古希腊艺术

雕塑建筑绘画古希腊艺术古希腊的雕塑艺术古风时期（公元前8世纪-公元前5世纪）古典时期希腊化时期3古风时期•特色：•古风式的微笑、歇脚的站立、有颜色的雕刻。•代表作品：《科拉斯（Kouras青年）像》、《希拉（Hera)像》、《女侍像》、《马车夫像》。《女子像》公元前530年，高117cm，大理石，雅典阿克罗波利斯美术馆，古风时期古风时期的女性雕像都是立像，姿势比较古拙，都着衣未见裸体。女性雕刻的探索除人体的结构外，着重于透过有质感的衣服去表现女性的人体美。这尊雕像正面站立，是一件风格优美的全身像，动态端庄，身穿多利亚式无袖上衣和长裙，形体简练概括，透过衣裙仍能隐见女性人体美，发式仍带有古埃及装饰程式化。驮小牛者像公元前560年，高165cm，大理石，雅典阿克罗波利斯美术馆，古风时期《弓箭手》公元前490年，420x1500cm，大理石，慕尼黑州立古代雕刻馆，古风时期这是阿淮亚神庙东面山墙群雕中的一件引弓射箭的战士跪射姿势，又名叫赫拉克勒斯。在这件雕像和前面奔跑的战士雕像中，姿式动作十分生动，真实地表现了临战时的动作姿势。人物的面部表情已与紧张的战斗相一致，原有的“古风式微笑”已经消失了，这个变化表明希腊雕刻艺术已经突破了程式化，更接近生活真实。这是一件接近圆雕的高浮雕作品。6古典前期•此期雕刻有完整的比例，表情超然，不轻易表露感情，表现崇高的样式。•米隆•菲狄亚斯•波利克列特斯《德尔斐的驾车人》公元前478年，高180cm，青铜，德尔斐考古美术馆，过渡时期1896年在德尔斐阿波罗神庙废墟中出土了这件驾车人雕塑。这是一组四马战车青铜像的一部分，原是皮西昂竞技会上一个优胜者奉现给阿波罗神庙的。驾车人的雕像与真人相等（高1.8米），这是一位充满生活真实的年轻人形象，身着短袖长衫，束一腰带，右手拉着缰绳，出神的目光注视着前方，庄严肃穆的表情和稳重有力的形体，表现了这时期雕刻的“严谨风格”。人物形象接近真实，长衫柔软褶纹垂挂自然、疏密相间有变化，只是姿态有点呆板，全身像个圆柱体。从这尊雕像的雕刻和青铜铸造的技术上看，已有很高水平。这尊雕像以雄健开阔的动作塑造出海神投掷三叉戟的动态：双臂平衡地前后张开，右手握着三叉戟作投掷之势，左脚跨前一步，右脚稍微提起，全身重心落在两腿之间。这是一种临战姿式，给人以威严无比的气概。这种精神状态正是希波战争中希腊人民英勇抗击侵略者的真实写照。雕像人体结构准确，隆起的肌肉符合解剖学原理，这是“严谨风格”时期成就最高的作品。它造型完美，动作矫健而富有变化，显示了希腊雕刻艺术的成熟。海神波赛东像公元前460年，高209cm，青铜，雅典国立考古博物馆，古典时期墓碑浮雕《哀伤的雅典娜》公元前470年，高48cm，大理石，雅典阿克罗波利斯美术馆，过渡时期这是1888年在雅典卫城巴特农神庙发掘的一块浮雕板，上面雕刻着头戴战盔，手持长矛而立的雅典守护神雅典娜形象。因为雅典娜姿式是倚矛而立，故称《倚矛的雅典娜》，她表情哀伤，也有人称《哀伤的雅典娜》。这块不大的浮雕，雕刻技巧相当高明，不仅人体比例表现准确，而且还成功地刻画了人物的心理状态。雅典娜的姿态自由舒展而优美，实在就是生活中一位高贵少女的情态。它预示着古典盛期雕刻艺术的到来。10米隆（Myron）企图透过锐利的观察，去了解并描写人体的构造。作品︰《掷铁饼者》（罗马时代复制品），作者选择了人物在运动中最紧张而又最典型的一瞬间，表达了动作的连续性，突破以前的呆板姿态。《阿西娜与马耳斯亚牧神》，描写牧神正在拾笛子的瞬间，与阿西娜回顾时的惊讶，对人物性格和心理状态的刻划，非常成功。