《琴声飞过旷野》读后感整理3篇

《琴声飞过旷野》读后感整理3篇作品通过细腻的描写和深刻的情感，展现了音乐与自然的和谐，唤起对生命与自由的思考，令人心灵震撼，感受到无尽的希望与力量。以下是网友分享的《琴声飞过旷野》读后感整理相关文档，供您借鉴参考！《琴声飞过旷野》读后感1《琴声飞过旷野》是作家徐贵祥的新作，他以长篇小说《历史的天空》等革命历史题材创作蜚声文坛，所塑造的梁大牙等人物，是对中国当代文学人物画廊的重要贡献，至今为广大读者所称道。而新作《琴声飞过旷野》所写，则可称为历史天空下的少年传奇。女童“拉倒”，8岁那年成了孤儿，被一个债主卖给了戏班子，自此开始在戏班打杂的生活，后改名韩子路。不久，她所在的茶山戏班加入红军队伍，她成为红军文艺宣传队的一员。而后随着全民族抗战的爆发，韩子路们又在民族战争的硝烟里成长。《琴声飞过旷野》讲述了韩子路、乔咏秋、白儿扎等少年，成长为坚韧乐观的革命战士。硝烟弥漫的岁月、艰辛跌宕的青春、无畏献身的前辈、童稚清纯的迷茫，交织在引人入胜的故事中。这部作品，会把读者带入那个唤醒民族激情的时代，带入那支熔铸理想与信念的队伍中。《琴声飞过旷野》所展开的时代，恰处土地革命战争向全民族抗战转换的历史阶段。中国的主要矛盾由阶级矛盾上升为民族矛盾，面对民族危亡的历史时刻，中国共产党顺应人民的呼声，转而进入对抗日民族统一战线的呼吁与构建。从在茶山戏班里受到地下党员李桐和叶晨霞的启蒙开始，直到成为宣传队的一员，在部队里进一步锤炼，“为穷人求解放”的意识开始融汇到韩子路们的血液里；随着民族危机的严峻，“为民族图生存”这一命题又灌注于韩子路们的身上。最终，这些少年走过了将个人与家国存亡、民族命运休戚与共的情感历程，而这成了他们不断前行的动力。初入红军队伍的少年韩子路们，懵懂而好奇，但他们很快就感受到融入革命熔炉的欢欣。处于革命队伍中的少年们，是革命的未来、红军的未来，更是中国的未来。他们所受到的关爱——无论在思想上还是在生活中——比别人的更为丰厚。《琴声飞过旷野》所书写的固然是残酷的战争，是牺牲和磨难，但书中始终洋溢着革命理想主义精神——述说理想如何焕发少年们的激情，战争如何塑造无畏的战士，困境如何熔铸深情厚谊，挫折如何激发智慧和勇气。他们朝夕相处的集体，洋溢着温暖与友善、互助与宽容的气氛。为了这些少年健康人格的养成以及知识文化的提高，部队甚至还为他们创办了列宁小学、随营学校等等。这些，显示了一代一代的革命者对后来人的爱心与期待，今天的读者，特别是青少年读者，会从中受到鼓舞和感动。一部优秀的作品，特别是优秀的儿童读物，除了题材的选择、题旨的开掘之外，艺术展现的魅力更不应缺失。《琴声飞过旷野》的艺术魅力主要体现在以下几个方面：其一，一部成功的小说最为重要的是写人，是写历史进程中的人。《琴声飞过旷野》是活生生的一个人，乃至一群人的命运遭际、坎坷心路的写照，是历史大潮中一代人身影的闪现。韩子路及其伙伴们，各有各的来路，也各有各的性格基调和成长历程。韩子路由一个内向、懵懂、不谙世事的女童，由求温饱而求革命，由随大流而担大任，最终成长为新四军的优秀战士。革命遗孤乔咏秋被地下党员带到茶山戏班避风，成为韩子路的伙伴。随戏班进入红军队伍后，他遭遇了生母胡桃身在敌营的经历、对母爱的渴望与革命立场相冲突的窘境，承受了误会母亲与被人误会的痛苦，在严峻的斗争环境中渐渐成熟。除了来自茶山戏班的小伙伴们各有各的性格之外，与少年们朝夕相处的戏班师傅黄奎，由一个守旧的教习，经过身世的历练和感悟，最终选择了共产党，并为此壮烈牺牲。而早期潜入戏班的两位地下党员李桐和叶晨霞，一位牺牲、一位成了新四军支队里干练泼辣的女指挥员。书中的其他人物也都独具自己的人生故事，真实地展现了生活的复杂：难以和政治、战争融合的朱玛丽，最终回归了“为艺术而艺术”的道路；而茶山戏班的老班主张得开，从唯利是图的戏班班主，成长为抗日民族统一战线的团结对象……人物之纷繁，色彩之丰富，为本书整体艺术形象的构成奠定了坚实的基础。