小学美术绘画构图能力的培养

小学美术绘画构图能力的培养雷鸿雁2015-01-14分类：教学反思分享到：小学低年级的学生在生理和心理上尚未发育完全，有许多学生易出现构图失误。一张纸往往只画不足一半的面积，而留出大量的空白，他们作画不会考虑构图，经常把物象画得很小，或者偏在一角上。甚至有的学生不是把物体画的靠左就是靠右，造成画面构图不美，长久下去，必然影响小学生绘画能力的发展。这对表现学生自我和作业内容都有很大的影响，这样的作业当然也好不到哪儿去。长此以往，他们就没有成功感，就会失去对美术科的兴趣。由于年龄特征，小学低年级也不适合专门集中讲解构图基础知识，那么又该如何把构图知识传授给学生呢？在小学美术教学中，针对这一实际问题，我在教学中综合诸多因素，采取得力措施，取得了良好的效果。具体做法是：一、根据儿童的发展规律培养学生的构图能力培养儿童的绘画构图能力，教师不宜急于求成，不能期望值过高，要尊重儿童的身心发展规律。小学一年级学生年龄多在8——9岁之间，正处于涂鸦期向概念期过渡的时期，据此要进行想象画，创造画等训练，同时应引导学生认识基本形，发展其把物体形状概括成直线，曲线，折线，交叉线等简单形状的能力。这一时期的每次绘画教学都应强调把物体形状画大，不要怕画乱，要着重培养学生的手控能力及大胆作画的良好素质。在二年级，为帮助学生克服构图上机械，刻板，拼凑等弊病，可安排一些构图训练，注重引导学生注意画面上各物体间的联系。如画房子，除引导学生画好房子，找出房子特征外，还要要求学生想到房子的前后左右要添加些什么，以使学生的画面由平面的向立体的构图转化。二、鼓励学生大胆实践积极指导绘画构图有些学生画画时总怕画不好，放不开，主要原因是因为作画不够大胆，主观上认为画小点比较容易，从而导致构图不美。因此在教学中应不断鼓励他们大胆轻松地作画，并纠正构图上的错误。如九年义务教育小学美术第三册要求学生画大街上行驶着的汽车的情景，有些同学总是画的很小、画面构图非常小气，从进校的第一节美术课就要求学生把作业纸画满，并把这一条作为绘画常规来要求。这样就在学生头脑中形成了比较简单直观的构图意识──要把作业纸画满，主体物象就要画大些，背景就要画得丰富些。从而培养了学生的发散思维和创造思维，提高了画面的整体效果。例如在《画蜗牛》这一作业中，我对学生的作业要求是：①在16开作业纸上画5─8只蜗牛，每只蜗牛画得稍大一些；②注意蜗牛的方向、疏密、色彩等关系；③尽量把背景想象得丰富一些，画得复杂一点。结果全部作业都收到了预想的效果：都把作业纸画满了，主体物也没偏在一角上，画面充实，色彩丰富，整体效果不错。教师通过示范讲解与适时的鼓励，让学生大胆轻松地画，学生们情绪倍增，表现愿望大大加强，画面安排也较活拨、大方饱满了。三、不断启发学生想象力逐步丰富画面内容在想象画、命题画、创造画的教学中，许多学生画面内容单一、贫乏、简单，暴露出内容不丰富、雷同等弊病。据此，在教学中就要不断启发引导学生大胆想象，展开丰富的联想。要求学生创新，鼓励儿童自由创造。既然小学低年级的学生不适合专门集中讲解构图知识，我们老师就应该少教，多给他们自由创造的机会，课堂上应该刺激他们创造性的想象力，让他们自由地去创造，充分表现自我，充分发挥每个孩子的艺术潜能，构图等基础知识在创造的过程中会自然而然地提高。当然，这种“自然而然地提高”也应该在我们老师的启发、提示、引导和鼓励的前提下，通过学生的实践和发现，随着审美能力的提高而提高。如在《淘气的小猫》一课中，我根据学生对形式美的理解及表现，就自由创造主要提了两个问题：①你要画的小猫在干什么？游戏、捉老鼠，还是其它？②这些小猫在哪里？在家里、屋顶上，还是其它地方？让孩子们讨论，鼓励他们自由地发散思维，创造性想象。构图时我只要求他们注意猫的动态、大小，其他的个别指导。结果孩子们的作业都画得不错，很有创意，一篇作业简直就是一个故事。四、耐心指导观察使学生构图更加完整在美术教学中，要积极耐心地指导学生从多角度去观察物体，培养学生良好的观察习惯，从而逐步提高绘画构图能力，使学生画出差异，画出细节，避免千篇一律。