音乐神童莫扎特详细介绍和作品欣赏

音乐典雅秀丽，如同珍珠一样玲珑剔透，又似阳光一般热情温暖，洋溢着青春的生命力。《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》......一首首惊世绝作在他36年的短暂生命中中诞生。他究竟是谁呢？？LOGO大家知道这是在哪里举行的盛大音乐会吗？LOGO这是2010年7月27日晚在萨尔茨堡莫扎特音乐厅举办的中国作品交响音乐会。萨尔茨堡音乐节是全世界最负盛名、水准最高的音乐节，世界最著名的乐团及音乐家皆汇集于此，是国际公认的“音乐界奥林匹克盛会”。萨尔茨堡是著名音乐大师莫扎特的故乡，他生命中一半以上的岁月是在这个古城度过的。作为世界闻名的音乐之乡，这里古堡林立，河流蜿蜒，街道宁静，处处飘荡着音乐的灵动。萨尔茨堡音乐节关于目录惊！奇才！童年趣闻音乐旅程趣味问答LOGO1756年1月27日生于奥地利萨尔茨堡粮食街9号“音乐神童”莫扎特莫扎特（1756—1791）奥地利作曲家，诞生于萨尔兹堡，从小显露音乐才能，五岁就能作曲。他的作品主要反映了上升时期资产阶级所具有的坚定、乐观的阶级意识。主要作品有歌剧《费加罗的婚礼》、《堂璜》、《魔笛》等。LOGO一指琴魔大作曲家莫扎特还是海顿的学生时，曾和老师打过一次赌。莫扎特说，他能写出一段曲子，老师准弹不了。见到老师疑惑不解的样子，莫扎特竟真的操笔伏案疾书起来，很快便将一段曲谱交给了老师。海顿未及细看便满不在意地坐在钢琴前弹奏起来，仅一会儿的工夫，海顿就弹不下去了，于是他惊呼起来：“这是怎么回事？我两手分别弹响钢琴两端时，怎么会有一个音符出现在键盘中间位置呢？”接下来海顿以他那精湛的技巧又试弹了几次，还是不成，最后无可奈何地说：“真是活见鬼了，看样子任何人也弹奏不了这样的曲子了。”只见莫扎特接过乐谱，微笑着坐在琴椅上，胸有成竹地弹奏起来，海顿也屏住呼吸留神观看他的学生究竟会怎样去弹奏那个需要“第三只手”才能弹出来的音符。令老师大为惊喜的是，当遇到那个特别的音符时，莫扎特不慌不忙地向前弯下身子，用鼻子点弹而就。海顿禁不住对自己的高徒赞叹不已。莫扎特的这一逸闻饶有兴趣。尽管在公开演奏场合他从未表演过用鼻子去弹钢琴，但这种打赌所表现出来的变通思维，在他的不朽作品中处处闪光。“世界上没有不能弹奏的曲子。”这应当是创新学推崇的一条座右铭。目录惊！奇才！童年趣闻音乐旅程趣味问答莫扎特的童年趣事小色狼带着眼镜睡觉莫扎特的身高少年的请教&《哈姆雷特》观后感LOGO小色狼•莫扎特的幼年和少年时期,很多时间是在旅行中渡过的,最初是一家四人同行,后来则一家三人或两人,从宫廷到宫廷,从都市到都市举行旅行演奏.他第一次的旅行是六岁时去慕尼黑,同年又到了维也纳,在玛丽亚·特雷齐亚女王面前举行了演奏.从萨尔茨堡到维也纳,今天乘快车只需五个小时,但当时他们乘马车,游山观景,花费了四天,当时留下了一段趣闻,就是他在女王面演奏结束后,和公主(后来的玛丽·安托伊内特王后)游玩时,莫扎特跌倒在地,被公主抱起,他就对公主说:你真好,你就嫁给我吧!LOGO带着眼镜睡觉•莫扎特每晚睡觉都是要带着眼镜的，有人问他为什么临睡前还要带着眼镜，他回答说“我经常在梦中梦到一些乐曲的旋律，如果不戴上眼镜就什么音符都看不到，那么醒来就会忘得一干二净了”LOGO莫扎特的身高•据一些资料记载，莫扎特的身高仅1.5米。但这可能是恶意中伤。据其他资料显示，他身高在1.62米到1.64米之间。莫扎特的确不高，但也略低于当时的平均身高。他常出没于王公贵族和富裕市民的社交圈，这些人通常因为生活条件好而身材高挑。因此，莫扎特在他们中显得特别矮小。LOGO少年的请教&《哈姆雷特》观后感•有个懵懂的少年文莫扎特该怎样写交响曲，莫扎特说：“你写交响乐还太年轻，为什么不从叙事曲开始写起呢？”少年不服道：“可是你写交响乐的时候也就是十岁啊！我为什么不能？”莫扎特说“对，可是我那时并没有问过谁该怎么写交响乐。”•莫扎特小时候在英国看过《哈姆雷特》的演出,他在信里这样描述自己的观后感:“那个鬼魂不错,如果他出场时没那么多废话效果也许会更好。”目录惊！奇才！