18世纪的设计与商业

第三章18世纪的设计与商业工业设计与商业的结缘:17世纪中叶到19世纪里,资本主义启蒙思想传播在设计领域的反映:工业革命后,商业迅速发展,设计作为商业竞争有效手段,成为商品生产过程的重要部分,这反过来又促进了设计发展.因此工业设计从一开始就与商业结下了不解之缘.（一）从神学的枷锁中谋解放----蒸汽机的发明法国启蒙思想家梅内美说：“宗教带来贫困，科学带来财富”，科学技术能战胜愚昧的宗教，是因为它能带给人们十倍、百倍的财富。连中国的儒家学者都说：“利之所在，趋之若骛”。第三章18世纪的设计与商业（二）机器生产与设计的技术环境首先是设计和制造的分工。其次是标准化和一体化产品的出现。第三，新能源和动力带来新材料的运用，传统的木、铁被各种优质钢和轻金属所代替，建筑业也把砖石放到一边，开始了钢筋水泥架构的时代。总之，由机器生产的普及带来的设计的技术环境是：人们有可能利用比手工时代更强有力的动力来达到自己的设计目的，因而产生了更大的自由。第三章18世纪的设计与商业（三）市场竞争与设计的经济环境第一、设计的目标在市场。设计者在从事设计时，除了考虑科学角度，更多的还应考虑经济角度。第二、城市的发展提供了广阔的市场。商品经济成为城市的主要经济形态，商品流通环节畅通无阻，设计者和工厂主、经销商不论其他环节存在着多少矛盾和争夺，但有一点却是一致的，就是共同的目标是消费者。第三、设计的商品化。商品经济使一切变成商品，智慧和技术也不例外。由此，作为一个行业的设计出现了。第一节市场的扩展及其对设计的需要经济方面:工业革命的真正发端是一个富足中的社会对于更多、更好商品的渴求,而原有劳动组织形式和生产技术无法满足这种渴求。新的工业方法及设计方法就在消费工业中产生了。工业设计的发展原因文化方面:18世纪各种流行风格此起彼伏,表明了日益扩展中的市场对于新奇的不断追求。也表明在批量生产开始之时,制造商和设计师已意识到了产品风格的意义。这种发展是很关键的,因为把文化引入到工业是工业设计的开端,它标志着简单工作的手工艺人逐渐从经济中消失。第二节18世纪的设计风格矛盾的产生:传统风格和形式在长期实践中已定型、成熟,当人们改用全然不同的材料进行生产时,还不熟悉新的可能性,起初总要借鉴甚至模仿习见的传统形式。这就在旧形式和风格与新材料和技术之间产生矛盾。这种矛盾从18世纪下半叶一直延续到19世纪末。矛盾的风格:受到建筑风格的影响,复古思潮统治着18世纪下半叶的设计活动,这期间比较流行的是新古典和浪漫主义。它们的出现,主要是新兴资产阶级有政治上的需要,他们之所以要利用历史式样,是企图从古代文化中寻求思想上的共鸣,用借来的语言,导演出世界历史的新场面。新古典主义第二节18世纪的设计风格起源:新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。18世纪前的欧洲,巴洛克和洛可可风格盛行一时,其繁琐的装饰与贵金属的镶嵌逐渐引起人们的厌恶。人们认识到古典艺术质量远远超过巴洛克与洛可可,促成了新古典的产生与流行。特征:新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整,细节的朴实,形式的符合结构逻辑,并且减少纯装饰性的构件,显示了人们对于理性的向往。新古典主义第二节18世纪的设计风格新古典法国座钟乔治二世衣橱外形基本上是朴素的四方盒子,但又被腰线和托架底座所减缓,底座上的脚将柜子稳当地放置在地板上而不显沉重。新古典主义第二节18世纪的设计风格英国十八世纪的新古典书柜以玻璃门为主要特点，力图表现木材本身的纹理美,柜体完全以直线贯穿首尾,可称得上是现代家具的先声。新古典主义第二节18世纪的设计风格新古典主义第二节18世纪的设计风格德国慕尼黑的古代雕塑展览馆追求古典风格的简洁、典雅、节制的品质及“高贵的淳朴和静穆的伟大”,追求形体的单纯、独立和完整、细节上追求朴实无华,形式上追求符合结构逻辑,减少纯装饰构件,显示人们对于理性的追求和向往。新古典主义第二节18世纪的设计风格新古典主义第二节18世纪的设计风格新古典主义第二节18世纪的设计风格谢拉顿设计的新古典家具新古典主义第二节18世纪的设计风格浪漫主义第二节18世纪的设计风格起源:18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域的另一艺术思潮,在设计上也有一定反映。