表演艺术类 舞台艺术设计与制作专业教学标准

高等职业学校舞台艺术设计与制作专业教学标准（征求意见稿）一、专业名称（专业代码）舞台艺术设计与制作(650218)二、入学要求普通高级中学毕业、中等职业学校毕业或具备同等学力三、基本修业年限三年四、职业面向所属专业大类（代码）所属专业类（代码）对应行业（代码）主要职业类别（代码）主要岗位群或技术领域举例职业资格证书和职业技能等级证书举例文化艺术大类(65)表演艺木类(6502)文化艺术业(88)专业技术服务业(74)广播、电视、电影和影视录音制作业(87)文教、工美、体育和娱乐用品制造业(24)文艺创作与编导人员(2-09-1)莽台专业人员(2-09-04)专业化设计服务人员(4-08-08)广播、电视、电影和影视录音制作人员(4-13-02)工艺美术品制作人员(6-09-03)拜美设计、灯光师、音像师、美工师、化妆师、装置师、服装道具师、演出监督、演出制作人、照明设计师、形象设计师、影视置景制作员、音响调音员、照明工、影视服装员、剧装工暂无l五、培养目标本专业培养理想信念坚定，德、智、体、美、劳全面发展，具有一定的科学文化水平，良好的人文素养、职业道德和创新意识，精益求精的工匠精神，较强的就业能力和可持续发展的能力；掌握舞台艺术设计与制作的专业知识和技术技能，面向文化艺术、设计服务、录音制作、工美娱乐制造等行业的文艺创作与编导人员、舞台专业人员、专业化设计服务人员、厂播电视电影和影视录音制作人员、工艺美术品制作人员等职业群，能够从事舞美设计、灯光师、音像师、美工师、化妆师、装置师、服装道具师、演出监督、演出制作人、照明设计师、形象设计师、影视置景制作员、音响调音员、照明工、影视服装员、剧装工等工作的高素质技能型艺术专门人才。六、培养规格本专业毕业生应在素质、知识和能力方面达到以下要求。（一）素质1.坚定拥护中国共产党领导和我国社会主义制度，在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，践行社会主义核心价值观，具有深厚的爱国情感和中华民族自豪感；2.崇尚宪法、遵法守纪、崇德向善、诚实守信、尊重生命、热爱劳动，履行道德准则和行为规范，具有社会贵任感和社会参与意识；3.具有质量意识、环保意识、安全意识、信息素养、工匠精神、创新思维；4.勇于奋斗、乐观向上，具有自我管理能力、职业生涯规划的意识，有较强的集体意识和团队合作精神；5.具有健康的体魄、心理和健全的人格，掌握基本运动知识和一两项运动技能，养成良好的健身与卫生习惯，良好的行为习惯；6.具有一定的审美和人文素养，能够形成本专业之外一两项艺术特长或爱好。2（二）知识1.掌握必备的思想政治理论、科学文化基础知识和中华优秀传统文化知识；2.熟悉与本专业相关的法律法规以及环境保护、安全消防等相关知识；3.熟悉舞台艺术设计与制作发展历史相关的知识；4.舞台设计”方向应掌握舞台影视美术设计与制作、绘景、道具制作的理论知识；“灯光设计”方向应掌握灯光设计与操作的专业技术知识及技术呈现的理论知识；“舞台形象设计”方向应掌握舞台形象设计与体现的理论知识；5.了解艺术学以及其它艺术门类基础知识。（三）能力1.具有探究学习、终身学习、分析问题和解决问题的能力；2.具有良好的语言、文字表达能力和沟通能力；3.具有团队合作能力；4.具有较好的运用计算机处理文字、表格、图像等的基础能力以及艺术专业学习与买践中必需的计算机应用能力；5.舞台设计”方向应具有舞台艺术空间造型设计与制作能力、舞台演出和影视等场景制作及指导舞台制作的能力、舞台演出监督能力；“灯光设计”方向应具有舞台演出、影视节目中灯光艺术效果处理的能力；“舞台形象设计”方向应具有舞台演出、影视人物化妆造型设计并进行造型体现的能力，具有舞台演出、影视片等服装道具创作和管理的能力。七、课程设置及学时安排3（一）课程设置课程包括公共基础课程和专业课程。1.