第二章 工艺美术运动――工业设计的萌芽

第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽现代设计艺术史GONGYIMEISHUYUNDONG--GONGYESHEJIDEMENGYADIERZHANG现代设计艺术史XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第一节亨利克勒与《Journalofdesign》工业革命初期设计发展的新动向；工业革命的逐步发生、完成与资产阶级革命的爆发与政权的逐步确立，使工业革命初期，欧洲大陆及新兴资本主义国家美国等，在设计领域出现了许多新情况。其中表现最为突出的是建筑设计领域的新动向。其建筑设计均体现出*知识分子的思考和*为外界的交流两大特征。在空间造型上，表现出以几何对称，象征性布局为特征；在装饰上，讲究矫饰和繁琐，体现出明显的阶级特征。这方面的例子莫过于以所谓巴罗克风格•英国工艺美术运动；所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。这场设计运动由诗人兼文学家、设计师，被人誉称为“工业设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。现代设计艺术史第一节亨利·克勒与《Journalofdesign》XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第一节亨利克勒与《Journalofdesign》亨利·克勒，是英国主管工程的一个官员，１８５１年水晶宫博览会的重要发起人之一。他和他的追随者们是最早对机械化产品滥用装饰提出批评，并主张改革的人。亨利·克勒认为艺术与技术的分离之根本原因在于艺术家、制造商和设计师之间的沟通存在障碍，他们之间应该建立一个桥梁。亨利·克勒及其追随者利用《ＪｏｕｒｎａｌｏｆＤｅｓｉｇｎ》宣传其设计主张的同时，还在其中穿插大量的图片，介绍各种形式与功能处理比较合理的产品实例。现代设计艺术史第二节约翰·拉斯金XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第二节约翰·拉斯金约翰·拉斯金，英国著名文艺理论家和社会评论家。１８６９年任牛津大学美术教授，长期从事艺术评论和艺术史研究。主要著作有《现代画家》（１８４６年）、《建筑的七盏明灯》、《艺术的政治经济》、《艺术讲义》、《威尼斯的石头》等。约翰·拉斯金的设计思想主要有以下几个方面：强调艺术与设计的相关性，但又是不同的概念范畴。强调设计的社会功能。认为设计发展只有两条路可以走，即“对现实的观察和具有表现现实的构想和创造”。强调艺术与工业的结合。现代设计艺术史第三节威廉·莫里斯XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第三节威廉·莫里斯威廉·莫里斯是英国诗人兼文学家、社会活动家，英国工艺美术运动的领导者，被设计界称为“现代设计之父”。威廉·莫里斯的设计思想和设计原则，可以从以下几个方面进行探讨：艺术、设计是为大众服务，而不是为少数人服务的。强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化。在产品的装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和古典主义复兴，主张艺术家和技术家团结协作，设计是艺术家、技术家团结协作的创造活动。威廉·莫里斯设计室内图案威廉·莫里斯设计的桑伯恩公馆的L型画廊现代设计艺术史XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第三节威廉·莫里斯威廉·莫里斯在近代设计史上的地位是不可动摇的。主要贡献是在设计观念上，提倡整体设计思想，主张实行以建筑为主体，全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想。在实践上，他倡导并且亲自组织了设计与制作一贯制的做法，反对艺术家只停留在纸面上，主张艺术家、技术家、工匠相结合。1.威廉·莫里斯设计事务所设计的羊毛织品图案（上）和墙纸（下）2.威廉·莫里斯设计的自己住宅—红屋3.