第10章-14章教学辅导

第十章中国古代艺术内容提要一、辉煌的远古艺术（一）原始彩陶1.中国彩陶的特点。一是彩陶图案从具象到抽象的过程与中国文化观念的演进同步；二是彩陶图案的结构特点与中国美学的基本法则相合。2.彩陶的艺术法则。一是无始无终，回味无穷。原始彩陶圆形造型，观赏圆形陶器图案要“步步移、面面观”，无始无终，没有起点终点，从有限的画面获得了无穷美的享受。二是由上观下、仰观俯察。原始陶瓷图案的绘制照顾到由上方下视而形成的一幅和谐图案，原始彩陶注重整体欣赏效果。原始彩陶的图案布局和散点透视法则对后世的绘画影响很大。（二）青铜纹饰1.青铜器的文化意义。青铜器文化是夏商周时期的文化核心，其中商周礼器既有文化价值，又有极高的艺术价值。2.青铜纹饰的艺术法则。一是饕餮纹代表的是重组变形法则。重组变形，体现古人的构思方式，龙凤是重组变形，中国帝王需要天命、天理因此需要造就一种具象的而又非现实存在的象征，饕餮精神就是龙的精神，变形使中国文化产生了各种神仙和魔鬼世界。二是人兽共生。显出上古观念演变的三个逻辑阶段:人兽一体，均为神物；人兽分离，人通过兽与上界沟通；人对兽取得了主动地位。二、中国古代艺术各个门类的风采与成就（一）古代建筑中国古代建筑有宫殿、陵墓、寺庙、园林四类。宫殿陵墓均有高、大、深、庄的特点，寺庙建筑的特色是整体对称，园林的核心是情趣。中国建筑群体有墙，墙内主次分明，气韵生动、韵律和谐。墙显出实中之虚，人不出户就可悟宇宙盈虚，体四时变化，悟宇宙天道，及天道所决定的儒家秩序和道家情趣。（二）雕塑古代雕塑———气韵生动。中国雕塑主要有陵墓集群、宗教集群、建筑装饰、工艺雕塑四个集群组成。中国雕塑强化了中国艺术的整体性特征。一个雕塑的大小是由雕塑群体和建筑整体决定的。整体性决定了中国雕塑是程式化的，程式性压倒了雕塑的自身特质。中国雕塑具有两个绘画的特点:一是平面性。即雕塑注重让人看的一面，看不见的一面就少费工力；二是彩绘，中国雕塑的程式化忽略细部，中国彩塑的细部是绘出来的，这些雕塑的减省本身又是符合中国艺术的总体原则的，中国艺术讲究的是气韵生动，神似胜于形似。（三）书法书法是艺术，它象征了人之美、宇宙之美。作为艺术的书法是在汉末魏晋时期出现的，书法既反映书法家的个人风格，又反映整个时代的审美风貌。晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态，是历代书法艺术特色的定论。书法家作书的创造过程就是领悟中国文化之道的过程，书法线的流动如天地间气之流行，宇宙以气之流动而成，书法以线之流动而成，宇宙一大书法，书法一小宇宙，中国书法是独特的艺术世界。（四）绘画中国古代绘画分为宫廷绘画、文人绘画、宗教绘画、市民绘画、民间绘画。宫廷绘画的最佳载体是彩墨画；文人绘画的高峰是水墨画；宗教绘画解释宗教内容多为彩色壁画；市民绘画的版面达到妙境；民间绘画负载下层民众的愿望，形式为年画。中国绘画的美学原则有以下几点:（1）散点透视。即不受固定观察点的局限，表现作者想表现的东西。也就是把作者的思想感情迁入所描绘的对象之中，深切体会对象的情感和状况，并用艺术的形式表现出来。如张择端的《清明上河图》，就是通过这种手法，重在表现对象的精神气质。（2）以大观小，以小见大。即要求画家站在一个宏伟高度，以大观小，一目了然。然后把心中的构图在图画上表现出来。如唐代吴道子一天把嘉陵江300里山水风光在大同殿的墙壁上画了出来，这是因为他饱览了当地风光而胸有成竹的缘故。（3）遗貌取神。即绘画不仅重形似，更重神似，且神似比形似更重要。为了取得传神的效果，必要时可将所画对象的形貌进行变异，如宋代仕女图把女子画成柳叶眉、杏仁眼、樱桃小嘴，以显示女子的阴柔美，这就是遗貌取神的原则。（4）游目式的笔、色、墨。中国画的深度靠线条的浓淡枯湿来完成。中国画的深度空间使画家意识到光的作用，中国式的光效不是依靠描绘物体上的光及物体上的色彩因受阳光的影响而所起的变化来显现，主要是用水墨画中的墨色的深浅来表现，这与西方绘画注重色调的明暗显然不同。