设计美学要素分析

设计美学要素分析设计美学形式美这是一款与水有关的氛围灯，可以将水纹映在墙上，，给人一种静谧、安逸的感觉。巴黎圣母院是典型的哥特式教堂，建筑遵循了上轻下重的稳定原则，整体对称均衡，给人以端庄、雄伟、严肃的感觉。这把椅子由一整根白色的管子组成，层层叠加，拥有一种韵律美仿佛水面泛起的涟漪。这款茶几灵感来源于面包树肌理，整体造型协调统一，玻璃和木材两种材料的组合形成了虚实对比。桌子由红木条拼接而成，统一且富有韵律，所有木条排列出一个巨型咖啡豆的造型。表盘由三块大小一样的菱形樱桃木拼接而成，同过颜色的对比让人产生错觉。如果你不仔细看，还以为是一个立方体。这款沙发运用了色彩的渐变之美，虽然造型十分简洁，但是色彩非常吸引人们的注意。这款灯具鼓励你定义自己的色彩，多个不同色调的透光屏的组合，由你自己来搭配。这款烛台运用了线条虚实对比的方法，远远一看仿佛是平面的，十分有趣。泰姬陵熟练地运用了构图的对立规律，陵墓方形的主体和浑圆的穹顶在形体上对比很强。功能美只需几个简单的动作，就能将坚果敲开，弹簧状身体锁住碎掉的果壳，防止四处横飞，安全可靠乐趣无限。这款花盆最大的特点是在底部有一个像尾巴一样的钩子，可以把另外一个一样的花盆挂在下面，如此一来，大大节省空间。小小的正方体，其实是橡皮筋，看似其貌不扬，却充分体现了设计师的智慧。既可以成为两个椅子，又可以拼接在一起变成茶几，让坐具不仅仅只是“坐”那么简单。椅子后面加把门把手，你可以根据自己的需要挂上警示牌又或是衣物等等。此时，椅子不再单纯，它可以传达情感了。这款两用笔一头是普通的圆珠笔，把笔查到笔帽里，反过来的另一头是平板电脑触控笔。本款U盘突出体现了功能美，它将U盘和曲别针结合在一起，是非常实用的设计。这款椅子的设计灵感来自书页，一层层垫子即使坐垫也是靠垫，从使用的多样性中体现了功能美。来自芬兰赫尔辛基的设计师HeikkiAlanen设计了一款极简开瓶器，简单而不乏实用。这是一款极简木制iPhone支架，它可以将手机调节到任何角度，从分体现了功能美。技术美榫卯，是古代木匠必须具备的基本技能，无需一个钉子，就能将家具的各个部件紧密的连接在一起。这版小身量的充电宝集合充电、放电于一身，内置高性能的金属固态电容元件，省去数据线，更加环保安全。这款充电器采用了磁力充电的方式，一个底座，把手机轻轻一放，搞定。对于办公室一族，尤其适用，零散时间可以充电。烧蓝，这种手艺兴盛于清代，银蓝工艺主要应用在银饰件上，是金属制胎工艺与点蓝施色工艺相结合的一门艺术。斗拱是中国建筑特有的一种结构，无论从艺术或技术的角度来看，斗拱都足以象征和代表中华古典的建筑精神和气质。鸟巢借用了流体力学设计中的计算机CFD模拟方法，对鸟巢的观众席进行了热舒适度、风舒适度的模拟实验，使所有的观众都能享受到自然光和自然风。通过手指的触摸就能感受到正反的USB插口，使其更容易插入。这款超薄iPhone背面贴膜另辟蹊径，采用热感应变色技术，可将使用者手印“短暂”的印在手机上，颇有趣味。这款水龙头采用激光3D打印技术和流体力学的计算，将水的柔顺和金属的沉重完美的结合在一起。乔治·蓬皮杜国家艺术文化中心的钢结构梁、柱、桁架、拉杆等甚至涂上颜色的各种管线都不加遮掩地暴露在立面上，这种建筑风格被称为“高技派”风格。材料美这些水晶灯的外形使用了玻璃材质制作，玻璃的晶莹剔透之美，塑造出这款做工精细，造型精美的灯。这个叶子碗以干枯的叶子作为材料，塑造出了一个布满美丽叶脉纹路的艺术品，充分体现了材料之美。这款木制LED灯泡采用上百年松木做成，处理后的松木片只有2-3毫米厚，可以让里面的灯光透出，木材的纹理也清晰可见。这张「深渊（Abyss）」桌子将玻璃板、木头板层层叠加，最终的结果仿佛是一张立体等高线地形图，给人深邃、震撼的感觉。这款蜗牛音箱由一个金属面板支架和一个透明的玻璃外壳组成，两种材料的结合让人在感受声音的同时，也有着不同的视觉感受。这款灯罩是不是看上去很像冰淇淋蛋筒？其实灯罩采用陶瓷制作，表层上釉，十分逼真。这是一款用石蜡和木头做成的台灯，灯罩采用石蜡浇铸而成，给人一种朦胧美，灯座则用白蜡木雕刻而成。玻璃家具相对使用的比较少，但是这一点也不妨碍她的美。那种晶莹剔透是很多材质无法取代的，即便是易碎，也是一种美。意大利设计师设计了一款透明的幽灵概念手表，采用完全透明的材料做成，并通过点阵数字显示当前的时间，未来感十足。本是一块无法使用的木头，通过设计，制作成了一块独一无二的镜子，谁敢再说朽木不可雕！谢谢！