始源于工业革命后的英国,一开始就带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪,回避现实,向往中世纪的世界观,崇尚传统文化艺术。特征:要求发扬个性自由,提倡自然天性,用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。同时追求非凡趣味和异国情调,特别是东方情调。由于浪漫主义反对工业化生产,也就无法解决工业条件下的设计问题,并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生深远影响。浪漫主义第二节18世纪的设计风格纺车设计雅致,线条简洁,用桃花心木镶以椴木制成。但它只是一件客厅的摆设,因为当时机器已经完全代替了纺车浪漫主义第二节18世纪的设计风格英国十八世纪晚期的胡椒磨坚固实用,之所以选用珍贵的木料,既是因为它非同寻常的坚固性,也是为了它漂亮的质地。这种坚固性使得胡椒不至于把磨子损耗得太厉害。装饰这件漂亮玩意儿的精致手工艺,是制作者内心感情的体现,也就是珍贵的木材以及稀罕的胡椒两者都应以某种方式得到称颂。浪漫主义第二节18世纪的设计风格十八世纪的新宇宙显微镜为英王乔治三世制作的极为奢华的银制显微镜。通身饰以极为复杂的人物和花草。显然,在这种情况下,装饰的特征影响了仪器的使用效率。这种对于装饰的爱好一直延续到19世纪末。第二节18世纪的设计风格瓷瓶法国瓷樽意大利19世纪浪漫主义浪漫主义第二节18世纪的设计风格彩绘玻璃酒杯奥地利第三节切普代尔与18世纪的家具业18世纪的家具业18世纪的家具业不再是一种地方性工业,但又没有完全商业化,仍以传统手工艺为主。从行会禁锢中解放出来的英国家具业纷纷成立自由企业,这就导致销售渠道迅速重新改组。企业家在组织生产和销售两个方面起着越来越重要的作用。随着市场的扩大,家具生产者开始组织成生产企业,专业工匠们能全部承担室内的装饰。第三节切普代尔与18世纪的家具业切普代尔的设计第三节切普代尔与18世纪的家具业切普代尔的设计第三节切普代尔与18世纪的家具业切普代尔的设计第三节切普代尔与18世纪的家具业切普代尔的设计第三节切普代尔与18世纪的家具业切普代尔的设计第三节切普代尔与18世纪的家具业切普代尔的设计第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德其人他的成功首先应取决于他的商业眼光。他有意识地将生产分为两个部分以适应不同市场的需要。一部分是为上流阶层生产的极富艺术性的装饰产品,另一部分是大量生产的实用品。另外,他作为现代市场学先驱当之无愧。对于魏德伍德来说,设计是一种自觉的手段,通过设计所具有的“趣味价值”使不同产品能适应不同市场口味。魏德伍德不仅是有远见的企业家,也是一位实验科学家。他在陶瓷工艺上进行了多种技术革新,还被皇家学会接纳为会员,以表彰他在测高温技术方面的成就。他后来采用了转印技术使手工艺设计因素完全从日用陶器生产中消失。第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德其人第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计其原型是公元1世纪罗马时期的作品。这些仿古陶制品满足了新生的中产阶层对于古董的爱好。第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计“波特兰”陶器第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计女王陶器的发展早期设计中显露出了适度的洛可可风格的影响,主要因为许多产品或多或少地直接模仿当时的银器,在一些情况下甚至可能是直接从金属制品上脱模的。到19世纪初叶,“女王”陶器的形式大部分变得非常朴素,反映了材料自身及其生产工艺的特点,达到了魏德伍德“优美而简洁”的理想。