[1000字]《你好，安娜》的读后感范例五篇汇聚

1000字《你好，安娜》的读后感范例五篇汇聚《你好，安娜》是鲁迅文学奖得主、著名作家蒋韵献给母亲之作。每个字皆真挚尽职。每个人都是爱的信徒。这里给大家带来一些《你好，安娜》的读后感，希望能帮助到大家!《你好，安娜》的读后感1在《你好，安娜》的扉页上，作者写了一行字——“献给我的母亲”，这是一个来自上一代的故事。面对这样有时代跨越性的故事，作者需要将那些未曾亲历过那个时代的人带入到过往岁月真切的生活中，理解是什么样的东西让那些活着或远去的故人在命运的关隘处做出选择，呈现出那个时代独特而鲜明的特质，才更容易被读者接受与铭记。在《你好，安娜》中，作者呈现出的是一个带有文学底色的年代，清晨四点零八分开往北京的火车，笔记本上一定抄写着、每个人都能背上几句的普希金或屠格涅夫的诗句，这些可以立刻召唤起时代记忆的文学符号浸润在他们日常生活中。还有他们的名字，丽莎、伊凡、差点就被叫做“阿霞”的小妹多多，这些孩子的身上从一出生就开始被寄托了上一代人关于文学的浪漫想象。他们对爱的想象也来源于文学，三美眼中的安娜与彭是天生一对，“他是维特，她就是绿蒂，他是贾宝玉，她就是林妹妹;他是沃伦斯基，她就是她的安娜……”，文学成为了他们认知、理解周遭的人和世界所有关系的坐标。在这样的坐标下，她们心中天然埋下了对美、善、浪漫、理想的永恒向往。在她们还不懂得浪漫的年纪里，就已经被美好的东西吸引，丽莎狂热地爱上舞蹈，素心和安娜沉陷于文学，三美有着黄金一般的歌喉，她也曾被点燃能够演玛格丽特或巧巧桑的梦想。但黯淡的现实人生并不允许这些虚幻的浪漫存在，作者用诗性的语言和符号还原了那但黯淡的现实人生并不允许这些虚幻的浪漫存在，作者用诗性的语言和符号还原了那个诗与梦的时代，也同样展示了诗与梦是何以破碎的。丽莎告别了舞蹈，与此同时粗暴地毁掉了美好的、骄傲的自己。而安娜这个“不遗余力的唯美主义者”，以“病成一幅画，死成一幅画”完成了自己终生的追求，她们和家中那张远渡重洋而来的胡桃木餐桌一样，华丽，却生不逢时。当曾经在舞台上光彩夺目的丽莎成为一个臃肿而沉默寡言的保姆时，雇主说，“丽莎，名字倒挺洋气的，不像一个保姆的名字”，这些曾被寄予浪漫想象的名字，在潦草的生活面前甚至成了一种嘲讽。曾经被三美理解为眷侣的两个人也难逃离散，不知当时的三美有没有想过，绿蒂和维特、贾宝玉和林妹妹、安娜与沃伦斯基，虽都是天造地设，但却无一圆满。她们天然知道要追求纯粹的爱与美，但没有任何人和事教给她们该如何面对美的崩坏与梦的破碎。她们只能带着自己无比丰满的理想去那个容不下浪漫的人间碰撞，在那个不再允许信仰宗教的年代里，这些纯粹的追求对她们来说就是信仰，是难以逃开的命运。而当她们跌跌撞撞走过一遭，带回的是残破的病体和心灵，她们不得不背负着这些破碎甚至是罪恶，寻找救赎，寻找可以挣扎着活下去的希望和渴望，继续面对这个粗糙却又热爱的世界。在这个故事中，素心是和这种信仰与救赎联系最紧密的人。如果说被安娜这个幻影一般的人魅惑是彭的命运，那被彭吸引则是素心无法逃脱的命运。将彭带入素心生命的是她的教母，给了她“玛娜”这个名字的教母。拥有这个名字的少女终究还是没能遵循这个名字给自己的训诫，因一点嫉妒和贪恋，需要付出背负一生愧疚与罪恶的代价。正如作者在后记中所写：“只有一次，仅此一次，她把吗哪带回了帐篷，可变质的不仅仅是白色的果实，还有她灿如春花的生命”。她余生都在为安娜活着，独自守着曾犯下的错误，拒绝让别人一起承担黑暗的罪恶，为此，她放弃了爱情、友情，这些她曾无比珍视的东西，以此惩罚自己。最终，当年那个在火车上为几个女孩讲述《安娜·卡列尼娜》的那个素心还是回到了文学那里寻找出口。只是，她笔下的文学不再浪漫，也无法美化苦难，这是从那个年代走来的她能为自己找寻到的，唯一的，也是最后的救赎。作者巧妙地将结尾的相遇安排在了一个剧场，隔着台上台下和过往的岁月，他们互相致意，曾经那些惊涛骇浪般的生死爱恨都被磨平了，他们知晓真相，彼此懂得，连和解都无需言明，只有故去的人是永存的伤痕，永远被铭记，也永远无法祈求原谅。