现代主义文学(三)：意识流文学

意识流文学一、含义及发展概况意识流是一种现代心理描写技巧。它抛弃传统小说结构，以时间、意识作为小说中心，将飘忽不定、流动不已的心理活动作为基本内容，刻意表现个人精神生活和内心隐秘的意识活动。最早的尝试是1887年法国象征主义诗人埃杜阿·杜雅尔丹（1861-1949）发表了小说《被砍倒的月桂树》。该作品因始终运用“内心独白”艺术手法，被后人视为意识流文学的先声。意识流小说在英美盛行起来，并波及全欧一致拉美、日本诸国，尤以英美的作家作品最多，影响最大。在20世纪20年代进入全盛时期，40年代后作为一个文学流派已经不复存在，但常用的表现手法被其他现实主义流派，特别是现代流派广泛采用。二、理论基础威廉·詹姆斯认为人的意识活动是“思想流、意识流或主观生活直流”；柏格森明确提出了“空间时间”和“心理时间”；弗洛伊德的精神分析学说着重强调人的潜意识。威廉·詹姆斯（1842—1901）《心理学原理》：“意识并不是片断的连接，而是流动的。用一条‘河’或者一股‘流水’的比喻来表达它是最自然的了。”三、基本特征表现人的内心世界，特别是潜意识活动；主要表现手法是内心独白、自由联想和象征；故事性、情节淡化，多角度、多层次结构。四、代表作家、作品1、[法]马赛尔·普鲁斯特（１８７１－１９２２），代表作品：《追忆似水年华》普鲁斯特人生轨迹出生在巴黎一个艺术气氛浓厚的家庭，但从小就因哮喘病而被“逐出了童年时代的伊甸园”。虽说不是废人，但年纪轻轻就成为病人，每年有一定时间必须闭门谢客。这种隐居有助于把生活转化为艺术。从青年时代起，出入于上流社会的交际场合，由于他聪慧俊秀，深得沙龙中贵妇人们的欢心，《在少女们身旁》过安闲日子，积累了丰富的上流社会生活感受，并萌生了从事文学创作的意愿。1903-1906年，普鲁斯特的父母先后去世，从1906年起，他的哮喘病不时发作，只能闭门写作。1907-1922年，普鲁斯特由于患有严重的哮喘病，终年生活在一间门窗经常不打开的房间中，1907年，他下定决心要创作《追忆似水年华》，1908年开始动笔，到1922年去世前夕，匆匆写完最后一卷《重现的时光》。一生中的三个女人童年时代，普鲁斯特常随父母来小镇贡布雷度假，他爱上的第一个女人希尔贝特，正是他在贡布雷的邻居。他那近乎崇拜的爱慕和极度敏感的自尊引起了希尔贝特的反感，使其不愿意承受这逐渐沉重、令人不快的友谊，两人渐行渐远。第二个女人是盖尔芒特公爵夫人。盖尔芒特夫人的年纪不可考，当童年的普鲁斯特见到他时，她已是一个少妇。她的美在于她的身后站立着的是整个古老而灿烂的法兰西。盖尔芒特夫人成了普鲁斯特的好朋友，他们的友谊漫长而芬芳。20岁那年，普鲁斯特去海滨城市巴尔贝克度假，结识了阿尔贝蒂娜。回到巴黎，他们陆陆续续地交往着，期间，普鲁斯特正热恋着盖尔芒特夫人。随后，因为一些偶然事件，普鲁斯特对阿尔贝蒂娜的纯洁起了疑心，突如其来的占有欲使得普鲁斯特的爱情急剧升温，最终，阿尔贝蒂娜顺从地做了普鲁斯特的未婚妻。后来因为要争取自由行动的权利和人格的被尊重而与普鲁斯特决裂，后来因意外而离世。《追忆似水年华》第一部《在斯万家那边》第二部《在少女们身边》第三部《盖尔芒特家那边》第四部《索多姆和戈摩尔》第五部《女囚》第六部《女逃亡者》第七部《重现的时光》多重交叉主题再现19世纪末20世纪初法国的社会生活、人情世态，温和地讽刺了法国的贵族和资产阶级；这是一份自我的心灵成长史诗，是“我”认识自我、认识世界、认识人生的内心经历的记录；心理时间。