如在讲九年义务教育小学美术第七册《画画自己的书包》一课，讲解启发引导学生从各个角度去观察表现自己的书包。通过示范讲解构图画法，使学生觉得画好自己的书包并不难，全班所画的书包几乎没有雷同的，大大提高了学生在构图时的完整意识。五、激发学生的创造性思维在美术教学中，要提高学生的绘画构图能力，就要重视培养学生的创造性思维，发展学生的个性和创造性，这样就能使学生的思路活跃，创造性思维层出不穷.如我在讲九年义务教育小学美术第七册《窗口》一课时，把培养学生创造性思维放在首位，选择“构图和立意”这个很能引起学生丰富想象力的内容作为教学重点进行教学。开始上课时，我先让学生在教室窗口进行观察，然后让学生谈自己所看到的各种景物，我又给学生即兴示范，再让学生欣赏教材中的作品，通过观察让学生构思，你准备画什么样的窗口？学生们积极思考，大胆发言。有一名学生说自己家乡发生了很大变化，想用画笔表达自己对家乡的热爱之情。我当即表扬了这个学生。作业虽是表现同一个题材内容，但各有特色，且主题鲜明，构图饱满美观大方，色彩协调，内容丰富多彩，学生的构图能力大大的提高了。除此我还在教学中尝试用下例方法激发学生的创造性思维，进而逐步提高学生的绘画构图能力，效果显著。六、采取多种形式培养学生的绘画构图能力1．粉笔画练习。对于低年级学生的绘画课，每次抽出3——5分钟时间，让学生到黑板上练习。通过练习逐步克服构图局促、琐碎、画面过小的弊病，使构图饱满、充实、美观大方。2．看。通过具体的画面用比较的方法，区别构图的优劣，感受画面的美丑。每次批改作业，选出画面美、构图完整的作业，也选一两幅构图较差的作业。上课时，用一两分钟时间欣赏学生的优秀作业，评讲差作业。通过比较的方法，让学生了解怎样画才合适，在学生头脑中形成比较直观的美的感受。使学生从开始学习绘画，就注意画面的构图。即便是不能画出很美的画，也要会欣赏优秀的作品。通过欣赏提高学生的构图能力。儿童的模仿力很强，不定期举办作业展览，让学生从同龄人的画面中学到好的构图方法，使学生开阔眼界，提高审美水平，逐步提高绘画构图能力。总之，学生构图能力的培养非一日之功，重视培养学生的绘画构图能力，可以提高学生的绘画表现能力，对于培养学生健康的审美素质以及创新能力具有非常重要的意义。以上几点是我在教学实践中找到的比较有效的方法，许多学生经过这样的训练，构图能力都有了长足的进步，也有了一定的欣赏水平，达到了预期的目的，虽未十分成熟，也算明确了小学美术课堂教学的方法。如何培养幼儿的绘画创造表现能力作者：谢巧玲责任编辑：sam发布时间：2011年3月31日访问量：5234信息来源：国际部如何培养幼儿的绘画创造表现能力国际部谢巧玲摘要：儿童绘画是反映儿童的天性，表现儿童的思维活动，表达思想感情的特殊视觉语言。幼儿绘画的创造性一般是指幼儿在绘画过程中，表现出的独创性和大量不同寻常的细节。幼儿绘画创造力的提高应主要依靠激发幼儿内在的潜力，顺应其绘画发展的规律，引导幼儿充分发挥主动性和积极性。关键词：幼儿绘画；创造表现引言在一所国际幼儿园（中、外教搭班），一位美国老师给孩子们上美术课，他请孩子们画画我的家人。孩子们饶有兴致的画着，美国老师和中国老师都巡走观看着孩子们的画，突然，他们同时注意到一个小男孩的画“与众不同”：画面是一堆直线条。美国老师见了嘴角上扬，中国老师看了眉头紧皱。美国老师在中国老师试图劝阻小男孩“乱画”时，阻止了中国老师的行为，美国老师很欣赏小男孩的画，觉得他的画独一无二，甚至还拿相机拍摄下来。而中国老师觉得小男孩根本不知道如何画，需要去教他，为此他们还争论。在中国，在一定程度上，创造力是被“教”没的。在中国的传统幼儿园，我们常可以看到，老师教幼儿画苹果，常常是先范画一个苹果，然后让幼儿们照着画，类似于批量生产。而澳大利亚教师会放一个苹果在孩子们面前，让孩子们自己画，画好后再讲。