西方艺术史 第14章：新古典主义

第一讲绪论：历史、宗教与艺术第二讲古代社会的艺术（古埃及西亚）第三讲古典时期的艺术（古希腊罗马）第四讲中世纪的艺术：罗曼式与哥特式等第五讲文艺复兴时期的艺术第六讲十七、十八世纪的欧洲艺术：宗教改革与艺术变革、巴洛克与古典主义；洛可可艺术、启蒙艺术、折衷主义第七讲十九世纪的欧洲艺术：新古典主义、现实主义与浪漫主义，印象主义第八讲现代主义与后现代主义欧洲近代艺术风格文艺复兴（15、16世纪）巴洛克（17、18世纪）古典主义（17C后半期～18世纪）洛可可（18C后期～19C初期）新古典主义（19C前期）浪漫主义（18C后期～19C中期）现实主义（19世纪中期）印象主义（19世纪后半期）拿破仑的热水壶1810年新古典主义——革命与英雄主义一、新古典主义产生的背景二、新古典主义艺术的特点三、代表人物及其作品四、新古典主义的衰落五、新古典主义建筑本讲内容一、新古典主义产生的背景新古典主义产生的背景1.启蒙思想2.法国大革命3.洛可可风格的糜烂4.古典时代遗址的发掘启蒙主义的“理性”：启蒙主义理论的核心——批判的理性，认为合乎理性的社会是“人人在法律面前一律平等”的社会。宣扬唯物主义和科学，倡导古典主义的新复兴。这就是新古典主义艺术的哲学基础。美就像在纯净源头汲取的清澈无比的水，它越是没有味道就越是有益。——威克尔曼二、新古典主义风格的特点新古典主义（Neoclassicism）又称古典复兴。它反对洛可可柔和、细腻的萎靡风气。是一场以重振古希腊罗马的艺术信念为目标的运动。推崇高尚质朴的思想和为国献身的英雄主义，因其发展与法国大革命紧密相关，所以称为“革命的古典主义”。它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。但是后来，其中的崇高意向越来越不适应社会实态，趋于僵化，成为一种学院派样式。新古典主义的特征内容选题：选择严肃的重大题材艺术形式：强调理性而非感性的表现构图：强调完整性造型：重视素描和轮廓；喜欢雕塑般的人物形象,不重视色彩新古典主义与古典主义的区别一、革命英雄主义二、现实的或与现实关系密切的严肃题材三、比例和轮廓更接近古典风格素描和色彩，谁为主导？这是十九世纪画家争论的一个课题。美术学院教授、大卫的学生安格尔说：“素描是艺术的真诚表现，……我是坚决的‘素描派’，……因为优美的素描图形是带有圆滑曲线的平面图，是坚实丰满的图形，赋予圆形健康美是十分重要的。”他的学生夏斯里奥没有追随他那以线条为首位的绘画方法，因此受到他的指责：“这是一个大逆不道之徒，与色彩派同流合污。”二、代表人物及其作品法国新古典主义的代表人物1.大卫：A.歌颂古代英雄，表现理想美；B.描绘时代事件：《马拉之死》《加冕式》；C.肖像画:简洁化，既高雅庄重又婉约自然。2.普吕东:质朴幽雅的典范:《劫走普赛克》3.安格尔:A.追求理想化的美，使用具有生命的线；B.富有乐感的圆：《泉》《土耳其浴室》；C.肖像画：以亮部造型，突出人物个性。D.通过拉长人体，加强线条流动感和近似平涂的笔法，创造接近东方美的新趣味：《大宫女》；雅克·路易·大卫（1748—1825)法国著名画家，新古典主义画派的奠基人，画风严谨，技法精工。因《荷拉斯兄弟之誓》一举成名。这幅作品因其古典英雄主义主题、庄重的色彩和严谨的构图成为新古典主义的代表作。大革命期间追随罗伯斯比尔，革命失败后被捕入狱。1797年拿破仑掌权，重新起用他，他成为拿破仑一世的首席宫廷画师，为拿破仑创作了许多大型歌颂作品：《拿破仑一世及皇后加冕典礼》、《授旗式》等。1815年滑铁卢战役后，波旁王朝复辟，他逃亡到布鲁塞尔，1825年去世。大卫：《荷拉斯兄弟之誓》1784年马拉之死雅克·路易·大卫1793年大卫：《苏格拉底之死》大卫：《萨宾的妇女》这幅画暴露了古典主义绘画形式美的程式化，理性的构思冲淡了艺术美的真实性。