（五）音乐中国音乐分仪式音乐、宫廷舞音乐、声乐、独奏器乐、民乐五类。中国音乐的特色有旋律为主、节奏宣泄、理性精神三点。所谓旋律为主，器乐表现的是旋律的线条美，用旋律再现生活，旋律为主的器乐声乐表现的是理性精神或哲学沉思的一极。节奏宣泄表现的是中国文化的另一端，如陕北腰鼓、山西锣鼓等民乐表现的是粗犷的阳刚之气。理性精神是说歌舞强调表现人的内心情怀，这情要“发乎情，止乎礼”，所以中国古代音乐是合乎礼节、充满理性的。中国音乐具有世界性魅力，如，曾侯乙墓编钟音域之广，十二个半音齐全，可奏各种音阶的乐曲，又如《高山流水》《潇湘水云》《十面埋伏》极富民族特色。（六）戏曲戏曲是对整个古代艺术的总结。中国戏曲的艺术特征有综合性、程式化、虚拟化。综合性，指演员运用唱、念、做、打、翻等手段表演，把音乐、舞蹈、文字、雕塑、绘画等艺术完美的结合在一起。程式化，指戏曲在不同朝代不同剧种中的逐渐程式化:生、旦、净、丑的角色程式化，红色忠勇、正义，黑色刚毅、耿直，白色多谋、狡诈的脸谱程式化，老生的本嗓，青衣、花旦的小嗓把唱法程式化，表演手段的程式化。虚拟化，即利用舞台的假定化，通过夸张变形表现生活，戏曲反映生活多用虚拟手段，演员扬扬马鞭就表现骏马奔腾。戏曲的程式化和虚拟化体现了我国戏曲的特色，这是给人以美的享受的主要因素。三、中国古代艺术的整体风貌（一）中国艺术的内在精神气韵生动是中国艺术的根本精神，虚实相生是中国艺术的根本准则。1.气韵生动:这是中国艺术的根本精神。所谓气韵生动，就是用任何一种艺术形式再现生活、反映生活时，要有生气，有风韵。要求艺术家塑造的艺术形象含蕴无限情趣和勃勃生机，从而给欣赏者带来“形有尽而意无穷”的审美想象空间。气韵生动概括了古代绘画艺术的审美特征和基本精神，也反映了中国古典艺术的审美要求，从而成为了中国古代艺术的基本精神。气韵生动是自然艺术的统一，是神似与形似的统一，也是主体与客体的审美统一。主要强调直感、生动、韵味与情趣。2.虚实相生:虚实相生的意蕴是，通过有限的艺术形象含蕴丰富而生动的审美意蕴，给人以无穷的情思与遐想，从而产生迷人的审美魅力。古人对虚实相生进行过多方面的研究，虚实的关系可概括为:化实为虚、化虚为实、虚实相生；虚中有实、实中有虚、虚实结合。所谓“虚”，就是艺术作品间接显示出来的形象，它不直接显示出来，只有让人们通过想象才能把握，即“思而得之”，所谓“实”，就是用文字、色彩、线条、音响、动作、表情等直接表现出来的实在形象。而且，唯有虚实相生的艺术品，才能产生“气韵生动”的效果。（二）中国艺术的基本类型从美学角度给中国古代艺术分类，可分为阳刚美和阴柔美。1.阳刚之美。就是壮美，其特点是强大、外表不光滑，显得伟大、雄伟、壮丽、威武、坚强。阳刚之美能引起人的愉快、崇高、振奋、恐惧等情感。比如青铜器以厚重、威武、雄伟的造型和凹凸不平的铜铸的纹饰，让人感到壮美；高大深庄的宫廷建筑和帝王陵也使人感到阳刚之美。颜真卿和柳公权的楷书以特有的粗犷浑厚凝重的笔法和结构使人感到振奋、觉得壮丽、威武。中国音乐中的打击乐，如编钟、编磬、铜鼓等。其造型是显示壮美的，演奏时发出的浑厚、凝重悠远的声音也使人感到阳刚之美、钟鼓之乐主要体现阳刚之美。阳刚之美受儒家思想影响。2.阴柔之美。就是秀美。其特点是让人觉得娇柔小巧，感到优美。原始彩陶的造型和纹饰都能让人感到阴柔之美。其造型光滑小巧，其纹饰或像动物或像植物，或是几何图案。娇柔的造型和纹饰叫人愉快，因此是秀美。在书法方面，行书、草书均以线条的变换、如行云流水、字体结构极尽变化，而体现出阴柔之美。园林是把自然风光浓缩到一个人造的景点之上，比起真正的自然风光来它小巧玲珑，青山绿水、小桥流水人家，无不体现出阴柔之美。当然，阳刚之美和阴柔之美并不互相排斥，有些优秀的中国艺术品，同时包融有阳刚之美和阴柔之美。中国古代艺术所体现出来的阳刚之美和阴柔之美有其历史根源，那就是阳刚之美受儒家思想影响，阴柔之美受道家思想影响。（三）中国艺术的最高境界:中、和1.