第三章数字媒体艺术美学论

1第三章数字媒体艺术美学论目录1.艺术本质论...........................................................................................................................12.人是诗意地栖居在世界上的...............................................................................................13.凡不可说的，应当沉默.......................................................................................................24.美感及经验（大众艺术）...................................................................................................25.人人都是艺术家...................................................................................................................26.人的自由全面发展的理想...................................................................................................27.数字化生存...........................................................................................................................28.大众文化...............................................................................................................................39.未来主义...............................................................................................................................310.杜尚和达达主义...................................................................................................................311.波普艺术...............................................................................................................................412.装置艺术...............................................................................................................................513.环境艺术...............................................................................................................................514.大地艺术...............................................................................................................................515.观念主义艺术.......................................................................................................................516.约翰凯奇与激浪艺术...........................................................................................................517.安迪沃霍尔...........................................................................................................................618.光效应艺术...........................................................................................................................619.动力艺术...............................................................................................................................720.瓦尔特本雅明.......................................................................................................................71.艺术本质论是被西方公认的由现代跨向后现代的桥梁的德国哲学家海德格尔的著名美学理论。其内容主要是：艺术存在的价值就在于揭示真理，艺术也就是存在和真理的一种表现形式。他这种说法把传统美学提高到存在哲学和人类生存的高度上来认识，肯定了艺术对人生、历史和社会的价值。2.人是诗意地栖居在世界上的“人是诗意地栖居在世界上的”是被西方公认的由现代跨向后现代的桥梁的德国哲学家海德格尔的著名美学理论。人作为一个诗意地存在的人，一个有自然生命力的自由人，应该把一切存在回复到它们自由的状态，使一切都敞开和澄明，与中国古代哲学老子、庄子的“顺其自然”思想有异曲同工之妙。在海德格尔的理论中，艺术创作是一种主体认知的方式和过程，通过艺术这种行为过程的“返璞归真”；艺术创造就是建立世界，就是提供开启一个生存的空间和尺度。23.凡不可说的，应当沉默“凡不可说的，应当沉默”是分析哲学创始人之一的英国哲学家维特根斯坦的著名理论。他认为世界可以分为两种，一种是可认识、可描述、可是正的，一种是不可认识、不可描述、不可实证的。美和艺术就属于后一种。维特根斯坦认为所有自然科学的命题都是可说的，而生命、邻里、价值、情感、宗教、激情、形而上的本体……一切可以赋予人生以意义和价值的东西，都是不可说的。这里的“沉默”也可以理解为“顿悟”、“体验”或“直觉”，即通过每个人的生活体验，而不是权威或这人的言论，来体验和理解什么是“美”或者是“艺术”。维特根斯坦号召我们：不要像，而要看！从形而上学的迷雾中迷途知返，回到清楚明白、单纯简洁的日常生活的世界里来。4.美感及经验（大众艺术）“美感及经验”是实用主义哲学创始人之一的约翰杜威的著名理论。其内容主要有：根本就不存在什么超功利性和超生物性的审美。美感来自人的生理与环境的不断冲突和平衡，所以艺术即经验。正是由于艺术表现的是深层调节与基本思想的态度，表现一般人类态度的理想，具有某种文明特征的艺术就变成了一种工具。通过它，能在共鸣中进入到遥远与异己文明经验中深层的要素之内，即社会现实性。“美在生活中呈现”这个论断，也是对社会分层，对20世纪技术力量单极发展负面作用的理论透视与批判，是使“单面人”恢复为“全面的人”的一次理论探索。5.人人都是艺术家“人人都是艺术家”是博伊斯的重要理论。其主要内容为：在主导媒体由印刷媒体过渡到电子媒体的时代，传统节能的普及使得几乎所有的人都比从前更有可能实现成为艺术家的梦想。媒介的发展使人人都有成为艺术家的可能，人人都是艺术家已经是现实的倾向。同时，新兴技能的出现和大众审美的提高又使得成为符合新时代要求的艺术家对大多数人来说并非易事，职业艺术家和“非专业”艺术家的鸿沟因此发生巨大变化，在这种情况下，“人人都可以艺术家”又仅仅是一种不切实际的想法。6.人的自由全面发展的理想7.数字化生存《数字化生存》是尼葛洛庞帝在1995年出版的著作，该书是尼葛洛庞帝的名字真正响彻全世界。1996年《时代》周刊把他列为当代最有影响的未来学家。《数字化生存》主要指出：3计算不再只和计算机有关，它决定我们的生存；“后信息时代”已经悄悄来临；“比特”作为“信息的DNA”，正迅速取代原子而成为人类社会的基本要素；后信息时代即知识社会的根本特征，是“真正的个人化”；信息技术的革命将把受制于键盘和显示器的计算机解放出来，使之成为我们能够相互交谈、共同旅行，能够抚摸甚至能够穿戴的对象。8.大众文化大众文化是一种产生于20世纪城市工业社会、消费社会的，以大众传播为媒介，特别是电子和数字媒介，如报纸、杂志、电视、因特网、博客、手机短信等为载体并且以城市大众为对象的，复制化、模式化、批量化、平面化、普及化的文化。大众文化具有信息和受众的大量化、文体流行性和模式化，以及故事类型化、观赏日常化、效果愉悦化的特性。具有明显的商业性、娱乐性、后现代性特征和一定的文化负面影响。9.未来主义未来主义是发端于20世纪的艺术思潮。1909年，意大利诗人、作家兼文艺评论家马里内蒂在《费加罗报》上发表了《未来主义的创立和宣言》标志着未来主义的诞生。未来主义思潮主要产生和发展于意大利一国，却也对其他国家产生了影响，俄罗斯尤为明显。马里内蒂总结的未来主义的一些基本原则包括：对陈旧思想的憎恶，尤其是对陈旧的政治与艺术传统的憎恶；对速度、科技和包里等元素的狂热喜爱，讴歌现代工业文明，科学技术使传统的时间与空间观念完全改变，柱状未来的文艺勇当反应现代机器文明，速递、力量和竞争。未来主义深受尼采、伯格森哲学思想的影响，以同就的传统的文化相决裂、追求文学艺术内容和形式的革新为旗帜。未来主义所倡导的一些元素至今仍然是西方文化的重要组成部分，未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在很多现代电影和其他文化模式中得以体现。未来主义艰辛技术进步和社会思想的发展，需要以崭新而大胆的艺术形式来表现的观念，直接刺激和鼓励了各种各样以媒介实验为潮流的新艺术探索，在机器时代重新界定了艺术与社会生活的关系。未来主义艺术家们的创作兴趣涵盖了所有的艺术样式，包括绘画、雕塑、是个、喜剧、音乐，甚至延伸到建筑领域。代表性作品有：巴拉油画作品《被拴住的狗的动态》、安贝尔多波丘尼的雕塑作品《在空间里连续的独特形式》等。10.杜尚和达达主义Dadaism。达达主义作为一种新的反理性主义的艺术运动，出现在第一次世界大战期间的瑞士。其主旨是：以批判的眼光重新研究传统、前提、准则、逻辑基础，甚至秩序、一致性和审美的概念，而这些概念曾经指导过整个艺术历史的创造。2艺术民主化的趋势也可以追溯到未来主义和达达主义。达达主义者对自然地、非理性的秩序的发现，否定了艺术家作为创造者在传统艺术中所享有的崇高地位，尤其是他们在展览上展出非永久性或无意义物品的做法，使艺术彻底走出了博物馆，成为直接与自然相似的一种过程，让更多的人参与到艺术创造之中。艺术民主化，已成为当代艺术发展的一个重要趋