其二，小说将少年战士的心灵史、成长史和情节跌宕、艰难曲折的革命斗争故事相融汇，和忘我奉献、勇敢无畏的革命前辈相映照。既在人物塑造以及人物命运的发展上下足了功夫，也在情节的演进和叙述表达上做了精心的营构，这就使本书的感染力与可读性相得益彰。人物关系与人物命运的精到设计，构成了汇聚于历史天空下的命运跌宕和情节纠葛。由此牵动读者的既有命运攸关的牵挂，又有破解悬疑的好奇。当下，对文学读物特别是儿童读物而言，可读性或已成为感染读者、征服读者的最重要一环，唯此，《琴声飞过旷野》提供的经验尤为可贵。其三，丰富的人物设计和繁复的情节展开，展现了不同层面的生活，拓展了故事的空间。多样生活的呈现以及知识性、趣味性的生发，也成为本书引人入胜之所在。如作品前半部分，随着韩子路命运的展开，对乡村戏班生活，做了深入的介绍——他们如何奔走于乡间，如何面对生存的危机和人际的矛盾，如何应对军阀和国民党军的欺压，乃至旧式戏班的行规习气、师徒关系等等，读来新鲜有趣。对红军宣传队里稚气未脱的娃娃间情谊与纠纷的书写也别开生面，因夜半尿床而爆发的争执，因识人之简单而引发的误会，深入底层动员群众后收获的欢喜等。而本书后半部分所铺陈敷衍的别茨山新四军对密码知识的学习以及韩子路机智的信号传递等情节，生动地讲述了战争年代少年成长的传奇故事，融思想性、知识性、趣味性、可读性于一体，读来轻松愉快，使小读者在不知不觉中受到一次心灵洗礼，也在不-知不觉中丰富了对中国革命的认知。《琴声飞过旷野》读后感2当我合上眼前这本书时，眼角正流淌着泪水。请想象一下，一些十二三岁的孩子，在大别山的角落，沐浴着知识的光辉。他们享受着知识，不畏艰苦，哪怕没有吃的，没有穿的，他们义无反顾。只为学到文化，去抗日的第一线抗击敌人。这样太伟大了!想到这里，我又一次流下了泪水。这时，我又想到了与琴为友的韩子路，成为一名战士的白儿扎，知识渊博的乔永秋(秋子)，关心孩子的叶晨露，和蔼可亲的李大叔和黄大叔，懂战术的戏班主张得开，“艺术家”朱玛丽，英姿飒爽的韦司令，还有那一个个热血沸腾的战士们。是他们，在一起，用热血筑成了大别山的长城。是他们，帮助老百姓识字，开夜校，让老百姓富起来。韩子路，她本是一个穷苦人家的孩子，后被卖到了茶山戏班。在这里，她遇到了改变了她一生的三个人：黄奎师傅、李桐师傅和叶晨露师傅。他们教育她，培养她，训练她，让她成为一名合格的文艺团战士，为前线的战士们播撒出新的希望的种子。还有许许多多感人的事件。如：为群众开夜校，在炮火的缝隙中学习，冒死为别人拖住敌人……这些无一不让我流下了热泪。天黑了，我躺在床上，任由泪水在眼眶里打转。《琴声飞过旷野》读后感3徐贵祥是茅盾文学奖获得者，他的代表作《历史的天空》《弹道无痕》等无不是对革命历史题材的正面强攻，风格热血而冷峻。《琴声飞过旷野》（明天出版社）是他的首部长篇儿童小说，书写了土地革命和抗日战争时期中国共产党人对少年儿童成长的守护与期待。对孩子群体的温情凝视，让徐贵祥的笔触在一贯的硬朗中多了一份慈爱，呈现出“铁汉柔情”的美学气质，为儿童文学红色书写提供了诸多新鲜的审美经验。写实性与象征性相互叠加的叙事策略“琴声飞过旷野”既是书名也是作品的核心意象，全书内容与主旨都容纳于这六个字之中，就如同芯片用微小体积承载了海量信息，以丰富的象征意义为读者构建了多元的审美空间。从写实的层面看，“琴声飞过旷野”真实地还原了战斗场面：从戏班里走出的女孩拉倒，这时已经成长为年轻的新四军战士韩子路，在无边的深夜里，她机智地用自己的二胡技艺，拉曲子向城里的部队传递情报，化解了迫在眉睫的危机，铲除了叛徒，挽救了战友们的生命。从象征的层面看，“琴声飞过旷野”指向了革命先驱者们朝向明天的美好愿景，正如在电影《革命者》中李大钊先生说的那样：“我们今天流的血，都是为了孩子们能有一个更好的未来。”