文艺节目观后感怎么写好看范例5篇

文艺节目观后感怎么写好看范例5篇003010讲述了1960年5月25日，中国登山队从北坡成功登上珠穆朗玛峰，完成了人类首次从北坡登上珠穆朗玛峰。在这里，网友带给你一种文艺节目欣赏的感觉。如何写出五篇好看的范文？希望你喜欢！文艺节目观后感怎么写好看范文1《攀登者》上映了，热度不低，争议不小。上映前，预售破亿，冠军相明显;上映后，口碑两极化。有跟风者，有恶意者，有怒其不争者，也有中立者，但全盘否定《攀登者》，实属不理智。美日韩都拍过以珠峰为题材的冒险片，但评分都处于中档水平，这个题材难拍，也不好拍。如果全程都是展现登山的过程就成了纪实片，还不如去看《攀登梅鲁峰》之类的纪录片;如果侧重于攀登前的准备和攀登后的喜悦，又脱离了冒险意味，怎样权衡找到一个平衡点不是件容易事。关于登山题材的电影有很多，但是最经典往往都是纪录片，所以对于这一题材的尝试可参考的案例不多。敢于迈出这一步，不仅是对电影类型的扩充，也是一次近乎赔本赚吆喝的“赌博”。《攀登者》是一次大胆的试验。若大爆，吴京则再度封神，若悄无声息，便会招来恶语相之，第一个吃“螃蟹”的人为后边留下的经验都会被抹杀。《攀登者》的故事并不复杂，取材自真实事件，将其扩充至125分钟的商业主旋律片，难免会加入登山之外的剧情。上世纪50年代，中国与尼泊尔因珠穆朗玛峰的归属问题产生歧义，中国认为以国境线划分。尼泊尔则觉得，应该全归他们，因为中国人连上都没上去过，怎么能与之均分。(1953年5月29日人类历史上第一次登顶珠峰，其中一人为尼泊尔人)因为人类历史上有一个不成文的规定：谁先达到一片无主之地，谁就拥有这片领土的归属权。在此特殊背景下，1960年中国组建第一支登山队，他们历经艰险，途中遭遇了雪崩、风暴以及队友在身边死去，最终三人成功登顶。但当时国际登山界有要求，登顶珠峰后必须拍摄360度的影像资料以及在峰顶留下证据，才能获得各方认可。可是他们在登顶过程中丢失了摄影机没有留下影像资料，导致这次的成功并不被世人认可，英雄成了“狗熊”。15年后的1975年，第二代中国登山队在国家的号召下组建，与第一次相比，他们有了气象监测队和后勤医疗队，条件比第一次好得多。但是珠峰就在那，它不会因为你条件好了就区别对待，登顶时，雪崩、大风、裂缝……，一个都不会少，真·一步天堂、一步地狱。最终中国国登山队成功从北坡登顶珠穆朗玛峰，完成人类首次北坡登顶珠峰的壮举。这次登山不仅仅一场艰难的体育运动，它背后还承载着为国登顶的家国情怀和寸土不让的时代背景。他们在电影中说的那些台词，喊的那些口号，以现在的眼光来看确实有些违和，但是任何评判都应该结合当时的背景。那时的中国内外交困，从60年代到70年代，我们经历了边境问题、三年灾害、特殊时期和如何实现大国梦。建国没有多久的新中国，举国上下拧成一股绳，一切都以国家利益为重，个人的每一份付出都是在为国家出力。所以他们才会张口闭口都是为祖国，因为他们所做的那些事确实都在为国争光，有了他们这一代人的努力才能换来几代人挺直的腰杆子。那时候的中国，爱国是每一个人无须强迫的事儿，可如今，爱国却成了一个人的“污点”。《攀登者》和吴京便是很典型的例子。大部分人因为“含京量”就拒绝，因为是主旋律就讽刺，甚至连电影都没看就站出来指指点点，总是把主旋律等同于烂片。其实如果真要较真，漫威、DC宇宙里随便拎一部出来，哪个不是美国式主旋律。为什么到了中国，有了主旋律就要被贴上原罪的标签。《横空出世》是比《中国机长》、《攀登者》更主旋律的影片，但是在豆瓣电影万人打分下依旧得到了9.2的高分。说明主旋律不都是烂片，评判一部电影的好坏应该是质量是否达标，而不是道德绑架。外国的月亮并没有那么圆，美国人也不是三头六臂，口口声声说着大同，私底下却异常偏见，这不是个性，是无知。周杰伦在《本草纲目》里唱到：“如果华佗再世，崇洋都被医治”，可惜某些人的病已无药可医。很多人说，中国人没有信仰，其实我们有信仰，我们的信仰就是国家，爱国就是我们的信仰，一个连自己信仰都要无端黑的人不配拥有国与家。