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2015—2016学年中国美术史考试题型1、选择题10个20分2、填空题10个空10分3、名词解释2个20分4、论述题2个50分第一章远古至秦汉美术现存最大最重的商代青铜器是司母戊大方鼎。马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是引魂升天。人面鱼纹彩陶盆是半坡文化代表性器物。《人物龙凤图》和《人物御龙图》帛画出土时间。东汉时期祠堂画像的代表山东嘉祥武氏祠。画像石和画像砖兼具绘画和雕刻的特征,画像石是用来构建墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。第二章魏晋南北朝绘画我国历史记载第一位的佛像画家是曹不兴。王献之的代表作品是《鸭头丸帖》,王羲之顾恺之,代表作品有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女传·仁智图》。绘画注重表现人物精神面貌,尤其注重眼神的描绘。被称为“密林”风格的画家是顾恺之《重屏会棋图》的作者是五代画家周文矩陆探微,创造“秀骨清像”。其绘画风格与顾恺之同为“笔记周密”的“密体”。谢赫,南齐画家、理论家。他的《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。《画品》中提出了“六法”,即:一、传移模写;二、应物象形;三、骨法用笔;四、随类赋彩;五、经营位置;六、气韵生动。第三、四、五章唐宋绘画阎立本,工于写真,尤擅故事画。代表作品《职工图》、《步辇图》等。吴道子,盛唐时期著名画家,善画宗教佛道壁画,一生作画三百余幅,被后人誉为“画圣”。张萱,盛唐仕女画家,代表做有《虢国夫人游春图》和《捣练图》。周昉,继承并发展了张萱的仕女画,是唐代最有代表性的画家之一。其代表作有《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》、《宫骑图》。其中《挥扇仕女图》此长卷描绘了宫中嫔妃生活的哀怨,深刻揭示了人物的心理特征。周昉创作了“水月观音”之体,被称为周家样。张彦远,晚唐重要的书法家和书画理论家,书画著作《历代名画记》是中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史著作。中国古代三大石窟:河南龙门石窟,甘肃敦煌石窟,山西大同云冈石窟。顾闳中,代表作品《韩熙载夜宴图》是他唯一的传世作品,表现了南唐大臣韩熙载放纵不羁的夜生活。张择端《清明上河图》李嵩代表作《货郎图》梁楷代表作品《太白行吟图》和《泼墨仙人图》。“徐黄异体”指五代西蜀画院画家黄筌和南唐画家徐熙的花鸟画风格。黄筌的风格:(1)取材多为宫廷珍禽瑞鸟,奇花怪石。(2)画法多采用“双钩填彩”,笔致工细。(3)画风富丽,设色鲜明。徐熙的风格:(1)取材多为民间汀花野竹,水鸟渊鱼。(2)作画重在用墨,兼勾带染,有“落墨花”之称。(3)设色不以晕淡为工,只是略加色彩。因此画史上有“黄家富贵,徐熙野逸”之说韩滉代表作《五牛图》韩幹画马名家,代表作《照夜白图》李公麟的绘画表现手法为白描。崔白突破黄家富贵的成规。代表作《双喜图》赵佶,即宋徽宗,他在书法上最大的贡献就是创立了“瘦金体”展子虔,隋代青绿山水画家,代表作品《游春图》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。隋唐水墨山水画家的代表人物是王维,称为南宗之祖。五代山水画:荆、关、董、巨。北方以荆浩、关仝为代表,南方以董源、巨然为代表。各画家代表作。披麻皴、点子皴,巨然《关山行旅图》五代画家荆浩在其绘画理论《笔法记》中提出“六要”,将谢赫的六法论引申到山水画领域。宋代:范宽、郭熙、李唐山水画代表作。李成所绘山水在北宋被誉为“古今第一”。范宽的山水被誉为“得山之骨”,“与山川神”。郭熙与《林泉高致》首次提出山水画中的“三远法”,分别为:高远、平远、深远。“米氏云山”的创造者为米芾、米友仁父子。马一角,夏半边第六章宋元绘画文同代表作品《墨竹图》元代画家王冕代表作品《墨梅图》。赵孟頫,元代书画家,诗书画印修养全面的典型文人画家,倡导书画同源,并在绘画、书法上都有较高造诣;提倡作画“贵有古意”。