插-画-设-计教案

插图艺术插图设计概述插图的应用领域及分类插图的表现形式插图语言的构成基础插图设计的设计风格插图的创作插图设计的概念一、西方插图的概念插图，原本有“举例说明、例证、图解、注释”的含义，欧洲的插图最初大量运用在宗教读物方面。插图设计概述二、中国插图的概念在位于世界东方的中国，“凡有书，必有图”的观念从古到今都深入人心。三、现代插图的相关概念现代插图艺术就是将书籍、文章的内容或者企业的产品、服务性质与机构形象等信息元素的内涵，以绘画、电脑剪辑合成、图形文字以及图表说明等技巧和形式加以表现，具有相对独立意义的视觉造型符号，可称之为“插图”。插画的应用领域：•出版物：•书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。•包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传：•广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；•商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；•商品包装设计:•包装设计及说明图解――消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录……•影视多媒体：•影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。•游戏设计：•游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定•动画、漫画、卡通•动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。一、书籍插图1、书籍插图的分类•按书籍内容分：小说类插图散文、诗歌插图民间文学插图寓言插图科技类书籍插图儿童读物插图•按插图与书籍版面的关系分：文中插图单页插图等•二、书籍插图的艺术特征从属性独立性装饰性（和正文情调相匹配的插图，小说本身会活泼很多，而不和谐的搭配，反而会容易引起交流的隔阂，并影响人们的阅读兴趣）二、商业插图•一）、商业插图的应用领域1、报纸杂志中的商业插图2、海报中的插图（文字尽量少，插画占据了绝大部分的面积）3、包装中的商业插图•（暗示包装内部商品的魅力和原材料，激起顾客的购买热情。另外细致而写实的手法是包装插画的主流画法）4、其他•形象设计类三、插画与动画、游戏•场景设计类•场景设计类•故事脚本类插画设计的表现形式•一、黑白画•1、黑白钢笔画:可用线条和明暗造型，普通钢笔，有弯头的的美工笔、针管笔、签字笔等，常做文学插图，印刷效果不错。•2、素描•铅笔素描细腻丰富，炭笔、炭精条素描黑色浓重、线条粗放、灰色柔和极富表现力。利用橡皮、小刀、布等结合可制作出特殊效果。•3、黑白版画•木刻、铜版画、纸版画等。画面黑白分明，刀味十足。•4、水墨画•国画，讲墨色变化及笔情墨趣，使造型意趣横生。二、色彩画•1、钢笔淡彩用钢笔画造型，用水彩颜色薄薄上一层，产生淡淡的效果。绘制既快捷又韵味十足。一般用钢笔勾出大轮廓，主要部分精心塑造，不过多地进行，明暗处理。涂色要薄而透明，不要遮盖钢笔线条。•铅笔淡彩亦相同•2、水彩画色彩鲜艳透明，由水份的多少产生“干、湿”画法。画插画大多用小号水彩笔。•水粉画覆盖力强，颜色鲜艳、不透明，可粗放也可细腻，塑造精度由作者控制。•3、油画积淀了无数油画家、的经验与风格，制作技术丰富，表现力强，但制作周期长，成本高。•4、工笔画中国传统绘画一种，技法与颜料都特殊，起稿、勾线、上色，墨色渲染技法较复杂。中国画色彩与西画相比显得沉着、无火气，画面效果充满书卷气。•5、彩色铅笔画象铅笔一样细腻描绘，画出丰富的色彩感觉，颜色画不深，可与水彩相结合。一般先涂水彩，再上彩铅，才可画得深。（也有水溶性彩铅）•6、油画棒、蜡笔•儿童作画工具，用作插画显得粗犷，可与水彩结合，成为一种特殊技法。先用蜡笔描绘部分，再用水彩覆盖其上，油水相排斥，产生奇异效果。