蒋韵的文字充满温情，顺畅，细腻，动人，饱含着她对那个年代的深情与热爱。她熟练地掌控着自己叙事的节奏和步调，以回望的姿态写出真切的亲历感，隔着岁月奔腾而过的河流，记录并且让读者理解那些曾经生活过的人，以及她们之间如戏一般但无比真实的爱与恨、罪与罚。我相信，会有许多人同她一起记得，曾有怎样一群人，来这人间一趟，看过太阳。也会有许多人同她一起，向从过往岁月中走来的人，轻轻问一声，你好。《你好，安娜》的读后感2处暑之后的第二天，终于读完了蒋韵老师刊于《花城》的长篇新作——《你好，安娜》。公司窗外，细密的雨丝斜挂在灰蒙蒙的天空，像一张哭泣的脸。我走到窗前，望着我的城市里被修葺一新的绿色挡板所围起的地铁工地，在那一个微小的瞬间，我忽然理解了什么。尽管那种理解之间隔着几十年的岁月与人生，就像我此刻驻足窗前，我本可以推开窗，听一听呼啸而过的滚滚市声，但我只是静静地，隔着玻璃，望着细雨中的这座城市。这座我生活了将近三十年的城市，此刻，居然以前所未有的方式向我展示出她的诗意、她的丰厚、以及，有关于她的，一切。因为蒋韵，因为她的新作《你好，安娜》，我开始重新审视我所生长的这座城市——太原。与传媒所塑造出的“工业之城”“煤炭之都”等形象所不同的是，在我从小到大的生活轨迹里，似乎这些定位都早已退居城市发展的景深处。自我出生，我所接触到的一切事物，我遇到的所有人，没有一个人是在从事有关重工业、有关煤炭之类的劳动密集型产业。换句话说，我出生在一个相对优渥的家庭环境中，我相信，对于出生于90年代的人来说，大家的生活履历大抵都是差不多的。后来，在成长的岁月里，我才从大人口中得知，西山有“举市闻名”的西山煤矿;东山，似乎要比西山风雅一些，拥有不少纪念性建筑;而让山西人为之自豪的母亲河——汾河，也是从地理课本上学到的知识。汾河究竟长什么样?她有多长?流经哪里?如今的水质怎样?这些疑问，我也从来没有去关心过。作为一个地地道道的山西太原人，对于家乡的陌生，不，是漠视，简直可以称得上是罪过了。直到今年8月，全国第二届青年运动会在太原召开，我才从CCTV-5滚动播出的二青会宣传片中，第一次全面地了解了我的家乡、我的城市、我脚下的土地。这一次，由传媒塑造的山西，我的家乡，那艺术化的呈现，又让我陷入了深深的迷惑。“平原上，大片大片的玉米和高粱、甜菜和胡麻，拔节、灌浆，生长着，成熟着，原野上有一种生机勃勃的安静。远处，几乎看不见的地方，汾河在流，偶尔，车窗外会闪过明亮安静的一条。那时，她们不知道，这是终将消逝的风景：这亘古长存的锦绣和安静。”_ueditor_page_break_tag_《你好，安娜》的读后感3在《你好，安娜》中，蒋韵的笔触依然诗意，情怀也依然浪漫，但这诗意和浪漫的背后却有一种过去没有的紧张和激烈。她不但公开亮明自己的姿态，而且在创作中全力实践，那是蒋韵持之以恒的完美旅行，也是一个优秀作家勇敢的文学历险。蒋韵的小说具有出色的文体与形式感、诗意唯美的格调、暗藏玄机的故事，以及一些很使“性子”的人物，在晚近的作品中，她用温情感伤浪漫的笔触讲述生活本身的“怕和爱”。打开《你好，安娜》，熟悉的气息扑面而来，河谷平原、绿皮火车、3个正当好年华的闺蜜的俄罗斯文学之旅，一边是素心讲述安娜和沃伦斯基站台邂逅，一边是现实版的安娜和彭在火车上惊鸿一瞥。故事背景始于那个荒芜动乱的年代，巧合与暗合相遇，像在昭示一个温情浪漫却又危机四伏的开始。小说中和作者差不多同龄的人物以及内陆城市粗陋庸俗的环境，我们并不陌生，但是读着读着，叙事渐渐偏向诗和远方——几个青年男女营造的文学艺术世界。在《你好，安娜》中，蒋韵是以重返、重建的姿态穿梭往返于历史现实间，从更宽阔的视野审视灵魂，表达她对生活的重新想象，呈现出纵深的人性把握方式和对灵魂的不懈追问。这使她的小说有了新的元素：宗教意识、母性情怀。如果说，蒋韵在《隐秘盛开》里的人物气质显现出宗教色彩的话，《你好，安娜》中的宗教意识几乎成为一种结构性的存在。