第五章 剪辑

第五章剪辑剪辑诞生的历史镜头剪辑与组接蒙太奇转场剪辑的叙述线零度剪辑风格镜头剪辑与组接一、剪辑的概念：剪辑：在影片拍摄完成之后，将完成的影片素材重新加以分切、组合，根据叙事的需要、叙事的节奏及叙事的风格，将这些素材剪辑成为完整的影片。影片剪辑不仅仅只是将众多表现某种场景、情绪的镜头段落素材连接与组合，而是为了通过这一过程，传递特定的信息，抒发特定的情感与情绪。镜头一旦有序地连接与组合，可以超越镜头本身含义，赋予镜头新的意义。镜头剪辑与组接三、镜头组接的规律和方法1.镜头组接必须符合观众心理和生活逻辑镜头组接要符合观众心理和生活逻辑，否则就会因为观众难以看懂而无法接受影片。因此在镜头的组接上必须掌握观众基本的心理规律，符合生活的基本逻辑。如在《美丽都三重奏》中，下列镜头的组接，没有台词，完全按照观众的心理和生活逻辑进行，并使观众能够清晰了解影片的内涵。镜头剪辑与组接2.景别的变化要采取循序渐进的方法前进式镜头组接：指景别由远景、全景向近景、特写过渡，用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。后退式镜头组接：由近到远，景别从特写向远景过渡，表示由高昂到低沉、压抑的清晰，在影片中表现由细节扩展到全部。环形镜头组接：把前进式镜头组接和后退式镜头组接结合在一起使用。由全景-中景-近景-特写，再由特写-近景-中景-全景，表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。在镜头组接的时候，如果遇到同一机位、同景别又是同一主体的画面是不能组接的，最好采用过渡镜头，从不同角度和景别拍摄再组接。镜头剪辑与组接3.镜头组接要遵循轴线规则轴线规则不但在前期拍摄或绘制时要遵循，在后期剪辑中同样应该遵守。我们拍摄时需要注意拍摄的方向，进行剪辑时，也要注意前后两个镜头之间的轴线是否一致。前期拍摄或者绘制的画面如果不考虑轴线而出现了越轴，后期剪辑中就会造成前后画面无法组接，此时，如果硬性组接，就会使观众对所组接的画面空间关系产生视觉混乱。镜头剪辑与组接4.镜头组接要遵循动接动，静接静的规律动接动的镜头组接是两个在视觉上有明显相连镜头的切换方法。这与动作剪辑点的选择有所区别，动作剪辑点是同一主体的镜头切换方法，而动接动的镜头组接是指不同主体的镜头切换方法。静接静的镜头组接是指上一个镜头结束在静止状态，下一个镜头的组接由静止开始。进行静接静镜头组接时，前一个镜头结尾停止的片刻叫做落幅，后一个镜头运动前静止的片刻叫做起幅，起幅与落幅的时间间隔为一两秒钟。镜头剪辑与组接5.镜头组接的时间长度应遵循观众视觉心理规律镜头的景别、亮度以及运动等都影响着观众对镜头长短的关注程度。由于画面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景和全景等镜头包含的画面内容较多，所需时间就长些，近景和特写包含的内容较少，所需时间可短些。画面亮度高的部分更能引起人们的注意，镜头长度应短些，暗部则长些。在同一幅画面中，运动的部分比静止的部分先引起人们的视觉注意，时间要短些，表现静止的部分时，则画面持续时间应稍微长些。镜头剪辑与组接6.镜头组接要注意影调和色彩的过渡画面的影调是由于亮暗和反差的不同而出现的差别，分别以亮暗分为亮调、暗调和中间调；以反差分为硬调、软调和中间调等多种形式。对于彩色影片而言，镜头除了影调的不同，还有色彩的差别，如果在镜头组接中，不注意前后镜头之间的影调和色彩的差别，就会使人产生生硬和不连贯，影响内容通畅表达。因此在镜头组接中应该注意前后镜头之间影调和色彩之间的过渡。镜头剪辑与组接7.镜头组接节奏应符合情节发展需要影片节奏除了通过演员的表演、镜头的运动、音乐的配合、场景的时空变化等因素体现之外，还需要运用组接手段，严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，删除多余的枝节。处理影片的任何一个情节或一组画面，都要从影片情节发展的需要出发来处理节奏问题。如果在一个宁静祥和的环境里用了快节奏的镜头组接，就会使观众感到突兀跳跃，心理上难以接受。