中国人民大学艺术学题库考试现代艺术思潮答案

1现代艺术思潮第一部分：名词解释0l、未来主义１未来主义发端于20世纪初，主要产生和发展于意大利，２否定一切文艺规律和传统，号召创造与新的生存条件相适应的艺术形式，反映了年轻艺术家要求创新的强烈愿望。３未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在很多现代电影和其他文化模式中得以体现。４对20世纪其他文艺思潮产生了影响，包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。５所倡导的一些元素至今仍然是西方文化的重要组成部分。代表人物有卡拉，巴拉，波丘尼。02、悉尼歌剧院澳大利亚１９３１年建成的富有个性的建筑作品，歌剧院位于贝尼朗岛，面临大海，设计成乘风破浪的大船，极具象征性。03、埃菲尔铁塔为庆祝法国大革命百年，法国政府在巴黎建造的一座纪念塔，设计师埃菲尔设计，以钢架构建而成，铁塔设计新颖独特，是世界建筑史上的技术杰作，是世界上第一座钢铁结构的高塔，被视为巴黎的象征。04、纳比派１９世纪末，纳比派接受了高更的艺术影响，从事新的探索发展，即高更的综合理论导致了简化和变形的装饰风格，以富于表现力的色彩及有节奏的造型为主，画家塞吕西耶依等自己的见解组织了一个独立艺术团体，称为纳比派。其价值在于综合性阐明了塞尚和高更的视觉方式，用高度概括的单纯色块构成画面，从美的观念和装饰的观念出发，将生活中的形象视为不同的色彩所覆盖的一个平面。标志着20世纪艺术进程所有派别和理论的直接先声。代表人物塞吕西耶的《护符》、德尼、波纳尔等。05、维也纳分离派１9世纪末，维也纳美术界出现一个分离运动，反对古典学院派艺术的青年们脱离原先创作规则，成立了新的艺术家团体。3他们在风格上发扬个性，尽力探索与现代生活的结合，创造出新的样式，追求表现功能的“实用性”和“合理性”。使用工艺的手法采用羽毛、金属、玻璃、宝石等材料，平面化的图案使作品具有华丽的装饰效果。4分离派对现代绘画、装饰美术、建筑设计产生重要影响，他们没有明确统一的艺术纲领，只是创作思想相近，从而形成维也纳分离派。5标志着现代绘画已经到了非描绘性（非具象）的最边缘，是新艺术运动的一部分。06、“青骑士”１９１０年代在德国活跃的表现主义集团，由一群表现主义艺术家组成，多采用抒情的抽象语言，强调艺术家的主观感情和自我感受，导致对客观形态的夸张，以可见的形和色，把艺术与精神融合。代表人物有康定斯基、马尔凯、克利等。07、光效应艺术２０世纪６０年代流行欧美的一种利用光学感应加强绘画效果的抽象艺术。通过不同的纹样、色彩、几何设计和图案，利用视觉变化造成幻觉的效果。打破了纯绘画艺术和装饰艺术的界限，对工艺美术、建筑艺术产生重要影响。代表人物比亚齐、赖利等。208、构成主义20世纪雕塑发展最有意义的新概念，是俄国艺术家对世界现代艺术的重大贡献。1913年发起，吸收了立体派和几何抽象理念，最初运用不同材料如金属、玻璃、木块、纸板或塑料制作悬挂的浮雕抽象物，后应用于建筑和机械设计，强调的是空间中的势。对现代建筑、现代雕塑、现代艺术如包豪斯风格等有决定性影响。代表人物塔特林。09、布朗库西1罗马尼亚雕塑家，抽象艺术代表人物之一。2早期作品受写实主义和印象主义的影响，可以看出罗丹、罗素、马约尔的痕迹。但在研究形的单纯性、纯粹性方面，布朗库西拒绝进入任何流派，其石雕及金属雕作品从而保持了鲜明的个人风格，具有对简洁的抽象美。3布朗库西用夸张而概括的手法，出色地表现了人物的神态。4代表作《空间中的鸟》《吻》《波嘉尼小姐》。10、考尔德美国活动雕塑代表人物。接受抽象主义理论，制作以抽象台组成、有机器牵动的金属雕塑，部件可不断变换方向和位置，随之出现新的形态。他的作品打破了雕塑的静态法则，使之成为工业制品，广泛应用。是现代雕塑重要的组成部分。代表作《铝叶子》《红花瓣》《红花瓣》ll、多媒体艺术20世纪诞生的艺术形式，以数码技术为基础，兼容摄影、录像、视频、声音、装置等综合手段，采用多样性现代媒体实施艺术创作，包括现代媒体和现代媒介两部门。