图形创意设计

第二讲图形的表述训练一.图形设计的表现语言1.同构同构是将不同的，但相互有内在关联性的视觉元素创造性的巧妙结合在一起。这种结合不是简单将二者再现或并置于画面中。而是，将不同的形态、不同的性质、不同的时空关系，按照艺术真实的要求，合理地有机统一为一体。它强调“整体”的概念，要求构成体自然而合理。同时，它更注重“创造”的概念。同构图形不追求生活上的真实，更注重视觉意义上的艺术性和合理性。作到“意料之外，情理之中”。图形同构表现的本质，是通过同构形成特定的视觉导向动能，把所要传达的意义形象化地表现出来，形成有意味的艺术符号。图形设计中的同构表现是利用可视元素之间的某种属性关系的相似性来传递信息的。这种属性关系的相似范围很大，形式也是多种多样。在图形实践中我将之概括为双形同构、双义同构、双维同构三种基本表现语言。双形同构，即是两个视觉元素之间含义相异而形态或者是结构关系上相似的同构。它有两种基本形式：一是通过相似的形态，利用视觉上形式因素的相似，将两个视觉元素的含义在心理上连接起来，从而表达出一个完整的概念。比如，将管状的枪管与管状的烟嘴融合起来，表达吸烟有害健康的意义。二是两个视觉元素形态各异而在结构关系上的相似所形成的逻辑关联性。比如，埃及的狮身人面像，将人的形象与狮子的躯体有机构合在一起，塑造出既有人的智慧，又有狮子般力量的神话人物——克里芬斯。双形同构，在视觉效果上是将不合理的现象合乎情理的连接起来，产生出奇制胜的视觉冲击力。双形同构双义同构双义同构，即两个视觉元素形态虽异而有含义之间的内在联系或者是物象的含义与人们的情感生活的经验相通的同构。双义同构通常利用含义的相似，以另一事物的属性把所要传达事物的本质属性表现出来。比如，用瀑布气势磅礴的视觉形象与音响的同构去表现音响的优质质量。另外，双义同构也往往将视觉经验的含义与现实生活的经验同构。使人产生联想，达到心理上的共鸣。比如日本广告《北方》利用撕开的一群大雁图片在视觉经验上造成分离的含义，从而表达北方四岛的分离现实。双义同构，能将事物的本质以及人类的情感世界，通过可视图形形象生动地传达出来。双维同构双维同构，即是可视元素之间进行空间和时间关系的联想转化，在一个构成物上同时呈现不同的空间和时间关系。在影视作品中，我们经常发现这样的表现：镜头对准一张平面的照片，随着镜头推进平面的照片变成三维的生活景象；或者镜头表现一个小孩跳入水中，起来时却变成一个年青人。这种将不同的空间或者时间经过镜头连接起来的表现被称为“蒙太奇”。影视中的“蒙太奇”表现在平面设计中，就是双维同构。双维同构，能将不同空间和时间关系进行相互转换、延伸和想象。具有很强的表现空间。所构成的图形能产生梦幻般的不同凡响的感觉。2.替代所谓替代，就是以常规图形为依据，保持其物形的基本特征，将物体中的某部分、某一环节、某一属性用相似或不相似的形状或属性替换的异常组合。虽然物形之间结构不变，但逻辑上的张冠李戴使图形产生新的更深远的意义。下图中，骆驼的驼峰被火山形所替代，借以传达沙漠的炎热化程度和骆驼的抗旱特性。同时，熟悉的骆驼牌香烟让人产生既亲切又幽默谐趣的视觉效果。替代的表现语言，在原有视觉元素的基础上通过元素的替换，使图形在视觉上产生新感受，在寓意上赋予新涵义。替代的表现可以从这么几个方面入手：在文学语言，特别是成语中寻找切入点。如“一言为定”；在相似形中寻找替代物。如“条形码毛笔”；幽默谐趣的联想。如“自动饮酒机”；原创形含义的延伸。如电灯泡所表示的光明——“智慧之光”；功能结构的互换。如“自动风扇”。3.借喻在文学表现中，借喻是比喻的方法之一，是一种“借此喻彼”的修辞法。在图形表现中，借喻是运用“由此及彼”的连动性思维，形象生动的表达主题思想的手法之一。中国传统艺术当中的吉祥图案，就是用借喻的表现语言去表达人们的美好愿望。例如，用梅、兰、竹、菊图案借喻清高和超凡脱俗的君子；用蝙蝠（或佛手）、石榴、桃子的组合，表示“多福、多子、多寿”；用鸳鸯戏水表达甜美的爱情等等。