高中音乐学科模块化教学的主要功能及其教学设计组织策.

1高中音乐学科模块化教学的主要功能及其教学设计组织策略国家“高中学科教学设计”课题组成员建平中学音美组孙丹阳相关背景在国家教育部颁布的新的普通高中音乐课程标准中，明确阐述了新的高中音乐课程内容结构改革为六个模块组成，即《音乐鉴赏》、《歌唱》、《演奏》、《创作》、《音乐与舞蹈》、《音乐与戏剧表演》。这些改革体现了“以音乐审美为核心，构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性相结合的高中音乐课程，为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础”。根据新的高中音乐课程标准实施方法，优先开设有利于面向全体学生的基础性模块－“音乐鉴赏”，而其余模块课程安排在属于国家统一设立的学科选修模块I中，而非地方和校本课程选修II，学生可以自主选择学习。按照新的课程标准的学分制，每个高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分。必修模块“音乐鉴赏”为2学分，36学时，其余五个模块各为1学分，18学时。对于具有较强音乐能力并愿意在音乐方面继续发展的学生，在获得必修学分后，鼓励选修其他模块学习，每修满18学时，通过考试或考查评价，可获得1学分。由于不同模块在教育功能、内容、形式及学生选课人数上的差异，各地、各校可根据实际情况具体安排。学生随自己所在年级分班或合班上课，甚至可跨年级、跨班级选课。音乐模块化教学亦可根据需要，设计为以主题的形式、相对集中的几堂课的阶段性教学。对于音乐模块化教学的改革变化，教学模式和教学设计势必适应课程而进行相应的发展和改革。但是，从目前国内来看，关于模块化音乐教学的教学设计组织策略的论述非常少，大多是关于实施的建议以及对于重点和难点的论述。确实，教学设计组织策略更多的是因人而异，但并不是没有规律可寻，教学设计中的关键是组织策略的流程设计和调控措施，用什么样的组织策略到达最有效的教学效果是教学设计的难点也是重点。当前，在教学设计中主要有三种不同的价值取向，即以学科为中心——强调学科知识目标的教学设计；以学生为中心——强调学生发展需求的教学设计；以知识教学与情感态度并重的教学设计。2作为音乐学科，无论各个模块怎样变化组合，教学设计都应有一个中心，那就是围绕音乐这根主线进行设计，也就是通过鉴赏与表现音乐，及其他艺术形式的审美活动，使学生对音乐产生审美的兴趣和体验。所以，总的原则是，在音乐模块教学设计中，组织策略和调控措施应以聆听音乐音响为首，结合情感体验的各项活动，重视各项音乐实践技能的练习，强调探究与合作，加强艺术综合，充分激发创作想象的灵感来达到教学目标和效果。具体表现在各模块的教学设计中，各有所侧重而异。什么是教学设计组织策略所谓教学设计组织策略，是指教师为实现教学目标而采用的一系列具体措施和实施的程序。由于教学设计组织策略直接关系着教学的最终结果，因此，它也是音乐教学中的主要环节。教学设计组织策略还包括教学活动中的师生交流技巧等等方面，这些方面其实是包含有一定灵活随机变化因素的教育技巧。教学设计组织策略中包含有几个要点：1．目的性和适用性目的性是指教学设计组织策略对于实现教学目的的适合与有效程度；适用性是指对于教学内容、教学主体、教学过程及其规律的契合与适宜程度。2．共性化与个性化教学要遵循教学规律、符合教学的共性。不同的教师、不同的学生、不同的教学内容、不同的教法、不同的教学环境都会产生鲜明的个性。3．稳定性与灵活性教学设计组织策略一旦制定，即具有相对稳定性。但在实施过程中，教学的多变因素需要不断调节教学设计组织策略来适应其变化，以求能更好地达到教学目标。4．思想性与技巧性教学设计组织策略首先是在一定的教育思想、教学理念的指导下转化为方式、程序、手段等具体行为来体现的。