女王陶器的优点:能用在不同的地方,既能置于优雅的茶几之上,也可用于厨房。第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计魏德伍德1770年生产的带转印图案的女王牌陶器第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计这种陶器开辟了现代陶瓷生产的新纪元,迄今仍是魏德伍德公司的重要产品。第四节魏德伍德与陶瓷工业魏德伍德的设计魏德伍德的设计魏德伍德生产的新古典主义陶器第四节魏德伍德与陶瓷工业第五节保尔顿及其小五金工业保尔顿的发展策略保尔顿引进了以机械化为主的大规模生产,为了解决动力问题,保尔顿结识了瓦特并决定投资于蒸汽机,获得成功。这一革新的作用十分重大,使得新的批量生产方式迅速发展起来。保尔顿开发了一些新的生产方法,如用廉价的方式在铜基上镀银,后来又在黄铜坯上镀仿金合金等。有些批量产品是为大众市场生产的,有些则使用昂贵材料和高水平的手工技巧,显然是为有鉴赏力的顾客而生产的。这种多样化是符合逻辑的,而设计则是其中的关键因素。第五节保尔顿及其小五金工业保尔顿的发展策略在批量和个性化生产中,他的策略是建立一支技术高超的手工艺人队伍,他们既能在批量生产部门保持产品的高标准,也能将他们的天赋应用到要求更高、但富于个性的产品生产之中。尽管个性化产品生产方法是工业化,但个人技艺仍然十分重要,大量手工艺劳动使得这类产品出类拔萃。这些豪华产品为保尔顿带来质量上的声誉,并结交了大批艺术界和社会名流,从这些交往中不断获得新的构思和设计,反过来又滋养了利润较丰的批量生产部门。保尔顿的设计方法是迎合市场的流行趣味。他说:“时尚与这些产品有极大关系,目前时尚的特点是采用流行的优雅装饰而不是擅自创造新的装饰。”第五节保尔顿及其小五金工业保尔顿的设计第五节保尔顿及其小五金工业保尔顿的设计保尔顿生产的新古典烛台第五节保尔顿及其小五金工业保尔顿和魏德伍德的设计特点两者相比较,基本的差别在于它们批量生产的类型不同。保尔顿的工厂是为趣味变换很快的时尚市场生产的装饰品,而魏德伍德所生产的产品则必须将美学形式与实用和耐久的要求相协调。尽管美学价值是重要的,但它从属于商业的考虑,因此支配两家产品的准则是“它们能否销出”。两者的设计都主要源于厂外与生产过程无关的艺术家、建筑师以及包含有图案、花纹的出版物。在大多数情况下,设计被应用到了生产过程之中,而不是来自生产过程。第六节新条件下的设计1.社会需求增长使新的消费产品不断出现,但产业的迅速发展主要体现于组织水平,也就是强化劳动分工和重视市场营销,而不仅在新技术影响。制造商们也一直在寻求市场,而不仅依赖顾主委托定制。这种新的供求关系标志着设计与市场营销之间更为密切的结合,以及更加强调商品流通中的趣味和时尚。2.时尚法则的影响,趣味成了引导公众消费的主要因素,实用和其它基本要求反倒退居其次。虽然18世纪人们认识到艺术的重要性,但艺术与工业的结合是生硬的,艺术被认为是某种可以买来附加在产品之上的东西,这点特别体现于家用消费品中。从装饰到功能性设计第六节新条件下的设计从装饰到功能性设计3.越来越多人追求时尚消费品,越来越多实用产品把装饰引入设计以提高身价,即用时尚风格使它们成为豪华物品。18世纪“设计”仍然具有一种将纸上计划与完成作品紧密联系在一起的意义。4.一些非消费性工业产品,工业革命对其带来的变化很大.在这些生产领域产生了一种直接而坦率的设计语汇,即强调产品使用功能和效率。这点对于设计发展意义重大,并标志着设计开始与传统分道扬镳。新兴工程师、技师、仪器制造师出于经济和机器效率的考虑,他们在机器和仪器设计中倾向于简洁几何形态和最经济的结构方式,全然没有装饰。第六节新条件下的设计功能主义的设计作品设计简洁、明确,真实地反映仪器的材料、结构和用途。所有零件都直接而坦率地表现出来,抛弃了任何形式的装饰,预示着功能主义设计的出现。这件天文尺显然是件实用品,它的形式与其科学研究的目的是一致的,因而反映了理性思维的特点。多伦德1755年制作的天文尺第六节新条件下的设计功能主义的设计作品课后思考题?18世纪下半叶的两种主要风格及其主要特点?18世纪英国家具业的生产组织形式?18世纪英国陶瓷业的发展状况?18世纪设计的