然而在一些节奏强烈的场面中，就应该考虑到镜头视觉冲击因素，使镜头的变化速率与观众的心理要求一致，以增强观众的激动情绪从而使观众达到跟影片角色同喜同悲的状态。蒙太奇蒙太奇的含义蒙太奇的类别蒙太奇的艺术功能蒙太奇一、蒙太奇的含义蒙太奇是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配，后被引申用在电影艺术中表示剪辑和组合，是电影艺术的主要叙述手段和表现手段。电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要艺术方式和手段则是蒙太奇。蒙太奇就是根据影片所要表达的内容和观众的心理顺序，将摄像机拍摄下来的镜头按照生活逻辑、推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则连接起来的手段。简要地说，蒙太奇就是根据某种特定含义把分切的镜头组接起来的手段。蒙太奇的类别1.叙事蒙太奇:按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，表现动作的连贯，推动情节的发展，引导观众理解影片的内容，是电影中最基本、最常用的叙述方法，其优点是脉络清楚，逻辑连贯。连续蒙太奇：表现一个动作或一条情节线索的连续发展，具有层次分明、条理清楚地特点，是最主要的叙述方式。在叙述一个完整事件或一个完整过程的时候，通过连续蒙太奇剪辑，可以比较清楚地展现整个事件发展过程。连续蒙太奇在影片中运用较多，相对比较简单。平行蒙太奇：两条或两条以上的情节线索并列表现，分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中。蒙太奇的类别交叉蒙太奇：将两个或两个以上互有因果关系的平行动作或场景迅速交替，以增强悬念和戏剧冲突，它是有平行蒙太奇发展而来的，但是两者有着明显的区别。在平行蒙太奇中，两条或两条以上剧情线索各自延伸，平行发展，互不影响，最后统一在一个完整的情节结构中。这几条情节线索，可以在同时同地、同时异地或者不同时空里进行，不会有交点。而交叉蒙太奇将同一时间、不同地域发生的两条或数条情节线索迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起（存在交点）。蒙太奇的类别重复蒙太奇：重复出现前面已出现过的各种构成元素，如人、物、场面、声音，产生独特的寓意和传播效果。积累蒙太奇：将一系列性质相同或相近的镜头连接在一起，形成视觉积累，起到强调的作用。2.表现蒙太奇：不是为了叙事，不是以事件发展顺序为依据的镜头组合，而是通过不同内容镜头的排列，来暗示、比喻或表达一个原来所不曾有的新含义。表现蒙太奇是画面剪辑中最富有色彩变化和高度创造力的部分，它用一种作用于视觉的象征性的情绪表意方法，直接深入事物的深层，去表现一种比人们所看到的表面现象更深刻，更富有哲理的意义。蒙太奇的类别隐喻蒙太奇：就像修辞中的比喻手法一样，通过镜头的组接将不同形象加以并列，以甲比乙，以此喻彼，是一种视觉上的形象比喻，可使影片意义表达更加含蓄，情感传递更具感染力。对比蒙太奇：以镜头之间在内容上（如生与死、美与丑），形式上（如大与小、高与低）的对比，产生相互强调、相互冲突的作用，以强化所要表现的主题。心理蒙太奇：通过镜头之间的有机组合，直接而生动地展示出人物的心理活动或精神状态（如回忆、幻想等）抒情蒙太奇：通过镜头组合来创造意境，使情节发展过程中充满诗情画意。蒙太奇的艺术功能1.赋予画面新的意义：镜头组的意义要远远大于各镜头单独意义之和，即1+12，通过合理选择片段，并按一定的逻辑顺序将其组接起来，就能表达出各个片段所不能表达的意义。如在《马达加斯加》中，以下镜头通过组接，产生新的意义：狮子阿历克斯已经很饥饿了，几乎产生了幻觉。2.赋予画面内容不同的意义：由同样镜头以不同的时序结构组成的镜头组具有不同的意义。如库里肖夫的经典蒙太奇试验。同样是三个镜头，采取不同的剪辑方法，就会产生不同的效果。蒙太奇的艺术功能3.创造屏幕时空：通过蒙太奇手法，可使影视时空的表现极为自由，不再受实际时空的限制，极大地扩展了表现领域。