威廉·莫里斯设计事务所设计的椅子，具有明显的自然主义风格123现代设计艺术史第四节工艺美术运动XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第四节工艺美术运动１９世纪末到２０世纪２０年代在英国掀起了影响深远的设计运动，主张“美术与技术结合”的原则，要求美术家从事产品设计，反对“纯艺术”，在工业设计史上起着非常重要的作用，设计史上称为“工艺美术运动”，随后又波及到欧洲的其他国家，以及美国。家具设计：以查尔斯·阿什比、查尔斯·安塞利、巴里·斯克特、威廉·里萨比等人为代表。建筑室内设计：以利普·韦柏和里查德·肖为代表。陶瓷艺术设计：以克里斯多夫·德莱塞、威廉·穆克夫特、查尔斯·考克斯为代表。工艺美术运动现代设计艺术史XIANDAISHEJIYISHUSHI第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽第四节工艺美术运动“工艺美术运动”设计的风格特征，可以概括为以下几点：一、强调手工业，明确反对机械化生产。二、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，以及各种古典的、复古主义装饰风格。提倡哥特式风格和其他的中世纪装饰风格，注重功能，讲究简单，朴实无华。三、装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。推崇自然的装饰纹样，主张艺术家“向自然学习”师承自然。四、在建筑设计上，强调以功能为主的设计原则，主张就地取材，利用本地的建筑方法和技术，尽量控制装饰。五、强调设计的社会功能，认为设计是为人人服务的。“工艺美术运动”是１９世纪末到２０世纪２０年代在欧洲形成和发展的以复兴手工艺为己任的设计运动。它起源于英国，波及欧洲部分地区和美国。“工艺美术运动”的直接起因是欧洲工业革命之后机械产品的丑陋，在产品装饰上大量借用手工艺的装饰手法，缺少一种合理的装饰形式，以与其内部结构相适应。约翰·拉斯金看到工业生产的这种弊病，极力倡导美术与技术、实用和审美的结合。他认为产品丑陋的直接根源是机器生产，因而咒骂机器生产，主张美术家参与生产，向中世纪的工艺美术学习，以弥补机器生产的不足。威廉·莫里斯继承和发展了约翰·拉斯金的思想，并发起了“工艺美术运动”，反对机器生产，主张把美术与产品设计相结合。“工艺美术运动”对设计发展的最大贡献是发现了机械产品的丑陋，并力图寻找一种解决方案，以解决机械生产中技术与艺术分离的问题。这正是现代工业设计要解决的问题，因而我们把“工艺美术运动”称为“工业设计的萌芽”。但是“工艺美术运动”认为机械生产是产品丑陋之根源，而以复兴手工艺为解决产品丑陋之方法，又是与设计发展背道而驰的。英国现代主义设计发展的滞后，与“工艺美术运动”思想的束缚有直接关系。本章小结：第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第一章工业设计产生的历史背景现代设计艺术史XINYISHUYUNDONG——GONGYESHEJIFAZHANDECHUJIJIEDUANDISANZHANG现代设计艺术史新艺术运动是１９世纪末到２０世纪初，发生在欧洲大陆的设计艺术运动。“新艺术运动”实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播，在思想和理论上并没有超越“工艺美术运动”。它主张艺术家从事产品设计，以此实现技术与艺术的统一。在具体的设计中，避免使用直线，注重从自然中获得的自然形式的运用，但还没有从功能、结构、形式的统一上进行产品设计。在追求自然形式上，“新艺术运动”试图摆脱任何古代亡灵，真正从自然中获得启迪，完全走向自然主义风格，强调自然中不存在直线和平面，在装饰上突出表现曲线、有机造型，装饰的构思主要来源于自然形态。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第一节法国的新艺术运动现代设计艺术史第一节法国的新艺术运动法国是“新艺术运动”的发源地，“新艺术”本是巴黎一家商店的名称，由出版商萨穆尔·宾１８９５年１２月创立，是在仿效威廉·莫里斯设计事务所的基础上开设的，取名“新艺术画廊”。虽然名称是“新艺术画廊”，其实主要经营和展览风格新颖的家具及室内陈设用品。