马克笔等手绘技法教程

马克笔特点及使用技巧马克笔使用的一些注意事项：1、用纸的时候一般选择吸水性差、纸质结实、表现光滑的纸张作画，比如马克笔专用纸、白卡纸等。2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度，达到控制线条粗细变化的笔触效果。马克笔用笔要求速度快，肯定有力度。马克笔不适合做大面积的涂染，需要概括性的表达，通过笔触的排列画出三四个层次即可，马克笔不适合表现细小的物体，如树枝、线状物体等。马克笔线条练习马克笔的作画步骤及基本技法：（1、准备2、草图3、正稿4、上色5、调整）1、准备。要想画出一幅成功的渲染图，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麽复杂，有纸和笔就足够了。纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。硫酸纸是我非常喜欢的纸型，实践证明，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，优点是有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。笔也需要两类，针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。马克笔也根据个人喜好而定，但最好是油性的。2、草图。草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。3、正稿。在这一阶段没有太多的技巧可言，完全是基本功的体现，，在这个过程中边勾边上明暗调子，逐渐形成整体，前景中对比，中景强对比，背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神，动态协调，背景人物基本上可以用点和面代替。如果对明暗调子把握不准的话，可以只对主体部分做少量的刻画，剩下的由马克笔来完成，马克笔的表现力也足以主宰画面。4、上色。上色是最关键的一步我喜欢把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。以上图为例，我先从天空入手，用浅紫灰色画最远处的，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，画天空时不要太多的停顿，几种色之间的衔接要快，迅速溶到一起，并在适当的地方留出云形，笔触不能太强，以免呆板。天空在画面中占三分之一还多，作为补充，不宜过多刻画，避免喧宾夺主。初学者如果没把握的话，可先用描图纸多作几幅单独的天空块，挑最有感觉的用到正图上去。接下来是水面，颜色尽量和天空保持一致，可以再稍灰些，然后再上树木的颜色，背景的冷灰，偏蓝绿，对比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，对比强，有一定的细节，颜色更加丰富。地面和草地的颜色上完，画面气氛基本形成，下一步就要做深入刻画，浅浅的一层颜色并不能表现出物体光影，明暗，材质的变化，这就需要不停的叠加来达到更佳的效果，在这一过程中，我开始利用正面刻画一些需要重点表现的地方，如主体构筑物，前景人物，石头，在画膜结构时我有意把后面的树木画暗些，衬托出来，用重色刻画暗部和阴影，几次重叠以后，预想的效果基本就达到了。这一过程也是经验积累的过程，哪些颜色叠加到一起能产生好的效果必须要记住，随时做记录，以便下次画相同的场景时驾轻就熟，事半功倍，很多颜色忌重叠，如补色，很容易画脏画乱，不好修改。一个基本的原则是由浅入深，一开始往死里整，修改起来将变得困难，在作画过程中时刻把整体放在第一位，不要对局部过度着迷，忽略整体，后果将惨不忍睹，“过犹不及”应该牢记。