弗兰克赖特-其人其作品

西方设计史论文弗兰克.劳埃德.赖特的作品与思想作者：林雨学校：武汉大学专业：建筑学班级：建筑三班学号：204301530128弗兰克.劳埃德.赖特是世界公认的建筑大师。美国著名的建筑评论家保罗.戈德博格曾经说过一番话，“路易斯.康，E.沙里宁，菲利浦.詹森，贝聿铭......在建筑艺术史上，即使是上面这些人全部加在一起，也比不过弗兰克.劳埃德.赖特一个人。”在赖特的七十二年职业生涯中，有十一座建筑被联合国教科文组织打包进入世界文化遗产，而且其中的七座是在赖特生命中的最后几年完成的。就是这样一个不寻常的建筑大师把美国式的建筑文化领向了世界。大师的诞生--赖特与现代主义设计现代主义设计运动是设计史上的一个重要的运动，它从20世纪初开始，一直到第二次世界大战结束后以后相当长一个时期里，都影响着世界各地的设计。在现代主义设计真正开始以前，装饰艺术运动，新美术运动仅仅是在形式上对古典主义，巴洛克洛可可风格进行改造，但却仍然停留在装饰层面，没有改变设计的本质；真正提出新设计思想的只有18世纪60年代开始的工艺美术运动，提出了“设计要民主化，艺术是大众的。”现代主义设计第一次把面对大众的设计作为宗旨，在形式上去掉所有的装饰，提倡功能主义，在设计思想上提出民主主义，伦理性，科学性和逻辑性。中国俗语有云“时代造英雄”，现代主义设计的诞生自然也是有其时代背景。它兴起于共产主义运动、资本主义的国家垄断、法西斯主义的大起大落的动荡时刻，因此不可避免的带有强烈的希望通过设计来改变社会，改变劳苦大众的困苦境地的理想主义、乌托邦主义和精英主义色彩。因此现代主义设计师都或多或少的带有希望用设计来改变人的生活方式的想法（这在勒科布西耶和赖特的作品中都能看到）。而在美国，现代主义设计却呈现另一种状态。自从罗斯福新政以来，美国经济发达，社会富裕，美国的现代主义更多是为中产阶级服务的，赖特的建筑也是以中产阶级为对象。因此美国的现代主义其实只是形式上追求欧洲现代主义的简单几何造型，却没有欧洲现代主义的社会责任感。赖特是现代主义设计思想的重要奠基人之一，但是他的设计却与现代主义有着明显的区隔，常常被人们成为“赖特式的个人风格”；但同时也能看到现代主义的一些思想。赖特1867年出生在威斯康辛州的农村小镇里查兰中心，农村的自然环境的生活，让赖特体会到了自然固有的旋律和节奏形成了他日后“有机建筑”理念的重要奠基。他于1887年离开威斯康辛大学，到当时高层建筑风潮鼎盛的芝加哥当建筑绘图员，不久便进入阿德勒与沙里文建筑事务所工作。在这段时期，他受沙里文的现代主义和形式主义思想影响深远；他与高层建筑大师沙里文的工作关系，使他参与到高层建筑的热潮中来，然而他却一直对高层建筑持批判态度，不随大流，我行我素，反而从日本的建筑风格开始了自己风格的探索，最终在1880年代形成了自己的有机建筑理念。赖特的作品与思想赖特的设计思想中带有明显的功能主义的成分，这毫无疑问是沙里文带给他的影响。他曾经说过“Formandfunctionisone.”,这句话和沙里文的“Formfollowsfunction.”有内在的联系。虽然他一直否认自己与现代主义的关系，但是他的设计思想却体现了现代主义设计的精髓。然而赖特对功能与形式有自己独到的见解。他认为，建筑的结构、材料和建筑的方法应该融为一体，成为一个为人类服务的有机整体，就是把功能主义纳入到了自己的有机建筑理念的一部分。