中国文学理论批评史期末复习资料

中国文学理论批评史一．先秦（1）古代经传1.《周易》：“言有物”（内容），“言有序”（形式）。2.*《诗经》：①美刺说：美是赞美，刺是讽刺，当时的人认识到文学作品有批判和歌颂两大功能，尤其是认识到文学的批判功能。这种用诗歌来颂美匡恶的思想，到了汉代《诗大序》中就发展成为“美刺说”②言志说：是春秋战国时期人们对诗歌社会作用的普遍认识。出处：《尚书•尧典》原文为：诗言志，歌永言，声依永，律和声。诗、乐、舞三位一体。③“断章取义”方法：当时人们赋诗言志的时候，往往不管原诗的内容，只取其某一点的相同或类似。3.《左传》《国语》：④献诗讽谏说：臣子献诗劝导君上，当时人们把诗看作改进政治的手段。⑤观志观风说：出处《左传》《国语》。实际是与诗言志说和美刺说紧密相连的，是从统治者的角度对前两种学说的解释。观志就是通过诗歌观察作者的思想感情；观风就是通过诗歌观察民风民情。⑥季札观乐：吴公子季札评论诗乐所表现的文艺观：吴公子季札在鲁国听乐观风，他能从诗乐中听出各国民情风俗和周政的盛衰，（《周南》、《召南》）。他提倡“中和之美”，这种中和之美的审美理想，逐渐发展成儒家诗乐理论的一个重要内容.⑦三不朽：在《左传、襄公二十四年》中还提出三不朽的说法。原文是：太上有立德（德指建立一个民族、一个政权，主要是指治国），其次有立功（立边功和武功），其次有立言（著书立说，指文化学术类的），以其为不朽。4.《礼记·乐记》：⑧“声音之道，与政通矣”：出自《礼记·乐记》，先秦时代人们对诗歌社会作用的认识：诗是人民思想感情的抒发，通过诗歌可以宣导民情，补察时政，对统治者起箴规劝谏的作用。（二）儒家1.*孔子的文学观：孔子的文学思想以“诗教”为核心，强调文学要为政治教化服务，认为文学是以仁义礼乐教化百姓的最好手段。孔子的思想以“仁”为核心，在内称“仁”，在外重视“礼”。内仁外礼，是孔子思想的全貌。仁是就是做人的道理，也就是爱或同情心，礼是统治阶级规定的秩序，“礼”还要“乐”来配合。文学艺术在孔子的心目中，不过是修身明性、弘扬统治阶级教化的工具。孔子全部的文学观，都是从这样一个基本立场出发的。①“兴观群怨”说：兴（文学作品的审美作用）：朱熹解释为“感发志意”，指诗歌的生动具体艺术形象可以激发人的精神之兴奋，感情之波动，从吟诵、鉴赏诗歌中可以获得一种美的享受。观（文学作品的认识作用）：朱熹解释为“考见得失”，侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与感情心态。观世与观志是读诗的两个重要方面。群（文学作品的团结作用）：“群”，就是“群居相切磋”。朱熹解释为“和而不流”，文学作品可以使人统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。怨（文学作品干预现实、批评社会的作用）：“怨”的主体是对现实不良政治的批判。孔安国解释为“怨刺上政”，但怨的对象不一定都是“上政”，可以对社会不合理现象的牢骚和感情上的不如意。孔子在谈学诗的重要性时提出“兴观群怨”说。即诗有启发感染的作用。诗有认识社会，了解政治得失的作用。诗在社会生活中有交流感情的作用，诗有讽刺和批评不良的作用。②“文质彬彬”：出自《论语。雍也》。孔子对文学的形式和内容都很重视。孔子认为就一个人来说，“质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子”引申到文学作品也是同样。（质朴胜过文采，就显得粗野，文采胜过质朴，就显得虚浮。文采和质朴兼备，然后才能成为君子。）③“思无邪”：孔子说：“诗三百，一言以蔽之曰：‘思无邪’”“思无邪”是孔子删诗的标准。也是他进行文学批评的标准。所谓“无邪”就是说《诗三百篇》的思想内容都是符合儒家的政治伦理原则，纯正没有邪念。但是我们也应该看到孔子评价标准还是比较宽容的。④温柔敦厚：见于《礼记·经解篇》：“孔子曰：入其国，其教可知也。其为人也温柔敦厚，诗教也。”孔颖达解释为“温，谓颜色温润；柔，谓性情和柔。诗依违讽谏，不指切事情，故曰温柔敦厚诗教也。”要求作诗者“怨而不怒”“哀而不伤，乐而不淫”，即合于“中和”的要求。