在绿意葱茏、阳光灿烂的旷野，孩子们拉出的琴声自由地飞过，这个欢快的充满诗意的想象和惊险的历史现场居然严丝合缝地叠合在一起，仿佛这六个字的一体两面。然而从现实的A面抵达理想的B面，却如此的艰难和迂回，这条路处处充满血与火的考验。《琴声飞过旷野》带领读者勇敢地穿行在这条路上，让人们看到了韩子路、乔咏秋、白儿扎这些在旧戏班子里苦苦挣扎的孩子，在李桐、叶晨霞等共产党人的引领下，是怎样一步一步把自身的前途与国家的劳苦大众的解放紧紧地联系在一起，从懵懂无知的孩子成长为独立勇敢的新四军战士的。《琴声飞过旷野》正是运用了写实性与象征性相互叠加的叙事策略，超越了仅仅讲一个好故事的层面，赋予文本多层寓意，激发读者丰富的联想，增强了含蓄隽永的艺术效果。单纯性与复杂性相互交织的人物塑造《琴声飞过旷野》没有因为是一本儿童小说，而刻意地把孩子们从他们所生活的世界中剥离出来。相反，它保留了孩子们和成人世界的千丝万缕的联系，忠实于生活的原生态，并不因为成人世界的复杂性而故意遮蔽生存的真相。法国哲学家列维纳斯在《总体与无限》一书的序言中说过：“清醒，也就是说心智向真实敞开。”从这个意义上说，《琴声飞过旷野》也是一部“清醒现实主义”作品。它开门见山地写道：“拉倒八岁成了孤儿，一个债主把她领到茶山镇，卖给了戏班子，价格不贵，两块银圆。”近乎零度的叙述口吻，一下子把读者带入了当时冷酷的社会现实。此后作者不厌其烦地描述了戏班子的生活，不但写活了张得开这个旧戏班班主和黄奎这个戏班师傅两个人物，雕刻出以李桐为代表的中共地下党员的立体、鲜明的形象，也把拉倒和戏班里其他孩子苦难的生存状况写得丝丝入扣，可以说，为每个人物日后性格的发展与转变积累了极具爆发力的心理势能。《琴声飞过旷野》塑造的是人物的群像。无论是张得开、黄奎还是拉倒和她的伙伴们，最后都走到了革命的队伍中，作者把大量笔墨都用在了他们成长为革命者的“前传”上。显然，他们都不是超凡入圣的圣人，他们是一群普通人。作者并不靠人物身上的传奇性来制造戏剧冲突，作品的张力主要来自作者对人物之间关系的精准把握，孩子和成人间的互动与彼此的映衬，单纯与复杂的相互交织，很好地推动了情节的发展和人物的刻画。他把他们写得日常、真实，让每一个人物的辨识度都很高。他也不额外地为孩子们增加戏份，而是尊重了生活自身的逻辑，因而读者会觉得韩子路、乔咏秋们的成长是那么自然而然、水到渠成，没有人为拔高的痕迹，为如何书写战争中的英雄尤其是少年英雄提供了更多可能性。主题性与故事性相互融合的艺术探索《琴声飞过旷野》可以纳入这几年越来越热的儿童文学主题写作的范畴，从这个维度看上去，它也很好地处理了主题性和故事性的关系。作者在前言中提出，他有一次在大别山深处发现了红军时期鄂豫皖苏区最早（1930年）创建的列宁小学，同时中国最早（1990年）的希望小学也建在这座山上，时间跨度长达60年，但中国共产党人重视少年儿童教育的初心一直没变。这样的主题也让作者选取的素材和其他革命题材的儿童文学作品有所不同。他笔下的孩子不再是直面战场，相反，书中以韦思源为代表的革命者即便是在反“围剿”这样艰苦的战争环境里，也坚持让他们避开血腥的战斗。作者借韦思源之口说出了他的理念：“就算崇山支队打光了，还可以重建，而孩子们是中国的未来，孩子们长大了，可以建设中国。”事实上，韩子路、乔咏秋们正是在列宁小学、随营学校里，在叶晨霞等革命者的亲自教导下，迅速地成长起来。在这里，我们可以看到作者别具一格的设计和暗含其中的思考。从“教育”这个切口进入革命历史题材创作，作者不但挖掘了以往儿童文学很少涉足的“矿脉”，而且也呼应了当下教师和家长们对如何教育孩子的热切关注，可以说这是一次打通历史与现实的写作实践。《琴声飞过旷野》以特别严谨的现实主义笔法写就，同时不乏理想主义的诗意与浪漫。它无意制造哗众取宠的噱头，也不在小机巧上用心思。它有着“重剑无锋”的大气，适合回味和慢阅读，在细细琢磨中会恍然明白每一处细节都暗藏着作者的匠心。