训练场授旗式《爱神解除了战神的武装》（法国）大卫大卫为安格尔画的肖像画让·奥古斯特·多米尼克·安格尔法国新古典主义画派最后的大师，代表保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立。安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。他的绘画吸收了古希腊陶器装饰绘画的遗风，画法工致，重视线条造型，尤擅长肖像画。在具体技巧上，“务求线条干净和造型平整”，力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅。这些特点尤其突出地体现在他的一系列表现人体美的绘画作品中。浴女安格尔1808年画布油画安格尔《罗斯柴尔德男爵夫人像》《加拉德玻林娜•埃莲诺尔》《奥松维尔伯爵夫人像》安格尔的越轨之作：《大宫女》土耳其浴室安格尔先生画活人，就象几何学家画固体一样。为了赋予其素描以立体感，他什么事都做了！他把人体的各个局部忽而放大，忽而缩小，就象普洛克鲁斯特床上的俘虏一样随意伸缩。……这就叫舍本求末，用刀鞘代替宝剑来决斗。——当时人的讽刺拿破仑在阿尔柯桥上格罗1796普吕东（1758～1823）法国画家。早年父母双亡，靠当地神父的资助成才。普吕东虽向往理想的古典美，但他的肖像画上，往往更注意人物的情感要素。用侧面光来加强这种要素，使形象充满抒情味。因而有人说他的古典主义是带有浪漫主义色彩的。他的画明暗渲染趋于协调。为取得柔和的效果，他画的人物，往往柔美飘忽，如梦一般地处在朦胧的境地。皇后约瑟芬在丛中普吕东模仿维纳斯的波利娜1804—1808年大理石安东尼奥·卡诺瓦四、新古典主义的衰落洛德·莱顿：《缠毛线》1878年英国新兴的资产阶级完全没有欣赏品味。这些暴发户只知道买《圣经》故事题材的绘画挂在客厅，再买裸女挂在卧室。于是，大量的作品像今天的挂历一样地被“创作”出来，画与画之间的区别只在于故事的不同，新古典主义已经完全丧失了自己的风格。画家们甚至只肯画重要的故事人物，而将背景的云彩、天空等等“细枝末节”交给二流的画匠来完成。夏洛布瑞德1830年大卫·安格尔斯带有现实主义风格的新古典主义雕塑五、新古典主义建筑仿罗马斗兽场连排住宅英国的古典主义复兴以希腊式为主原大英博物院爱丁堡大学大英博物院英国爱丁堡大学美国以罗马式为主，如国会大厦、弗吉尼亚议会大厦德国以希腊式为主，如勃兰登堡门、柏林宫廷剧院伦敦奇兹威克府邸约1725年托马斯·杰斐逊在弗吉尼亚的别墅1796～1806年欧洲的新教堂六、拿破仑的帝国风格法国的帝国风格帝国风格爱用多利克柱式，柱间距相对较小，使人感到压抑。装饰简单，曲线形细节较少，大理石墙面裸露，又硬又冷。柱子成对排列，肃杀而又森严，好像列队走来的拿破仑大军。类型：神庙、广场、凯旋门、纪功柱帝国风格法国万神庙法国革命时期建筑物，启蒙主义的重要体现者。本是献给巴黎守护者的教堂,1791年用作国家公墓,改名万神庙。希腊十字,宽84M，连深深的柱廊一起长110M。穹顶为3层，内径20M，中有圆洞，可见中层的粉彩画。外层穹顶为石砌，下缘厚70CM，顶部为40CM。鼓座和穹顶均仿圣保罗大教堂。采光亭标点高83M。万神庙的结构空前地轻。墙薄、柱细。建筑结构的科学性明显有了进步。原来大穹顶下也由细柱支承,后因地基沉陷，引起基础裂缝,才把柱子改成4个墩子。永生的拿破仑1845～1847年吕德作品表现了激烈的战斗后，拿破仑的战败状态。他疲倦而寒冷，缩在大斗蓬中，斜躺着身体，紧闭双目。他仿佛因为太累太困倦而安静地睡去，又好像皇帝已经留下他的光荣与梦想，安详地结束了生命。那暴躁而威严的皇帝，此可是多么地沉寂。雄狮凯旋门（戴高乐广场大凯旋门）东立面大凯旋门西立面马赛曲浪漫主义的杰作1833～1836年吕德12.80米戴高乐广场旺多姆广场纪功柱