高中美术专业石膏头像单元性计划教案

高中美术专业石膏头像单元性计划教案城桥中学陆燕单元性计划1、教学对象：高中一年级学生(艺术类专业)2、授课时间（每课45分钟）3、教案发展-----设计思路教案设计者的感想体会:科学与艺术对美术这一学科来说，是一个密不可分割的矛盾统一体，虽然素描重理解而色彩偏重于感受，理解有很多科学性的内涵，但仅有理解是不能表现作者的内心感受和思想感情的，著名的美术教育家颜铁良先生有一篇关于阐述素描观点的文章，“重感觉、尚灵活、求发展”是指在素描在重理解、理性的前提下，对素描的教育和教学提出了更合理的要求，其重视心灵的感受和美学原则都能解释和领会艺术上的一切。我们教授造型规律的目的不是只记录自然，而是为了通过其自然科学规律找到艺术规律，即通过准确的造型训练，作为找到艺术规律的跳板，否则在十九世纪初，物理光学现象阐明之时，美术就已是穷途末路了。高等艺术和实用美术教育，起点在于此前我们的美术启蒙教育，所以学生开始起步就不应该把路子走得太窄，要广开视野，提高自己对艺术的理解和鉴赏能力，否则技艺就难以提高，往往事倍功半。画素描的指导思想离不开艺术修养，教师的素描水平和艺术修养又是基础训练的关键所在，教师要以自己较高的艺术修养，在素描基础教学中去引导和点燃学生的艺术思想火花。画匠、画家和艺术家这三者有着质的区别，对学生一味地要求比例、黑白的优劣，到头来所培养的学生只能成为画匠，为了学生今后的发展，要提供宽阔的视野，因此在平时的教学中要教会学生注意掌握正确的观察方法，要启发他们发现和表现艺术之美，启迪其艺术思维，帮助他们取舍客观物象的本质和表象，用艺术的手法去表达自己对客观事物的理解和感受，要善于表现本质的或个别的属性，如果只表现我们肉眼所见到的东西是平庸的，是不能打动观众的，是不能调动观众情感的，因此，我们在作画时，不管表现何种物体，都要善于发现其动人之处，“美到处都存在……”无论是法国伟大的艺术家罗丹所表现的老年妓女，还是近代苏联画家列宾所画的臭水沟里捡起来皮鞋，还有当代中国青年画家毛焰所画现实生活中的人，都无不表明其独具慧眼和独特思维方式。要想感动观众，首先要感动自己，自己要从现实生活中发现美，把所画之物作为表达自身思想的载体。其次是素描基础教学中的基本规律与个性发展，一个家庭中的孩子，如果长相、个性都完全一样，即教出的学生都是一个面貌，那么可以说你这个教师的教学一定是不成功的，因为这样会扼制其个性，制约其今后的发展。个性是我对生活的独持感受和对艺术的领悟，是独特地运用了美学法则的表现，但个性是相对的，没有绝对独创性的作品，对干初学者在学习素描时，临摹某某的作品，甚至象中国传统绘画中的摹写，可以说这是正常现象，但在其今后的学习发展过程中，不可一味地摹仿，要勇于表达自己独特的感受，古人所说的“似我者死”就是这个道理，因此在绘画作品中“不可无我”即是在作画时不可无情。中国著名美术教育家林凤眠先生曾说过艺术家与蝴蝶的关系：“起初它是一条蠕动的毛虫，为了能飞起来，它先结个茧把自己禁闭在内化作蛹而彻底变形，最终也是最重要的是，它得以从茧中挣脱出来……”这里所说的茧即是初学者早期必须学习的技法和接受的教育，而最终必须表达自己对生活的独特感受。现今世界十大画家之一的美籍华裔画家赵无极先生回国讲学时有一个形象的比喻：“我不喜欢喝温水，要么是开水，要么是凉水……”。其意思就是说在自己的的作品中要鲜明地表达自己的意图，不要含糊其辞，把作品作为是表达自己鲜明感受的载体。我们在平时的基础素描教学中，在解决基本问题的同时，就应重视和引导初学者的绘画个性，它有助于今后创作风格的形成，把他们的性格、兴趣、思想感情、观察方法和表现手法溶为一体，在作品中都反映个人的精神面貌，使其作出的画能给人以一种“冲击力”，能触人心怀。否则只注意形体和三大面、五大调子，机械、被动地照抄，那么其作业只会是毫无生气，令人厌倦。要注意的是学生的作画个性是不能强制产生的，是其内在成长起来的，是其自我的必然反映，如果在教学中应融汇贯通，灵活教学，因材施放，只有这样才能在一块肥沃的土壤中生长出不同的花木来，使艺术界更加绚丽多彩。最后在我们高中的素描基础教学中，要始终强调独立思考，发挥自己的思想，绝对不可被动地刻画对象，人云亦云，同时在素描训练中寻求简练合理合情地表现见到物体或人物，以达到形神兼备，丰富而又洗炼，严谨而又生动。