ORPHEUS&EURYDIKE（俄耳普斯和欧律狄克）。兰堡借用曲折迷宫的视觉语言，表现希腊神话中俄耳普斯和欧律狄克曲折的爱情故事。借此形喻彼形借用一种形象去表现另一种形象。借形象喻概念借用某种具体的形象去表达抽象的概念和精神。借符号喻意义借用人们熟知的某种符号去传达某种意义。借现象喻本质借用人们熟悉的物理、自然、生活等现象去表现主题的本质意义。4.夸张图形设计中的夸张表现语言，是通过对视觉元素的形态、空间、逻辑、行为等因素的合情合理或不合理却合情的改变，去昭示某种设计主题和思想意义。夸张表现可以使作品形象鲜明、理趣横生，极能引人注目，过目不忘。图形的夸张表现是多方面的，大体上可分为形态元素的夸张、时空关系的夸张、逻辑结构的夸张、情节行为的夸张。它可以是整体的夸张，也可以是局部的夸张；可以是现实的夸大，又可以是超现实的展现。5.异变自然界的一切系统和都按照一定的规律进行着渐变和演化。这种渐变和演化过程就是异变。比如，植物从新芽到森林；两栖从蝌蚪到青蛙；人类从猿到人的进化……不同类别，不同形态，不同种类的演变过程让人感到十分有趣。将这种自然演化的规律进行总结提炼，使异变成为图形表现的特有形式者，当首推荷兰画家埃舍尔。在现代图形表现中，异变的表现语言体现在形态的异化上。即形与形，意与意之间的不同转化。这种转化，时而表现为有规律的渐变，时而显现为无规律的突变。有规律的渐变即是按照一定的逻辑规律进行的逐渐转化。这种转化可能是形态构形要素的逐步改变。比如，形状大小、数量多少、位置方向、色彩肌理的渐变。也可能是形与形之间的巧妙过渡。比如，在A形与Z形之间寻找中介体（两形的共有特征），使A形自然渐变为Z形。这种有规律的渐变，可以将事物变化的全过程和主题意义，由此及彼、由表及里、由浅及深地展现在人们面前，使图形具有很强的说服力。无规律的突变即是让逻辑规律“中断”的突然变化。这是一种出人意外的表现方式，是图形表现语言中的“脑筋急转弯”。它是对形状、位置、方向、色彩等图形构成要素的一种突发性改变，也是对次序、结构、规律、思维的打破。这种突变使人的思维产生“飞跃”，使图形形成矛盾的冲突，具有极强的视觉冲击力，让人过目难忘。前面我们曾见过的福田繁雄以“和平”为题的招贴就是突变的绝好例证。6.荒诞图形表现中的荒诞语言，是用逆向的思维方式，采用不合逻辑的、超现实的艺术手段对视觉元素进行加工处理，将真实的影像处理为超现实的；将正常的逻辑变为反常的；将熟悉的形象变为陌生的；将完美的图形变为怪异的。用反常理的怪诞方式增强图形的视觉张力，借此强调图形的意义，以期引人注目，震撼人心。这种看似怪诞的表现方式，能挖掘图形后面的本质意义，将要传达的本质意义用一种异样的形态表现出来，使人在惊骇状态下注意力集中，记忆深刻。7.幽默图形设计中的幽默表现语言，是通过对视觉元素的夸张、借代、仿拟、颠倒、双关、对比等艺术处理，以有意识的特征强化或淡化乃至省略形成图形与实体的某种似与不似的喜剧性反差，在视觉上造成矛盾、滑稽、新奇、突兀之感，使观者产生心理上的轻快节奏和逻辑上的“中断”、“跳跃”。将深刻的主题寓于诙谐的形象中，含蓄的表达出某种情感、思想和审美观。图形的幽默表现，不仅仅是让人轻松愉悦、心情舒畅，更重要的是要让人在赏心悦目的同时，领悟寓于其中的意味深长的含义。8.影像阳光照射下，物体的影子投射在墙面上，形成物体的影像。在光的世界里，物体的形与影紧密的联系在一起，有什么样的形状，就会产生相应的影像。手影戏表演者，就是充分利用形与影的关系，巧妙地用各种手形去表现不同的生动影像。影像的表现一直是绘画的重要表现语言之一。图形设计中的影像语言不同于绘画或设计中的影像表现。它有意识的打破图形的形与影之间的逻辑关系，将现实的影像处理成超现实的异常效果。即客观物体在光的作用下，产生异常的变化，显现出与原物不同的对应物。比如，一只兔子的形象变成了乌龟的影像；一只香烟的形象变成了烟囱的影像。