除了功能主义的成分以外，赖特提出了自己的有机建筑的六点概念：1.简练是艺术性的检验标准2.建筑的风格应该多样3.建筑色彩应该与环境协调，就像“从地里面长出来一样”4.建筑色彩与所处的环境一致5.建筑材料的本质表达6.建筑精神的统一和完整性对于赖特的有机建筑理念，或许我们可以这样进行解读：首先是他对简练的追求，来源于他对日本建筑风格的钟爱。他曾经说，在日本的建筑中能看到日本的版画对建筑产生的影响，他十分赞赏日本宗教关于“净”的戒条，即净心和净身，视多余为罪恶，明显地对日本传统建筑发生过影响，主张在艺术上消除无意义的东西而使一切事物变得十分地自然有机，反朴归真。。赖特的建筑，也往往采取简洁的几何造型，常常是直线式的生长与延伸。赖特本人的建筑生涯也很好地实践了风格多样的这个理念。在赖特72年代职业生涯中，设计风格产生了不少的变化，从自然主义，有机主义，中西部草原风格，现代主义到晚期完全追求自己热爱的美国典范。他不断地进行探索，拒绝人葛饰北斋神奈川县的大浪日本建筑赖特的流水别墅们把他归入某一类固定的风格之中。甚至在他七十多岁的时候，他仍然认为自己的天才之花正含苞欲放，并开创了“Usonia”的美国典范。或许是赖特早年的农村生活引向了他崇尚自然的建筑观。他提倡建筑设计从里到外进行。他认为形式和构成是整体的；并不认为空间只是一种消极空幻的虚无，而是视作为一种强大的发展力量，这种力量可以推开墙体，穿过楼板，甚至可以揭开屋顶；内部空间主导了建筑的形式，材料，空间在建筑中是连续的，流动的，从室内延伸到室外，直到达到与室外自然环境的融合。也正因为这种崇尚自认的建筑观，他一直对高层建筑持批判的态度。赖特的作品作品中鲜有城市建筑，而是更钟情于乡村别墅。在城市的建筑中，他也努力让室内空间与城市空间区隔开来，创造温馨和谐的室内空间，以屏蔽掉室外喧嚣嘈杂的空间，以至于被人们称作为“不友好建筑。”这种反都市化的观念在他的拉金公司大楼中得到了充分的体现。拉金公司大楼中，周边架起四层高走廊，完全让大楼与室外隔绝开来，依靠内部的玻璃顶天棚来实现采光。而在他的乡村建筑中，空间从室内向外延伸，建筑体量在水平方向上展开，带给人一种平静的力量，这种住宅后来被人们成为“靴子腿”屋子----建筑比较低矮，大平屋顶，有连续一排窗子，平面中以壁炉为核心组织起整个家庭的活动。房间之间相互流通，开放性强。从他的“雅各布住宅”（UsoniaⅠ）中我们可以明显地看到这几个特征。雅各布住宅呈“L”形的布局，两翼紧贴街道。而花园则被包围在L型布局的两翼之间。隐蔽且平淡的入口，是贯穿赖特所有作品的签名式手法。先抑后扬，像一柄放大镜，带给人登堂入室后真正的惊喜。拉金公司大楼外观拉金公司大楼内部雅各布住宅平面图沿着客厅是一排高大的落地窗，每一扇窗都是向外打开、通向花园的门。在厨房也可以看到自家阳光明媚的花园。赖特这样描述它的杰作：“花园在哪里结束，房子在何处开始？就在花园开始、房子结束的地方。尤松尼亚住宅是一股对大地的热爱，一种对空间和光线的新认识，一种自由的新精神——我们的美利坚合众国值得拥有的自由。”沿着客厅的墙面有八米长、两米多高的固定木质书架，收纳了一个工薪家庭的所有书籍杂物，并且利于墙体的结构稳定。赖特屡屡教育他的第三类业主：“如果没有足够的空间储存它，恰恰证明它不属于你的家”。所有的红砖墙和木板墙，都暴露自然的纹理，没有一丝抹灰和涂料。