北京胡同东单东四胡同攻略

北京胡同东单东四胡同攻略2013-01-17来源:北京旅游网从东单出发东单是北京的一处地区，位于东城区长安街、东单北大街、建国门内大街之间的十字路口。因昔日在那里有一座牌坊而名。在东单的过街天桥上，有两个烫金大字“银街”。这“银街”显然是相对于附近王府井地区的“金街”而言的。尽管是“银”不是“金”，但能称得上“银街”这个称号，也已经很了不起了。这里的商业味道自古有之，它和西单一起成为长安街沿线上对称的两大商业区。东单片区的胡同因为历史上的繁华，因此这里的深宅大院也相对较多，而且绝大多数胡同都很规范、笔直、宽大；派头十足。东单的胡同，可谓街巷够老，院子够大，老树够粗，门楼够精，雕刻够美。礼士胡同、演乐胡同、史家胡同、干面胡同、禄米仓胡同、东堂子胡同、外交部街……这些胡同构成了东单胡同区的精髓。当我们漫步其中，此处不仅讲诉着既往的故事，也展示着胡同鲜活的现在。东单地区的胡同，从北向南好像是一部演变史，从古代讲述向现代。北部的礼士胡同等多是清朝时的遗存，而南部的外交部街、赵家楼等胡同，则记录了近代史上一个一重要时刻。来到东单，除了购物，别忘了到附近胡同转转，那里的街巷深处珍藏着老北京的一串串故事。1、游走攻略禄米仓胡同禄米仓胡同东首的智化寺不得不去。智化寺内建筑完好，其中最出名的是寺内的“京音乐”。京音乐本为明朝宫廷礼仪音乐，1446年传至寺内。该音乐与佛教音乐相融合，以“口传心授”的方式代代相传，至今已有500余年历史，相传27代，其独特的工尺谱记谱方式，以及所演奏的曲牌、曲目和使用乐器，都具有十分珍贵的历史价值和艺术价值，是极为宝贵的非物质文化遗产，被称作北京音乐的“活化石”。智化寺门票20元，每天有固定的“京音乐”演出时间，每次一刻钟。坐落于北京古城东南角的佛教寺智化寺，建于明代英宗正统十一年（公元1446年），是皇宫弄权太监王振所建的一所家庙。由于王振在宫廷的显赫权势和地位，寺院聘有在音乐方面造诣很深的艺僧，设有编制严格，完整的乐队，他们的演奏主要用于佛事和崽祀活动。智化寺不仅以建竺和藏经在北京佛学界着称，它所保留下来的古老乐谱、乐器、乐曲，特别是它的『京音乐』，在中国佛学界、音乐界更具珍贵的文献价值。古老的智化寺京音乐，对于研究中国佛教音乐艺术、中国音乐史、民族音乐学等学科有着极其重要的意义。大约在道光、咸丰年间（公元1821-1861年），智化寺京音乐向外传授到天仙庵，以后又分别传授到成寿寺、水月庵、地藏寺、夕照寺、观音庙、火神庙、九顶庙及普宁寺等十余座寺院，智化寺京音乐逐渐成为北京北传佛教音乐的中心。如今智化寺的艺僧师徒相传至今已经是第26代，智化寺音乐在管乐和法器的演奏技巧与方法上，五百六十多年来仍然保存了历史的原貌。智化寺音乐第26代传人演奏的曲目主要来源于《音乐腔谱》。此谱是智化寺第l5代传人永干于清康熙三十三年（1649年）沙写的。这是一本工尺谱。谱中记谱符号、点板方式与民间不尽相同。而智化寺这种记谱方法恰与宋代字谱相同。其中点板符号”同唐代工尺谱一样。可见，智化寺的《音乐腔谱》虽为清代僧人抄写，但留有唐宋音乐字谱的痕迹。谱中曲牌来源不一，丰富多彩。有与唐代教坊曲同名的《望江南》、《千秋岁》等，有与元曲相似的《山荆子》、《点绛唇》等。其中最多的是为宗教活动服务的曲牌，如《三宝赞》、《金字经》、《五声佛》等。智化寺音乐的曲牌分为只曲和套曲两种。单独演奏的曲牌叫“只曲”，若干首曲牌联缀演奏的名“套曲”。白天礼拜《华严宝仟》时用的套曲为《中堂曲》；晚上施放《瑜伽焰口》时用的套曲名《料峭曲》。套曲结构模式有所谓序、身、尾之分。如《料峭曲》的序曲为《好事近》，以《千秋岁》、《醉太平》、《滚绣球》为“身”曲，以《四季》为“尾”曲。这表明所谓套曲是由若干首曲牌按照序、身、尾的曲式排列组成，其中转宫换调都有一定规律。智化寺的音乐乐制，在办法会、作佛事时，一般由九位僧人诵经、礼仟、敲击法器，分别吹奏管二支，笙二串，笛二支，云锣两架，大鼓一面，饶、钹各一副，档子一面，镊子（小钹）一副。