在这里，形与影之间虽然在形式上仍然保留着光影的一般规律，但在形象和内容的逻辑关系上已发生了异常的变化。使人在思维定式上发生了突破，产生一种新奇、诧异的心理感受。图形的影像语言要求简洁概括，利用影子的可塑性特点，将物象与影像有机的组合在一起，通过影像的表现去反映事物的本质。或幽默风趣、或一语双关、或矛盾对立、或象征寓意地将一实一虚的影像合乎情理的表现出来，借此传达信息、表现主题。图地转换:正形是指画面中被认为是图的部分，它从背景中分离出来，具有积极的意义。负形，即图之外的背景部分，通常它没有实际意义，是消极的。图底互换图指图形，底指衬托图形的基底。“图形”与“基底”之间的关系，实际上就是指一个封闭的式样与另一个和它同质的非封闭的背景之间的关系。图与底是密不可分的两个部分，在格式塔心理学看来“图形”与“基底”是一个格式塔不可分割的一部分。“基底”也应该成“形”，或者至少也应该具有一个“形”的性质。因此，有人也将“图”与“底”称为“正形”与“负形”。在多数情况下，“图”与“底”的关系是固定不变的。但在悖论的条件下，“图”与“底”会产生相互转换。在知觉的感知中，“图形”与“基底”、“正形”与“负形”频繁交替。时而为“图”，时而为“底”。这样的图形，在一般心理学中被称为“模糊图形”或“可逆转的图表”。我们把它称为“图底互换”或“正负形转换”。在图形设计中，图底互换表现多为镶嵌式的“无间隙组合”。这种“无间隙组合”，随着视觉中心的转移，两种视觉元素互为图底，反复转换。前后层次不断变化，造成视觉的不安，形成不定的动感。同时，两种视觉元素，相互论证、互为补充地在一定的空间内表达更广泛的意义。爱情剧《安托尼和克雷欧佩特拉》（ANTONYANDCLEOPATRA）牙科医生史蒂文·斑美国音乐学校东洋水产有限公司中国妇女联合会正负形的表现如同语言中的一语双关。人们一般注重实体的形态，而忽略了对虚空间的把握和利用。两可图形两可图形是指在一个图形当中，由于某一因素的模棱两可，使这一图形产生忽而如此、忽而如彼的效果，使观众产生左右为难、无法选择的视幻感觉。两可图形的关键是公共轮廓线的模棱两可性。这条公共轮廓线将两个视觉元素有机地组合在一起，随着视觉的变化，这个有机体呈现出不同的形状。两可图形与图底互换在某些方面有共同性，它们都运用了公共轮廓线的共用特性。只不过两可图形注重的是形与形之间的共用。而图底互换注重的是形与底之间的共用。两可图形比图底互换图形在前后景的关系上更密切。在形与形的组合上更巧妙、和谐。矛盾空间:建立在一些基本的矛盾结构上，利用了人的视觉关注中心有一定的局限性，对画面的不同部分采用不同的透视角度，对同一形态在不同视觉区域进行不同的空间界定，从而形成了看似合理、实则充满矛盾的画面空间关系。在矛盾空间的创意图形中，对同一个形态有多重的空间界定关系，需要通过参照物来表达，如站立的人和物。被遮挡的物体等。混维图形是指将不同维度空间的形态进行错位混和的图形构成方式，二维平面与三维空间之间的跨越，或者不同空间层次的移位同构都是产生混维的方式。无理图形无理图形是指各视觉元素之间在逻辑关系上的相互矛盾和空间关系上的相互转换的悖论构成所产生的图形组合。这种图形只能表现为平面的视觉效果，在真实的三维空间中是不可能存在的。10.抽象图形表现中的抽象语言，就是把一个具体的视觉对象简化为一个具有基本动力特征的结构，用一种既具体又抽象、既清晰又模糊、既完整又不完整的形象。即一种代表事物本质或代表着某种内在情感表现的“力”的图形，去表现某种抽象的思维或抽象的概念。这种“力”的图形可根据“需要”达到不同的抽象程度。二.图形创意与表现训练1.图形设计的表现语言练习1）同构图形A.采用同构的方法，将两种以上不同的物体图形化表现出来。要求相互有共同点，如形态、功能、意义等方面。组合要求自然、生动、富有幽默的内涵（6张）。B.特定形空间的想象与构成。如平面空间与立体空间的延伸，方形与图形的空间联想；容器的联想等。要求：在形、空间、声音象征意义等方面展开丰富的联想，并对其引申