其代表作品是《秋郊饮马图》、《鹊华秋色图》、《秀石疏林图》、等元四家:黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。黄公望代表作《富春山居图》。元四家艺术风格。山西永乐宫三清殿的壁画绘于元代。第八、九、十、十一章明清美术明四家:沈周、文征明、唐寅、仇英。沈周代表作品《庐山高图》,文征明代表作品《古木寒泉图》,唐寅代表作品《秋风纨扇图》。人物画“没骨”画法,曾鲸所创徐渭,明代水墨写意画家,代表作品《墨葡萄图》。陈洪绶和崔子忠,在画史上齐名,时称“南陈北崔”。陈洪绶代表作品《水浒叶子》、《博古叶子》。清初四王:王时敏、王翚、王原祁、王鉴董其昌,中国明代画家,书法家,绘画理论家。著名论著《画禅室随笔》提出绘画的“南北宗论”,将文人画家比作南宗,职业画家比作北宗,崇南贬北。石涛;师法自然,以搜尽奇峰打草稿的精神作画。石涛在艺术上有很深刻的见解,著有《苦瓜和尚画语录》,石涛的美学思想有两个,一个是有我,一个是一画。提出了“借古以开今”,“笔墨当随时代”,“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”的创造性见解。八大山人,即朱耷,清初水墨大写意花鸟画家。明亡后奔逃避难,装聋作哑,出家为僧,并借酒装疯,以避清兵捕杀。这样的求生之计实出无奈,其内心痛楚自不待言。(1)他的诗画流露出悲愤的情怀,“墨点无多泪点多”,连落款“八大山人”也写得像“哭之”或“笑之”,寄寓了他内心的亡国之痛。(2)八大以写意花鸟画著称,其画笔意恣纵,不拘成法,奇崛诡异,博大精深,转益多师,集众家笔墨之大成,并将中国绘画艺术推向高度净化、简括、夸张、变形的水墨写意新阶段,其花鸟画成就异常突出,最富个性,形象精炼生动,不拘形似而神完气足。他笔下的花鸟,大都形象怪诞,表情奇特,如禽鸟眼睛大多画成“翻白眼”,加上残枝败叶,画面一派寒苦,冷气逼人。《荷花水鸟图》,孤石倒立,疏荷斜挂,翻着白眼的缩头水鸟孤立在危石之上,让人感伤不已。(3)八大的画思想性与艺术性高度统一,对后来不少大家产生影响。扬州八怪海派三大家吴昌硕为“西泠印社”第一任社长。近代学者蔡元培提出“以美育代宗教说”1、请简述战国帛画反映的内容及艺术特点。2、简述元四家及其艺术特点。3、简述吴带当风4、花鸟画中的“徐黄异体”各有什么特点?5、简述南北宗论6、简述马一角、夏半边7、简述文人画8、简述六法论9、简述古意10、简述扬州八怪1、根据所学知识,介绍一位中国画艺术家。2、根据所学知识,分析自己喜欢的两张中国画作品。3、谈一谈学习中国美术史对本人有何提高。4、谈一谈你对文人画的认识。5、试论述明末清初的一位花鸟画画家(青藤、八大山人、陈淳任选其一)。6、试述你对中国美术史的认识。7、谈一谈你对中国花鸟画的认识。10、谈一谈学习中国美术史对个人专业有何帮助?11、试述徐渭对花鸟画的贡献。艺术家及作品识记《清明上河图》《墨葡萄图轴》《长沙马王堆一号汉墓帛画》T型帛画《富春山居图》《韩熙载夜宴图》徐青藤、黄公望、八大山人等。战国帛画反映的内容及艺术特点。谈一谈学习中国美术史对个人专业有何帮助?你对中国美术史的认识。名词解释吴带当风、六法论、马一角夏半边、南北宗论、文人画、古意、扬州八怪“吴带当风”:是说“画圣”吴道子创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.文人画----指文人士大夫所画的一类带有抒发文人情感意味的绘画,多是他们在文学创作之余的寄情遣兴之作。思想意识上主张个性抒发,情感宣泄;艺术上不拘古法,注重文人书卷气和笔墨情趣的追求;内容上多寄予作者的情感;题材上多以山水花鸟为主。马一角,夏半边:马远构图常取一角、半边的景致,被称做“马一角”。夏圭与马远同创水墨苍劲一派,但又有自己的个人风格。他在构图上喜欢取半边之景,侧重一隅,意境开阔,被称为“夏半边”。南北宗论:董其昌在其论著《画禅室随笔》中提出,借唐代禅宗分南、北两宗来解释自唐代以来数百年的中国山水画的演变历史。按绘画创作方法和画家出身把山水画作南、北分野,将水墨渲染画法的文人画家比做南宗,视青绿勾填画法的职业画家为北宗,尚率真,轻功力,崇士气,斥画工,重笔墨,轻丘壑,尊变化,黜刻画。