吴京的爱国是他发自内心的信仰，无可厚非。我们看他，更多时候是看他的作品，爱国只是他的一个属性。如果他的电影不行，挨批是正常的，可他的电影都没有上映就因为他是主演便有了上千条差评，这就有点说不过去。从另一点说明，有些人总是见不得别人好，找不到黑的切入点就从属性下手。2017年前吴京关于爱国的言论也不少，尤其是《战狼1》上映期间，可那会并没有多少人以爱国来黑他，反而敬佩他的认真和态度。但是自打《战狼2》登顶华语影史票房，《流浪地球》又大爆后，动了某些资本和流量以及恰烂钱的人的蛋糕。这其中有他们的粉丝，有他们的团队，有不明真相的路人，他们想要躺着赚钱就必须让破坏规则的人倒下，也许大规模的黑便从这时候开始了。大数据的推荐行为会大量的推送吴京的黑料，中立者几乎看不到他的正面，时间一长，立场必然转变。当然还有一点，那就是许多人都有的心理状态——嫉妒。眼见你起高楼，眼见你宴宾客，就一定要眼见你楼塌了。他们也许不是幕后黑手，只是一个个热衷围观热闹的键盘侠，但他们却是天下最可厌可憎可鄙之人。“他们隔岸观火，却把火光当烟花，视若过节;他们看到溺水者，却把水花当喷泉，拍手叫好。”——《呵旁观者文》比起真相，这些事不关己只爱起哄的人，更愿意相信道听途说的、更丑陋的、更无下限的。正如鲁迅在《呐喊》中写道：“这一年我没有毕业，我已经到了东京了，因为从那一回以后，我便觉得医学并不是一件紧要的事情。凡是愚若的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。”鲁迅之所以有“学医救不了中国人”的感叹，是因为他在日本留学时看到了放映的日俄战争片。其中有段故事讲的是日军抓了一个中国人要枪毙,说他做了俄国间谍,刑场四周围了很多身强力壮看热闹的中国人，并在一阵阵“万岁”中随了大流。这样的劣根性没有因为时间而流逝，反而愈演愈烈，有些人可能连吴京做了什么都不知道，为了合群或流行就成了抨击者。我们可以包容史泰龙五十多岁了还在单挑几十人;我们可以接受“素鸡”们从赛车过渡到拯救世界;我们可以兴奋于超英们飞天遁地的保卫宇宙。但就是无法承认成龙年纪大了，打戏不够精彩;周杰伦嗓子不惊艳了，歌曲不好听了;吴京的类型片胜了，电影质量还不错。或许我们害怕这些人不再像以前一样，失去了可能再过几十年都无法再有同类型的人才。我们不像美国，他们的人才断裂程度比我们小得多。成龙火了几十年，周杰伦红了十几年，吴京屡创票房奇迹，可他们之后呢，并无后起之秀。《攀登者》的确不是一部完美的作品，但绝不是一无是处的《上海堡垒》。全盘否定的看法不成熟，我们好不容易让流量的大门关上了点，为类型片留出了呼吸的空间，可别再因不懂得独立思考让华语电影只有烂片和好片两个极端。吴京一没吸毒，二没逃税，三没出轨，四没面瘫，五没乱秀，六没胡喷，就是有些爱国，便成为黑他的理由，这很不应该。就像某些人总说王宝强没有演技，只能演闹腾的喜剧一样。可他们从不愿意去发现王宝强还演了《hello,树先生》里的树，《一个人的武林》里的封于修，《暗算》里的阿炳。他们也从不注意王宝强是80后，由于没有对手只能跨级跟70后的黄渤、徐峥、邓超较量。吴京不也是这样，在某一面太广为人知便会让人自动或刻意忽略他其他方面的成就。比如他在《攀登者》中的演技，比如他带火了军事、科幻题材，比如他让华语电影市场良币驱逐劣币的脚步加快。这些偏见又是怎么产生的，其实与文化的认知度有关。众所周知，任何文化都是具有包容性的，否则就不能流传下来。可是，总会有所谓的大多数把文化中糟粕的部分拿出来并加以放大作为论证别人无知落后的证据，这样做的目的无非就是想满足自我虚伪的优越感。也许本意不坏，但是当一群人都跟随的时候，玩笑也就演变成了事件，事件随之成为长久难以消除的世俗认知，偏见产生。其实，如果在诋毁的时候能够去切身感受想必是极好，这样哪怕你去黑也能说得有理有据且心中有数。如若不能，请不要刷存在感。舆论不可怕，可怕的是人心。