服装流行色

服装流行性与服装设计师内容：一、视觉性质二、视觉的特征三、服装设计的流行探讨四、服装设计师服装的流行性一、视觉性质以物理和生理的知识层面来撷取：点、线、面的探讨与组合彩度、明度、色相的探讨与组合以心理层面：美感的捕捉【每一个时期对美感的定义不太一样】二、视觉的特征视觉艺术是一种感受的方式，它也就是造型艺术。视觉艺术是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术，包括绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。特点是所选用的材料是多方面的，木、泥、铜、布多种多样。表现的形态主要为三D的立体形态，或是平面的绘画作品。静态的视觉艺术也可以产生动态的效果。风尚的形成风尚和流行的区别时装的领导者时装与风尚时装的传播三、服装设计的流行探讨风尚和流行的区别流行比风尚所延续的时间较长，而且影响更多的人，影响广泛且深远，不仅限于对单独个人起重要作用，而且对社会团体也有很大的影响。风尚只是一时的流行，时间很短，只作用于少数人，追随风尚的人，随时寻求新刺激，并且随时设法引起别人新的注意。风尚的形成一般来说，风尚起源于悠闲的社会人群或专业的男女。他们的成功，在于他们具有不断引起公众注目的能力。他们的目的相同，而且其形成主因是由于他的地位、名望。一时流行的风尚，透过报纸、杂志等大众传播媒体，在国内外传播后，马上就有人用低廉的原料进行仿造，并大量投入巿场。风尚被大众仿效得越快，它的寿命就越短，变化也跟着越快。时装与风尚风尚涉及生活的各方面，食品、健身、文学、音乐、艺术、游戏、运动、旅游、信仰和服装、发型、鞋子，都有自己的风尚。在服装界，当一时流行的风尚被广泛流行后，就成为时装。设计师往往在流行风尚所引起的兴趣和刺激达到顶点时，以此为设计的基础，推出呼应此一风尚的时装。时装的传播创造一种新的时装，必须透过传播，才能真正发挥它应有的作用；在开始时先被少数人接受，然后传播到世界其它角落，并被那里的人们所喜爱。在君主专制度下，宫廷是时装的中心，时装在国家之间传播，首都则是当然的传播中心，此一传统一直流传到现在。毫无疑问的，在欧洲各国中，巴黎、伦敦、柏林、罗马和维也纳是当然的传播中心。时装的传播名流人士最容易、最快和最有把握的方法，是先请享有盛誉的社会名流购买新时装。时装模特儿利用其漂亮的身材和表演技巧，把时装的最大优点充分表现出来；她们身穿著名设计师设计的服装，到社会最讲时髦的地方去表演，吸引新闻纪者、时装专家和生产者专注地观看她们的演出，然后把消息传播到各个角落。时装的传播时装书籍近几年来，利用书籍传播时装信息的方法才开始被采用，巿场上时装相关杂志的销售量，国与国之间互相传送，以这种方式来传播信息。网络、报纸与服装的广告计算机、报纸直接或间接地提供了一些有关时装的信息，一方面透过文章或图片进行传播，另一方面也把最新的时装讯息，迅速地传给了一般读者。时装的传播橱窗展示陈列在商店中的衣服，越是比别家新颖和现代化，越具有魅力，所吸引的顾客也越多。大众的相互影响如果一种新款式在广泛范围内被迅速兴起，而且发起人是一位有威望的人，那么上至全国的最高阶层，下至最低阶层，都会流行这种时装款式。时装的领导者舞台、电影、电视和时装运动和时装服装设计师四、服装设计师ChristionDiorChanelGianniVersaceGiorgioArmaniValention品牌创始者ChristianDior生于1905年法国，1957年迪奥因病逝世。从小对比例极为敏锐，对裁剪的概念相当清楚。1953年迪奥发表强调胸部与腰部的线条，称为「TULIPLINE」，因其外形似郁金香的花形而得名。1957年迪奥因病逝世。继承法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线。复合式的民俗风、夸张的服装线条和比例、呈现多层次的混搭方式。印花布料结合印地安风格的色彩。喜欢选用华丽上等的布料，设计出耀眼、光彩夺目的华丽高雅女装。以奇特素材的组合、不对称与不规则的效果呈现立体架构。品牌创始者Chanel出生于1883年，逝于1971年。1914年于巴黎开设帽子专卖店，正式开始她的创作生涯。利用男人的套头衫与水手装设计出女性水兵服的套头上衣造成轰动。为当时穿裙子打球的女人设计了裤装，也以男服饰的元素、抛弃束腹的宽松上衣，虽被视为离经被道，却启蒙了当时的女性主义，造成服装革命。著名的NO.5香水问世，一推出即受到世界性的注目。简洁中带着一份性感的特征是这品牌一向的设计风格。善于利用黑色调带出流畅的精神意识和性感挑逗品味的传达。线条简单具有实用性，材质与布料的搭配，参杂着女性特有的魅力。率气有型的打扮，加上配饰是强调的设计重点，这一向是他明显的设计独特风格。所使用的色调多为深暗色或中性色系统。神秘性感与优雅线条的大胆创作，是材质与律动感的呈现。中性率气的皮革服饰设计在这二年来，服装市场的接受程度颇高。GianniVersace生于1946年，1997年意外中弹身亡。由于对古文明希腊、埃及、印度…的向往，所以用色鲜艳。设计性感、挑逗，利用贴身、开低、走高的方式，让身体的性感呼之欲出。曾被美国时上杂志誉为结合了时尚与艺术的设计师，同时也被冠上米兰最年轻的流行暴君。垂墬的开低领口，强调快乐与性感，是一向的设计风格。借助斜裁方式与柔和的身体曲线将个人的独特设计风格带入永不退流行行列。透明感的布料表现出女性性感的一面，并引领着设计者先锋。不对称平衡的款式，保留『创作性』及『轻盈』的元素，让身体传达个人风格的途径。相互交错的波浪状图案，仍是下一季流行特色之一。理性的分析训练，以及均衡的概念是他设计服装的准则。是打破阳刚与阴柔的界线，引领女装迈向中性风格的设计师之一。简单的套装搭配完美的中性化剪裁，塑造出属于Armani的优雅形态。去除繁复的装饰线条，以塑造性感曲线的剪接为主，有着一种无法形容的优雅气质。开发新颖布料及制作优良而闻名。干净、利落、素雅是它所呈现的质感。利用透明感质料，给于一种活力的、浪漫的怀旧之情。设计风格而言，整体形态既不潮流亦非传统，而二者间有相互结合。服装似乎很少与时髦有关，重点在于打版技巧与制作质量，尤其袖子型态的帅气效果，是他创作永不退流行的最佳设计重点。布料设计也是他的创作之一。1932年出生于意大利，1959年在罗马开设「Valention公司」。在时装的设计原则上，尽量采用使穿者感到舒适的布料。善于表达高尚优雅的造型，强调成熟端庄的女人韵味。在欧洲名流社交圈中，广受仕女的喜爱。大胆发表一系列『白色的组合与搭配』，在流行服饰界掀起了激烈的回响。太阳眼镜是他开发的系列饰品之一。服饰拥有经典的湘绣技巧，绝对的质感，将整个设计重点放在腰部及搭配的饰品上。配饰仍是本季的设计强调重点之一。束腹饰带的装饰，将是带领另一潮流的开始。利用布花效果呈现简单的造型低腰的配饰仍是下季的设计主轴之一。