公共基础课程根据党和国家有关文件规定，将思想政治理论、中华优秀传统文化、体育、军事理论与军训、大学生职业发展与就业指导、心理健康教育等列入公共基础必修课；并将党史国史、劳动教育、大学语文、信息技术、公共外语、创新创业教育、健康教育、职业素养、非物质文化遗产等列入必修课或选修课。学校应根据自己的实际情况开设具有本校特色的校本课程。2.专业课程一般包括专业基础课程、专业核心课程、专业拓展课程，并涵盖有关实践性教学环节。学校自主确定课程名称，但应包括以下主要教学内容：(1)专业基础课程一般设置68门。包括素描、色彩、摄影基础、中国书画、艺术概论、中外演剧史、中外美术史等。(2)专业核心课程一般设置68门课程，本专业设置“舞台设计”“灯光设计”“舞台形象设计”三个方向，其共同的核心课程是：舞台美术基础知识、计算机辅助设计、空间构成。三个专业方向各选修其中一个方向的核心课程：“舞台设计”方向的核心课程包括舞台影视美术设计与制作、绘景、布景与道具等；“灯光设计”方向的核心课程包括舞台灯光基础、舞台灯光操控与实践、舞台灯光设计与演出展现；“舞台形象设计”方向的核心课程包括化妆设计与体现、舞台影视服装设计与制作、特效化妆等。(3)专业拓展课程包括艺术欣赏（戏曲、戏剧、音乐、舞蹈、影视等）、音乐基础、音响基础、园林艺术概论、知识产权法、表导演基础、非线性编辑、4服饰手工艺、中外美术史等，专业拓展课程可以依据区域文化事业、产业结构进行适当调整。3.专业核心课程主要教学内容与要求序号1专业方向三个专业方向共同的核心课程舞台设计专业核心课程舞台美术基础知识计算机辅助设计空间构成舞台影视美术设计与制作主要教学内容与婴求主要了解和基本掌握：1舞台名称术语解释，2舞台美术发展概要；3舞台美术的特点；4舞美设计师的素养，5舞台演出的制作流程和工作团队，6舞台技术常识包括：舞台吊杆系统、舞台升降系统，布景迁换的基本方法等，7舞台灯具与舞台光位简介，舞台灯光的作用；8.舞台化妆的概念、分类及特点，9舞台服装的概念及其人物造型特点；10:音效在舞台演出中的作用，11舞台美术各部门之间如何相互配合。主要了解和基本掌握：1熟练掌握PS、CAD、3DMAX等设计软件的操作技能，2能够准确、灵活的运用PS图像处理、CAD工程制图、3DMAX建模贴图、灯光和摄影机、动画制作等综合设计空问的表现力；3结合所学的舞台美术设计理论进行创意构思，并通过复合式的计算机辅助设计手段来实现舞台空间效果的创作展现。主要了解和基本掌握：1空间构成原理，2舞台空问构成手段，即在不同空间设计形式中的运用；3空间构成的探索实践，关于构成材料、手段的实际操作体验。主要了解和基本掌握:1舞台影视美术设计基础知识和理论方法；2舞台设计流程与制作工艺，3搜集和把握创作素材的能力，形成设计方案，绘制制作图纸，4小品、独幕剧、戏曲、戏剧、晚会、演唱会、实景舞台剧的模型制作与体现。主要了解和基本掌握：l绘景工艺，2绘景的特殊方法与颜料和材料；3.绘景与灯光的关系；4软景、绘景1硬景的绘制方法，5各种景物表现手段，如喷色、刷色、剪贴、模具印色、浮雕等；6绘景的教学实践。5l2534实、4.实践性教学环节主要包括实训、实习、毕业设计、社会买践、毕业演出等。买训可在校内外进行舞美设计、舞美制作、剧（节）目合成、综合展演等综合买训；买习可在文化企业或文艺院团进行跟岗实习或顶岗实习。66布景与递具主要了解和基本掌握:1舞台布景的内容与分类。2布景制作材料的了解与运用。3舞台布景制作的工艺与流程：硬景、软景、网景及天幕的制作。4舞台布景的安装与拆卸，5递具的定义和特征，6递具的分类（戏剧表演、戏曲表演、影视剧）；7道具与舞台空间及舞台设计的关系；8舞台道具设计的原则和制作要求，9制作道具的材料与制作过程；10递具制作常用的工艺材料。4舞台灯光基础主要了解和熟练掌握1常规类舞台灯具及其光学投射特性；2.舞台调光控制设备的原理与操控；3舞台灯光理论基础知识。4电视照明。5灯光设计舞台灯光操控与实践主要了解和重点掌握：1高科技智能灯及其控制设备（控制台）的操控与应用；2参加舞台演出践，包括装台、对光、灯光编程、各部门演出合成、彩排与演出的整个舞台实践过程。