画家梵高美术课件PPT

画家梵高的前世今生本节重点梵高的基本介绍梵高的生平梵高精神世界梵高的绘画之路梵高作品解析后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今享誉世界。他是后印象派的三大巨匠之一。印象派前期代表：莫奈雷诺阿德加……后期：塞尚梵高高更对梵高的评价以及他的成就梵高是一个对自然、生活都怀有真挚的爱的人，又是一个被社会、被生活所抛弃的人。梵高的悲剧是当时社会制度造成的，不能简单的把他看成是个精神不健全人的结果。像他这种出生低微而又刚正不阿的人，在当时的社会里是没有地位的，无法找到出路。爱与背弃交织在一起，构成了梵高的悲剧人生。而他又是幸运的，如寓言中所说，上帝总是把他的宠儿放在最艰苦的地方。如果不是经历磨难，梵高就不会把他的一腔热情转化为现在我们所看到的震撼人心的艺术作品。他的画风已经深刻的影响了20世纪的美术创作发展，他将主观情感注入到对画面的探索，直接启发了表现主义艺术的产生，20世纪的现代艺术由此敞开了一扇大门。梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心拥抱一切。梵高很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。梵高的生活状况、健康状况怎样梵高的生活十分穷困潦倒，他没有经济来源，只能依靠唯一理解他的弟弟塞奥。梵高生活、健康状况不好，这使得他体会到许多常人体会不到的痛苦。命运1·天才的出生以及父母的影响2·幸福充实的童年生活3·参加工作、第一次感情受挫4·决心继承父业，做一名传教士5·对宗教产生怀疑，决定投身艺术。6·创作道路初期7·与弟弟同住，一改往日抑郁的作画色调8·来到阿尔激情创作9·邀高更同住10·割耳事件的发生11·绝望的后期创作1、天才的出生及父母的影响1853年3月30日，文森特·威廉·梵高出生在荷兰布拉般特省准德尔特。父亲是一名新教牧师。母亲颇具绘画天赋，父母的影响对梵高未来的人生起到了至关重要的作用。2、幸福充实的童年生活梵高8岁进入家乡的乡村小学就读，一年后回家自学。中学时代梵高就握了英语和法语、德语。对书籍也有着强烈的兴趣。梵高出生梵高在幼年时期并没有任何特殊奇异的表现，他的幼年时代值得一提的只是一颗善良的心，对自然界的动物、花鸟特别关心，但有时也难免性情暴躁。梵高幼年梵高九岁的作品9岁时梵高的素描9岁时梵高的素描9岁时梵高的素描9岁时梵高的素描13岁的文森梵高。10岁时的作品。十岁时的作品。十岁时的作品。十岁时的作品。十岁时的作品。11岁时的作品。3、参加工作、第一次感情受挫梵高于1869年进入古比尔（Goupil）公司的海牙分店，在这里他接触到了伦勃朗（Rembrandt）、米勒（Millet）、德拉克洛瓦（Delacroix）等优秀画家的作品。16岁的梵高经叔父介绍到一家美术行当小职员，他诚实可靠，聪颖勤奋，不久晋升。1873年梵高20岁被调到英国伦敦的分店。在伦敦，他对房东太太的女儿尤金妮亚一见钟情。梵高认识了尤金妮亚之后，就完全改变了他以往的个性，对尤金尼娅展开猛烈追求，但被坚决地拒绝了。这个沉重的打击几乎让梵高绝望，他的心仿佛被人掏走了一样。求婚的失败，招呼顾客也无精打采。老板见状将他解雇。此后他以当牧师为目标，进入布鲁赛尔的牧师养成所，1879年26岁到偏僻的矿区传教。梵高19岁的作品梵谷20岁的作品1880年，在画店工作的弟弟提奥接济梵高去学画。尽管经济情况非常不乐观，但是绘画给梵高带来了无尽的欢乐，让他暂时忘记了对尤金妮亚的思念。这时期，他勤练素描，画农夫，画矿工，画劳动者，他不愿遵照传统画石膏像，那是虚假的，他希望能画出表现人性的东西。1881年，梵高回家探亲，见到了在他家里做客的刚成为寡妇的凯表姐，凯表姐热情而大方，她的美丽几乎使梵高沉醉。