色彩世界教案

第一单元色彩构成课程目标：色彩构成研究、探索色彩美在视觉艺术中的构成原理、规律及法则。探索用多边的色彩视觉形式来体现人所追求美的可能性。现代视觉传达艺术的基础理论——平面构成、立体构成、色彩构成作为独立的学科体系，在设计实践中的应用推动了由传统设计意识向现代设计意识转变的进程。色彩构成探讨利用色彩各要素的合理搭配获得色彩组合的审美价值的途径。其原理、规律、法则、技法，对于设计以及其它视觉艺术的创作实践均具指导意义，是设计人员深化对色彩的认识，对色彩的感觉、审美和表现力培养的一门必修课程。色彩构成课程作业安排由浅入深，围绕着色的三要素、色的对比展开。它不仅着眼于提高学习者对色彩的主观感受，而且通过全面的练习使学生基本掌握色彩构成的基本理论，学会传达主观色彩感受的方法和拓展色的表现领域，获得根据设计需要有效控制画面色彩的能力。色彩构成课程安排在一年级的第一学期，有意识地促进学习者了解现代设计的基本观念，实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态到主动利用构成规律组织画面的转变。教学要求：色彩构成作用于色彩视觉传达设计的实践，致力于提高色彩想象能力、组合色彩、正确表达色彩的各种情感的能力。启迪色彩设计灵感。课程以培养设计素质为重点，侧重于色彩创造思维的开拓，通过科学的训练，了解和掌握构成的基本理论和方法。从研究形式美感入手，导入专业特点、设计主题，使学生通过学习，提高审美意识，培养准确表达设计思想的能力，为今后的专业设计打下基础。色彩视觉光与色光色并存，有光才有色。色彩感觉是离不开光的。（1）光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从0.39微米到0.77微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感受。此范围称为可见光谱。波长大于0.77微米称红外线，波长小于0.39称紫外线。[1]（2）光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别，不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化，则称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。物体色自然界的物体五花八门、变化万千，它们本身虽然大都不会发光，但都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特性。当然，任何物体对色光不可能全部吸收或反射，因此，实际上不存在绝对的黑色或白色。常见的黑、白、灰物体色中，白色的反射率是64%-92.3%；灰色的反射率是10%-64%；黑色的吸收率是90%以上。物体对色光的吸收、反射或透射能力，很受物体表面肌理状态的影响，表面光滑、平整、细腻的物体，对色光的反射较强，如镜子、磨光石面、丝绸织物等。表面粗糙、凹凸、疏松的物体，易使光线产生漫射现象，故对色光的反射较弱，如毛玻璃、呢绒、海绵等。但是，物体对色光的吸收与反射能力虽是固定不变的，而物体的表面色却会随着光源色的不同而改变，有时甚至失去其原有的色相感觉。所谓的物体“固有色”，实际上不过是常光下人们对此的习惯而已。如在闪烁、强烈的各色霓虹灯光下，所有建筑及人物的服色几乎都失去了原有本色而显得奇异莫测。另外，光照的强度及角度对物体色也有影响。色彩显示我们知道物体的色彩是对色光反射的结果，那么，计算机显示器的色彩如何生成的那？彩色显示器产生色彩的方式类似于大自然中的发光体。在显示器内部有一个和电视机一样的显像管，当显像管内的电子枪发射出的电子流打在荧光屏内侧的磷光片上时，磷光片就产生发光效应。三种不同性质的磷光片分别发出红、绿、蓝三种光波，计算机程序量化地控制电子束强度，由此精确控制各个磷光片的光波的波长，再经过合成叠加，就模拟出自然界中的各种色光。