首先，作品中以“附录”形式出现的两个小说《天国的葡萄园》《玛娜》，其命名源自《圣经》故事。“天国的葡萄园”开篇具有多重意蕴。在小说中是彭和小薇的理想国，也是彭的初恋的秘密花园。安娜视为爱的信物最终为之殉情，素心视为爱的背叛，人性中“恶之花”开始萌芽。“玛娜”本是《圣经》中赐给犹太人生命的恩物，也是警示世人贪欲的象征;小说中是教母赐给素心的教名，素心却将其变异为占有和报复。在她的精神蜕变过程中，与教母的一面之交启迪她隐秘的宗教情结，朝拜圣山促使其发誓永不赦免自己。成为作家后以安娜为笔名书写玛娜的“罪与罚”。不断的提醒与牢记、隐秘的自审与反省，让她的精神世界日益丰富开阔强大，惟其如此，她才有足够的力量自觉自愿一个人赴难。相比《隐秘盛开》中“爱”的圣徒塑造，《你好，安娜》对“罪”的受难书写更鲜明惨烈。接受安娜之死的重压、隐忍彭的不辞而别杳无音信、承受三美的断然绝交、拒绝白瑞德的真爱，终其一生孤立于人性的荒原不求谅解，这是多么深痛的抉心自食，又是多么勇敢彻底的人性涅槃。蒋韵的小说告诉我们：好的写作不是在修辞的冰面上花样溜冰，是打开冰窟窿钻到冰水里。在当代文学的人物画廊里，这样的人物塑造即使不是罕见，至少也属凤毛麟角。鲜明的宗教意识笼罩之下，我们似乎看到了作者强烈的期待：想象一种超现实的精神力量救赎灵魂。在这个意义上，我想用一个未必准确的词：可否称蒋韵为浪漫的现实主义?这部作品副题为“献给我的母亲”。直接动因可能缘于作家深入肌肤的亲情体验，但作者的情感视域远不限于此，而是环顾于作品里形形色色的母爱。安娜母亲生逢乱世而不择手段、蛮横愚直的本能之爱，晚年失忆蜕变升华的无言大爱，素心母亲波澜不惊、理智温馨的“懂你”之爱，素心教母无声传递的精神之爱，三美母亲晚年回馈子女的腹欲舌尖之爱，有的汹涌澎湃、盲目强悍，有的润物无声、绵延不绝，蜿蜒曲折汇入儿女们艰难多舛的成长岁月，滋养着不同的肉体灵魂。这些爱孩子的母亲，同时也在用盲目的爱伤害孩子。那些被母亲爱着的孩子，同时做了惩罚反抗母亲的逆子。蒋韵书写这份母爱的悖论，经常会让人在小说中体验到“疼痛”的滋味。在异性之爱中，蒋韵特别善写女性对男性流露的怜惜疼爱之情，造成充沛丰厚驳杂的母性情感冲击力。但我更看重的是灌注全篇的一种母性情怀，超越血缘、亲情、爱情上升为作家对世界、对人类的感情方式：对历史悲情的理解释然、对人性之罪的悲悯知会、对世相人心的慈悲宽容。而对温情善良的疼惜怜爱、历经沧海桑田，凝练为返璞归真的一声“你好，安娜”。借用小说中的一句话：“拔节、灌浆，生长着，成熟着，原野上有一种生机勃勃壮阔的安静。”文学是有年龄的，这的确是镌刻有蒋韵人生历练烙印的一道文学风景。而且这种情怀在我看来恰与滋养作者及其主人公的俄罗斯文学交相辉映，绵延包容深邃博大，格外深沉动人。蒋韵的小说是讲究形式感的。小说时间跨度从上世纪60年代直达当下，上篇“天国的葡萄园”是小说中的小说。这是属于彭的初恋秘密，也是一个推动人物命运的“梗”;既是一个爱的悲剧，也是导致新悲剧的罪魁。下篇“玛娜”也包含多重意蕴和功用。玛娜是小说中教母给素心的教名，也是素心的小说题名，记录着她秘密的罪与罚，成为三美发现真相与素心绝交的“梗”。此外，安娜、素心和三美的“三角结构”也颇值称道，暗含“三美”之誉：作者赋予她们不同的文学艺术天赋(素心的写作才华、安娜的唯美艺术、三美的音乐才能)是她们赖以对抗平庸生活，照亮灰暗现实的神奇力量。在人性表现方面，安娜、素心仿佛是人性的一体两极，一个活在文学世界沉默敏感，一个活在现实生活超凡脱俗。蒋韵写了又一个爱的悖论，死去的安娜、活着的素心，是人生的失败者，却都有贯彻到底的人性毅力，她们以螳臂挡车之勇反拨命运却不可避免地惨遭失败。相比较而言，三美是人性居中的倾听者，也是审判者与见证者。小说在这样的架构下试图展现丰富的含蕴：文学与现实、艺术与宗教、复杂的人生、多样的心灵、狭隘和专断、慈悲与宽容，显示出可贵的艺术追求。蒋韵叙写一代人的故事，其寓意又超出了那一代人。她不无执著浓墨重彩地