“小玛德兰点心”等待着点心渣的那一勺茶碰到我的上颚，顿时使我浑身一震，我注意到我身上发生了非同小可的变化。一种舒坦的快感传遍了全身，我感到超凡脱俗，却不知出自何因……然而，回忆却突然出现了：那点心的滋味就是我在贡布雷某一个星期天的早晨吃过的“小玛德兰”的滋味，我到莱奥妮姨妈的房间里去请安，她把一块“小玛德兰”放到不知是茶叶泡的还是椴花泡的茶中去浸过之后给我吃，见到那种点心，我还想不起这件事，当我尝到味道，往事才浮上心头。艺术特色教堂式的结构；反复关照的刻画人物方法；独特的叙事视角；内容跨越了巨大的时空；遵循心理真实的原则；文体风格精致优雅。2、詹姆斯·乔伊斯詹姆斯·乔伊斯（1882—1942）代表作品《都柏林人》（1914）、《青年艺术家的肖像》（1916）；《尤利西斯》（1922）；《为芬尼根守灵》（1939）等。《尤利西斯》斯蒂芬·代达罗斯；布鲁姆；莫莉；《尤利西斯》神话原型结构寻找失落的家园20世纪的奥德修——布鲁姆意识流——回忆、幻觉、自由联想、内心独白等。3个人物都是现代生活中的精神漂泊者布鲁姆：现实层次斯蒂芬：哲学层次莫莉：本能层次《尤利西斯》“大自然真是没有可比的崇山峻林还有海洋白浪翻滚还有田野真美一片片的燕麦小花啊各种各样的形状香味颜色连小沟里也冒出了报春花和紫罗兰这是大自然。”《尤利西斯》莫莉的一段内心独白长达四五十页，全无标点，以此表明她的意识流动的连续性。3、弗吉尼亚·伍尔夫，（1882—1941），英国作家。《到灯塔去》（1927）《到灯塔去》“窗口”、“时光流逝”和“灯塔”三部分。拉姆齐夫人拉姆齐先生莉丽第一部的标题“窗”是一个沟通内外的框架，它象征拉姆齐夫人的心灵之窗。夫人凭她敏锐的感觉，由内向外直观地洞察人们的思想情绪；各种人物和事件，由外向内投射到夫人的意识屏幕上来。第二部的标题“岁月流逝”，象征时间、寂静和死亡取得了暂时的主宰地位。夫人的一切努力，似乎都成了“转瞬之间就会消失的彩虹”。第三部的标题“灯塔”，象征拉姆齐夫人内在的精神光芒。夫人死后，拉姆齐先生到灯塔去朝觐，莉丽完成她的油画，都是为了纪念她。这说明夫人虽死犹生，尽管经历了时间和死亡的严峻考验，她的精神之光终未泯灭，仍长存于人们的记忆之中。小说的总标题《到灯塔去》，象征着人们战胜时间和死亡去获得这种内在精神的内心航程。拉姆齐夫人形象拉姆齐夫人是以“维多利亚时代”家庭天使的面孔出现的，在她身上集中体现了女性的美丽、善良、温柔和智慧。作为一名生活在既定的父系社会意识形象中的妇女，她的出色之处在于她体现的人格魅力和精神力量恰似隔海而望的灯塔，总是在迷茫的暗夜时分或者暴雨肆虐的海上，给迷惑空虚、寂寞惶恐的人们带来一束束镇定、明亮、温暖而柔和的光芒，给所有不安定的迷失灵魂指明和谐的彼岸。《达洛维夫人》（1925）小说描述了主人公克拉丽莎·达洛维在一战后英国一天的生活细节，而在读者面前展示的却是她的一生、她的性格和她的家人、朋友的关系。三十多年前的旧情人彼得的出现勾起了她对自己少女时代的回忆，眼前的食物使她思索自己目前的处境、老年的来临带来的对死亡的恐惧、客人的到来引起了对人际恩怨的回顾。除了克拉丽莎之外，作者还对彼得和在战争刺激下精神失常而自杀的塞普蒂默斯的内心世界做了深层次的探索。通过每个人物的回忆、联想和希望、幻灭，作者超越了时空的限制，进出于人物的内心世界。