狂放,墨法变化多端,出神入化,自成一家。徐渭还擅长行草,运笔一如泼墨花卉,不拘绳墨,腾挪多姿,为明代书法注入了鲜活的气息。清六家:又称“四王吴恽”,指王时敏,王鉴,王翬,王原祁,吴历,恽格。他们并非一个画派,但都强调临古,特别是推崇元人,以精熟的技巧,不仅见重朝廷,而且左右了清初百余年的画风,被视为当时画坛正统派。《溪山行旅图》:范宽作,在中国古代艺术史上是一件划时代的杰作。从正面取势的堂堂大山,像一道从天而降的自然屏障,矗立在观众的眼前,显示出造化的神奇伟力。山涧飞瀑,直落千仞。山下一片空濛,衬托出近处树木茂密的山岗,那里有楼阁梵宇,半隐半现。山脚下有一对行旅牵马而来,马蹄声声,和着溪水潺潺,谱写了自然界一曲最动听的乐章。范宽的独特性是他细密刻实的山石皴法,它使“景”的表现有了新的程式语言。他画中的景是“全景”,画家和这雄伟的景观保持了一段距离,使自然成为外在于我们的客观对象。《富春山居图》:黄公望作,此为纸本水墨之作,在成画的前前后后,留下了许多传奇式的故事。境界阔大,气势恢宏。山峰多用披麻皴,显其苍莽之态;平沙淡淡勾出,深山浓墨重涂,显得参差错落,别有韵致。在布局方面,是最有讲究的。方法是,积树成林,垒石为山,并把宋人的“深远”以“阔远”代之。是体现元人创新精神的代表。3●简答,论述题五代山水画:(见资料)北方山水画:荆浩,发明皴法,大山大水,全景式关仝,荆浩弟子,“关家山水”《关山行旅图》南方山水画:董源,创造“披麻皴”,无数墨点表现,《夏山图卷》,《潇湘图卷》巨然,发明“矾头”的皴法,《层岩丛树图》,《秋山问道图》北宋山水画:(见资料)北宋初期:李成,平远寒林,《茂林远岫图》,范宽,“为山传神”,《溪山行旅图》北宋中期:郭熙,《林泉高致》,四季,三远,《早春图》北宋青绿山水以王希孟为代表,《千里江山图》宋徽宗的艺术成就:在推动画院制度发展上做出了:一,对以往书画作品的收集,鉴赏,与整理,其成就主要反映在《宣和书画谱》上;二,在朝中分设“书学”,“画学”等名目,提高宫廷艺术家的身份与修养;三,培养出了大批杰出的宫廷艺术家,创作了大量的佳作,对以后的美术产生极深远影响。赵佶的风格分为两类,一是一水墨为主的作品,如《柳鸦芦雁图》,一是以工笔赋色的作品,如《芙蓉锦鸡图》。赵佶御题所用的“瘦金书”也特别适合工笔花鸟,它是楷书中演变出來配合画面的字体,银钩铁划,如画家所用的勾勒笔法,达到字画合一的视觉效果。明代浙派:(见上文)吴门派:(见上文,资料)清初四王画风:“正统派”是指画坛上被奉为正宗的画派,清初“四王”有王时敏,王鉴,王翚,王原祁,正统派是笔墨至上。王时敏是“正统派”首领之一,在临摹上追求古人笔墨气韵,他的作品多以仿某某笔为题,反映了他在思想倾向上和董其昌的一致性。代表作《仿董北苑山水轴》,被视为“娄东派”之祖。王鉴精于临摹,于董源,巨然尤为精诣。他的画风沈雄古逸,笔墨工雅精细,青绿山水纤不伤雅,皴染技法亦称佳妙。王翚画工山水,融南北宗之技法,以南宗笔墨技巧写北宗之丘壑,独开门户。临缩前代名迹《小中见大册》。王原祁主要运用干笔枯墨的方法。“浅绛”法极精要,笔力沉着。所做《仿黄公望山水图》,笔墨苍老浑厚,虽有模仿黄公望的痕迹,但亦多参以己意,富有创造性。四僧画风,评价:(见资料)4青藤白阳及他们在写意花鸟上的艺术成就:(见上文)董其昌的绘画成就:集中在水墨写意山水上,画风清润灵秀,讲究笔墨韵致,追求写意效果,从以往对造型写实技巧的重视,转移到对笔墨结构的推敲,开创了松江派的独特面貌。他自视很高,称与文征明相较,自以为干古雅秀润略胜一筹。他对传统的再创造,可以从许多方面表现出來。如《青卞山图》。他既不关心画面的叙事情节,也无所谓画面形象的写实与否,而只是表现画面形式的特殊关系。他的认识是有划时代意义的,它把形式问题作为超越时空的抽象因素,因此要求画家在文化传统上具备更全面的修养。扬州八怪:或称“扬州画派”,是对清乾隆年间活动在扬州的一批革新派画家的总称,数目不一定局限于8位。主要有金农,黄慎,汪士慎,郑燮……等,因其不合于传统,不合于正统,艺术表现形式奇特,所以被目之为“怪”。他们主要靠卖画为生,受市场需要的影响,在花鸟,人物等题材上进行了多种变形和开拓,对写意传统作了大胆的突破。宋代五大名窑:(见书P236)汝窑“汝窑弦纹炉”;官窑“冲耳三足炉”;哥窑“双冠耳瓶”;钧窑“玫瑰紫釉盆托”;定窑“刻花白瓷瓶”。赵孟頫:(见书P260)字子昂,号松雪道人。是元代文人画原创者,其影响后来的元四家。他的天才是全能的。他在书法领域有盟主地位,创造了“赵体”。他力倡复古,以此作为书法发展中开拓新局面的主要途径,成为书法史上承前启后,继往开来的一代宗师。和他的书名并称的是他的画名。他工画山水,人物,花鸟,鞍马,墨竹,于青绿,水墨等不同风格都能自成一家。在绘画上他主张复古,产生了非常直接的艺术效果。这“复古”主张其实是一种创新,是打着复古旗号提倡创新,学习五代画派的董巨,并提倡书法如画。“石如飞白本如籀,写竹还与八法通。若也有人能会此,方知书画本来同。”这是赵孟頫对他长期艺术实践的重要总结,强调了“书画同源”的审美通感,并由此提倡以“写”代“描”的画法。代表作有《水村图》,《鹊华秋色图》,《秋郊饮马图》。南宋四家:(见资料)元四家:(见资料)五代人物画:
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