⑤“尽善尽美”说：这是孔子在评述“韶乐”与“武乐”时对韶乐所下的定义。他认为舜时的韶乐，“既尽善又尽美”，原因是因为舜具备了圣德而受禅让，故尽善。由此也可以看到孔子在审美判断中融入道德批判的因素。⑥“辞达”、“文质”说：这是孔子在对文学的内容和形式关系所作的阐述。《论语·卫灵公》曰：“子曰：辞达而已矣。”《论语·雍也》云：“子曰：质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”其关于文质的论述，后来被运用到文学创作中，成为要求文学作品内容与形式完美统一的理论基础，并在中国文学理论批评史的发展中始终起着主导作用。2.*孟子的文学观：孟子继承并发展了孔子的学说，发展主要表现在以下两个方面：一是在“仁政”与“民本”的前提下提出了与民同乐的文艺美学思想，二是提出了“以意逆志”与“知人论世”的文学批评方法论。①以意逆志说：语出《孟子万章上》“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之”。是说诗者不要拘泥于表面文字而损害了对词句内容的理解，也不要拘泥于词句而损害对作者本意的理解，要用自己对作品通篇大意的体会去推测作诗者的本意，这才能正确地理解诗。②知人论世：语出《孟子万章下》颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也，是尚友也。正确理解作品的内容还必须对作者的生平思想及其所处的时代有一定的了解，结合这些方面来对作品进行考察，这是较正确的批评方法。③知言养气：孟子所谓养气是指人的道德，修养功夫，它需要配“义与道”，经过长期的蓄养，才能形成，至大至刚的浩然之气，所谡浩然之气实际上是人们的思想道德修养达到一定的境界后形成的一种理直气壮的精神状态。3.荀子的文学观：荀子以儒家思想为主，广泛吸收了其他各家思想。①“天行有常”的自然观对文学思想的影响：《天论》中指出：“天行有常，不为尧存，不为桀亡。”因此他强调文学作品可以产生积极的社会效果，主张文学要创新。②明道、言志、抒情相结合的文学观：重先王、后王之道；重言志中的抒情。③《乐论》：荀子特别看重音乐感人至深的魅力和移风易俗、宣导民情的功能。它主张统治者应积极利用音乐对人民进行教化，使他们更驯服的接受统治。（三）道家1.老子：①大音希声，大象无形：老子提出的命题，意思是说真正美妙的声音是听不见的，真正美妙的形象是看不见的。老子认为具体的声音只是声音美的一部分，不是全美，故非“大音”，而“无声”则可以使你去想象全部最美的声音，而不受有限声音的局限，故而是“大音”。“大象无形”由此类推。这对文艺美学来说，涉及艺术形象创造的虚实结合、有无相生问题。对后世的“意境”理论产生了深远的影响。为中国古代艺术境界理论的产生奠定了哲学和美学基础。2.*庄子：庄子崇尚自然、反对人为。①“言不尽意”说：庄子的“言不尽意”说，意即强调语言文字的局限性，指出它不可能把人的复杂思维内容充分体现出来。这对文学艺术创作影响深远，文学作品要求含蓄，有回味，尤其是诗歌创作，往往是以少总多，追求“味外之旨”。②得意忘言：出自庄子《外物》篇，他认为“言”的目的在“得意”，但“言”本身并非“意”，它是不尽意的，“忘言”，并不是排斥或抛弃言辞，而是在理解“意”的时候，不拘泥于言辞所已表达的范围，而应由此去领会和把握“言外”的部分，获得更为丰富和完整的“意”。故必须“忘言”而后方能“得意”。“言”只能起一种暗示，象征作用。“得意忘言”这是庄子解决言不尽意然而有要运用语言文字的矛盾之基本方法。认为语言可作为“得意”的工具，利用各种不同的语言，如比喻、象征、暗示等方法去获得“言外之意”。③“虚静”和“物化”说：“虚静”是庄子提出的艺术创作论。他认为，要在艺术创造上达到理想境地，创作主体必须进入“虚静”的精神状态，忘掉一切存在，也忘掉自己的存在，抛弃一切知识，达到与道合一，这样才能自由地进行审美观照，艺术创造力也最为旺盛。而“物化”说则要求主体的“自然”与客体的“自然”合而为一，这样的创作自然和造化天工完全一致了。④“坐忘”“心斋”：庄子提出的命题，是对老子“涤除玄览”思想的继承和发展。虚静的方法是心斋和坐忘。