在管乐中，管为九孔（前七后二），笙有十七簧。根据北宋陈场《乐书》的记载，九孔管、十七簧笙为唐宋旧制。演奏时，管子处于领奏地位，要求忠实于原谱，以奏出神韵佳，笙应富于节奏感；笛的演奏应自由活泼地穿插于旋律之中。各种乐器的演奏者，既相互照应又各自发挥所长，既避免单调齐奏又不得有乱章法！以此体现智化寺音乐的独特风格。智化寺音乐的宫调有四调，艺僧们称为“正、背、皆、月”，即正调、背调、皆止调、月调。其中“皆止调”，据考证，就是唐代已被讹变为“歇指调”的“褐石调”。“月调”就是唐代“越调”的“越”字之讹。至于“背调”很可能就是唐乐中的“背四调”。可见智化寺音乐四调中有三个调名是与隋唐音乐相同的。智化寺音乐在乐谱、乐器、乐调、曲牌以及演奏技巧和方法上，都保留有唐宋燕乐甚至上溯到更远年代的一些乐制。正由于智化寺音乐在教授方法、演奏技巧方面，坚持师徒相承，口传心授，不许随意变易的神圣性和特殊性，所以时至今日依旧保持佛教音乐特有的远、虚、淡、静的意境。京音乐的最大优点是保存了宋代古乐甚至更远的隋唐燕乐遗音，为国内、国际都十分罕见的完整、隼硌、真实的古代音乐资料。智化寺京音乐和西安城隍庙鼓乐、开封大相国寺音乐、五台山青黄寺音乐、和福建南音，同属我国现存的最古老音乐。Vol.0101.醉翁子02.喜相逢03.垂丝钓04.四季05.送仙人06.水晶宫07.醉太平08.千秋岁VOL.0201.小华严02.三皈赞03.山荆子04.拿天鹅05.雁过南楼06.春夏秋冬去年过年的时候，忽然闲下来，所以有了机缘去寺院走走。找处闹市的静谧之所，其实也不是件很难的事情。坐落在北京古城的东南角的智化寺，我踏进了它的大门，寺院有些清冷，往来之人甚少。注视这座建于明代英宗正统十一年的院落，想到修建者居然是弄权太监王振。有些讶异。当时寺院就是他的家庙，现山门上还镌刻着“勅赐智化寺”字样。我们可以看到明英宗对这位亲信的宠爱之情。寺院旁见到一位老者，拿着花镜看报纸，脸上不见表情。打算前去打招呼，刚抬起手来，一阵音乐声骤起，石破天惊般。老者放下报纸，闭上眼睛凝神静气。我呆立原地，流出的乐声高亢低徊，激越，绚丽，似从亘古的荒原深处飘来，又似在九重的云天翩然起舞。似乎一切正在死去，又好像万物正在复苏。感伤与欢悦一起啃啮着人心，一曲终了。隔世之感降临，这梵音的滴落，引得人心念浮动，不可自抑。借着间隙，我大声问道：“这是什么曲子。”寺院艺僧本生师傅上来就说：“它叫料峭曲.。”观本生师傅坐首席，执云锣。云锣相当于乐队的指挥。笙管笛，鼓铙钹，全应云锣起奏停奏，合着云锣而散板，而中板，慢板，快板。后又特意了解智化寺音乐的乐制，其中乐谱、乐器、乐调、曲牌以及演奏技巧和方法上，都保留有唐宋燕乐甚至上溯到更远年代的一些旧制。在办法会、作佛事时，一般是由九位僧人诵经、礼仟、敲击法器，分别吹奏管二支，笙二串，笛二支，云锣两架，大鼓一面，饶、钹各一副，档子一面，镊子（小钹）一副。在管乐中，管为九孔（前七后二），笙有十七簧。据北宋陈场《乐书》的记载，九孔管、十七簧笙为唐宋旧制。演奏时，管子处于领奏地位，要求忠实于原谱，以奏出神韵佳，笙应富于节奏感；笛的演奏应自由活泼地穿插于旋律之中。各种乐器的演奏者，既相互照应又各自发挥所长，既避免单调齐奏又不得有乱章法。智化寺由于太监王振曾掌管过宫廷教坊，所以他能够将明宫廷音乐的工尺谱私移至寺中。再加上700年前得到的那本唐代古谱，命家庙的艺僧习而演之，逐渐发展成集宫廷音乐、佛教音乐、民间音乐于一体的“京音乐”。但常时间的封闭演练使这种音乐基本与世隔绝，被囿于寺院这一方天地之中，它通过的口传心授的古老方式，延绵传承了近560年。现已传至二十七代，是我国现存最古老的五种古乐之一。命运多变的智化寺“京音乐”，几经沉浮，已是到了需绝地求生的境地。本兴艺僧也已是80岁的耋耄老者，岁月改变了容颜，改变不了音乐的本质，当得到9月份“京音乐”欲申报国家级非物质文化遗产的消息，内心溢满激动而欣喜。