中国艺术的最高境界是“和”。包括人与人相和，人与社会相和，人与宇宙相和（天人和一），“和”的精神贯穿整个中国社会文化之中。这是中国文化总体特点中最显著的特点之一。中国古代艺术家用“和”的基本精神来感受生活，并用艺术的形式表现“和”。2.中国古代艺术门类中所表现的“和”与“中”是联系在一起的，许多艺术门类都追求“中和”的境界，“中”在艺术上表现为对中心的追求。古典建筑，所有建筑必须围绕中线对称的摆设。每一个宫殿必须有一个高于其他建筑物的主体建筑。帝王陵墓必有一个神道，帝王的棺木一定放在坟冢的正中；佛教雕塑中，佛像一定在每一庙或窟中正中的位置，旁边的雕像小于正中佛像，对称地服从于主佛像；绘画的突出主要人物或主峰。练习题：1.中国寺庙建筑最早见于记载的是东汉永平十年建立的洛阳白马寺，从这时起，中国的佛教寺庙就不同于印度的寺庙，它以王府为模式，纳入中国礼制建筑的体制之中。2.魏晋以后士人园林兴起，中国园林才获得了自己的独特品格，并影响了皇家园林。3.魏晋六朝是中国绘画的形成期，随人物品藻兴起了“以形写神”的人物画，以顾恺之为代表随寄情山水产生了使人可“澄怀味象”的山水画。4.曾侯乙墓编钟是一奇观。它由能奏各种不同音高的65件乐器组成，分三层排列，总音域达五个八度之广，十二个半音齐全，可以演奏五声、六声或七声音阶的乐曲。5.中国原始彩陶的时间从6000多年前的仰韶文化到4000多年前的大汶口文化，其空间大体分为三个区域：中原地区、西北地区和东南沿海地区。6.青铜纹饰有两个明显的现象，一是饕餮纹，一是人兽共生。7.中国古代建筑大体上可分为四大类型：宫殿、陵墓、寺庙和园林。8.作为中国古代戏曲最优秀的代表还是昆曲和京剧。9.中国彩陶有两个特点，一是彩陶图案从具体到抽象的过程于中国文化观念的演进同步。（√）10.中国建筑无论宫殿、；陵墓、寺庙，还是园林，都不注重单个建筑的高大，而强调群体的宏伟；不追求纯空间的凝固的画面，而追求在时间中展开，在时间的流动中展现自己的旨趣。（√）11.世界上，只有在中国文化和伊斯兰文化中，书法才成为一门举足轻重的艺术。只有在中国文化中，书法才象征了人之美和宇宙之美。（√）12.中国艺术的根本特色是由中国文化的特色所决定的。中国文化的宇宙观与其他文化根本不同，在于它是一个气的宇宙。（√）第十一章中国古代史学内容提要一、中国古代史学是中国文化的宝藏（一）中国古代史学的光辉历程1.中国古代史学的童年期——先秦。史学文化是中华文化百花园中最为绚丽的一朵。中国不仅有严密的史官制度、史著体制完备、史学著作丰富，而且史学人才辈出、史学意识发达。史学的起源:历史是过去的事，它依靠人的记忆、文字的记载和实物的遗存传承后代。人类的历史意识是和人类同时产生的。最早对历史的记忆、认识和传播，是凭记忆的口耳相传，辅以结绳刻木，这种口叙传播史事的形式，是史学的源头。有了文字，历史记载方成为可能。商周的甲骨卜辞和金属器物上的铭文，是我国历史上最早的历史记载，是历史上最早的档案。甲骨文可称为历史记载的萌芽，因为已经具有了时间、地点、人物、事件四个记录要素。金文中还常有“其子子孙孙家宝用”的话，反映了一种自觉的历史记载意识的滋生。卜辞记事，短短只有几个字，长的可达百余字；金文，从百字上下，直至500字之多。史官的产生大约与“史”字同时，史具有专司记事之意。我国最早的史官，是见于文献记载的黄帝时的仓颉、沮诵。他们的职责除了记事外，还要参与册祝、秉书、决狱等活动，很大程度上还有一种神职的性质。史官是最早的历史学家。商周数千年间，虽然口述传说与成文记事同时并进，但能够流传下来的总是零零散散、片片断断的过往之事。整理反映以往历程的素材，历史编纂应运而生。《尚书》是我国现存的最早的档案汇编，且更具有官书性质的历史记载。《尚书》所表现出来的创造性，在于它发展了金文中的自觉的历史意识，同时还提出了历史鉴戒的思想。《诗经》是西周至春秋时期的诗歌总集，其中《大雅》里的一些诗篇，大致写出了西周的盛衰史，可以称为史诗，广义地看《诗经》中的其他部分，也