静止的生命

静止的生命南京市第九初级中学朱晔——外国静物画苏少版中学美术配套教学课件七年级上册一沙一世界，一花一天堂。——(英)布莱克阿尔贝列斯和德甫克西斯是古希腊两个杰出的画家。他们互相闻名，互相钦慕，却从未见过对方的作品。有一次，德甫克西斯去拜访阿尔贝列斯，受到热情接待。客人要求看一看主人的作品，主人带他进入画室，指着墙说：“请看吧！”整面墙被挂帘遮蔽着，德甫克西斯以为画放在挂帘后面，伸手去撩挂帘，不料却摸到了冰冷的墙壁──原来“挂帘”是阿尔贝列斯画在墙上的。德甫克西斯对阿尔贝列斯的画艺大为叹服，同时真诚邀请后者到他的画室去。阿尔贝列斯欣然前往。一进入德甫克西斯的画室主人就端出一碟鲜艳欲滴的葡萄招待客人，阿尔贝列斯伸手摘食葡萄，不料主人的猫扑上来与客人争夺葡萄。主人生气地把猫斥退,而客人也同时发现，碟子里的“葡萄”也是主人画上去的。主客相视大笑……这是一个古希腊的传说……静止的生命静止的生命——外国静物画赏析静止的生命初探静物画了解——静物画的范畴和概念以现实生活中小型静止物体为主要描绘题材的绘画称为静物画。它作为独立的画种源于十七世纪的荷兰。这些静止物体大多是与生活密切相关的东西，如瓜果、蔬菜、鲜花、器皿、生活用品或居室的陈设品等。静止的生命了解——欧洲最早的静物画《鹧鸪与铁臂铠》1504雅克布·德·巴尔巴里意大利初探静物画静止的生命发现——早期静物画的隐喻之美早期的静物画常常具有各种宗教寓意或象征意义，如描绘面包、酒水隐喻耶稣受难，描绘骷髅、计时用的水漏或沙漏、蜡烛等象征生命的短暂和时间的流逝，描绘花卉、水果、蔬菜象征时令变化、四季转换等。初探静物画静止的生命感受——静物画的自然之美《果篮》卡拉瓦乔1571—1610意大利明晰而结实的轮廓，单纯而质朴的光线，鲜明而实在的水果、竹篮、干枯的叶子，以及如实刻画的苹果上的虫眼，标明了生活中的物品是对人类生活的折射，描绘这些静物完全可以成为独立的绘画主题而存在。《捧果篮男孩》初探静物画静止的生命了解——静物画的产生与发展最早可以归入静物画范畴的绘画出现于古罗马的庞贝时期。走近静物画——静物画的产生与发展之萌芽阶段庞贝古城壁画静止的生命17世纪前期荷兰经济繁荣、文化昌盛，新的文化气氛培养了杰出的思想家、科学家、艺术家。在这样的社会条件下产生了荷兰画派，荷兰艺术由于写实而受到市民的欢迎，人们购得油画，悬挂室内，用以美化自己的住宅以及公共场所，因此油画变成商品，大量进入市场。这一时期，肖像画、风俗画都获得了极大发展，风景画、静物画也成为独立的绘画科目。了解——静物画的产生与发展走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段静止的生命认识——出手不凡的荷兰画家17世纪的荷兰人真是天生的艺术家，他们不仅画美丽的山川河流，也描绘日常生活中的普通器物，用高超的写实技巧将它们精致细腻的身影定格下来，成为永恒。走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段静止的生命《瓶中的郁金香》荷兰画家博兰格是专门描绘鲜花的画家，他对后世的花卉画家有很重要的影响。据说，荷兰的郁金香热便是由他的作品引发的。出手不凡的荷兰画家——博兰格走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段静止的生命出手不凡的荷兰画家——扬·凡·海瑟姆几朵蜀葵，被画家在深沉的背景前突现了出来，玻璃花瓶隐没在花朵的背后。这是一幅花姿娇艳的静物花卉，画面层次比较复杂，色彩分布讲究，用色沉着华丽，富于质感。画家接受了巴洛克画风的影响，朴实性减弱了，增强了夸饰成分把更多的注意力放在表现色彩的华丽上。但是，静物的生动与奇妙，仍然给你以美的满足。《花瓶中的蜀葵》走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段静止的生命出手不凡的荷兰画家——波斯谢尔特此画作于1620年，描绘了放在一扇圆拱形窗户内插满鲜花的花瓶，画家对绽放的鲜花作了细致入微的刻画。《静物·花卉》走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段静止的生命出手不凡的荷兰画家——彼特·克莱茨《有玻璃杯和银器的静物》走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段画中那些闪亮的银盘、透明的酒杯，无不表现出画家高雅的审美情趣、敏锐的观察能力和高超的写实技巧。