这尊被誉为“体育运动之神”的雕像，表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型。这使单个的人体富于运动变化，但这种变化常常造成不稳定感，所以作者将人物的重心移至右足，让左足尖点地以支撑辅助，以头为中心两臂伸展成上下对称，从而使不稳定的躯体获得稳定感。身体的正侧转动，下肢的前后分列，既符合掷铁饼的运动规律，又造成单纯中见多样变化的形式美感。米隆的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题，为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。米隆雕塑艺术的最大长处是反映迅速变化的运动感，往往能突破时空的局限，抓住雕像动作的关键瞬间，扩大了形象的时空表现力。《掷铁饼者》公元前450年，高155cm，大理石，罗马国立博物馆，米隆，公元前492年，希腊，古典时期12菲狄亚斯（Phidias）能掌握解剖的准确，体态的健美，衣纹与人体的关系等方面的技巧。作品︰奧林匹亚宙斯庙的《宙斯像》巴特浓神殿的《阿西娜立像》13波利克里托斯（Polyclitus）为了追求外形的理想法，研究出人体美的规范──「法则」，头是人身的七分之一，面部和手掌占十分之一，脚长占六分之一。人体重量由一脚承当，另一脚向后抬起，只是脚指着地，人体其他部份包挂两手的动作，使全身取得匀称与和谐。作品：《持枪者》（440-308BC，那不勒斯博物馆，罗马复制）《束发的运动家》《束发带的运动员》约公元前420年波利克里托斯在古代希腊竞技会上，获胜的运动员都会得到象征胜利的带子。这尊青铜像表现的是一个裸体的完美男运动员形象。体现了雕塑家对人体比例和构图均衡方面的风格。15古典后期•雅典与斯巴达之间发生了伯罗奔尼撤战争，造成民族自尊心的丧失，代之以个人主义的抬头，导致艺术上要求感觉性重于精神性，现实的人类感情重于崇高的诸神形象。诸神已非信仰的对象，而以人类的梦想为制作的素材。这一时期出现了一些写实主义新倾向的雕刻大师。•波拉西特列斯（Praxiteles）•史柯帕斯（Skopas）•利西普斯（Lysippus）赫尔墨斯与幼年的狄奥尼索斯公元前350-前340年,高215cm，大理石，奥林比亚考古博物馆，普拉克西特列斯，希腊，古典时期17希腊化时期•亚历山大山大征服希腊、波斯、埃及、印度成一世界帝国。希腊民主主义崩溃，形成独裁的君主制。艺术在效劳个人上彻底化，人们解脱了民主政治的责任感，专心追求个人的快乐，艺术风气更加现世化。裸女雕像便如鱼得水，尽情地发挥其官能性。拉奥孔公元50年，高184cm，大理石，梵蒂冈美术馆，希腊化时期故事背景作品分析构图上精心安排，作品呈金字塔形，稳定而富于变化，三个人的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家非凡的构图想象力。评价18世纪德国艺术理论家莱辛专门写了《拉奥孔》一书。提出“美是一切造型艺术的最高法律。”《受伤的尼俄柏的女儿》公元前430年，高149cm，大理石，罗马国立博物馆，古典时期故事背景尼俄柏是希腊神话中底比斯王后，她为生有7个儿子和7个女儿而自豪，因此嘲笑神后勒托只生一男阿波罗、一女戴安娜（日神和月神），结果遭到报复，太阳神和月神射杀死她全部儿女，这是她最后一个女儿中箭时的残景，成了痛苦和悲伤的化身。