必须值得注意的是，上色过程并不是要把树画的多绿，水画的多蓝，也不是说笔法用的多漂亮，潇洒，重要的是画关系，明暗关系，冷暖关系，虚实关系，这些才是主宰画面的灵魂，大自然的一切受着环境的影响，并不是孤立存在，关系没画准，只能说是一堆颜色的堆砌，而不能称为一幅成功的渲染图，对比是画准这些关系的手段。在画的过程中还要学会分析思考，例如我们印象中树应是绿色，实际上在光线和环境的影响下，亮部可能偏黄绿，暗部偏蓝绿，甚至还有一些紫色，只有小部分是本身的颜色，我们画时要把这些微妙的关系表现出来，有几次我尝试不画蓝色的水面，竟取得了意想不到的效果，细心留意现实生活中的物体，会发现许多和想象不一样的结果。5、调整。这个阶段主要对局部做些修改，统一色调，对物体的质感做深入刻画。到这一步需要彩铅的介入，作为对马克笔的补充，彩铅修改我一般不会超过十分钟，因为彩铅和我钟爱的硫酸纸附着效果不好，只能薄薄盖一层，画多了容易发腻，反而影响效果。纸我用两种：普通的复印纸，宜用来起稿画草图，复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。我的马克笔使用经验：构图，线稿，造型-色彩知识要弄好用色：运笔要准，快慢要有序。先铺调子用笔的遍数不宜过多第一遍颜色干透后，再进行第二遍上色有规律地组织线条的方向和疏密，有利于形成统一的画面风格。可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法，需要灵活使用。淡色无法覆盖深色。所以，在给效果图上色的过程中，应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。并且在要注意色彩之间的相互和谐，忌用过于鲜亮的颜色，应以中性色调为宜。应与彩铅、水彩等工具结合使用。有时用酒精作再次调和，画面上会出现神奇的效果。先用绘图笔(针管笔)勾勒好室内表现图的主要场景和配景物，然后用马克笔上色。油性的色层与墨线互相不遮掩，而且色块对比强烈，具有很强的形式感。要均匀地涂出成片的色块，须要快速、均匀地运笔；要画出清晰的边线，可用胶片等物作局部的遮挡；要画出色彩渐变的退晕效果，可以采用无色的马克笔作退晕处理；马克笔的色彩可以用橡皮擦、刀片刮等方法做出各种特殊的效果。马克笔也可以与其他的绘画技法共同使用。如用水彩或水粉作大面积的天空，地面和墙面，然后用马克笔刻画细部或点缀景物，以扬长避短，相得益彰。喷绘及综合表现技法。对于一个一开始对着一堆眼花缭乱的颜色无从下手的人来说，颜色并非越多越好，应该视自己实际情况和作品的需要来挑选。原则上来说用油性马克笔需要的颜色要多一些，因为油性的效果是平涂，颜色不能混合，基本上你需要画多少种颜色就得用到多少支笔；水性马克笔因为颜色之间可以融合，相对变化较多，而且因为可融，与彩色铅笔的配合也较好，所以颜色稍微少一些也能达到要求。当然，就像透明的水彩比平涂的水粉难画，水性比油性也更难掌握。要注意的几点：（1）先用冷灰色或暖灰色的马克笔将图中基本的明暗调子画出来.（2）在运笔过程中，用笔的遍数不宜过多。在第一遍颜色干透后，再进行第二遍上色，而且要准确、快速。否则色彩会渗出而形成混浊之状，而没有了马克笔透明和干净的特点。（3）用马克笔表现时，笔触大多以排线为主，所以有规律地组织线条的方向和疏密，有利于形成统一的画面风格。可运用排笔、点笔、跳笔、晕化、留白等方法，需要灵活使用。（4）马克笔不具有较强的覆盖性，淡色无法覆盖深色。所以，在给效果图上色的过程中，应该先上浅色而后覆盖较深重的颜色。并且在要注意色彩之间的相互和谐，忌用过于鲜亮的颜色，应以中性色调为宜。（5）单纯的运用马克笔，难免会留下不足。所以，应与彩铅、水彩等工具结合使用。有时用酒精作再次调和，画面上会出现神奇的效果。关于彩色铅笔彩色铅笔之所以倍受设计师的喜爱，主要因为它有方便、简单、易掌握的特点，运用范围广，效果好，是目前较为流行的快速技法之一。尤其在我们这种快速表现中，用简单的几种颜色和轻松、洒脱的线条即可说明室内设计中的用色、氛围及用材。同时，由于彩色铅笔的色彩种类较多，可表现多种颜色和线条，能增强画面的层次和空间。