使艺术向所有可能的媒介和社会关系延伸，是当代西方艺术的主流。它以新的视觉经验、沟通形态与互动方式扩展了人类的审美体验。带有明显的科技特征。12、劳特累克印象主义代表人物，劳特累克从浮世绘版画汲取了驾驭色面与线条的手法，黑色的块面以及富有生命力的线条使描绘对象的立体感不再依赖浓重的阴影，对画面空间深度的表现也不必借助明暗造型或是传统的焦点透视。其贡献在于作品都以单线勾勒平涂色块并留有通透的大面积空白，色彩配置单纯高雅且醒目，有着明显的浮世绘版画风格。以色彩的抽象造型控制画面的形式。他的艺术是链接实验性绘画和表现主义的桥梁。代表作《红磨坊舞会》《贪食者》3红磨坊舞会13、荷兰风格派1917年出现在荷兰的几何抽象主义画派，主张肢解物质世界的外表形式，以纯粹的线、块、色作为造型语言，通过形状和色彩的动势平衡，以及原色块和矩形直角组合的纯粹造型，表现纯粹的抽象精神。被称为冷抽象，作品中的情感超越了一般意义上的情感。代表人物、创始人蒙德里安。14、《格尔尼卡》1937年毕加索为西班牙政府创作的大型壁画。恰逢德国轰炸西班牙小镇格尔尼卡的消息传来，毕加索愤于德国法西斯的暴行，创作此画。画面上用公牛和马象征法西斯和人民，背景黑暗，黑白灰色调对比，结构严谨，充满了恐怖、死亡和呐喊。折射出画家对人类苦难的强大悲悯和愤怒。画作是立体主义的代表作，显示出几何化倾向，将形象分解成各个平面，并重新予以组合。15、莫罗象征主义代表人物，强调主观、个性，通过特定形象的综合表达自己的观念和精神世界，通过寓意的、象征的、隐喻的和装饰性的画面表现虚幻的梦想，抒发个人愿望。作品是写实主义与象征性形象结合的产物。多取材神话故事。画的境界有神秘主义意趣。代表作《俄狄浦斯和斯芬克斯》以古典主义手法与神秘主义境界相结合。加速装置16、劳申伯格美国波普艺术和拼合艺术代表人物，波普艺术是探讨通俗文化与艺术之间关联的艺术运动。将生活中寻常之物，如布片、报纸、照片等实物放进绘画中，其目标是活动于“艺术与生活之间”。他企图表达一种观点，即画家不但取材于日常生活用品，而且只要经过加工提炼就可以成为艺术品。他从“综合”发展到“集成”，强调作品的物质性和生活性。开美国波普艺术之先河。代表作《加速装置》。17、阿旺桥位于法国南部。1886年印象派画家高更来此居住，期间创作了《布道后的幻觉》等作品，身边一批追随高更风格的青年艺术家组成了阿旺桥画派，逐步探索印象派之后的发展。注重色彩和线条的装饰效果，强调无纵深的二维模式。18、莫迪利阿尼巴黎画派代表人物，深受现代主义思潮影响，善用线条驾驭体面关系，代表作是肖像画、裸体画。他将雕塑造型转移到平面绘画中，表现人物。他的肖像有统一的造型模式，融合非洲面具和古代希腊雕塑的因素，促进了人体艺术对表现人性和纯艺术形式的探索，对西方人体绘画作出了极大贡献。代表作《女人的肖像》。419、朗香教堂1现代建筑运动主力柯布西耶代表作。220世纪最杰出的法国宗教建筑，突破基督教历史的教堂样式，采用不规则墙面和钢筋混凝土，大小各异的窗口和彩色玻璃创造了神秘氛围，整体结构复杂却看似简洁、立体，以奇特的歪扭的造型隐喻某种神秘超常的精神和情绪。3柯布西耶擅用格子、立方体进行设计，还经常用简单的几何图形、一般的方形、圆形以及三角形等图形建成看似简单的模式。通过大量的图样以产生一种栩栩如生的视觉效应，崇尚机器美学，讲究建筑的形式美，提出住宅是居住的机器等观点。建筑作品具有原始人居住的粗狂性格，并且融入了现代主义的情调。20、蓬皮杜艺术中心1以法国前总统蓬皮杜命名的文化艺术中心，主体为六层钢架结构，构件都裸露在建筑物表面，甚至货运电梯、电缆、上下水管道等也置于临街立面上，并漆成大红大绿的颜色。2设计者罗杰斯与皮阿诺的观念是：现代建筑应是利用现代技术手段造成的一种框架、一种装置或一个容器，让人们在其中灵活方便地活动。3高技术派建筑风格的代表作。2l、达达主义第一次世界大战期间出现在瑞士苏黎士，影响遍及欧美各国。达达主义提倡否定传统、权威，提倡虚无主义和偶然性。目的不在于创造而是破坏，所以广泛采用现成物和拼贴。达达主义对传统文明的否定，它的意义在于将生活中现成品提高到艺术品的高度加以肯定，它标志着生活和艺术的界限被取消，为后来的波普艺术开了先河。