静止的生命《有奶酪的宴席》作品手法细腻，色彩饱满，反映了现实生活的美满与愉悦。画家以娴熟的技巧，表现出不同物品质感的差异，形成了画面中的节奏与交响，反映了一种真挚纯朴的感情。走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段出手不凡的荷兰画家——弗洛里斯·凡·迪克静止的生命品味—生活之美当一幅优雅的静物画展现在眼前，那透明的玻璃杯中葡萄酒闪着诱惑的光芒，鲜美的水果令人馋涎欲滴，金银器皿蕴含着古老的神秘……你会感到一种赏心悦目的美！走近静物画——静物画的产生与发展之成长阶段静止的生命了解——静物画的发展如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画创作的第一个高峰，那么18世纪法国画家夏尔丹的作品则代表了静物画发展的第二个高峰。走近静物画——静物画的产生与发展之发展阶段静止的生命质朴的生活之美夏尔丹是法国18世纪杰出的风俗、静物画家。与荷兰画派不同的是，夏尔丹的静物画都是日常生活用品，没有金光闪闪的珠宝和艳丽夺目的花束。画风朴实无华，充满生活气息，他开创了法国现实主义的道路。走近静物画——静物画的产生与发展之发展阶段提炼——平凡之美“那只占据整个画面的带水龙头的水器，不仅使我们感觉到它的重量、光泽，手工锤打得坑坑洼洼的表面，以及庞然的体积，而且它本身就是一种存在，俨然是一幅充分表现个性的肖像。”——（法）皮埃尔•弗朗卡斯泰尔走近静物画——静物画的产生与发展之发展阶段所谓的大师就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上发现出美来。——（法）罗丹铜壶（油画）夏尔丹（法国）提炼——平凡之美走近静物画——静物画的产生与发展之发展阶段每一件看似平凡的物体都有自己的独特的美，将它们宁静的仪态定格下来，它们的生命仿佛在画中静静地绽放。静止的生命了解——静物画的发展从19世纪末的后印象主义开始，静物画进入了一个新的探索阶段。走近静物画——静物画的产生与发展之转变阶段静止的生命19世纪印象主义的画家把生命与思想灌注于静物之中，这样静物就不仅仅是静物，而是艺术家思想和追求的表现。探索——思想之美走近静物画——静物画的产生与发展之转变阶段塞尚在创作中排除繁琐的细节描绘，而着力于对物象的简化、概括的处理。他的作品中，景物描绘都很简约，而且富于几何意味。他开拓了静物画创作的新天地。静物（油画）塞尚（法国）静止的生命探索——思想之美走近静物画——静物画的产生与发展之转变阶段向日葵（油画）凡·高（荷兰）静止的生命探索——思想之美走近静物画——静物画的产生与发展之转变阶段静止的生命了解——静物画的发展20世纪，西方画家描绘静物已不再拘泥于传统的色彩、构图，而是追求彰显个性的表现手法。野兽主义、立体主义等现代流派进一步发展了静物画创作的新形式。走近静物画——静物画的产生与发展之创新阶段静止的生命创造——个性之美毕加索，一个用自由重组世界的天才画家。他是20世纪最享盛名、作品数量最多的艺术家之一。毕加索是立体派的先驱，他将绘画带入到一个全新的艺术领域。走近静物画——静物画的产生与发展之创新阶段《水壶、锅子和烛台》毕加索（西班牙）静止的生命创造——个性之美20世纪形式多样的流派，富有探索精神的画家展现个性之美。将艺术带入新的时代。走近静物画——静物画的产生与发展之创新阶段静止的生命掌握——赏析艺术作品的方法感受静物画了解美术常识感受艺术特色体会思想内涵艺术家生平、艺术风格、代表作品时代背景、作画背景画面内容构图、造型、线条、色彩、技法等精神、情感、意义、象征如何赏析艺术作品静止的生命感受与体验赏—欣赏析—分析对于课题“静止的生命”，你现在有怎样的理解？请将你的感受表达出来。表达方式：1.用文字进行描述。写一篇200字左右的小评论。2.用画笔进行描绘。通过临摹名家画作，体验静物画的独特魅力。体验静物画静止的生命一沙一世界，一花一天堂。静止的生命义务教育课程标准实验教科书第13册静止的生命——外国静物画在画家的笔下，静物并非没有生命，只是生命处于相对静止的状态。欧洲画家将静物的生命定格在画面上，历经数百年依旧散发着感人的魅力，令后人赞叹不已！静止的生命