一排白炽灯泡直接固定在客厅的天花板上，无需灯罩和灯具。家里的地面是一整块混凝土地板，里面埋设供暖的管道，表面涂成赖特惯用的深红色。从雅各布住宅中，我们可以看到赖特的草原式住宅的几个特征：相对狭小的卧室，换来尽可能宽敞的客厅；壁炉总是家庭空间的核心；厨房与餐厅开敞连通，尽享自家美丽的花园。外观无论采用哪些材料，都少不了一组舒展的水平线。水平线之于赖特设计的住宅，犹如竖直线之于哥特式大教堂。如果竖直线是通向天国的激情之路，那么水平线就是地平线的伙伴，带给每个人平静与庇护。在雅各布住宅之后，赖特又设计了第二座雅各布住宅。第二座住宅地处一望无际的田野。建筑的整体是一条完整的半圆弧。北面凸出的圆弧全部是厚重的石块砌成，两道石墙夹着中间保温用的空气层，冬天阻挡寒风，夏天吸收热量；南面凹入的圆弧，全部是落地的玻璃窗，在夏天开敞通风，冬天利用温室效应给屋里增添热量。六十多年前，这些名号还未出现。赖特为它起名叫“太阳能半圆”。雅各布住宅内部雅各布住宅二号平面图一楼的客厅彻底通畅无碍，因为二层卧室的地板是由屋顶垂下的钢管悬吊着。粗糙的石墙显露在室内的每一处空间，正是最精致自然的装饰。客厅里一个圆形的小水池，一半嵌在屋内，另一半在阳光明媚的下沉花园里。房子完工之后，推土机在北墙外面堆起土坡，覆盖了一层的石墙，整座建筑仿佛是从山坡里生长出来的那样。雅各布住宅二号不仅在空间上实现了建筑室内与室外环境的联系，而且用一种低成本的技术实现了节能环保，真正体现了赖特“与自然和谐共处”的概念雅各布住宅一号和二号，是赖特晚期探索美国住宅模式的尝试，赖特自己把他们称为“UsoniaⅠ”和“UsoniaⅡ”。这起源于赖特的理想：“尤松尼亚”应当拥有属于自己的住宅。不是一种风格，而是一种住宅。它将不再模仿几百年前欧洲的老房子，它不需要底层架空或者空中花园，也不需要无法更白的雪白墙壁。在“尤松尼亚”中，建筑材料没有经过任何的装饰，都是本质的表露；壁炉往往成为家庭的中心，花园常常被房屋包围，从而把自然引入了住宅之中。空间流通，从内到外，从人造的室内环境到自然的室外环境，一气呵成。除了赖特的有机建筑的六点概念，他还对传统的美国传统建筑有自己的态度和方法。首先是对十字行平面的运用，这原来是美国传统住宅的固有形式，这种平面有利于三面采光，赖特继承了这种形式，但他使空间向外伸展，上下穿差，从而产生新的空间效果。雅各布住宅和流水别墅都是很好的例证。其次是住宅的门廊。美国的住宅普遍采用了门廊作为一个娱乐休息的面积，赖特接受了这一传统构件，但在他的草原式住宅中他不是用门廊围绕住宅内部而是把它用来保持和延长住宅的平面构图，如温斯路住宅。雅各布住宅二号室内温斯路住宅赖特的评价在现代主义运动的浪潮中，赖特的风格是独特的。虽然他的建筑没有造成任何运动，但是他对美国建筑做出了巨大的贡献。他对环境的重视，对现代工业材料，特别是钢筋混凝土的强调，新空调技术的应用，对传统建筑的态度----了解它们的时代背景并明白当下应该如何去做，还有他的从内到外的设计方法，“Formandfunctionisone都对日后的设计产生了深远的影响。赖特曾经说过一句话，“美丽的建筑不只局限于精确，它们是真正的有机体，是心灵的堆砌，是最好得技术完成的艺术品。”或许从这句话中我们就能看到赖特的建筑思想。参考文献[1]杨鹏.《一部自传：弗兰克•劳埃德•赖特》[2]王受之.《世界现代设计史》[3]铃木敏彦松下希和中山繁信.《住宅设计》