醴陵釉下彩绘名家作品展新闻稿

醴陵釉下彩绘名家作品展新闻稿淡雅醴陵瓷，藏赏两相宜在我国众多的艺术陶瓷种类中，醴陵瓷以其温文淡雅、清丽素洁的气质及为数不多的传世作品正越来越被陶瓷爱好者所赏识。从现在起到本月20日，一场名为《醴陵瓷釉下彩绘名家作品展》在广东省工艺美术珍品馆展出，展出集国家级省级工艺美术大师、教授及画家手绘醴陵瓷画120件作品，为广东陶瓷爱好者提供了鉴赏收藏的好去处。百年醴陵瓷底蕴不浅醴陵瓷始于清雍正七年（1729年），由广东兴宁人廖仲威在醴陵沩山首开土瓷厂，清末民初，湖南文化官员熊希龄开办的“湖南官立瓷业学堂”在长沙铜官窑釉下彩的基础上，自行研制了多种釉下颜料，运用国画技法，通过三次烧制，发明了令人耳目一新的釉下五彩瓷。1907年至1915年先后在“武汉劝学会”、“南洋劝学会”及意大利都朗博览会和巴拿马国际博览会获得四项金奖。由此醴陵瓷名扬天下。从五十年代起，醴陵瓷成为毛泽东、周恩来、邓小平等国家领导人的生活用瓷和国醴用品。醴陵瓷在六七十年代更以研制“毛瓷”而名声大振，被誉为红色官窑。在国际交往中，它曾作为国礼赠送英女皇和法国总统。釉下五彩技艺独特所谓釉下五彩是指在经素烧后的泥坯上直接作画，浇上高白透明釉经高温烧成。五彩并非只有五种颜色，而是泛指多彩的意思。醴陵瓷技艺独特之处在于勾线与分水。瓷艺家在绘制画面时带油性的色线能阻隔填色水彩的外渗，且勾线的墨色在一定高温下消失，呈现空白效果;分水填色则通过挤、收、点水等操作技法淋漓尽致地表现醴陵瓷的色彩效果。从而使画面轮廓清晰，层次错落分明。近年来，醴陵釉下五彩不断改进釉料，将色调由浓彩趋向浅淡，所表现的图案更能体现国画的意境，其所具备温馨淡雅、悠闲恬静的神彩，如清风拂面，渗人心脾。它所产生和谐可人的艺术之美，更能渲染现代家居生活。一件好的醴陵釉下五彩瓷，应该集胎质、器形、绘饰完美于一体。一般来说，瓷质细腻洁白，釉面晶莹润泽，画工精美，构图生动，意境清新的为醴陵瓷精品。这是收藏爱好者追求的最高境界。醴陵瓷价值以前被低估醴陵釉下五彩瓷的出现距今仅为百年历史，由于张扬不够，作品扩展面不宽，创作数量有节制性，，传世作品屈指可数。过去陶艺爱好者往往关注比较成熟的产区，如景德镇、石湾等，这些著名产区在媒体、拍卖公司的宣传推动下，作品价格亦随知名度上去了。同级的国家大师的原创作品，景德镇与石湾均在十几到几十万元，而在醴陵还停留在3—5万元，其实醴陵瓷天生丽质，洁白透澈，釉面光洁润泽，以釉下五彩装饰，千年均不变色。就瓷质来讲，它毫不逊色于景德镇，就艺术表现形式来看，醴陵瓷有淡雅素洁、瓷画和谐的独特风格。因此几年前有眼光的收藏人士已悄悄地收藏醴陵瓷名人作品了。随着国内收藏热的升温，人们对醴陵瓷的认知度还将有较大的提升。文人参与推动醴陵瓷发展醴陵瓷是以细腻洁白的瓷质为载体在器物上表现绘画风格的。近年来，许多南北画家纷纷被邀请到醴陵，以画入瓷，把国画技艺与陶瓷文化融会贯通，如曾任中国美术馆馆长、著名人物画家冯远、中国美协副主席杨力舟，中国当代美术家张琪教授，株洲画院教授曾安楚等。他们希望通过一种最能表现国画的意境和墨韵的载体，将自己的作品更好更长时间地保存，这一点醴陵瓷最合适不过。名画家绘瓷，题材新颖，匠气少，艺术含量高。而近几年国画市场持续走强，价格每年有50％的升幅，无疑促进了醴陵瓷的发展。然而瓷画比国画难度更大，由于载体不同，国画有时可一挥而就，而醴陵瓷则须完成整套的制作流程，没有十天半个月而不能。张琪教授认为，在瓷胎上表现国画的色彩不比在宣纸上得心应手。绘画色彩要经过入炉高温烧制后才体现作品效果，在吸水性大的泥坯上绘画，须运笔快而准确，再覆盖透明釉，经高温烧制而成，几千年保持如新，比宣纸画更具收藏价值。老一代艺人作品如今最抢手有行内人士在最近的访寻中发现，一批曾在六七十年代作为醴陵瓷中流砥柱的创作人员，如今他们已进入耄耋之年。醴陵瓷第一位中国工艺美术大师邓文科已近八十高龄，已极少作品问世。而在这三年中，曾参与当年“毛瓷”研制的省工艺美术大师邓景渊、易炳萱老一代艺人相继去世，还有的大师疾病缠身，失去了创作能力。他们以前为数不多的作品如今更成为抢手货，即使在当地市场也难觅一面，这些大师作品价格也升得最快，因而也带动了整个醴陵瓷价格的上升。艺术品投资热刺激醴陵瓷价格的提升收藏界长期以来“厚古薄今”一件古瓷往往在拍卖市场动辄几十万元，一幅字画上百万元，这样的价格不是一般收藏者能承受。且现时在艺术品市场，又时常被赝品所充斥，令经验肤浅的收藏爱好者无所适从。而当代工艺美术大师的作品技艺精湛，能代表一个时代的特征，许多作品水平实际超过了旧品，目前价格相对不高，很值得现时投资收藏，相信在几年之内，这批当代工艺大师的精品价格还会有一个新高。（通讯员：谭伟彬）2008年4月7日