例如，花开的过程一般需要8-16个小时，一般的人无暇等待观察，但通过分时段进行拍摄，然后组接起来连续播放，就看看到花开的全过程了，这就是屏幕时空和实际时空的区别。4.形成不同的节奏：蒙太奇是形成影片节奏的重要手段，它将外部节奏和内部节奏、视觉节奏和听觉节奏有机组合，以体现剧情发展的脉络，使影片的节奏丰富多变，生动自然而又和谐统一，产生强烈的艺术感染力。蒙太奇的艺术功能5.组织、综合各种元素：通过蒙太奇可以将电影艺术的各种元素（表演、摄影、造型、声音等）融合为运动的、连续不断地、统一完整的声画结合的屏幕形象。例如北京在申办2008年奥运会时拍摄的艺术宣传片“新北京，新奥运”，导演综合运用了各种造型元素和蒙太奇手法，把新北京的古老和现代，北京人对奥运的渴望和激情表现地淋漓酣畅，赢得好评，为北京申奥成功立下了头功。转场转场的概念和类别特技转场无技巧转场转场一、转场的概念和类别转场：指场景或段落之间的连接方式，具体来说，就是指从一个场景转至另一个场景，或从一个段落转至另一个段落所采用的连接技术。通过转场，观众能够非常顺利地从一个场景转换到另一场景的叙事里，使整个故事的叙述更加流畅、连贯。从形式上来说，也会使影片的画面语言更具创意、更有艺术性。转场不同于蒙太奇，形象地说，如果把电影比作一栋建筑，那么蒙太奇手法就是这栋建筑的总体框架，而转场则是使这个框架更为牢固的连接部分。转场二、特技转场：通过剪辑技巧转换两个镜头，从而造成视觉的连贯或段落的分隔。常见的转场特技有以下几种：1.叠化：前一个镜头与后一个镜头相叠加，前一个镜头逐渐隐去，后一个镜头渐渐显现的过程。多用来表示时间和空间的转换，也可用来表现同一场景中的时间差异，造成时间流逝感。2.淡入与淡出：前一个镜头逐渐消失隐黑后下一个镜头逐渐显出来，达到转场的效果。淡入与淡出经常用在影片的开头或者结尾处。转场3.画中画：在屏幕上同时出现多个场景的镜头，这种镜头的组合是有一定规律的，要么是说明同一件事情，要么是表现某种情绪或气氛。三、无技巧转场：用镜头的自然过渡来连接上下两个场景的内容。与特技转场相比，无技巧转场强调的是视觉上的连续性。但是，并非任何两个镜头之间可以用无技巧转场的方法，因为使用这种方法时必须能够寻找到合理地转换因素，包括视觉和造型因素等。在动画片中，以下几种无技巧转场方法应用比较多：转场1.相同（相似）主体的转换：运用相同主体转换的手法完成两个场景的调度时，视觉上最自然，不易让观众察觉，所以在动画片中广为运用，具体来说包括三种类型：上下两个镜头之间的主体是同一类物体，这两个镜头相切换，便可以完成时空的转换。利用上下镜头中的主体在外形上的相似完成转场的任务，在动画片中，经常将两个场景中外形相似、颜色相近的物体利用动画变形并通过镜头的推拉联系起来，从而达到转场的目的。转场利用主体状态的一致性实现转场，这种转场方法，是利用主体角色所做事情或状态的相似实现转换。2.遮挡镜头转场：通过画面中主体角色对镜头的遮挡来实现场景转换，又可以通过画面中次要角色对主要角色和环境的遮挡完成转场。遮挡物体可以是运动的也可以是静止的。3.主观镜头转场：利用前一个镜头主体角色去看，后一个镜头表现主体角色所看到的场景，前后两个场景通过主体角色的视线实现场景的转换，具有一定的强制性和主观性。转场4.特写镜头转场：无论前一组镜头的最后一个镜头是什么，后一组镜头都是从特写开始，其特点是，对局部进行突出强调和放大，展现一种在生活中用肉眼看不到的景别。5.动势转场：前一个场景的最后一个镜头主体走出画面，后一个场景的第一个镜头主体走入画面。其特点是，两个画面之间不仅是承接的关系，而且存在呼应、对应的关系，后者往往是前者形式上的反应。6.运动镜头转场：通过镜头的推、拉、摇、移完成时空上的转换，这种镜头转场真实、流畅，可以联系展示在一个空间的场景，会使观众产生强烈的参与感。转场7.空镜头转场：空镜头是指一些以刻画人物情绪、心态为目的，只有景物没有人物的镜头。空镜头转场具有一种明显的间隔效果，能够渲染气氛，刻画心理。另外也可为了叙事的需要，表现时间、地点和季节的变化等。8.声音转场：利用声音