六法论——谢赫《画品》中提出了“六法”,即:一、气韵生动,是把生动地反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则;二、骨法用笔,是指通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求;三、应物象形;四、随类赋彩;五、经营位置,指绘画艺术的造型基础;六、传移模写,指绘画的临摹和复制。古意《韩熙载夜宴图》描绘了(1)五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望,故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。(2)通过夜宴、观舞、休息、演乐、宾客应酬五个场面,描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。(3)构思严谨,人物性格刻划生动而有深度。衣纹组织严谨而又简练。设色以浓重色调为主,配以淡彩,间隔以大块的黑白,起着统一画面的作用。(4)除绘画史上的重要价值外,也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。《清明上河图》(1)张择端:北宋后期卓越的风俗画家,擅长画建筑,车船等风俗题材.(2)《清明上河图》:1代表了宋代风俗画发展的高度水平,墨笔淡着色,全景式构图,严谨精细的笔法.2内容结构分为三个段落:a.开首为郊区农村风光。b.中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸的船车运输,手工业和商业贸易活动。c.后段为城门内外,街道纵横,店铺栉比,车水马龙的繁华热闹景象:再现了宋代城市社会生活的各个方面:是杰出的绘画作品,而且具有高度历史文献价值。3对于纷繁复杂的社会生活现象,选择既具有形象性和富于诗情画意又具有时代社会本质特征的事物,场面及情节加以表现:如:漕船,骆驼队,毛驴队等都被有条有理又真实自然的组织在这一宏伟的艺术整体中。4采用散点透视,长卷构图中充满戏剧性情节和引人入胜的细节描写,有铺垫,有起伏,有高潮,而船过虹桥的紧张场面安排在全卷近中央的部分,种种矛盾,构成全卷的高潮,形成具有艺术效果的最精彩部分。5A.内容的异常丰富性,高度的历史真实性,艺术表现的生动真切,成为我国古代绘画史上具有不朽意义的作品.B.画家对于城市社会生活,尤其是“市井细民”的生活,具有深厚的感情和广泛精到的了解。C.画家饱满的创作热情,持久不懈的努力,严肃认真的创作态度,艺术想象力的丰富及艺术表现的周密不苟,在绘画史上具有典范意义。“徐黄异体”指五代西蜀画院画家黄筌和南唐画家徐熙的花鸟画风格。黄筌的风格:(1)取材多为宫廷珍禽瑞鸟,奇花怪石。(2)画法多采用“双钩填彩”,笔致工细。(3)画风富丽,设色鲜明。徐熙的风格:(1)取材多为民间汀花野竹,水鸟渊鱼。(2)作画重在用墨,兼勾带染,有“落墨花”之称。(3)设色不以晕淡为工,只是略加色彩。因此画史上有“黄家富贵,徐熙野逸”之说元四家的风格特征:元代中晚期山水画对后世有重大影响的画家是“元四家”:黄公望,吴镇,倪瓒和王蒙:他们是江浙一带的文人,擅长山水,以绘画作品鲜明的表现心境和生活情趣:〈1〉山水重于笔墨,讲求风格,但仍有一定的山水根据,通过山水抒发一定的理想,并题跋诗文加以阐述。〈2〉a.形式上:重水墨或稍加淡色浅绛,形成不同的风貌。b.情调:多流于伤感,淡泊,孤寂,反映了动乱中无可奈何的情绪。〈3〉艺术功能上标榜“写胸中逸气”,“自娱”,不趋附社会审美爱好。徐渭,晚号青藤。出身于低级官吏家庭,自幼聪颖,多才多艺,但屡遭不幸,一生坎坷。《墨葡萄图轴》,题材的表现带有强烈主观感情色彩,倾诉悲愤之情。自右上写葡萄一枝,藤条错落低垂,采用了饱含水分的写意画法。艺术特色:从根本上完成了水墨写意花鸟画的变革。他往往赋予花卉以强烈的主观情感,书写对现实不满的心情,使作品具有震撼人心的艺术感染力。尤擅于狂草般的笔法,在“似与不似之间”的花木形象中,着眼于气韵的体现,把中国写意花鸟画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界。所创立的水墨大写意花鸟画风,对清代画家产生了深远的影响。
本文标题:中国美术史复习重点
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