在教学内容和形式上应采取长期作业与短期作业齐头并进、各光源前提下作业相互结合；并且要在其间安排构图作业，培养学生的记忆力和想象力，使学生懂得画面的构成，培养其表现整个画面形的能力；提倡画记忆画，有利于结构的揣摩和推敲,如德加所说：“眼睛看到什么东西，就表现什么东西这是一件好事，如果能把记忆的东西用素描形式固定下来岂不更好……”。1课前资料收集（以4人一小组为单位）文字资料：可以在历史书或神话故事书上等电脑网站上找到各种现阶段绘画素描石膏像的历史人物或神话人物背景故事等,可以在这一同学们感兴趣的过程中找到对绘画的兴趣和感觉.A.图象资料:(例如伏尔泰是卓越的哲学家、批评家、戏剧家，在法国启蒙运动中最有影响的人物。《伏尔泰像》陶土像，作者是法国雕塑家乌东，创作于1778--1780年，现藏于法国法布博物馆。他的诗歌和人文气质给后人留下的深刻影响)雕塑家乌东受到了百科全书派的影响，并且由于接受了法国大革命的洗礼，得以冲破贵族化的罗可可艺术的包围，以新的艺术观和社会实践在雕塑史上树立了自己的突出地位伏尔泰被表现为身穿古代宽敞的长袍，身躯前倾，面带嘲讽微笑的形象。宽松的长袍几乎遮盖了年逾80的伏尔泰的孱弱身躯，其流畅概括的衣纹又显示出稳重的造型感，使人物产生一种庄严高尚的气质，俨然是一位古代先哲。这位思想家虽年岁已高，但颜容仍然焕发着锐气逼人的智慧和魄力，特别是眼部的雕刻，妙不可言地表现了眼睛的透明晶亮和由此流露出的人物内心的无穷奥秘。古代罗马雕塑阿古利巴（约公元前63－公元前12年）是罗马皇帝奥古斯都的密友、女婿和参谋，出身于平民，是一个意志坚定、精力旺盛并且屡立战功的军人。在这尊雕像中，阿古利巴面容严峻威严，突出的眉弓和深陷的眼睛表现出政治家的坚定和深谋远虑；宽大的鼻梁、饱满的鼻子和充满肉感的嘴唇，又显示出他豪爽、放荡和傲慢的个性；他那厚实的下巴、宽阔的双耳以及脖颈上发达的肌肉，则充满了不可征服的粗犷和勇猛的力量。雕像以一种写实的手法刻画了这位身居高位的军人，面容丝毫没有被美化，充满了世俗感，甚至脸上那些不匀称肌肉的细微起伏变化，都被精确而生动地表现了出来。这件作品充分体现了罗马雕像的艺术特点，面容特征细腻逼真，性格特点生动自然，是现存古罗马雕塑不可多得的艺术珍品。课内资料交流:每组可以选择美国大卫.W.约翰逊莱提出合作性小组学习的5个要素，只有在某些条件下合作性努力才会有效，这些条件是：1、）能被明显感觉到的积极的互相依赖2、）巨大的促进性的（面对面的）相互作用3、）小组成员清楚地认识到实现小组目标要负的个人责任和义务4、）经常使用有关的人际和小组技能5、）经常及有规律地处理小组当前问题，以促进小组的后继效能当然这些要素在高中生身上也是可以运用的,他们即将踏入社会更需要互相合作精神，在其中要结合他们的年龄特点和各自不同的性格家庭环境等不同的现实条件而进行,在这些过程中也是改善他们以上等等环境的最好机会,我主张在教他们绘画的同时不但可以很好的了解他们所上的绘画(如有关素描石膏像的各种神话传说以及身处的社会人文历史背景)这些会自然而然得让学生对自己所画的硬绷绷的石膏感兴趣,同时也是能让他们跨进艺术殿堂的第一步,也是很好的开端,其实高中这一阶段的学生表面上好象是成人的话语举止,但我在和他们对他们的学习生活的谈论中,感觉得到他们还是和真正的成人社会思想有一段距离,他们有他们的游戏偶像和想法,课前的互相讨论收集资料能够促进他们的同学友情小组合作精神,互相帮助,更加珍惜上课时的每一秒及所学的每一笔.以及参考资料：://设计思路参考文献:《当代学院艺术》河北美术出版社张英超：《基础教学将面临的挑战---素描教学大趋势》。《素描丛刊》第八期中《素描教学问题》刘天呈天津人民美术出版社。教学计划及单元评时间课例目标，内容，活动及联系第一课组织学生分组进行资料收集(石膏像的名称及其神话故事及历史背景.)让刚开始对绘画有了解的学生们对自己所钻研的绘画艺术有所初步了解和感兴趣.这是对一件新事物的好开始.第二课教师分析讨论石膏头像的普遍面部五官骨骼肌肉的结构其中包括骨点,三停五眼的分析讨论同学能够自由提问及教师解答课后让学生牢记与心,这是起步的最基本方法和框架模式,运用的好坏是学生们和老师一起探索学习的结果和成就第三课学生们进行大胆实践,在老师的细心指导下,第四课第一步:临摹;第五课第二步:临摹结合对比写生石膏;第六课第三步:脱稿写生石膏;