作者有时停留在某个人物身上，随着人物的意识活动在时间上任意前后跳跃；时而停留在时间的一点上，从一个人物跳跃到另一个人物身上，展示出在同一时间不同空间人物的不同活动和思想。当她的笔要从一个人物跳跃到另外一个人物身上时，她往往用伦敦大本钟报时的钟声先把读者带回到现实中，然后再转到一个人的意识中。《达洛维夫人》主题在对人物纷繁的意识表现中，读者能够感觉到一条贯穿其中的主线：即作者对当时英国统治阶级的审视，她活灵活现地写出了统治阶级的愚昧，充满了粗暴的男性至上观念和对王室及帝国的盲目崇拜和效忠。这样的一种社会氛围使一些受害者绝望自杀，另一些寻求安逸，放弃了追求。达洛维夫人形象拥有生活的智慧：这种智慧有时反叛着世俗，有时又是世俗的仆人。克拉丽沙就是在这种智慧的驱使下，度过了自己矛盾的一生。克拉丽沙虽然生活在矛盾之中，却生活的并不痛苦，她找到了理想和现实的平衡点并安然生活。也许，这是一种属于女性的智慧。周国平：男人懂得人生哲学，女人懂得人生。弗吉尼亚·伍尔夫其它重要作品：《墙上的斑点》（1919）《雅各的房间》《贝内特先生和布朗太太》《一间自己的屋子》这本书的内容是伍尔夫在女子学院的两篇讲稿，以“妇女和小说”为主题，通过对女性创作的历史及现状的分析，指出女人应该有勇气有理智地去争取独立的经济力量和社会地位。一间自己的屋子，以及每年一千五百镑的收入，是创作的基本条件。只有这样，女人才能平静而客观地思考，才能不怀胆怯和怨恨地进行创作，从而使被历史埋没了的诗情得以复活。4、[美]福克纳约克纳帕塔法世系福克纳一共写了19部长篇小说和70多篇短篇小说，其中绝大多数以约克纳帕塔法县作为故事发生的地点，人们称他的作品为“约克纳帕塔法世系”。《喧哗与骚动》是“约克纳帕塔法世系”的代表作；南方种植园主家族的一曲“挽歌”。《喧哗与骚动》题目出自莎士比亚《麦克白》中的台词：“人生如痴人说梦，充满着喧哗与骚动，却没有任何意义。”《喧哗与骚动》四个部分：－、班吉的部分（1928.4.7）；二、昆丁的部分（1910.6.2）；三、杰生的部分（1928.4.6）；四、迪尔西的部分（1928.4.8）。杰弗生镇上的老康普生游手好闲、嗜酒贪杯，其妻自私冷酷、怨天尤人。长子昆丁绝望地抱住南方所谓的旧传统不放，因妹妹凯蒂风流成性、有辱南方淑女身份而恨疚交加，竟至溺水自杀。次子杰生冷酷贪婪，三子班吉则是个白痴，三十三岁时只有三岁小儿的智力。本书通过这三个儿子的内心独白，围绕凯蒂的堕落展开，最后则由黑人女佣迪尔西对前三部分的“有限视角”作一补充，归结全书。《喧哗与骚动》主题“失落的天真”：太多的责任导致了不负责任；（以凯蒂为主人公）“对于一个现代主角的探索”：通过对昆丁（凯蒂的哥哥、哈佛大学的学生，是个自杀身亡的人物）内心流程的挖掘，来表达某种现代意识，因此，美国一评论家称福克纳是“迷路的现代人的神话”的发明者。美国学者一个叫俄康纳的学者把这部小说当作“一个家族温暖消逝，自尊和体谅荡然无存的描绘来读”。福克纳总是带给人一种阴郁甚至痛苦的感受。他在诺贝尔受奖演说的第一句就说：“诺贝尔文学奖不是授予我个人，而是授予我的劳动——一辈子处在人类精神的痛苦和烦恼中的劳动。”诺贝尔文学奖获得者加缪在1955年称赞福克纳是“世界上最伟大的作家”，“是我们时代唯一真正的悲剧作家。……他提供给我们一个古老的但永远是新鲜的主题：盲人在他的命运与他的责任之间跌跌撞撞地朝前走，这也是世界上唯一的悲剧主题”。《喧嚣与骚动》艺术特色“复合式意识流”神话模式