凯使他重新认识了爱情，理解了爱的真谛。然而，在19世纪的荷兰，和表亲结婚是一个严重的社会禁忌。而且，让梵高伤心的是，和他的初恋尤金妮亚一样，凯对他几乎也没有任何兴趣。尽管遭到凯表姐无情的拒绝让梵高伤心不已，但他仍然勇敢地决定去叔叔家找凯表姐。只是得到了叔叔更强硬的回答：“你永远不可能和她在一起!”巨大的悲伤充斥着梵高的心，使他的身体和精神都备受摧残。梵高只有更加努力地工作，受到如此残酷的爱情挫折的他没有奢求，只希望能独立地生活下去。编织的老妇1881年梵高28岁的水彩画，把持荷兰的传统画法，用画笔直接传达颜料效果。这幅以黄昏为背景的作品，可以看出他遭表姊拒绝后沮丧和低沈的心情。经历了两次爱情的挫折后，梵高把更多的精力放在了画画上。在画素描时，梵高认识了曾做过妓女的克里斯蒂娜。梵谷要求她当他的模特儿。由于梵谷那时很穷，也没有办法给个模特儿满意的薪水，两个人你来我住，感觉很是投机，让他萌生了结婚的念头。克里斯蒂娜也想尽量做一个贤妻良母。尽管外人对他们指指点点，但两个相爱的人义无反顾地决定：当焚高每月能赚到l50法郎时就结婚。然而，克里斯蒂娜虚弱的身子需要大量的营养品。而对绘画近乎痴迷的梵高，把大量的钱花在了买颜料和雇模特上，这一切使得克里斯蒂娜心疼不已，两人的矛盾日渐加深。最终，由于梵高无法赚到150法郎的月薪，他与克里斯蒂娜彻底断绝了关系，结束了自己的第三段爱情。4、决心继承父业，做一名传教士“人来到世上，不仅仅是为了享受快乐，甚至也不能仅仅停留于诚实。人来到世上应该为人类做些大事，应当争取崇高，克服粗俗，这种粗俗几乎围绕着每个人的生存”。“整部圣经只有一个原则、一个真理——光明要照耀黑暗，从而使黑暗转变为光明。现在谁最需要光明呢？由经验得知，在黑暗的地层底下采煤的人听到福音都会感动而欢喜。”1879年6月，他到贫困的矿区担任非神职的牧师去传福音，村里的矿工及家属们生活困苦，文生为了要受到矿工及家属们的认同，将自己涂黑抹脏，并跟着工头到不见天日又缺乏新鲜空气的矿坑巡查，甚至将自已仅有的一点钱、食物及衣物分送给村民，帮助他们渡过寒冷的冬天，自已反而染上一身的病。梵谷传福音矿工悲惨贫穷的生活不仅激起了梵谷传播福音，改良社会的雄心，也唤醒了他的艺术热情。他写道:「我经常画至深夜，既为了留做纪念，也为了加深我对周遭事物情不自禁的感触。」他的传教活动，虽以失败告终，但这段生活对他来说并非毫无益。5、对宗教产生怀疑，决定投身艺术尽其所有接济那里穷苦的人们，帮助矿难中的伤者和病人，却被教会解聘。使梵高对宗教产生了怀疑——宗教到底属于谁？上帝真的存在吗？经过一番痛苦的思考之后，梵高决定投生艺术，这一年他27岁。梵高27岁的作品梵高28岁的作品喜欢画劳工生活在矿区的八个月，他画了大量的素描，而且正是在这里，使他立志献身艺术。此后，梵高经历了许多感情及生活上的波折，重新回到家中。他在家居住期间，画技有了惊人的进步。他废寝忘食地工作，画了近两百件的习作。梵高献身艺术梵高29岁的作品卷心菜和木鞋StillLifewithCabbageandClogs纸面嵌板油画34.0x55.0cm埃顿:1881年12月阿姆斯特丹:国立梵•高博物馆F1,JH81在现存的梵•高油画中,这幅是最早期(埃顿时期)的作品。在这以前,虽然也画过数幅习作,但都没有保存下来,因此这就成为他的作品目录中登记的第一张。1881年秋,他从使用调色板的方法开始,学习水彩画的画法,时常从埃顿前往海牙,求教于当时的名画家莫夫。163信上曾叙述说,在莫夫处画了两张静物油画与两张水彩画。信尾又附言:两张油画的主题是毛皮制成的小孩帽子,旁边放些土豆及甘蓝。这一幅画是其中的第二张,他在下封信上说:这不能算是杰作。但总比以前所画的完整些,至少我相信有更逼真的感觉。啤酒杯与水果StillLifewithBeerMugandFruit1881年12月埃顿Etten画布油画Oiloncanvas44.5x57.5cm两辆马车前的少女1882年8月海牙这几张梵高最早的油画.