•7、色粉笔•颜色柔和纤美，适宜处理抒情画面，附着力较差，不易混色，变化色彩可用各种单色组织交叉来表达。工具与材料•8、彩色麦克笔画•一般用于设计草图，适合快速表现手法，分水性和油性两种，笔头有多种形状和大小。三、综合手法•1、剪贴•采集现存各种图片，按插画内容选择所需形象，然后裁剪下来进行组装造型，再贴在画面上。组织出的形象虽然有些生硬，但有机结合能凸显机智与拙朴的刀味。•2、剪纸•如民间传统剪纸，有一套成熟的制作手法，具有装饰的特点，为民间文学、儿童文学做插画很适用。有单色剪纸，也有染色剪纸和套色剪纸。随着社会发展，剪纸艺术也在艺术家的手中获得新的生命力，新的表现形式。日本RisaFukui剪纸艺术•3、实物造型（立体插画）•用实物塑造形象，制作插画已成为一种时尚。利用各种实物的型、质、色等不同来组织画面，将画面予以立体化处理，使形象跳出画面，产生独特的审美情趣，最大限度地展现材质的质地美和肌理效果，产生立体效果。加之材质本身具有一定的审美价值，它的纹理、结构、色相可供赏玩。•这样的作品一般是先制作实物然后再摄影，排文字。•4、绘绣插画•用针或缝纫机将丝绸、棉布、金银等金属以及其它材料编制于织布、皮毛或者纸张甚至湿土上，常见有匈牙利十字绣和中国刺绣。美国女孩AyaKakeda绘绣作品•出生在日本，为很多事物做插画，通常先确定故事结构，再挑选和题材最契合的制作材料，不同的作品会选择不同的材质表达。•5、摄影•摄影插画，再现真实的手法，图像真实可信，一般如报告文学的插画，食品广告常用此法。以数码摄影为主流，方便快捷。•混合插画•画面形象的形成由几种表现手法组合一起产生。如：经过处理的现实照片，加上电脑手绘图案以及棉花、纸片等，经过扫描、喷绘形成混合插画。或用真实的实物和绘画形象结合形成画面，产生新奇效果创新•对于插画来说，其形成要涉及到工具、纸张、造型手段、材料、画面处理、展示样式的处理。我们可以尝试改变其中的一点或几点来创作出有新意的形象。插画工具材料提示1•铅笔、毛笔、排笔、圆珠笔、针笔、美工笔、彩色铅笔、炭笔、炭粉、炭精条、油性笔、麦克笔、色粉笔、蜡笔、油画棒、喷笔、沾水笔、彩色水笔、棉花棒、竹笔、纸笔、鹅毛笔、彩绘笔。插画工具材料提示2•素描纸、水彩纸、复印纸、铜版纸、各色卡纸、纸板、宣纸、高丽纸、拷贝纸、牛皮纸、牛油纸、过滤纸、瓦楞纸、皮纹纸、白报纸、手抄纸、纸巾、环保纸、刚古纸、砂纸、软胶片、布、蜡纸、即时贴、手揉纸、插画工具材料提示3•水彩、水粉、各色墨水、国画颜料、油画颜料、丙烯颜料、油彩、粉彩、纺织颜料插画工具材料提示4•树叶、木板、玻璃、汽油、小刀、海绵、硬币、纽扣、石头、盐、腊、牙刷、石膏板、丝网、胶水、竹签、彩妆品、特殊材料等插画技法提示1•绘、描、拓、印、擦、揉、泼、撒、刮、挑、喷、叠、混、泡、洗、刻、搓、粘、滴、拍、染、雕、抓、划、撕、拼插画技法提示2•写实、夸张、变形、归纳、虚化、强调、发散、装饰、幽默、讽刺、象征、比喻、拟人、幻想插画技法提示3•点的变化构成、线的变化构成、面的变化构成立体插画•美国的艺术家BrianDettmer的解剖书•BrianDettmer（生于1974年）是美国当代艺术家。BrianDettmer雕刻书册展现的作品里面，拥有复杂的分层立体雕刻概念。寻求既吸引眼睛和挑衅心态。通过切开的封面书观众看到具体层选定的文字和插图。透过缺口在建筑制图或商会人的心中，人们可以透过Dettmer的这些刻字或图形发现书中更多的奥密。作业3•媒介与手法的尝试与创新•自选表现题材（建议用同一形象），大胆进行媒介的尝试，力求使作品更具表现力和创造力。•技法要有一定的深度和力度；•规格A4纸张，不少于4张•所有作品均手绘完成。插画家介绍、插画作品赏析欧美插画•黑白插画大师——比亚兹莱•比亚兹莱（AubreyBeardsley，1872-1898），英国人，在这个世界上只生活了26年。出生时就带有遗传的肺结核病，家境清贫，几乎从未受过正统的美术教育。欧美插画黑白插画大师——比亚兹莱他的一生犹如他的黑白插画一样,既单纯又传奇,这个仅仅受过2个月正规艺术训练的画家在短暂的26年的生命中留下了大量令人争议的作品,他往往采用大量的头发般的纤细线条与黑块的奇妙构成来表现事物的印象,他的画充满着诗样的浪漫情愫和无尽的幻想,可是如果就此你以为他的画有着诗歌般的恬静就大错特错了.