所以说，教学理念是教学设计组织策略的前提和方向，而教学技巧是更好地达到教学目标的保证。3一般的音乐课堂教学中，教学设计组织策略包括如下几个程序的传递实施：导入教学情境：采用语言类导入、游戏类导入、演示类导入、问题导入、表演类导入、影视类导入、复习类导入、目标类导入等。主题教学环节：采用主题讲授式、主题欣赏式、主题示范式、主题演示式、艺术综合式、主题渐进式、主题活动式、启发式教学、自主式学习、探究式教学、合作式学习、讨论式教学、问题式教学等。实践创作环节：采用体验式、练习式、比较式、表现式、创造式、活动式、重复式、交叉式等。交流评价环节：采用展示交流法、观点交流法、自评互评法、集体讨论法等。教学小结环节：采用语言类小结、唱奏类小结、表演类小结等。以下，就此对各音乐模块化教学的主要功能，以及各模块教学设计中的组织策略进行一番论述梳理，希望由此阐述一些可以推广的基本组织策略的基本框架。一、《音乐鉴赏》模块的功能与基本教学设计组织策略《音乐鉴赏》模块是指教学中，通过聆听音乐音响为主的方式，让学生对音乐媒体作品进行辨听、感受和评价。《音乐鉴赏》模块的主要功能就是培养学生具备良好的音乐鉴赏能力。由此发展学生对音乐的感受能力、辨听能力、理解能力和评价能力，最后，达到提高学生的音乐审美情趣。《音乐鉴赏》模块教学设计组织策略基本框架导入教学情境：常用欣赏音乐片断导入、听辩主题导入、音乐故事导入、背景音乐情境导入、问答导入、音乐表演导入等方法。主题教学环节：常常采用知识讲授、作品及相关信息介绍、聆听音乐主题片断及全曲、音乐视频欣赏、自主及小组学习、网络化学习等方法。实践创作环节：主要采用主题音乐要素变化比较听辩、唱奏主题、表演主题、创作发展主题等。4交流评价环节：主要采用音乐展演、口头评价、撰文评价、小组交流、专题研究、集体讨论等。教学小结环节：常常采用师生总结、再次欣赏、音乐展演等方法。《音乐鉴赏》模块教学设计组织策略的主要问题和对策主要问题：教师讲的多－音乐听得少－学生实践单调－评价没观点基本对策：加强教师语言精炼，增加师生互动性，安排多种实践活动，集中一个观点来评价。二、《歌唱》模块的功能与基本教学设计组织策略《歌唱》模块是指教学中，通过一定教学手段和训练，使学生掌握一定的的声乐技巧演唱音乐作品，表现作品的内容和情感。《歌唱》模块的主要功能就是培养学生的演唱技巧和对作品的表现能力。由此发展学生的对演唱的兴趣、声乐技巧，视谱能力，分声部合唱能力，分析作品能力以及对作品的理解能力和表达，从而提高学生的音乐审美情趣。《歌唱》模块教学设计组织策略基本框架导入教学情境：常常采用歌曲复习演唱、歌词朗诵、欣赏教学歌曲、基本发声练习、问答导入等方法。主题教学环节：常常采用歌曲演唱示范、歌曲相关信息介绍、欣赏不同演唱形式及版本、学习演唱相关技巧等方法。实践创作环节：常常采用发声技巧练习、视唱曲谱、难点视唱、分声部练习、合唱练习、旋律配唱创作等方法。交流评价环节：常常采用演唱表演、小小音乐会、师生点评交流等方法。教学小结环节：常常采用教师小结、歌曲演唱等方法。5《歌唱》模块教学设计组织策略的主要问题和对策主要问题：练声方式不适合－演唱重声不重情－简单重复练习。主要对策：针对声音问题练声，围绕作品主题表现，提出练习小目标。三、《演奏》模块的功能与基本教学设计组织策略《演奏》模块是指教学中，教师通过一定的示范和训练，使学生掌握一种以上相关乐器的演奏技巧，表现音乐作品的内容和情感。《演奏》模块的主要功能就是培养学生的演奏乐器能力和表现能力。由此发展学生熟悉乐器，掌握乐器的演奏技巧，作品处理能力等，最后，得到提高学生审美能力的总目标。《演奏》模块教学设计组织策略基本框架导入教学情境：常常采用复习演奏乐曲、欣赏教学乐曲、问答导入等方法。主题教学环节：常常采用乐曲示范演奏、介绍乐曲相关信息、视听不同演奏版本、学习演奏相关技巧等方法。