代表人物杜尚，著名作品《泉》。22、贾科梅蒂1贾科梅蒂，瑞士超现实以及现实主义雕塑大师，画家。第二次世界大战之后的作品反映了普遍存在于人们心理上的恐惧与孤独。他的雕塑、绘画及素描，都源于他对人物形象的独特观点，也反映出20世纪人类的软弱与不堪一击，以及他们追求自由的强烈愿望。他以火柴杆式细如豆芽的人物造型，象征被战火烧焦了的人们，以揭示战争的罪恶。他的雕塑呈现典型的特色：孤瘦、单薄、高贵及颤动的诗意气质，“减去空间的脂肪”。《行走的人》令人动容的是脆弱和保护姿态，以及那原型的即兴。他的作品包含了两个基本因素：绝对的自由与存在的恐惧。23、阿尔瓦·阿尔托芬兰现代建筑大师，人情化建筑理论的倡导者，现代建筑的重要奠基人之一，现代城市规划、工业产品设计的代表人物。他在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心理感受的关系这些方面取得了突破的成就，使现代主义建筑首次出现在芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。代表作纽约世博会芬兰馆设计方案，被称为动态建筑。524、格罗皮乌斯德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯学校创始人，对美国抽象表现主义的形成做出了突出贡献。格罗皮乌斯担任包豪斯校长期间，包豪斯成为欧洲最激进的艺术和建筑中心之一，推动了建筑革新运动。积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合。代表作包豪斯学生宿舍、模范工厂、乡村学院等。25、德·库宁抽象表现主义的灵魂人物之一，新行动画派的大师之一。在他创作生涯中，人体成为其绘画创作的主体，加以风景及书写的符号来发展他的抽象世界。他将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己大而有力的绘画行为之中，把激进艺术的理念融化在自己的艺术世界里。代表作《女人与自行车》《玛丽莲梦露》女人与自行车26、巴黎画派1指20世纪初在巴黎活动的，未参加现代主义流派的艺术家，多为外国居法人士。他们没有结社，风格不尽相同。统称为巴黎画派。2A.他们采用写实的手法.B.由于处于贫困状态，郁郁不得志，有很浓郁的感情表现.C.风格介于写实主义和现实主义之间:表明20世纪艺术家语言选择的多种可能性。大部分巴黎画派的艺术家皆属犹太人后裔，来自中欧与东欧，其风格受到了表现主义的影响，同时将立体画派、未来画派、后印象画派以及野兽画派等其中，形成自己的艺术风格，作品蒙上神秘或忧伤的色彩。通过极端且激烈色彩的作画方式，表达内心感受。杰出代表有莫迪利阿尼、夏加尔等。27、意大利超前卫派1980年代与德国新表现主义同时出现的现代艺术运动，作品刻意复古，偏爱古典神话，提出了绘画要“重新回到创作的中心，回到构成创作的理由中”的理论，回到意大利的文化传统中寻找资源，对历史上的所有画风进行质疑、嘲讽和肆意的分解。代表人物山德罗•基亚、佛兰西斯科•克莱门特、恩佐•库奇等。28、非形象艺术流行于20世纪四五十年代的欧洲绘画运动，抽象艺术的一种，主张形体服从于艺术家的表现冲动，从而与几何抽象的冷静形成鲜明对比。29、神秘现实主义主要描绘存在于非理性时空中互不相关、表情呆滞的人物，以精确描绘细节见长。被称为精密的现实主义。代表人物德尔沃、马格利特。代表作《沉睡的维纳斯》。30、米罗超现实主义代表人物。反对传统，反对文化的迷信。简略的形状、强调笔触的点法、精心安排的背景，在米罗的画中没有形，只有一些形的胚胎，一些类似小孩子在墙上乱涂乱画的原始形状，类似原始人在山崖上刻下的标记。颜色简单到只有几种基本色它们共同构成一个多彩多姿的梦幻世界。代表作《一个女人的爱情密码和星座》。6。《一个女人的爱情密码和星座》《无题》3l、马克·托比美国抽象表现主义派画家，吸取中国佛教禅宗和碑帖的特点，在绘画上去的黑底白字的石碑拓片效果，在宗教神秘观念的抽象画外表上