比亚兹莱向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界.他独特的绘画手法和风格使他的作品无法简单的归入任何的绘画派别,而他带给我们的艺术感受也是任何其他的画家所无法给予的.黑白插画大师——比亚兹莱•作品特色作品创新前卫，唯美却怪诞、华丽且颓废的气氛，简洁流畅的线条与强烈对比的黑白色块，为当时的新艺术运动带来震撼性的冲击，持续影响当代与现代、东方与西方的艺术创作。他一贯不画同时代等人所认同的美，相反地喜欢画邪恶的东西，画面具备戏剧效果，倾向脸小发多、近乎完美比例的变形手法，符合大众喜好，并极力挑战当代世俗。黑白插画大师——比亚兹莱•比亚兹莱的画中透露出对诡秘与颓废的追求，具有象征和讽刺的风格，被认为是颓废主义的代表。在他还活着的时候，已经有人提出“比亚兹莱时代”这个说法。这个时代指的是19世纪90年代，也就是颓废主义盛行的时代，也是现代艺术萌芽的时代。鲁迅称“这九十年代就是世人所称的世纪末。他是这年代底独特的情调底唯一的表现者。”•比亚兹莱最为人称道的名作──《孔雀裙子》（ThePeacockSkirt）。莎乐美象一只华美无比的孔雀注视着施洗约翰，我们仿佛能听到王尔德笔下的台词：“我渴望得到你的肉体——让我抚摸抚摸你的肉体吧——我总会得到你的头。”多里安·克里文格---DorianCleavenger简介：•多里安·克里文格出生于美国的马萨诸塞州，很小的時候就在其作品中创作出了独一无二的混合多变的奇怪生物，显示出其艺术思想中神秘而诡异的风格。起初，他还创作一些遥远古代的恐龙和怪兽，不久，他就挣脱了传统科幻美术的羁绊，运用自己无穷的幻想能力去开发个人化的作品主題。•多里安·克里文格基本上算是一個恐怖艺术家，但其作品无疑是唯美的——現代意义的唯美，帶著怪异的妖媚。他的笔下充斥著美女与令人生畏的甲虫类动物的結合体，以及刺蝟般布满倒刺的铠甲。奇幻插画大师鲍里斯·瓦莱约[BorisVallejo]•出生于密鲁的Boris，在1964年移居美国。他为众多的科学幻想出版社绘制了无数的精美作品。作为科幻插图界最著名的艺术家之一，鲍里斯．瓦莱约拥有着无数的画迷与崇拜者•被全世界数以千万的画迷所熟悉的Boris，这个自学成才的秘鲁艺术家能非常细致的捕捉角色面部任何细致的表情以及制造那些看似真实存在的幻兽！他的绘画技巧非常精湛，使得任何看到他作品的人都能很快的辨认出他风格，他的那些经典作品让从事幻想题材的其他流派画家都肃然起敬。奇幻插画大师鲍里斯·瓦莱约[BorisVallejo]•Boris的画面经常使用那些异常美丽的少女、令人恐怖的怪兽和神话人物作为题材，描绘超写实主义的虚幻角色、生物和逼真的幻境，向世人展示他那大胆、清晰、勇于突破极限的绘画风格。他在创作手法上不仅吸收了古典派技术，而且将人体艺术富于激情地融入到创作中，现在的鲍里斯尽管年已花甲，但仍笔耕不辍，钻研更为纯粹的艺术领域，他在不断挑战自己，不断构思新的幻想角度。•三十多年来，人们可以在各种书籍、杂志、纪念册、日历、海报上见到大量的Boris作品。我们可以断言Boris是图书封面艺术的无冕之王。奇幻插画家LuisRoyo路易斯·罗佑•1954年出生於西班牙，1978年，LuisRoyo开始绘制连环画。1983年，他的作品走出了西班牙国门，在世界各地广为流传。受多家著名出版社的委托为书刊绘制封面。1992年出版《女人》，聚集了LuisRoyo從从1984年到1992年之间所绘制的插图精华。•LuisRoyo作品最大的特色恐怕就是漂亮性感的女人和剽悍的怪兽了，他的画作里充满了欲望的气息，那些美女和怪兽的组合就犹如人心里黑暗的欲望。黑暗扭曲而又妖艳诱人，大概是他的作品最吸引人的地方吧。LuisRoyo最擅长的场面是：柔美的女子配以冰冷的剑锋、殷红的鲜血、狰狞的恶魔、阴森的环境等等，构成极度反差的令人惊悚的场景气氛。LuisRoyo曾多次为重金属乐队和音乐杂志绘制海报、插图，想必会取得不错的商业效果。WallJosephine约瑟