童年趣闻音乐旅程趣味问答“音乐神童”莫扎特的白色大理石雕像耸立在内环城路王宫公园的入口处。雕像前的绿色草坪里，一组玫瑰花组成的巨大的高音谱号格外引人注目。每一朵花瓣都似一个跳动的音符，在向人们诉说一段动听的音乐故事。•莫扎特迁居维也纳之后，也曾多次更换过住址。其中最为著名的是费加罗楼房。在这座典型的维也纳老式楼房里，莫扎特和他的妻儿渡过了一生中最愉快的时光(一七八四年至一七八七年)。在这里，他创作了《费加罗的婚礼》，在这里他曾教授过年轻的贝多芬，在这里他被授予皇家室内乐作曲家的称号。地址：Mozart-Gedenkstte,Figaro-Haus,Domgasse5,1010Wien.莫扎特去世后，尸骨安葬在圣马克斯墓地。地址：St.MarxFriedhof,Leberstrasse6-8,1110Wien。他的墓碑于一八九一年从圣马克思墓地移到了中央陵园名人墓地32A的第55号墓穴，莫扎特的一座大理石纪念像创作于一八九六年，如今这座塑像坐落在城堡花园，是游客们乐于观光的地方。莫扎特音乐学习阶段初露锋芒（1762～1773）成熟时期（1774～1781）维也纳时期（1781～1791）音乐神童—莫扎特•莫扎特是一位杰出的奥地利作曲家,出生于萨尔兹堡一个宫廷乐师家里。他从少年时代就展现出杰出的音乐才能,一生作品极其丰富。他创作的最重要领域是歌剧，共22部，另一重要创作部分是交响乐，共45部。他的音乐创作即继承和发展了海顿等前辈的成果，又对后来的贝多芬等人的创作产生了重要影响。•莫扎特也许不是最伟大的作曲家，但他绝对是公认的最伟大的音乐天才。就连一生狂妄不羁的柴可夫斯基都把他称作是音乐的基督。曾有人这么说：“在音乐史上有一个光明的时刻，所有的对立者都和解了，所有的紧张都消除了，那光明的时刻便是莫扎特。”•1756年，沃尔夫冈·莫扎特（WolfgangAmadeusMozart）出生于萨尔兹堡，自幼他便展现出那无与伦比的音乐天赋：3岁开始弹琴，6岁开始作曲，8岁写下了第一部交响乐，11岁便完成了他的第一部歌剧，14岁是指挥乐队演出了该歌剧。可以这么说，莫扎特是为音乐而生的，从他出生的那一刻开始，他就和音乐熔为一体了。（1762～1773）1762年，6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出，获得成功。1763年6月～1773年3月，他们先后到德国、比利时、法国、英国、荷兰、意大利等国作为期10年的旅行演出均获成功。这些旅行演出对莫扎特的艺术发展产生了积极影响。他有机会接触到欧洲当代最先进的音乐艺术──意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，又结识了作曲家G.B.马蒂尼、G.B.萨马蒂尼等，跟他们学习作曲技术，这使他以后能够成为他那个时代在创作上风格最为广泛的一位作曲家。莫扎特在海顿等古典主义早期作曲家的基础上，将钢琴协奏曲这一体裁发展到了一个前所未有的高峰。他作有29部加K.107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克(Gluck)、瓦格纳(Wagner)和威尔第(Verdi)一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。他又与海顿、贝多芬一起为欧洲交响乐写下了光辉的一页。另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。并且，莫扎特是欧洲当时唯一一个不接受贵族供养的音乐家。在莫扎特身上，处处都体现出典型的艺术家天性。他是一个热爱生活、充满诗意、富于感情的人。他认为穷人最讲信义，“世界上只有穷人才是最好、最真实的朋友，有钱人完全不知道什么叫友谊”。他天真、单纯，总是兴高采烈。他易受感动，爱掉眼泪，具有女性般的柔情。莫扎特挚爱自己的亲人，每当他谈起父母、妻子时，脸上都不由闪现出幸福的光彩，语调也格外恬美。在神圣的婚礼仪式上，他和妻子双双落下激动的热泪。大家深受感染，都跟着一起哭了。