用彩色铅笔在表现一些特殊肌理，如木纹、灯光、倒影和石材肌理时，均有独特的效果。彩色铅笔辨别：好的彩铅色要正。水溶铅笔：铅软易断，须与水运用。非水溶铅笔：铅硬不易断。需要注意的：⑴在绘制图纸时，可根据实际的情况，改变彩铅的力度以便使它的色彩明度和纯度发生变化，带出一些渐变的效果，形成多层次的表现。⑵由于彩色铅笔有可覆盖性，所以在控制色调时，可用单色（冷色调一般用蓝颜色，暖色调一般用黄颜色）先笼统的罩一遍，然后逐层上色后向细致刻画。⑶选用纸张也会影响画面的风格，在较粗糙的纸张上用彩铅会有一种粗旷豪爽的感觉，而用细滑的纸会产生一种细腻柔和之美。先用马克笔绘制底色2、用马克笔和彩铅加入细节信息3、进一步完成水面周围景物4、用圆规测定倒影，并绘制出来。注意：倒影要比实物颜色要深。5、最后修饰。用彩铅调整天空颜色，用灰马克笔暗化部分色调，用10%冷灰彩铅画出波纹。大功告成！！马克笔和彩铅的配合使用1、如果马克笔绘图超出了边界，可以用颜色相近的彩铅修正2、用彩铅条和马克的颜色，以得到自己真正希望的色调3、用彩铅在马克上作出材质的机理4、用彩铅在马克背景上描述材质的纹路5、用彩铅在马克上勾出铺装的接缝6、善于将各种绘图笔搭配使用才能得出理想的效果。下面的图中，前方的草地使用了三种颜色的马克笔、两种颜色的蜡笔、五种颜色的彩色铅笔画出来的关于马克笔和蜡笔的配合使用在马克的背景上用蜡笔的效果很好，上下两种颜色可以很好的混合，当然，所用的蜡笔越多，混合色越接近蜡笔色。请注意下面用蜡笔的方法使用蜡笔碎末涂抹，这样可以减轻条纹。1、蜡笔可以减弱马克绘制背景时的条纹，同时也可以改变最终颜色2、两者可以产生调色作用，注意在右边曲面招牌上，在土黄色马克笔背景上使用了白色蜡笔3、还可以用蜡笔对灰色系背景进行加亮。下面是用生黄色蜡笔对灰色地板进行加亮关于材质的表现大家可能会对材质的表现感到很头痛，因为我们都会认为在绘制材质的时候需要一笔一画的绘制才能充分表现材质的细节，其实这混淆了摄影和绘画的概念。抬头看一下你周围的景物，无论是近景还是远景，等你目不转睛的注视一个物体时，视野边界的景物变得十分模糊。人们观察物体是凭印象的，在你做设计时，也可以采用印象主义，使用略图的方法比一笔一画可以省略很多时间和精力。下面是短时间内完成的一张效果图，用几种颜色在马克笔底色上绘制石块细节信息，最后用黑色马克在石缝中加入阴影,木质地板先用铅笔绘制辅助线，用不同颜色的马克笔穿插绘制地板底色在水平方向用和马克笔详尽的铅笔随机加入线条，然后是浅桃色铅笔给整个地板表面上色处理。再使用深棕色铅笔给座椅阴影上色，最后用白色铅笔绘制窗户反射效果砖路这是典型的人字形铺装。用红木色马克绘制底色，是按照与水平呈45度角方向绘制。如果你掌握不好可以通过辅助线来找45度的消失点（注意图上的铅笔辅助线，H代表水平方向）。通过两边的45度交叉刷色，可以在表面绘制出栅格纹理效果，注意马克笔是怎么样使路面呈现一种砖块铺装效果的。再使用灰绿色马克在路面加入一点颜色，如果整个色调太重，用很浅的灰色马克刷淡基色浓度（注意中间颜色变浅部分）用深棕色马克在路面加入植物阴影，路面人字形花纹是2H铅笔绘制，前面用较完整线条，后面用点划线。注意阴影里的纹路是用灰色铅笔绘制的范例1、2、3、4、下面是一些植物的表现棕榈用黄绿色马克笔画出阳光照亮部分，橄榄绿画出阴影部分。用两种颜色中间色调的绿色刷淡两种颜色的交界.用褐色马克画出树干、枯叶。用褐色马克画出树干、枯叶。用深灰色加深树干阴影，灰色铅笔刷扫树冠，这样既能调亮纯度又能弱化树冠颜色。用深褐色铅笔画出树干纹理.攀援植物给石桥着色的时候就要在桥上加上植物投影的效果.用绿色和黄绿色马克勾画攀援植物.图中用深绿色马克点出了植物凹进去的地方和阴影.用深绿色铅笔轻轻在植物表面抹出一层颜色，不仅能改变攀援植物的颜色，也能快速的给枝叶增加适当的纹理（请大家回顾一下关于马克笔和彩铅的配合）新手常犯的错误和一些表现技巧(点击看大图)12一个很巧很好的表现图画法,也许有的同学早就知道,呵呵~~~就