舞台灯光主要了解和掌握1舞台光位的布局和造型作用；2舞台布光的步骤、方法和技巧，3颜色光在舞台上的应用；4舞台灯光设计的步骤与方法；5结合演出实践进行舞台灯光设计与舞台灯光效果展现。6设计与演出展现4化妆设计与体现主要了解和基本掌握:1化妆造型设计基本特征与原理，2化妆设计的工作流程与制作工艺；3搜集和把握创作素材的能力，绘制人物形象设计图纸，4独立完成各种风格典型剧目的人物形象造型创作与体现。5舞台形象设计舞台影视服装设计与制作主要了解和基本掌握:1戏剧服装设计基本特征与规律，2戏剧影视服装设计的工作流程与制作工艺，3传统戏曲服装构成要素与创造规律；4舞蹈服装设计方法与体现；5影视服装设计方法与体现，6舞台及影视特效化妆．6特效化妆主要了解和掌握l舞台及影视特效化妆的基本理论和特性，2舞台及影视特效化妆的材料和用具的使用方法以及造型技巧，如毛发制作、假牙制作光头造型、老年妆、伤效妆、活体翻模，手绘纹身等。买训实习既是实践性教学，也是专业课教学的重要内容，应注重理论与实践一体化教学。应严格执行《职业学校学生实习管理规定》要求。社会实践、毕业演出由学校组织可在文艺院团或面向社会开展完成。5.相关要求学校应结合买际，开设安全教育、社会责任、绿色环保、管理等方面的选修课程、拓展课程或专题讲座（店动），并将有关内容融入到专业课程教学中；将创新创业教育融入到专业课程教学和有关买践性教学环节中；自主开设其他特色课程；组织开展德育店动、志愿服务活动和其他实践店动。（二）学时安排总学时一般为2800学时，每18学时折算l学分，其中，公共基础课总学时一般不少于总学时的25%。实践性教学学时原则上不少于总学时的50%,其中，顶岗实习累计时间一般为6个月，可根据实际集中或分阶段安排买习时间。各类选修课程学时累计不少于总学时的10%。八、教学基本条件（一）师资队伍l队伍结构学生数与本专业专任教师数比例不高于25:1,双师素质教师占专业教师比一般不低于60%,专任教师队伍要考虑职称、年龄，形成合理的梯队结构。2专任教师具有高校教师资格和本专业领域有关证书；具有理想信念、道德情操、扎实学识、仁爱之心；具有舞台艺术设计与制作等相关专业本科及以上学历；具有扎实的舞台艺术设计与制作相关理论功底和实践能力；具有较强信息化教学能力，能够开展课程教学改革和科学研究；每5年累计不少于6个月的企业实践经历。73专业带头人原则上应具有副高及以上职称，能够较好地把握国内外舞台艺术设计与制作行业、专业发展，能厂泛联系行业企业，了解行业企业对舞台艺术设计与制作专业人才的需求实际，教学设计、专业研究能力强，组织开展教科研工作能力强，在本区域或本领域具有一定的专业影响力。4兼职教师主要从舞台艺术设计与制作企业聘任，具备良好的思想政治素质、职业道德和工匠精神，具有扎实的舞台艺术设计与制作专业知识和丰富的买际工作经验，具有中级及以上相关专业职称，能承担专业课程教学、实习实训指导和学生职业发展规划指导等教学任务。（二）教学设施主要包括能够满足正常的课程教学、实习实训所需的专业教室、实训室和买训基地。l专业教室基本条件一般配备黑（白）板、多媒体计算机、投影设备、音响设备，互联网接入或WiFi环境，并具有网络安全防护措施。安装应急照明装置并保持良好状态，符合紧急疏散要求、标志明显、保持逃生通道畅通无阻。2校内实训室基本要求建有集舞台艺术设计、制作及实训为一体的校内技术技能性实训综合场馆，建立买训室管理制度，配备有实践经验的实训员，能够为专业教学提供必备条件。主要场馆及设施设备配置如下：(1)舞台模型制作买训室：配备多媒体计算机、投影设备、音响设备、白（黑）板等，配置模型制作工作台、制作工具（传统手作工具、切割垫、小型手动电动工具、小型雕刻机、3D打印机等）、模型制作材料、工具收纳柜、模型展示架；配置排风、换气设备，用于8模型上色、上漆。(2)灯光设计与操作实训室：配备多媒体计算机、投影设备、音响设备、白