原理色立体是依据色彩的色相、明度、纯度变化关系，借助三维空间，用旋围直角坐标的方法，组成一个类似球体的立体模型。它的结构类似于地球仪的形状，北极为白色，南极为黑色，连接南北两极贯穿中心的轴为明度标轴，北半球是明色系，南半球是深色系。色相环的位置则赤道线上，球面一点到中心轴的重直线，表示纯度系列标准，越近中心，纯度越低，球中心为正灰。分类色立体有多种，主要有美国蒙赛尔色立体、德国奥斯特瓦尔德色立体、日本色研色立体等。色相对比两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越弱，反之则对比越强。1.零度对比（1）无彩色对比无彩色对比虽然无色相，但它们的组合在实用方面很有价值。如黑与白、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于素净的单调感。（2）无彩色与有彩色对比如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。（3）同种色相对比一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比，俗称姐妹色组合。如蓝与浅蓝（蓝+白）色对比，橙与咖啡（橙+灰）或绿与粉绿（绿+白）与墨绿（绿+黑）色等对比。对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。（4）无彩色与同种色相比如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比，其效果综合了（2）和（3）类型的优点。感觉既有一定层次，又显大方、活泼、稳定。2.调和对比（1）邻接色相对比色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右，为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来加强效果。（2）类似色相对比色相对比距离约60度左右，为较弱对比类型，如红与黄橙色对比等。效果较丰富、活泼，但又不失统一、雅致、和谐的感觉。（3）中差色相对比色相对比距离约90度左右，为中对比类型，如黄与绿色对比等，效果明快、活泼、饱满、使人兴奋，感觉有兴趣，对比既有相当力度，但又不失调和之感。3.强烈对比（1）对比色相对比色相对比距离约120度左右，为强对比类型，如黄绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。（2）补色对比色相对比距离180度，为极端对比类型，如红与蓝绿、黄与蓝紫色对比等。效果强烈、眩目、响亮、极有力，但若处理不当，易产生幼稚、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。明度对比两种以上色相组合后，由于明度不同而形成的色彩对比效果称为明度对比。它是色彩对比的一个重要方面，是决定色彩方案感觉明快、清晰、沉闷、柔和、强烈、朦胧与否的关键。其对比取决于色彩在明度等差色级数，通常把1——3划为低明度区，8——10划为高明度区，4——7划为中明度区。（图）在选择色彩进行组合时，当基调色与对比色间隔距离在5级以上时，称为长（强）对比，3——5级时称为中对比，1——2级时称为短（弱）对比。纯度对比两种以上色彩组合后，由于纯度不同而形成的色彩对比效果称为纯度对比。它是色彩对比的另一个重要方面，但因其较为隐蔽、内在，故易被忽略。在色彩设计中，纯度对比是决定色调感觉华丽、高雅、古朴、粗俗、含蓄与否的关键。其对比强弱程度取决于色彩在纯度等差色标上的距离，距离越长对比越强，反之则对比越弱。如将灰色至纯鲜色分成10个等差级数，通常把1——3划为低纯度区，8——10划为高纯度区，4——7划为中纯度区（图）。在选择色彩组合时，当基调色与对比色间隔距离在5级以上时，称为强对比；3——5级时称为中对比；1——2级时称为弱对比。第二单元动漫中的色彩教学目标：通过讲授，让学生了解动画形象的风格种类和设计手法的分类，以及这些手法之间的主要区别在哪里。