实践创作环节：常常采用音阶琶音练习、视唱乐谱、乐句视奏、演奏分解练习、难点段落演奏练习、分声部演奏练习、合奏练习、反复练习、创作发展乐句等方法。交流评价环节：常常采用演奏表演、小小音乐会、教师学生点评等方法。教学小结环节：常常采用教师小结，师生合奏等方法。《演奏》模块教学设计组织策略的主要问题和对策主要问题：追求速度忽视质量－重技巧不重情感－心理紧张不够放松。主要对策：放慢速度练习，根据情感处理变化，强调鼓励和肌肉关节的松弛。四、《创作》模块的功能与基本教学设计组织策略6心理学家指出：“人的内心深处都希望自己是一个创造者。”《创作》模块是指在教学重，教师通过不同的方法激发学生的创作欲望，完成相关音乐作品的写作或演奏演唱表演等。《创作》模块的主要功能是培养学生的音乐想象力、创造力，由此发展学生的各项与音乐相关的创作能力。《创作》模块教学设计组织策略基本框架导入教学情境：常常采用观赏创意作品、主题激将法、主题生活情景法、教师示范创作品等方法。主题教学环节：常常采用展示创作主题、启发创作手法、欣赏相关优秀创作作品等。实践创作环节：常常根据不同的音乐方向进行实践创作，如主题短句创作实践、主题歌词创作、旋律和声声部创作、演奏织体创作、口头作曲创作、作曲写谱创作、旋律填词创作、改编旋律创作、电脑作曲创作、作品编配创作、唱奏表演创作等。交流评价环节：常常采用创作作品表演、作品文稿交流展示、创作作品网络欣赏、师生评价交流等方法。教学小结环节：常常采用教师小结、作品展演等方法。《创作》模块教学设计组织策略的主要问题和对策主要问题：过于专业化缺少情趣－过于求长难度增加－难于转化为音响再现。基本对策：追求通俗的创作方法和效果，多练短句的创作表演，教师帮助实现转化为音响五、《音乐与舞蹈》模块的功能与基本教学设计组织策略7《音乐与舞蹈》模块是指在教学中，教师通过欣赏与音乐相关的舞蹈以及参予与音乐相关的舞蹈的活动，使学生在感受音乐中理解舞蹈，在舞蹈中体验音乐。《音乐与舞蹈》模块的主要功能就是培养学生在音乐中的舞蹈表现能力。由此发展学生对音乐的感受体验，对舞蹈的兴趣，肢体表现能力。进而增强对音乐的感受理解能力。《音乐与舞蹈》模块教学设计组织策略基本框架导入教学情境：常常采用舞蹈复习、舞蹈基本形体练习、欣赏教学舞蹈等方法。主题教学环节：常常采用示范教学法、欣赏教学舞蹈、教师片断示范、介绍教学舞蹈相关信息、学习相关舞蹈基本功等方法。实践创作环节：常常采用教师舞蹈示范教学、舞蹈组合教学、反复练习、创编动作等方法。交流评价环节：常常采用舞蹈表演交流、师生评价等方法。教学小结环节：常常采用教师小结、舞蹈表演展示等方法。《音乐与舞蹈》模块教学设计组织策略的主要问题和对策主要问题：准备练习不够拉伤肢体－示范太快不够清晰－表演表情木然没有音乐感。基本对策：由浅入深的形体练习，示范放慢教学，激发音乐情感。六、《音乐与戏剧表演》模块的功能与基本教学设计组织策略《音乐与戏剧表演》模块是在教学中，教师通过欣赏与音乐相关的戏剧或参与与音乐相关的戏剧表演活动，使学生认识音乐与其他艺术的关系，并完成相关的戏剧表演活动，从而拓宽学生的艺术视野，在音乐感受中体验戏剧，在戏剧表演中理解音乐。《音乐与戏剧表演》模块的主要功能就是培养学生的戏剧表演能8力和创编能力。《音乐与戏剧表演》模块教学设计组织策略基本框架导入教学情境：常常采用朗诵、戏剧片断表演、欣赏戏剧影视等方法。主题教学环节：常常采用教授法、欣赏各种歌剧与音乐剧及戏剧、介绍主题戏剧表演作品的相关信息、学习相关表演的方法、欣赏表演片段等方法。实践创作环节：常常采用台词朗读、表演情境练习、对白练习、片断表演、舞台方位调度指导、角色形象设计等方法。交流评价环节：常常采用表演交流、师生评价。教学小结环节：常常采用教师小结、表演展示。《音乐与戏剧表演》模块教学设计组织策略的主要问题和对策主要问题：教学难以入境－角色没有对比－教学会有失控。基本对策：多启发式教学，强调戏剧化人物，人物组织清晰。