张小娴都市文学创作中的香港特色

张小娴都市文学创作中的香港特色张小娴，继亦舒之后香港最受欢迎的言情作家。其作品深受港台、大陆及东南亚年轻人的喜爱。她并非美女，但她性格感性、童真，让人觉得轻松、愉悦。将其和冷调的亦舒相比，则更让人有种冬日里的阳光之感。有人称“看亦舒应在盛夏，看小娴则就在冬天”。她的书，是年青人消闲的理想书籍，文章短小，语言犀利，视觉独特，令人回味。张小娴既然是言情作家，作品当然离不开爱情。她笔下的一个个都市爱情作品，从创作风格到内容，无一不透出“港式风味”。殖民地时期英国对香港和香港的中文文学实行“三不政策”，即不提倡、不承认、不给任何资源，放任香港文学自生自灭。加之早期的香港政府没有为香港订立长远的文化政策，使香港文学拥有相对较大的自由度。一方水土养育一方人，开放的文化环境以及发达的商品经济，对张小娴的创作具有一定的影响，使她的作品带有很明显的香港特色，主要体现在以下方面：一、标题不同于其他言情作家充满诗意的标题（如琼瑶的《在水一方》、《碧云天》；李碧华的《胭脂扣》、《泼墨》等等），张小娴的作品标题是标新立异的。如面包树系列中的《三个Acup的女人》这一个中西结合的标题，在内地几乎是看不到的。这就得归因于她所处的环境了。众所周知，香港是中国的一部分，但是在鸦片战争之后就受英国的统治，它本身就是一个中西文化交融的城市。在这一环境影响下，张小娴会使用这样的标题并不奇怪。二、语言在张小娴早期的作品中，不难发现有广东话的存在。就拿她早期的一部作品《三个Acup的女人》来说吧，“有钱太”、“原子笔”、“收档”、“按挚”等等字眼都包含有港式腔调。后来她的作品进入了大陆市场，受到大陆年轻人的喜爱，她的作品就不仅仅是写给香港人看了，所以后期作品很难看到上述的情况出现。除了使用香港本土语言写作之外，张小娴写作语言还有另一个特点——富有哲理性。她的话经常让读者产生似乎溢于自己内心的错觉，自己不知道如何表达，或者来不及说的话，全让张小娴说出来了，而且直中内心。在开放的环境下，她敢想也敢写。三、人物塑造在张小娴的作品中，她成功地塑造了众多红尘男女。对于男主人公，她突出了男人共性。“把男人写到骨子里”。如“他有时像留着两行鼻涕的小孩子，你很想爱抚他；有时他又像留着两条口水的野兽，你很想掴他两巴掌”；“邪恶和无辜的表情，可以同时出现在一个男人的脸上，你不知道应该恨他还是原谅他”，突出了男人的双重性。但是，在张的作品中体现更多的还是对女性的关注，表现出一种更为女性化的同情、理解和宽容，更多一份女性的细致和关怀。张小娴在思考个体生命价值的同时，其笔下的女性不再是传统的追求嫁入豪门者，女性不再那么依附男性和婚姻，她们能够摆脱依附性而逐渐变化和成长。比如在《那年的梦想》中，夏心桔被自己的好姐妹和男朋友背叛，但是在极大的悲痛中仍然努力拼搏做好自己的工作，最后成为了“香港最红的一把声音”。她笔下的女性大多是自强自立的人，在电视台中、在商场上占有一席之地，即便没有男人，他们也能骄傲地进步蜕变。张小娴笔下的男男女女都是努力求生者，具有一定的真实性。她用梦幻式的笔墨揉入现实生活，将平凡的故事写得引人入胜。在她的爱情故事里，有第三者、失恋者、暗恋者，充满了港式男男女女的情感纠葛。在《CHANNELA》系列中，张认为人生就像一个又一个怪圈，彼此缠缠绕绕，错综复杂。住在你楼下的，就是你爱怜的人；你爱上的是爱上了别人的女朋友的第三者；两对男女合住在一起，其中一对的男人却跟另一对的女人私奔，你暗恋着一个人，那人却暗恋别人；你跟妻子坐飞机，却遇到抱着你孩子的情人……似乎是乱七八糟，却反映出现代都市男女对爱情的彷徨、混乱，男女双方都面对着众多的选择并随时改变着自己的选择。都市青年总是不断地去爱和放弃爱，总是有着复杂的情感和意想不到的结局。张小娴说过“我生于香港，人们都说香港是一个人与人之间很疏离和冷漠的城市。是的，在这里的人不容易说‘我爱你’，不会对陌生人很热情，脚步也总是很匆忙”。这些都在她的小说中有所体现，游颖和常石海两人相恋七年，明明深爱对方、也很在乎对方，却从来没有跟对方说过一句“我爱你”，因为他们都怕输。虽然很想说出爱，但是怕“先说出来的人就处在下风”，让他们自己在爱情的角力中变得被动。她写出了香港青年男女在爱情中迷茫与矛盾的心理。张的小说让很多人都深有感触，然而，不管怎么说，都市小说只是供人娱乐消闲的读物，难登大雅之堂。自亦舒之后，香港已经没有专业作家，张小娴写书也只是业余的爱好使然。专业作家难以生存，这样的环境下，作品想要谋求出路，只能越发向商业性靠拢。受欢迎的小说可以改编成电影戏剧搬上荧幕或者舞台，越发地商业化。张小娴的小说《面包树上的女人》也在2013年改编成了舞台剧上演，收益颇丰。面对香港通俗文学的商业性发展，我想大陆也可以从中学习借鉴，让文化作品更好地呈现在读者面前。