了解动画形象设计在整个动画创作中的作用；全面了解美国、日本、中国动画不同的造型风格。教学内容：角色的着装能很好的体现角色的社会特征和个性特征，也能传达给人故事的题材，风格以及时代背景。角色的着装能很好的体现角色的社会特征和个性特征，如医生、军人、以及各行各业的人都有自己的职业制服，人们很在意自己的服装，很多人的服装都是通过精心搭配的，可以体现个人的品味及个性。通过角色服装也能传达给人故事的题材，风格以及时代背景。一、服装的象征与标识作用（服装的由来：遮羞——保暖——舒适——美观——表现）（一）、社会特征从现实社会到幻想社会，对于服装都有一个“标准”，通过这一“标准”能够体现角色所处的社会特征。1、时代（远古——奴隶社会——封建社会——近代——现代——未来）2、民族（东方民族——西方民族）3、社会地位（贵族——平民）4、职业（法官，警察，工人，服务员…）5、场合(家庭，公司，运动，休闲…)6、季节（二）、个性特征角色对社会环境下着装“标准”的遵从和打破，能体现出角色的个性特征。1、性格2、心理3、审美（三）、故事题材1、现实主义2、浪漫主义3、超现实主义传统色彩在动漫角色服装设计中的应用，首先应该重视红色系的应用。这是由红色在中国人心目中的地位所决定。从动漫角色服装设计史来看，从古至今红色的应用从来没有间断过。从《哪吒闹海》、《大闹天宫》、《诛仙》、《猪猪侠》等动画片足以说明红色始终是中国人的偏爱。如何在动漫角色服装设计中运用红色系，从中国人对红色的偏爱出发，将其与色彩的基本原理相结合，总结出红色系与其它色彩搭配原则。红色是血液的颜色，基于对生命的崇拜，红色就成为了人们最早崇拜的颜色。红色的物源是太阳、火、血，使人感到炎热、温暖、热情、兴奋、活泼，象征喜庆、幸福、希望、吉利。国际上也有以中国命名的颜色，即“中国红’。例如《哪吒闹海》中的哪吒一样穿着非常肚兜，一抹中国红，还有手上的（道具）红色带，发髻上的装饰都是由红色穿插其中，与整个服色相互呼应，充满激情，机灵，活泼，可爱，塑造出强烈的视觉效果。另外《大闹天宫》的孙悟空角色就是上衣以黄色为主调，下装则以红色为主，整体来看就是一个黄色到红色的渐变过程，仔细分析却又是黄中有红，红中有黄。上衣的镶边，袖口，捆绑式的腰带，帽子上的装饰都是由红色穿插其中，就连手中的道具也与服色相呼应，采用都是中国脸谱颜色，都是暖色调，也就是红，黄，橙这几种给人温暖的颜色让人感觉孙悟空就是一个正义使者，驱走寒冷与黑暗的光明之神，具有安全，英雄的感觉。二．五行五色，物色之本—重视原色的运用（同色搭配）用色彩来暗示人的品德，这个在中国色彩艺术历史上有重大的影响。如中国戏剧中的脸谱色彩，以小同的色彩代表小同的寓意，暗示剧中人物性格品德，形成特有的用色规律。红色表示忠勇，黄色表示刚猛，黑色表示刚直小阿，白色表示奸诈阴险。在动漫角色服饰设计中的设计又是如何应用的呢？例如《乌鸦为什么是黑的》动画片中的角色—一只漂亮的“美丽鸟”，它羽毛丰满，艳丽动人，谁见了都夸，动画艺术家在创作这个角色时，运用了3种颜色，分别为黑、青、赤，完全取材于中国的五色。代表了当时国产动画片发展的新水平，上映后获得良好的反响。《骄傲的将军》中将军的角色造型设计（图…）也是运用黑、白、赤、黄、青五色完成的。传统色彩在创作中不仅体现了中国戏曲的特色，而且色彩的运用上也充分体现中国传统的视觉元素。五色也在这部动画片中得到了合理的运用。如何将原色科学的运用到动画角色服饰设计中，总结出了以下几点：（1）同色搭配同色搭配即由相近或相同、明度有层次变化的色彩相互搭配。形成一种统一和谐的效果。其中可以用一种颜色以不同饱和度和深浅度相配，如蓝色的长袍可以用淡蓝色作装饰色，看起来很和谐。也可以用一种颜色的数种色调来搭配，比如青配天蓝，墨绿配浅绿，咖啡配米黄色等。一般而言，同色搭配时要掌握一个原则，这就是：上浅下深，上明下暗。（2）相似色搭配色彩学把色环相距90度以内的邻近色称为相似色。比如黄和橙、绿与蓝、绿与青紫、红与橙黄等。相似色搭配时，两个色的明度、纯度、、须错开，深一点的蓝色和浅一