岁月神偷影评5篇

岁月神偷影评5篇认真品味一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，为此就要认真思考观后感如何写了。下面是网友给分享的“岁月神偷影评5篇”，欢迎大家参考下载参考，我们一起来看看吧!岁月神偷影评1这几乎是一部被捧上了道德神坛的电影，当看过的人夸赞这部电影时，他们首先表露出来的不是关于这部电影本身的优劣决定，而是彰显个人美德的亲情传承和道德归属，还用自我的眼泪作为证明。《岁月神偷》的投资方也在不遗余力地强化着这种重口味情怀，他们此前发行的《孔子》因为周润发的一句“看《孔子》不哭你还算人吗”而沦为笑柄，此刻最后能够用一部名副其实的催泪之作来挽回面子了。看《岁月神偷》我没哭，而且一点点想哭的意思的都没有，因为这本来就没什么可哭的。我相信罗启锐和张婉婷也未必是真的要把影片拍成一部滥情的哭片的，他们在感情节制方面做的不错，既没有抚尸恸哭也没有狗血表白，本来从开始就一向慢慢在观众心中一点点渗透和蔓延的、如涓涓细流般的幽怨和黯然可能会因最后的感情决堤而被冲刷掉一切回味的余地和遐想的空间。对于这样一部有着精细的控制力的电影来说，滥情可能会成为商业炒作的卖点，但却是创作上的失败，它将使一切廉价化。《岁月神偷》最有价值的地方在于其对六七十年代香港经济腾飞之前市井生活的再现和品味，一个反复出现的场面是一条街上的众邻里将饭桌摆在门前一齐吃晚饭的情景，吃百家饭的孩子们快乐地穿梭其间，这种守望相助的祥和正与中国自古以来所崇尚的阡陌纵横、鸡犬相闻的安逸家居图景相对应着，所谓“岁月是最大的小偷”，被偷走的也正是随着生活的富足而丧失掉的这些淳朴的家园意识。但是那里很多人会忽略掉的一点是，这是带有强烈殖民色彩的生活图景，这在张婉婷的创作中是一脉相承的，从《非法移民》、《八两金》到《玻璃之城》，再到此刻的《岁月神偷》，都能够看到一种殖民地精英意识。能够说这是一部拍给香港土著看的电影，很难想象这种带有政治色彩的地域怀旧在内地人心里能有什么真正的共鸣，能打动我们的，只有那精美的画面、做旧的质感和流动在其间的亲情泛滥，而这只是《岁月神偷》最表层的'好处表达，只有香港人自我明白岁月偷去的到底是什么，如果我们过分投入地去膜拜其所谓的情怀，只是在自作多情而已。《岁月神偷》让我想起了《天堂电影院》，都是对往昔一段黄金岁月的追忆，生活的贫瘠和精神的富足产生了奇妙的比较，但两者的立意完全不一样。天堂电影院经历一次毁灭性的浴火重生，而罗记鞋店在台风中却并未被摧毁，因为父母拼着老命护住了生命延续所需要的那个“顶”，于是《天堂电影院》中的老阿尔弗雷多一向教导小托托要走出小镇，拥抱外面的世界，而《岁月神偷》中更多的是在坚忍中的顾影自怜，母亲一向挂在嘴边的话是“做人要有信”、“一步难，一步佳”，西西里岛的埋骨何须桑梓地和香港岛的守得云开见月明，都能够称作是一种豪情，却体现了海洋礼貌和内陆礼貌不一样的人生哲学。最后死去的罗进一实际上是一个优秀的被殖民者，他既传承了中华民族的传统美德，又理解了良好的殖民教育，殖民地政府的公告都要透过这样的人来得以上情下达，他连写歌都用英文，还无怨无悔地爱着一个移民美国的女孩，这样的一个人被埋葬是带有强烈的象征意味的，你能够从中读出各种悲情，我也能够从中读出各种反讽，深入想下去，我会感到不寒而栗。想到这些，我实在不明白这电影到底有什么可哭的，爱父母，尊孝道，我们能够找到各种方式和载体，但不必须是《岁月神偷》。岁月神偷影评2初识这部电影片名，很惯性的以为是一个侠盗片，会落于俗套的情节呈现，自然也就无太大兴趣。真正坐在电影院里，美文故事，从第一帧画面开始，伴随着悠扬悦耳的背景音乐，就会让人如同时光倒流置身到某个似曾相识的岁月，也许电影中的某个情节就是自身亲历过的回忆。全片体现出的港味生活，似远即近，其实也是一种岁月情怀。电影讲述的是发生在上世纪六七十年代香港深水埗一户普通人家的故事，再普通但是的家长里短。剧情无须过多赘述，内心的触动和眼泪的共鸣就是最好的认同。