文艺节目观后感怎么写好看范文2电影《攀登者》上映三天，网上各种评论，见仁见智，豆瓣上出现的分数和票房都不那么尽人意，而且，网上有人说是烂片，有的说不及格的电影。然而，当初和现在，我依然要挺这部《攀登者》，当然，它也有遗憾之处，毕竟，电影本身就是遗憾艺术，这些遗憾，我下一篇文章再谈。我只谈电影对我的震撼和感动。对于1960年和1975年，中国登山队两度登上珠峰顶端的新闻，我们六零后并不陌生。1975年，我们正在读小学，当时，老师就为我们读了报纸上的消息。当时，我们的惊叹，我们对登山队员的敬佩，尤其是知道其中有一位女登山运动员，我们心中更加充满敬佩。一个女性敢于挑战攀登珠穆朗玛峰，简直不容易啊。当时，还有一部纪录片，记录了中国登山队攀登珠穆朗玛峰的故事，因为登山运动员戴着专用的阻止雪光刺激眼睛的登山墨镜，我们看不清他们的容貌(老师念报纸时，也没有让我们看这些英雄)。但他们的身影却留在我记忆里，尤其是他们在雪峰上努力而艰难地攀登时，我们也感动。不过，当时，我也听到观众的议论，这些观众有些和我同龄，有些比我大十多岁。“哇，他们比我们吃得好，还吃罐头(橘子罐头也是当年的紧俏物品)。”“有啥子了不起嘛，当年红军爬雪山过草地，吃草根树皮，那么苦。”“没得事了，吃饱了，去爬山。”差不多就这些议论吧，如今这些议论依然存在，只不过不会说他们(登山队员比我们吃得好了，因为我们现在已经不吃橘子罐头了。)当时，我们还小，不知道登珠峰的意义，(也许老师讲过，报纸上有，老师念过，但我们忘记了)，童年的我们对于珠穆朗玛峰是一个多么陌生的概念，直到读初中，我们学习地理，才知道珠峰是世界最高峰，山的北坡是我国的西藏，山南坡是尼泊尔。后来，我读了越来越多与西藏有关的文学作品，我知道了珠穆朗玛峰的高度。就像那首名叫《珠穆朗玛》的歌曲中唱的一样“珠穆朗玛，珠穆朗玛，你高耸在人心中，你屹立在蓝天下，你用爱的阳光抚育格桑花，你把美的月光洒满喜马拉雅。”于是，虽然我没有到过喜马拉雅，但心中对它更加崇敬，那是心灵的高度，那是一种精神。于是，当电影人用胶片记录当年攀登珠穆朗玛峰时，当吴京、张译和井柏然、胡歌他们将还原那段历史，展示那段精神时，我就期待，盼望，因为当年攀登珠穆朗玛峰就是硬核的行为。当年那一群攀登者都是有着精神的硬核的人。这是一个有着硬核的故事，因此，可能有遗憾，但不会失败，哪怕票房不尽人意，但绝对不会失败。而编剧阿来，虽然不是硬核编剧(他本来就是作家)，但却是硬核作家，茅盾文学奖和鲁迅文学奖获得者，四川省作协主席，这些是外在的，他的硬核是运用汉语写出藏民族的故事，用一位作家的话来说，他在青藏高原这块版图上，抠出一块嘉绒版图。能够在坚硬的青藏高原上抠出一块版图，没有硬核精神，能够做到吗?而他的小说也是实打实的硬核，无论《尘埃落定》还是《格萨尔王》还是非虚构作品《瞻对》，包括写汶川大地震的《云中记》里边都有精神的硬核。而且，你如果阅读他的诗歌和散文，更能够知道，写攀登喜马拉雅，非他莫属。而演员吴京、章子怡、张译、井柏然、胡歌，王景春，他们也是硬核演员，这种硬核不但是他们的演技好，更是他们在影视作品中的坚持，他们为拍摄好电影可以拼命。尤其是吴京，他的百亿电影，哪一部不是用命拼出来的?作为动作演员的吴京，在他的影视生涯中，哪一处不是拼命，不是流血流汗。而胡歌在遭遇车祸后，走出来，继续在影视表演艺术上攀登着。阿来说他写《攀登者》是写中国精神，而这些演员包括创作者都是表现中国精神。而这就是电影的硬核。什么是中国精神?就是攀登，是无论条件再艰苦，再困难都不退缩。是信念，这个信念就是“我们自己的山，我们中国人自己要登上去。”是“中国国土，寸土不让。”你不是说我们没有登上珠穆朗玛峰，这座山不属于中国吗?那么，我们就登上去。没有资料记录，你不承认，我们也不需要你承认，但我们依然要登山。就像我们砸1960年登上珠峰的三位老登山运动员。因为在人命关天时，不得不放弃摄影机而没有资料记录，不被承认。从英雄坠落为烧锅炉的工人的方五洲一直没有放弃锻炼体能。在珠峰上冻掉脚趾的曲松林在珠峰下坚