2023年音乐教学工作计划个人5篇

1/172023年音乐教学工作计划个人5篇计划在我们的生活中扮演着重要的角色，无论是个人生活还是工作领域。我们该怎么拟定计划呢？以下我给大家分享的“2023年音乐教学工作计划个人5篇”，希望对大家能够有所帮助。音乐教学工作计划个人【第一篇】面对四年级学生，发现孩子毕尽长大了，他们对音乐有了一定的认识并有自己的见解。课堂上学习习惯较好，一到上音乐课时，他们就准备好书，并以学音乐的姿势坐好，精神饱满。经过三年级的学习，对于1——i的唱名基本上每个学生都会唱也都认识，四分音符的音值也都唱的比较准确。但如果把这些音符连成乐曲，对学生为说还是有点难度，因为他们对地个唱名认识还不深，唱的还不够熟练，所以连起来有时会唱不出来，所以学生们对于学习歌曲时，对识谱不大感兴趣，而且也都没养成学歌曲先学曲谱的习惯。但他们对于学唱歌曲速度很快，只要听上三遍后，教师弹奏他们就能唱出歌曲来，说明他们对音乐节奏感很强。所以在音乐节奏练习时学生们兴趣都很高，拍的也很好。在唱歌的技巧上虽然有些进步，但还存在大部分学生都是“喊”唱的。唱歌时没有什么感情，只是会唱就行。在表演方面，学生们水平有所提高，只要跟上一两遍基本2/17上就能学对。学生们的创新思维能力有所提高，懂得自编曲谱，自编舞蹈动作，而且还能进行串连，但是还不够完美。教材编写以审美为中心，以（音乐）文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终。1、本册教材内容有：分为8课，每课包括聆听——感受音乐，表演——表现音乐，编创——创造音乐以及学习和音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、律动、创编等。要求如下：唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐：认识各种打击乐器，并学会正确的演奏方法。渐渐培养儿童的音乐创造力和协作能力。律动：要求学生配合音乐，跟老师示范，在技能训练上，注意培养学生的音乐感知力。另外，还有自制乐器，创编小品、游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神和实践能力。每册教材的最后，还有活动性的测试与评估，鼓励学生自测、自评、互评、他评，形式丰富多彩。版面设计上图文并茂，多风格、多形式，以图为主，欣赏曲主题旋律以图形式谱为主，教材更加生动活泼。2、教学重点、难点分析。3/17教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。1、发声训练部分：1运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感；2在气息的控制下，逐步扩展音域；3学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。2、视唱、知识、练耳部分：认识变音记号升记号、还原记号，知道其作用。理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律，学习其指挥图式。学习三连音，切分音；认识速度标记；认识保持音记号。分二声部练唱大小六度和声音程（不讲名称）。划拍视唱二、三、四拍歌曲。模唱2~4小节旋律。3、欣赏部分：结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。2、充分利用多媒体教学，把视听与思考相结合，使学生的认识从感性阶段向理性阶段发展，由形象思维向抽象思维转4/17化，教师要设计好教学的每一个环节，适时演播，恰当讲解。从而将乐理知识的教学化难为易，提高学生的学习兴趣。3、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。4、、鼓励学生进行音乐创造，培养学生的创新意识和创新能力，多创设一些生动有趣的创造性活动的内容，形式和情景，如：唱游，给一句话配上简单的曲谱，小小音乐会等等，以此来放飞学生想象的翅膀，开放思维的空间。5、教师做好适当的示范。低年级学生最擅于模仿，因而示范最能降低视唱的难度，提高学生学习的信心，因而对于重难点的乐句教学，教师应适时地示范，这样往往可以“事半功倍”。6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。精品中班音乐教案4。音乐教学工作计划个人【第二篇】--。一、学情分析：高年级学生对音乐的学习已经有了一定的基础，学习态度也比较积极，学生思维敏捷，接受能力较强，对于新事物有很5/17强的兴趣，在音乐的歌曲演唱教学中能够积极主动地运用音乐歌唱方式来演唱，做到声情并茂，但对于音乐的信息量还不够，再分析歌曲与歌曲的表现设计的能力还略显不足，所以我将在课堂中结合视听，所向他们推荐与学习好的音乐作品，在音乐视听的基础积累下，结合歌曲的演唱方式来引导学生提高鉴赏、主动创作，从而不断提升此班学生的学习兴趣于能力。二、教学目标：(一)知识目标：1、学唱16首歌曲，欣赏18首乐曲。2、认识装饰音、变音记号并懂得其唱法。3、视唱并听记短小的乐曲。4、认识常见的西洋乐器，学习一些关于管弦乐队的简单知识;简介几个外国著名的音乐家。(二)能力目标：1、培养学生独立、自信的唱歌能力。2、能自信的、有感情的演唱歌曲，乐于参与其他音乐表现和即兴创造。3、能积极参与音乐活动，对探索音乐产生浓厚的兴趣。4、结合欣赏，简单中外杰出音乐家。(三)情感目标：1、听辩不同情趣的音乐。能用语言做简单的描述，培养学生的听辩能力。2、体验并且说出音乐情绪的相同与不同。激发学生们的6/17学习兴趣。三、教学重点、难点：1、能够学唱16首歌曲，欣赏18首乐曲。2、认识装饰音、变音记号并且懂得其唱法。3、视唱并且听记短小的乐曲。4、认识常见的西洋乐器，学习一些关于管弦乐队的简单知识。简介几个外国著名的音乐家。四、教学措施：(一)针对教学重点和难点采取的教学措施：1、采取各种教学方法，充分调动学生的积极性，让学生在愉悦的环境里，学习更多的知识。2、教学中要尊重学生，体现学生的主体地位，要注意师生的互动，建立和谐的师生关系，便于知识的掌握。3、在教学中注意培养学生良好的学习习惯，注重小组学习的方式，给学生留出发挥自己才能的空间。(二)教学常规中采取的教学措施：(1)认真钻研、熟悉音乐教材，掌握每课的重点与难点，明确每课的教学目标与教学内容的基本要求。(2)根据教学目标和内容，结合实际情况，合理安排教学步骤和环节，选择恰当的教学方法，让学生体验到音乐课的内在美。音乐教学工作计划个人【第三篇】7/17以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的.传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，8/17是与面向全体学生相辅相成。教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。1.以审美为中心为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。2.以(音乐)文化为主线以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。3.以(音乐)学科为基点作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各9/17种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。4.加强实践与创造音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。5.加强综合与渗透其一，音乐学科中不同教学领域间的相互综合。如：演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系;演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相联系;感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领10/17域间能够横向联系，拓宽音乐视野，提高音乐能力。其二，音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。如：音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。其三，音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。如：音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。6.把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生的学习兴趣，逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。在组织音乐教学活动时，都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口，易听易记，让学生爱唱爱听。在乐谱使用上，从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种。删除了过难的和弦等知识，和声(音程)主要通过口风琴的目定低音伴奏的形式去操作实践，另外，还有自制乐器，编创小品、游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神与实践能力。教材的最后，还有