而剧中一家四口的主角演绎也很到位，颠覆以往示人的一贯戏路主角。比如任达华扮演的父亲主角，一改往日外形俊朗且气质非凡的型男形象，出演了一位不善言辞的鞋匠父亲，文化不多，但仍将一腔的爱倾注在两个儿子身上，令人唏嘘不已。电影中罗家长子的扮演者更是新人，也正是因为是初登大银幕，主角演绎给人青涩且质朴的感觉，一股清新纯爱满溢。扮演罗家小弟的小演员，并没有童星演戏过于油滑的通病，他其实就是在表现本真，孩子调皮的天性，但不失天真可爱，尤其让我最感动的情节就是小弟曾听奶奶说如果想重新见到离去的亲人，就把自我最喜欢的东西全部扔到苦海里去，哥哥去世后，小弟跑到海边把自我喜欢的东西一件件扔到海里，目的就是为了见到自我的哥哥。这样一举动的瞬间，会触碰到观者最柔弱的内心。本片的音乐运用也是恰到好处，几度在影片中穿插响起上世纪六十年代的摇滚乐队Monkees的老歌，平添了几分伤感的气息，也间或呼吸到了久违的那种属于香港的感觉。看似简单俗套的电影情节，脉脉温情的香港往事，时光流转中的岁月感慨，即便不去深入挖掘和解读，很容易直面那些被岁月偷去的记忆。透过影像的倒影，逝去的似水年华依稀可见。岁月神偷影评3“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷……”（《岁月神偷》），岁月在我们的生命里偷走了全部的年华，成长的代价是向死亡的临近，无可避免偷走我们的生命，我们不再肆无忌惮，你们也无法无忧无虑，他们也想不起轻狂不羁，岁月无奈的沉淀被世人唏嘘成沧桑，我却执拗的相信人们宁可享用一切青春的痛楚，也不愿拥抱沧桑的风采。有时候我作为旁观者看到流逝在别人身上的光阴才能发觉仿佛生命的旅程就是一向在失去，失去情人、失去亲人、失去熟人、也失去了陌生人，电影中说失去的亲人也只能用失去自我最心爱的东西才能换回，而失去的情人似乎就天涯两端了，约翰堂恩的诗中写道“任何人的死亡，都是我的减少，作为人类一员，我与生灵共老”，原先失去陌生人也是生命的一种损失。对于这样的流逝，不止于外在的更在于内在，岁月的痕迹让我们失去了天真的笑容，不见了美妙的憧憬，甚至连奔跑都更加的气喘吁吁，失去的感情就只能往事随风吗？失去的友情就只能翻看老旧的相册吗？失去的亲情只能在墓地边才能记起吗？其实我从来都没有失去这些，在我看来仅仅是走了一些人又来了一些注定会走了人，其实我也在这样的大环境中不能自拔。岁月能偷走我们的一切，唯一偷不走的只有真情，那怕那些一闪而过的思念也会跟随自我一生。我说过“其实我们会爱十五岁时爱上的那个女孩一辈子，即便十七岁时我们已经再也没有联系，但是七十岁时坐在阳光下，望着天空等待离开时，我的微笑却来自她。”只要我们愿意我们丢不掉感情，那怕是过去时的感情，岁月偷不走每份真情实意，岁月能带走那些虚情假意，就成陈升唱的那样“多情的人不会了解一生真爱只有一回”。每个人的容颜都在不经意中连自我都难以辨认，唯有心在保留下来了故事让我能确定我依旧是我。我并不害怕时间，那怕自我时日无多，我也能从容的生活，如果人生已经注定了一个结局，那么究竟是喜剧还是杯具不就是过程怎样嘛？只要我过了一种自我觉得值得过的一生，就不用在乎那个命中注定的结局了吧，如果更能坦然的理解生命中的失去，那么人生是不是就变得更简单了。其实最可怕的失去就是失去时间本身，但时间是不可能失去的，每一天的清晨总不会少了7点钟的闹铃而直接从6点跳到了8点，一个小时不可能失去，一分一秒都不可能失去，失去时间根本是一个不成立的词组。可我们天天说的浪费时间又是什么意思呢？难到这不是一个功利意味十足的词吗？浪费时间总包含了一个目标在其中，为了达成这个目的，我们花时间去努力，结果的是与非往往简单的就决定了是浪费与否，如果我们都能明白这个世界上大部分的问题并非是与不是，反而是模棱两可的灰色地带，那谁又能说那些看似被浪费的时间也有值得的呢？如果自我的信念完全不足以支撑自我的决定，那么就从别人的角度想想，这些时间有没有得到他人的肯定，有没有换来他人的笑容，那怕是一句简单的多谢，对于每个人来说其实都是一份肯定，这种肯定不是对于每个人来说都重要。