想起那天离开寺院，独自看着斜阳将轮廊投影在方砖地上，体味音乐逐渐散去与挥发，人真沉溺于历史流沙不可救赎，兀自寂寞而灿烂。我来去寻寻觅觅，似乎想找回点失落的东西，却只听见寂寥的心跳。于是明白，丢弃了就再难找回。窗外有云，听着寺院新出的“京音乐”CD，手指不停的变换拍子，恍惚间思想进入了华夏的盛唐，它撒落与漂浮不同于江南丝竹的轻拨慢捻，也不同于北方大鼓的大气低沉。有的是“此曲只因天上有，人间哪得几回闻”的清澹。我相信很少有人听过这种音乐，但是我还是义无返顾的拿来，在网络资源着实是超稀有的。总算找到了一个人的网站。去听听也是不错的。唐宋古老遗音也许还可以从它们中找寻。呵呵，风潮的好像是很早了，大陆也不知道有没有的，见过都是繁体的包装，音乐学院好象也参与了工作吧。台湾这方面有所关注报道。记得90年代出过几首曲子（少的可怜）。那个时候也不知道保护什么的，当会这个的人死的差不多了，独剩下一个80多岁的老人的时候（还是一个外国人首先关注的，印象中好象是日本）音乐界忽然感叹与震惊，叫嚣活化石呀，瑰宝呀。由于此音乐完全是口传心授，有些竟是唐宋古谱，就算音乐能人也是看不懂的，必须长年累月的接受口授。演奏的人还必须要有宫廷音乐的根基。这样为学他之人增加了很大的难度。现在却濒临失传。看到那个80岁的老人耳有些背，却坚持去智化寺给弟子讲古乐，这怎能不让人痛心呢，伴随着岁月的流逝，不知道“京音乐”还有多长的路可以走。我们是否还能听见几百年前的唐宋遗音，感受有些乐曲里的博大精深（有的曲子历史甚至都可以追溯到元朝）。当国家大力需要拯救音乐文化的时候，还是感觉我们终将会失去它，也许是将是一个惨重的损失，丢掉了传统的根。却向往其它外埠的舶来音乐，这真是种悲哀。真的是有些东西丢了再也回不到从前了。现在智化寺重新整理出了一张碟子，好象有48首歌，应该是要去智化寺才可以买的到吧，还有现在应该有艺僧免费的演奏。北京智化寺始建于明代正统九年（1444），初为明英宗时期司礼太监王振“舍宅为寺”所建的寺院，1961年被国务院列入首批全国重点文物保护单位。智化寺京音乐至今已传承五百六十多年，被誉为中国古代音乐的“活化石”。智化寺京音乐具有鲜明的艺术特征：音乐风格庄重、古朴、典雅，曲体结构庞大、规范，演奏技法丰富，曲目蕴藏巨大。它在传承方面具有很高的要求，不随意增删变易，注重保护继承。智化寺京音乐忠实地保存了中国传统音乐的基本风貌，为研究中国传统文化的内涵与变迁提供了典型的生动实例。从现有资料看，大部分学者认为京音乐与唐宋古乐有关。它在曲目、乐器、宫调、演奏方法等许多方面保存了宋、明旧制。传统曲目有《喜秋风》、《拿天鹅》、《清江引》、《梅花引》、《小华严》、《醉翁子》等。从20世纪50年代起，我国多位著名音乐家对智化寺京音乐进行研究，取得了丰硕的成果。智化寺京音乐从20世纪80年代起即得到政府、音乐界人士和佛教界人士的发掘抢救，但至今仍有不少问题难以解决。智化寺26代老艺僧大都过世，目前健在的本兴、福广又都年事已高，27代传人在技术上亟待提高。当前社会的巨大变化使智化寺京音乐的发展举步维艰。近两年，在多方努力下，及时录制了现存的45首乐曲。但是，智化寺京音乐传人在数目上还十分缺乏，乐队不能达到原有的规模，音色和内容上层次单一，远不能表现原有古乐的风采。智化寺京音乐仍然面临失传的危险，亟待进一步抢救、保护。专辑曲目:一、京音乐二、禅音乐建于明朝1443年，是北京保存最完整的明代木结构建筑群。智化寺为四进院落，主要建筑屋顶全部用黑色琉璃瓦铺砌，使寺院气氛显得庄严华贵。如来殿为两层楼阁，四壁通饰小型佛龛9000个，又称万佛阁。藏殿内保存着我市现存最古老的转轮藏“转轮藏”。智化寺音乐是我国四大古乐之一，至今已有560多年的历史，被称为音乐界的“活化石”。2006年被列入首批中国非物质文化遗产名录，是北京市唯一一项被列入该名录的民间音乐。智化寺每天都有四场免费演出。每天：9点；十点；十一点；三点。该寺创造的建筑传统、佛教艺术和代代相传的京音乐誉满国内外。智化寺已辟