作品分析雕像表现中箭时的痛苦神态，几乎全裸身体的动势足以表明痛苦，但面部却很平静，这正是古希腊美学特征：不表明因痛苦而扭曲的面容，只表现美，体现出静穆的伟大。裸体造型表现了匀称、和谐和丰满的人体美，与繁密的布单褶纹形成单纯与复杂变化的对比美。《米洛的维纳斯》《杀妻后自杀的高卢人》作品介绍公元前200年，高211cm，大理石，罗马国立博物馆，希腊化时期《杀妻后自杀的高卢人》希腊化时期重要的艺术中心之一在小亚细亚柏加马王国。在公元前241—197年间击退了高卢人的猛烈进攻，为此，柏加马王国建立了卫城，并在广场上建立了胜利纪念碑性雕塑群像。《杀妻后自杀的高卢人》是其中的作品。作品表现被打败的高卢人首领，为了不作敌方阶下囚而受辱，勇敢而坚定地杀死爱妻之后自杀。作品分析这是一座震撼人心的悲剧性雕像。雕刻家着意刻画自杀时的紧张瞬间，左手搀着已死的妻子，右手举起利刃扎向自己的胸部，眼中充满了愤怒和仇恨。群雕采用各种对比的手法塑造形象，立与垂下、生与死、动与静、形体的仰与俯、正与侧转，构成了一座三度空间四面观赏的组合雕塑形式。《胜利女神像》公元前190年，大理石，希腊化时期古希腊建筑在希腊的建筑中，有许多名垂千古的神庙。希腊的神庙，大多不用墙壁，是用一排排的石柱支撑屋顶的力量。这种石柱，很高很大，外面刻有凹凸相间的槽纹，它本身就是魅力无穷的艺术作品。我们首先看看古希腊建筑中的柱式。古希腊建筑的柱式有三种：第一种，多利克柱式。第二种，爱奥尼亚柱式。第三种，科林斯柱式。24多利亚式（Doric）•公元前七世纪初叶，多利亚人聚居的伯罗奔尼撤建造。柱身粗壮，饰有凹槽二十条，上细下粗，上部小于下部四分之一，中间略微鼓起，没有柱础。•特点︰形式极为朴素，装饰很少，给人以庄重朴实之感。•代表作品：《巴特农神殿》（448～432BC建）。帕提农神庙26爱奥尼亚式•公元前七世纪后半完成。有柱础，柱身细长，上小下大的变化不显著，整个匀称而轻快，柱身凹槽较深，柱头有螺旋状装饰花纹雕刻。•特点︰给人以优美典雅和活泼的感觉，表现爱奥尼亚人活泼自由的性格。•代表作品：《阿西娜‧尼开（AtheaNike）胜利女神庙》、《伊利克底翁（Erechtheum）庙》伊瑞克提翁神庙29科林斯式（Corinthian）•西元前四世紀末完成。柱身更加細長，多以植物葉叢組成雕刻裝飾。•特點︰細長、華美，裝飾風格強，給人以纖巧細膩的感覺，表現希臘化時期受到東方藝術影響的風格，。後來的羅馬人常用的一種柱式。•代表作品︰李西克拉特（Lysicrates）合唱團紀念碑（335～334BC）。科林斯柱式奥林匹亚宙斯神庙奥林匹亚宙斯神庙李西克拉特（Lysicrates）合唱團紀念碑（335～334BC）古希腊绘画（瓶画）瓶画(vasepainting)，多表现情节性场面，以神话、日常生活题材为主。公元前7世纪左右，瓶画主要是东方风格，受到埃及、美索不达米亚的影响，出现植物纹样、兽首人身像等等。到了公元前6世纪初，黑绘式风格出现，手法是把主体人物涂成黑色，有如剪影，细部用勾线表现，背景则保留陶土的颜色，黑绘式风格在吸收埃及风格的同时，也在探索更为写实的表现方法。著名的作品有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》、《阿喀琉斯杀死阿玛逊女王》。“红绘式”出现于公元前6世纪末，方法是把背景涂黑，留下主体形象为赭色，人物细部用线来描绘。这种风格主要流行于古典时期。《战士合唱队》、《出征的战士》都是这种风格的代表作。