本来不想说太多得失，想写的是人生，是在岁月中的人生，闪念见却发现人生就是在得失之间，而且任何的得都只有一个失的目的，就想每个人的生都是以死作为目标的，得到的好处可能只有得到，失去的好处往往也不在于失去，如果人能单纯的将这些行为的好处与这些行为同一的话，那么任何行为都是伟大的，不可附加任何的道德评判。高中时候的老师就告诉了我一个道理，他说：“舍得，舍得，有舍才有得。”此刻我才明白原先得就是为了舍，生活是简单的，它复杂在了每个人都根据自我的七情六欲来做权衡，而自我的决定又无可避免的将会同他人的权衡出现交集，可谁也无法确定别人究竟是怎样决定的，生活慢慢的就复杂了起来。简单和复杂只是不一样的形态，没有好与不好，因为无论好还是不好往往都不是我一个人能决定的，我只是努力再让自我简单，无论如何对于我还是简单点更快乐，我记得、我看见的每个小朋友都能津津有味的游戏着，笑得那么无邪、那么肆无忌惮，此刻我连哭都哭不出来了。岁月改变了每个人，每个人无可抗拒却又心甘情愿，那会儿我们着急长大，此刻我们畅想童年，最后我们会感慨一生，总觉得时间再同每个人开玩笑，既然它把我连同周围都带走了，却为什么带不走书中的玫瑰花瓣，这么长时间了，还留在那本我再也不愿翻开的书中，似乎时间停止在了十七岁的仲夏，同我示威般的嘲笑或者怜悯着我，我不需要这些过往，我也不想未来，因为我已经迷失在了岁月的浮光掠影中。电影里那泛黄的底色和做旧的布景都在迎合着岁月的主题，剧情里那些物是人非和聚散离别都在阐述着神偷的痕迹，属于我们每个人的布景都不相同，但我相信底片都已经昏黄，属于我们的聚散离别也千差万别，但没有人逃出了岁月神偷，人如果太惦记过去就容易把自我做旧，其实做旧了就做旧了吧，我们早晚都会被岁月做旧，在岁月的黄昏中被映照的昏黄起来。岁月神偷影评4因为一部《岁月神偷》，让香港人又一同群众回忆起来；因为一部《岁月神偷》，突然人人齐声支持港产片；因为一部《岁月神偷》，政府在主导本地电影上，忽然好像变了领导者；因为一部《岁月神偷》，戏剧性地取消了一项市区重建计划。本片扬威柏林影展水晶熊奖，有多少观众明白这个奖项背后的投票者实在值得商榷，惟港人热爱奖项名气，倒是不争的事实，总之本片有奖就轻易过千万。影期一拖再拖，却食尽天时地利人和，成为港片近年的一道奇葩。《岁月神偷》如同当年《色．戒》般，人人皆写皆谈，甚至政治意味极浓。其实看一部电影，倒也无需过于分化社会阶层。虽然本片确有煽情，但实在是近年港片最出色的一部作品，我甚至觉得，香港电影金像奖从此欠了本片一个“最佳电影”的名誉。六十年代的香港，父亲经营鞋店，母亲从旁帮忙打理生意。大儿子品学兼优，入读名校，与女同学谈恋爱，却因为家景问题而进退维谷；小儿子年纪小小，性格活泼好动，带点反叛又天真无邪，时常四处偷东西，却带给一家人最窝心温暖的回忆。他们一家人活在某个古老地区，经历着不一样风风雨雨，甚至是种.种的人生考验…。《岁月神偷》剧情简单，却在一个平淡的故事中，勾划出很多深刻的人情味出来《岁月神偷》的确煽情，我也觉得电影的末段收笔略嫌拖泥带水不够简洁，在此之外，我很欣赏本片从平淡如水的故事情节中，带出最真摰动人的情怀。全片的情节其实很简单，很淡然，甚至可云没有一个清晰的故事主线，就是拍一个家庭与附近邻里的点滴生活片段。本片亦非多线性人物故事，单靠一个家庭中的众生相，互相影响对方的生活，从而到达结局的高潮场面，煽情确有，但整体戏味十足。以一部文艺小品而言，起承转合并不明显，约两个小时毫无冷场，就是单靠真摰的情感牵动观众，实是成功。本片的主角不多，却因此更易营造出一众主角的典型性，刻划出令观众深刻的人物性格。《岁月神偷》的主角根本不是父亲和母亲，却是大胆起用两位新人，演绎了两个儿子的主角。他们二人戏份奇多，无论是两者的互相影响，抑或是他们的故事引起周遭人的变化，都能够从正面或侧面中突显出二人的性格。当中小儿子的主角更是全片画龙点睛所在，透过他天真无邪的独白，带出了那个家庭的变化，以及社会的特色。大儿子的一段感情线，虽然煽情成份破坏了本片不少