美国的老师会给每个幼儿都发一个苹果，放手让他们画，即使孩子把苹果画得像香蕉也不会责怪他，而是会和他讨论能不能种出长得像香蕉一样的苹果。这不仅仅是教育方式上的差异，更是教育观念上的差异，因此也带来儿童绘画创造表现能力的不同结果。我们不得不反思当今中国幼儿绘画教育所存在的弊端。创造力是最大的快乐，被剥夺了人生最大快乐难道不是孩子最大的不幸吗？一、什么是儿童绘画绘画是通过线条、色彩、明暗、透视、构图等造型语言，在纸、木板、布等平面上，创造出直接可感的，具有一定形状、体积、质感和空间感的艺术形象。它所表现的范围甚广，从直接可视的外在物象到精神生活的表象世界，均可以表现出来，作为绘画描写的对象。儿童的绘画主要是用线条、形状、色彩、构图等，在平面的纸上画出直接可视的物象。儿童的绘画反映儿童的天性，是表现儿童的思维活动，用于表达思想感情的特殊视觉语言，也是儿童早期智力开发的一种形式。儿童画是儿童心理活动和个性人格的体现，具有它独特的审美特点。其中生动稚拙、无拘无束是儿童画最为明显的特征之一。由于儿童画的天真活泼，我们在表现形式上很难给儿童画严格界定。二、当前中国传统幼儿园在培养儿童绘画创造表现上存在的问题（一）忽略绘画活动中的创造性环节，教师的主体性代替了幼儿的主体性。在实际教学中，老师的范例是幼儿绘画模仿的样本，幼儿不需经过创造，只需模仿范例便可以很直接地取得美术成果。从表面上看，幼儿的漂亮作品似乎不少，但真正会画的人不多，不少幼儿离开了样本就什么都不会。究其原因，就在于教师不了解儿童绘画本身就应该是创造的，而且也不重视绘画过程中创造这个关键环节。这是当前传统幼儿园普遍存在的问题，因为这种“依葫芦画瓢”的教学方式，不仅方便教师的教学，而且也方便对幼儿绘画作品依照一个标准来进行评价。在教学过程中，教师应该站在幼儿的角度，以幼儿为主体，尊重他们的意愿和想法，使他们的想象与创造潜能得以充分发挥。（二）忽视了必要的技能支持。问题之二是在解决幼儿主体性这个问题时，容易走向另一个极端。如有些幼儿园，很尊重幼儿的奇思妙想，甚至是不切实际的幻想，这对幼儿形成正确的世界观是不利的。让幼儿完全自由发挥，忽视了必要的技能的支持，导致幼儿有很多想出来的却不能表现出来，或者是表现出来的东西过于单调与简单，幼儿得不到新鲜感与成就感，一段时间后便也对绘画失去兴趣了。在培养幼儿绘画创造表现力时，除了要选择合适的绘画内容和绘画材料外，必要的技能支持也是相当重要的，必须处理好技能教育和幼儿自主创作两者之间的关系。（三）绘画环境不佳，作画工具单一，限制太多。问题之三是绘画环境不佳，作画工具单一，限制太多。在幼儿园看绘画活动时，我们会发现一个现象：绝大多数幼儿园只要进行绘画活动，教师肯定会选择油画棒和白纸来进行绘画，很少用到颜料，更不用说其它的绘画工具和材料了。即使偶然尝试颜料做画，幼儿也要处处受限制，不能尽情地绘画。在上述这些绘画教学方式下，我们的儿童的思想被很多条条框框限制了，个性棱角被一点点磨平了；他们已经习惯于“接受”，一旦放手让他们自己做主时，他们便陷入迷茫和不安。而这些不仅仅阻碍了儿童绘画创造能力的发展，而且对儿童一生的发展也是不利的。三、如何培养学前儿童的绘画创造表现力（一）绘画活动以幼儿为主体，尊重幼儿的意愿，使幼儿的想象与创造潜能得以充分发挥1、尊重幼儿的意愿、尊重幼儿绘画表达的方式和方法幼儿时期，由于孩子没有旧的知识经验的束缚，自由的空间比较大，想象大胆，并有自己独特的绘画表达方式。所以同样一个主题，由于幼儿各自的生活经验的差异，就会导致他们各自的想法不同，从而表达方式也各有特点。教师要尊重幼儿的想法、尊重幼儿的表现方式，真诚鼓励幼儿大胆自由地画自己想画的画和喜欢的画，画与别人不同的画。此外，由于幼儿们的认知水平、生活经验比较接近，孩子最容易从同伴间获得学习，产生灵感。因此每次绘画活动之后还应该让幼儿互相展示自己的作品，引导幼儿互相欣赏、互相评价。这样比较有利于幼儿互相启发和互相学习，并且丰富幼儿的表现方式，从而在实践中提高审美能力和表现力。2、尊重幼