“新艺术运动”在１９世纪末就初见端倪，１９００年的巴黎世界博览会为“新艺术运动”提供了强大的展示舞台，从那时起“新艺术运动”在法国持续２０余年，并影响到其他国家，因而，我们称法国是“新艺术运动”的发源地。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第一节法国的新艺术运动现代设计艺术史一、巴黎的“新艺术运动”巴黎是１９世纪末和２０世纪初现代艺术和设计的中心之一，“新艺术之家”、“现代之家”、“六人集团”等都是有影响的“新艺术运动”组织。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第一节法国的新艺术运动二、法国南锡的“新艺术运动”法国南部的南锡也是“新艺术运动”的一个重要中心，以家具设计和制作为主，代表人物是埃米尔·加莱“新艺术运动”组织现代设计艺术史第二节比利时的新艺术运动比利时的“新艺术运动”希望能够以手工艺的方式挽救丑陋的工业产品，采用动植物纹样进行装饰构思。在设计上，受日本的传统设计影响比较大，古斯塔夫·博维曾于１８８４年在比利时列日市开设“日本之家”，经营日本的陶瓷和工艺品，从亨利·凡·德·威尔德的设计中也会找到东方艺术的痕迹。亨利·凡·德·威尔德是比利时“新艺术运动”核心人物，是１９世纪末、２０世纪初比利时最为杰出的设计家与设计理论家。他特别强调技术的作用，认为“技术是产生新文化的重要因素，没有技术作基础，新艺术就无从产生”，“根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计，才能够真正实现美的第一要素，同时也才能取得美的本质”，鲜明地提出设计中“功能第一”的原则。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第二节比利时国的新艺术运动现代设计艺术史第三节安东尼·高迪与西班牙的新艺术运动由于有着一些独特的传统，西班牙“新艺术运动”也呈现出强烈的表现主义色彩。它的主要代表人物是著名的建筑师安东尼·高迪，是一位充满幻想的浪漫主义者。他的作品不论是宗教建筑还是民用建筑，都把注意力集中在形体的精神力量和足以表达这种力量的形式上。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第三节安东尼·高迪与西班牙的新艺术运动1.安东尼·高迪设计的圣家族教堂2.安东尼·高迪设计的米拉公寓3.安东尼·高迪设计的巴特罗公寓123现代设计艺术史第四节德国青年风格德国“青年风格”的发展可以分为两个时期。１９００年以前为第一阶段。这时期，设计师的设计风格与英国的“工艺美术运动”的风格非常类似，具有明显的哥特式复古倾向，设计风格强调自然主义的形式，装饰图案上多以春天田野、天鹅、盛开的鲜花等为主题；１９００年以后，德国的“青年风格”运动进入第二阶段，这时的设计风格与法国、比利时的“新艺术运动”风格越来越接近。德国“青年风格”在德国的发展，意义不仅在于“新艺术运动”本身，更重要的是直接影响到后来德国现代工业设计的发展。“青年风格”的重要代表人物彼得·贝伦斯是德国现代设计的奠基人，被称为“德国现代设计之父”。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第四节德国青年风格德国青年风格代表人物菲舍尔设计的济南火车站（局部），1909年建成，1992年7月被拆除，成为设计界的一大损失现代设计艺术史第五节奥地利新艺术运动与维也纳分离派在“新艺术运动”的影响之下，奥地利形成了以奥托·瓦格纳为首的维也纳学派XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第五节奥地利新艺术运动与维也纳分离派奥布里奇设计的分离派展览馆现代设计艺术史第六节麦金托什与格拉斯哥学派以麦金托什为中心的格拉斯哥学派代表了英国“新艺术运动”的发展水平。格拉斯哥学派是１９世纪末２０世纪初以格拉斯哥艺术学院为中心的松散的学派，该学派以麦金托什及其妻子马格里特·麦克唐那、妻子的妹妹弗朗西斯·麦克唐那和妹夫赫伯特·麦克奈尔四人为中心，因而又被称为“格拉斯哥四人派”，他们的作品风格也被称为“格拉斯哥风格”。XIANDAISHEJIYISHUSHI第三章新艺术运动——工业