心斋就是空虚的心境，即超越功利的审美心境、审美态度。坐忘指端坐而全忘一切物我的出世思想和精神状态。原意是讲对“道”的体认，须有空明虚静的心理状态。这一理论和审美心理、艺术心理是相通的。在艺术创造或艺术欣赏时，也须空明虚静的心理状态。所以对后世影响很大，如刘勰《文心雕龙•神思篇》说：“是以陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神。”二．两汉（一）西汉前期道家文学观与司马迁“发愤著书”说：1.对屈原的评价：①贾谊在《吊屈原赋》重充分肯定了屈原的为人，赞扬了他不向黑暗现实妥协、不与谗佞小人同流合污的高尚精神，但是他并不赞成屈原过于执著，甚至自沉”。②淮南王刘安从儒道结合的角度，对屈原及其作品作了全面评论并给予了极高地位。③司马迁在《史记屈原贾生列传》中，更加突出了《离骚》的“怨的特点。2.*司马迁“发愤著书”说：是司马迁在评论屈原及其作品基础上的拓展。他认为许多著作家都是由于遭遇不幸，受到社会的迫害或压制，有“道”难通，有志难申，为了表达自己的意见，抒发心中怨愤，以流传后世，才著书立说的。“意有所郁结，不得通其道”，深刻揭示了文艺创作的动因问题，司马迁的“发愤著书”说，上承先秦“诗可以怨”的传统，对后来韩愈的“不平则鸣”产生重要影响。表现了极大的批判精神和战斗精神，强调作家在逆境中也应当奋起，而不应消沉，是中国古代具有民主精神的进步文学传统的突出表现。（二）封建正统文艺观的确立1.《礼记·乐记》：基本思想来自荀子《乐论》。①音乐的本源：音乐产生于人心感物。②音乐的作用：文艺对社会政治有重大反作用。③音乐的创作：强调真实性。2.*《毛诗大序》：汉代传诗，有鲁人申培，齐人辕固，燕人韩婴，赵人毛苌。毛诗独传。于305篇的题目下面，各有一段类似题解式的简要文字，简述诗的题旨或述及时代背景与作者，称作《诗序》。其中，《关雎》的题旨，广泛的吸取了先秦学者及汉代经师对《诗经》的评论，比较全面的阐述了诗歌的特征、诗经的内容、分类、表现方法和社会作用等问题，可以看做《诗经》的总序言，称作《大序》其他的题解均称之为《小序》。①发乎情，止乎礼义：强调文艺必须为巩固封建统治秩序服务，提出诗歌必须起到“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”的作用，绝不能超越礼义的大防，而在揭露和批评现实黑暗方面，必须以十分委婉的方式，在统治者所允许的范围内提出可以接受的批评。②诗六义：《诗大序》对《诗经》的体制进行了概括，提出了“诗有六义”说：“一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”风，即国风，是各地的民歌，诗经中共有十五国风。雅，包括大雅和小雅，多数为公卿贵族所做，一般看作“正声”。颂，即祭祀和颂圣的乐曲，分为周颂、鲁颂和商颂。赋，是直接铺陈叙述。是最基本的表现手法。比，即比喻，明喻和暗喻均属此类。兴，即起兴，用其他东西引出要说的内容。A.主文而谲谏：《诗大序》提出诗风格的理想标准是主文而谲谏。这种理论一方面具有要求诗歌密切联系现实、讽刺时政的积极意义，另一方面又强调诗歌风格必须温柔委婉，不能直言统治者的过失，不能触犯统治者的尊严。这为后世封建文人排斥风格粗狂、富有战斗精神的作品提供理论依据。B.风雅比兴这个说法包含两个方面：一是美刺，其中特别重要的是刺；二是比兴，即主文而谲谏、“譬喻不斥言”的表达方式。C.变风变雅是针对正风正雅而言的。所谓正风正雅就是“治世之音”；“变风变雅”则是衰世之音，乱世之音。《诗大序》和《诗谱序》都认为“变风变雅”是西周中衰以后的作品。③讽谏说：“上以风化下，下以风刺上”。“上以风化下”即要求统治者利用诗歌作为推行教化的工具，按照统治阶级的需要和道德规范对臣民进行教育。“下以风刺上”即孔子所说的怨。臣民对政治和社会现实有不满，可以利用诗歌作为讽刺工具，对统治者进行劝谏。具体要求是主文而谲谏、“言之者无罪，闻之者足以戒”。④“情志统一”说：《毛诗大序》认为，诗歌创作在合乎“发乎情，止乎礼义”的原则，强调诗歌是“吟咏情性”的。“情志”说正确地阐明了抒情言志的特点，说明对文学本质的认识已进一步