由于他没有固定的收入，妻子康斯坦采又不善持家理财，因而婚后的生活非常穷困。为了维持日常的基本需要，莫扎特拼命工作——教课、演出、创作，应接不暇，永无休止。尽管如此，日子还是过得相当窘迫。。•莫扎特的母亲莫扎特的父亲莫扎特的姐姐莫扎特的妻子莫扎特的两个儿子莫扎特代表作品：歌剧《费加罗的婚礼》《唐.璜》《魔笛》交响乐《降E调第39号交响曲》〈帝王〉《G小调第40号交响曲》《C大调第41号交响曲》〈丘比特〉协奏曲《D大调小提琴协奏曲第四号》《降B大调小提琴协奏曲第五号》《C大调钢琴协奏曲第21号》《A大调钢琴协奏曲第23号》钢琴协奏曲27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七钢琴协奏曲最为著名；小提琴协奏曲6部，以第四、第五小提琴协奏曲最为著名；此外，他还写了大量各种体裁的器乐与声乐作品。《魔笛》是一部多元化的歌剧，莫扎特在其中放入了许多歌剧元素，他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，音乐语言十分丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。其音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起，十分动听。而且莫扎特本人十分钟爱《魔笛》这部歌剧，他亲自指挥了第一场、第二场的演出。歌剧内容简介：《魔笛》讲述了一个童话故事。埃及王子塔米诺被巨蛇追赶而为夜女王的宫女所救，夜女王拿出女儿帕米娜的肖像给王子看，王子一见倾心，心中燃起了爱情的火焰，夜女王告诉王子，她女儿被坏人萨拉斯特罗抢走了，希望王子去救她，并允诺只要王子救回帕米娜，就将女儿嫁给他。王子同意了，夜女王赠给王子一支能解脱困境的魔笛，随后王子就起程了。事实上，萨拉斯特罗是智慧的主宰，“光明之国”的领袖，夜女王的丈夫日帝死前把法力无边的太阳宝镜交给了他，又把女儿帕米娜交给他来教导，因此夜女王十分不满，企图摧毁光明神殿，夺回女儿。王子塔米诺经受了种种考验，识破了夜女王的阴谋，终于和帕米娜结为夫妻。歌剧的序曲是一段奏鸣曲，精美的弦乐声流畅华丽，如泉水源源涌出，给人以童话般的柔美、宁静的气氛。在这部歌剧中令人印象深刻的歌曲相当的多，如夜后的咏叹调、帕帕迪诺演唱犹如童话般的歌曲、祭司的合唱、萨拉斯妥的咏叹调，以及帕帕迪诺与帕帕迪娜的二重唱，莫扎特为《魔笛》赋予了生命，他的音乐清晰明朗，使得整部歌剧充满了丰富的活力及生命力。这部歌剧中有几处让人印象非常深刻。一个是捕鸟人帕帕迪诺。他一出场给人的形象非常新鲜，披着鸟毛做的花花绿绿的衣服，吹着口哨。他是剧中带有喜剧因素的一个亮点，在第一幕中的《我是一个快乐捕鸟人》以民谣为基调，生动灵活、轻松地刻画出其快乐的天性。最后一幕他与帕帕迪娜的唱段也富有生趣。剧中的女高音我最欣赏的是夜后。夜后的咏叹调是按标准的意大利正歌剧风格写的，其在第一幕中的咏叹调分为三个部分，由抒情到花腔唱段，旋律有节制的变化；而第二幕中的《仇恨的火焰》是一首极为华丽的花腔咏叹调，可以说是花腔女高音咏叹调史上数一数二的名曲。这些华丽唱段让我充分感受到了歌剧的艺术。还有一点，就是歌剧的舞台背景非常地多，营造出了丰富的情境，有森林、神庙、花园等等。并且舞台上有一个小通道，比如帕帕迪娜从这个通道消失等，给观众带来新奇的感受。莫扎特的歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩。整部歌剧透着庄严、肃穆的气氛。他为我们呈现出十八世纪巴洛克时期的均衡、对立理念，王子塔米诺代表善良、真理的一方，而捕鸟人则是盲目追求物质享受的一方，祭司萨拉斯妥也以其高贵的情操来感化夜后的报复，莫扎特成功地将自己的意念寄托于这个童话般的题材中。。《魔笛》序曲《魔笛》选段《复仇的火焰》花腔女高音2、小星星变奏曲《小星星变奏曲》是莫扎特的作品，是一首脍炙人口的名曲，原题为“啊！妈妈，我要告诉你”的十二段变奏曲。此曲是1778年初夏，莫扎特停留巴黎时，为一位女弟子而作的。音