第十一章__影像节奏

第十一章影像节奏教学内容提要第一节什么是影像的节奏第二节剪辑中的节奏问题第一节什么是影像的节奏“节奏”一词在几千年前就已为古希腊人所使用，有“程度”“程序”“匀称活动”之意，我们古代哲人是这样解释：“节奏，谓或作或止，作则奏之，止则节之。”也就是说，静止、停顿就“节”,行进动作就是“奏”。这里揭示节奏源于运动的特性，这种运动既可以是在时间上线性展开，也可以是在空间维度上延续（如建筑物大小、形状变化）。苏联电影理论家查希里扬认为，“节奏在油画、版画、雕塑中的意义有一定的局限性，而节拍这一表现手段，却只存在于通过时间和运动来发展的艺术中”。也就是说，在单纯的时间艺术或空间艺术中，节奏的概念是不完全的，只有在影视这一时间和空间相结合的艺术中才是一个时空一体化的、视听一体化的概念。蒙太奇理论侧重时间节奏的研究，而长镜头派提倡空间关系，强调空间节奏。这都将不同程度地影响影视节奏艺术的整体表现力的充分发挥。节奏的复杂性在于除了客观节奏(如昼夜交替，冷热变换等)层面外还存在着主观节奏。这是人对客观存在的一切节奏的主观反映，带有强烈的主观倾向性。西纳克普说过，“节奏是一种心灵的需要”。我国著名的美学家朱光潜认为，“节奏是主观与客观的统一，也是心理和生理的统一，它是内心生活(思想和情感)的传达媒介”。影视节奏包含着两层含义:一是物理影像运动节奏;二是观众视觉心理节奏。一、影像运动节奏构成电视影像运动节奏括：1.镜头内主体运动节奏;2.摄像机运动节奏;3.剪辑节奏;4.音乐音响的节奏.1.镜头内主体运动节奏：摄像机所纪录的主体，其运动本身就是有节奏的，一些优秀的演员能把剧情所规定的人物内心体验的各种手势、表情和形体动作节奏体现出来。（如迈克尔杰克逊的MTV舞蹈，金凯瑞的夸张表情和动作，成龙的武打节奏和甄子丹的武打）2.摄像机运动节奏：摄像机的操作推拉移升降和改变焦距的物理运动时，可以使被摄物像产生各种各样的运动节奏变化，这种动态摄像是MTV创作的常用手段，比如在一些摇滚类型的电视音乐作品中，常会使用快速的推拉镜头来表现音乐强烈的节拍和感情色彩，如汪峰的MTV《在雨中》.摄像机快门速度对运动节奏的影响升格拍摄（慢镜头）：每秒拍摄的画格多于24格。如《黑客帝国》躲子弹的特写镜头，减缓速度，增强视觉感官刺激。降格拍摄（快镜头）：每秒拍摄的画格少于24格。如卓别林的作品，加快节奏产生滑稽效果。摄像机运动节奏的其他因素如景别：远景到特写的变化，则加快节奏3.剪辑节奏：影像运动纪录的基本单位是镜头，于是镜头的长度，以及其组接的次数，顺序排列就构成了剪辑的节奏。把长长短短的纪录着影像的片断连接在一起，是影视特有的构成节奏的手段。4.音乐音响的节奏：影像运动的节奏是视觉上的，也是听觉上的，音乐音响本身就是具有很强的节奏感的声音运动。在影视中音乐除了渲染气氛、抒发情感、表现主题之外，另一主要作用在于创造节奏。二、视觉心理节奏影视中的视觉心理节奏，主要是对影像运动的物理节奏的反映，是对物质形态变化产生感觉的视觉生理节奏和心理节奏，是观看过程中视觉和心理的活动形态。由于观众观看的位置基本是固定的，他的视线方向与摄影角度的方向实际上不可能总是一致，但是视觉经验补偿了这种差异。这种补偿的代价，便是加快视觉运动的节奏。以正常速度拍摄的影像大多视角不同，经组接之后的影片，就成了各种视角度变化的影像运动，观众必须立即对此作出反应，即调动以往的经验，在不改变自己观看位置的情况下，接受被摄物视角方位和距离呈现的影像变化。角度变化快，对观众视觉冲击力大，观看活动的视觉节奏加快。而长镜头中，变化少，观众的视觉节奏相对减缓。电影《城南旧事》中英子雨夜送秀贞和妞儿的片断，共7个镜头，以全景和近景为主，几乎没有特写，景别的变换是通过镜头内缓慢的变焦获得。整个节奏的基调是平和、舒缓，这与导演所规定的影片基调淡淡的愁、沉沉的思念是完全一样的。观众的视觉心理节奏也相对较缓。创作中往往还要注意明暗和色彩变化，以产生一种光景和色彩的节奏感，像伯格曼的《呼喊与细语》，影片明暗对比强烈，使观众在观看时视觉心理运动节奏凝重、迟缓，而且带有一种暧昧神秘的色彩。安东尼奥在《红色沙漠》中红、灰、蓝、黑、黄、绿色彩的流动变化，在总的紧张、刺目的红色基调中形成一种色彩上的节奏变化。电视节奏的主要功能表现为：1.协调、统一整部作品;剧情的发展依靠节奏来进行处理。2.表现情调;不同节奏表现不同情感体验。3.表现环境气氛和人物性格心理;咖啡厅，舒缓节奏迪吧，快节奏年轻人，轻快节奏