梵高画时已是快30岁了.这些作品大约完成于1881-1883年.此前,梵高在博里那日矿区受到巨大打击,对上帝绝望了,却在迷茫与困惑中找到了一生的归宿--绘画(其实梵高从小就喜欢画画).他开始大量临摹名画,并画了大量素描习作.可以说,梵高是一个自学成才的天才画家.他从小受到艺术熏陶,又有极高的文学素养,这使他具有很高的艺术鉴赏力.梵高喜欢伦勃朗,喜欢米勒,他用自己画笔描绘农民,工人,社会底层人.深沉厚实的风格虽与其以后画风有极大的反差,但画中所表现出的气质与精神却是永恒不变的.1883年田地6、创作道路初期1883年9月，梵高离开海牙去了荷兰北部的德伦特省。12月，梵高完成了他早期最准要的代表作《食土豆的人》“我试图清楚的表现这些在油灯下吃土豆的人是如何用他们伸进盘子的那同一只手挖地，以便使画面表现出体力劳动以及他们如何诚实的谋生。我想使人们对完全不同于我们文明的另一种生活方式有一个印象。所以，我根本不企求得到每个人的喜欢或赞赏。”正是这幅画确立了梵高日后在美术史上的大师地位。《吃土豆的人》吃土豆的人前期速写吃土豆的人素描7、与弟弟同住，一改往日抑郁的作画色调1886年3月，梵高来到巴黎与弟弟同住。巴黎的印象主义绘画艺术的艳丽色彩和轻松的笔触使梵高一改往日阴郁的色彩。《唐古伊老爹肖像》是体现梵高这一时期特点的代表作。运用了印象派和点彩派的笔法，以浮世绘版画为背景，将唐古伊老爹布置在前景的正中，画面色彩绚丽和谐，造型坚实有力。有人评论说，“唐古伊被描绘成具有东方特征的‘菩萨’。《唐古伊老爹》《红色罂粟》8、来到阿尔激情创作梵高离开巴黎，前往阿尔。梵高在这里找到了浮世绘的日本风光，不顾一切的投入到创作中去，《吊桥和马车》、《落日下的播种者》等大量作品都创作于这个时期。《吊桥和马车》《落日下的播种者》收获景象9、邀高更同住梵高邀请高更到阿尔来一同生活，高更接受了邀请。著名的《向日葵》就创作与这个时期。向日葵在梵高眼里是光的象征，它的每一种形态都蕴含着生命的寓意。梵高邀请高更来与他同住，梵谷为高更准备画具，布置画室，梵谷心中高更是他的好朋友及绘画上的好老师，但是他们两人的性格差异很大，相见的兴奋没过多久，梵高和高更两人就开始争吵。终于在两个月后的一次争吵，导致众所周知的梵高割耳事件。此后的大部分时间里，梵高几乎都是在阿尔医院和圣雷米精神病医院中度过的。他这一时期的作品中以《星月夜》最为著名。扭动升腾的丝柏，呈漩涡状翻滚的天空，海浪般起伏的山峦，狂躁运动着的大自然几乎要将那一小片宁静的村社吞噬，使人顿生出一种无以言状的恐怖。梵高幻想中的大自然，映射出了他不平静的内心世界。10、割耳事件的发生梵高和高更11.绝望的后期创作1889年梵高自愿住进圣雷米精神病院。一年后转院到巴黎，《加歇特医生》就创作于这一时期。一个月后，弟弟来信告知梵高两个不幸的消息。一是于梵高的侄子生病了。而另一个是，弟弟准备辞职。弟弟的决定把梵高推向了绝望的深渊。“前景越发暗淡了，我根本看不到幸福的未来。”加歇医生像1890年6月奥维尔画布油画私人收藏PortraitofDoctorGachet加歇医生素描稿悲哀的老人悲哀的老人素描稿在梵高生命最后的两个月里，他贫病交加，一步步走向彻底的混乱与绝望。我们从他最后一幅油画《麦田群鸦》，已经看到他的绝境。大地乌云的倾压下，恐惧、压抑、惊栗，预示着灾难的风暴即将来临。三条道路伸往三个方向，道路的尽头全是一片迷茫与阴森。这是他生命中最后一幅逼真而可怕的写照。也是他留给世人一份刺目的图像的遗书。他给弟弟迪奥的最后一封信中说：“我以生命为赌注作画。为了它，我已经丧失了正常人的理智。”在精疲力竭之后，他终于向狂乱的病魔垂下头来，放下了画笔。1890年7月27日他站在麦田中开枪自杀。被枪声惊起的“扑喇喇”的鸦群，就是他几天前画《