版式设计 2016-1-1 概念及演变

Formatdesign···版式设计—2015级总课时：64周课时：4教师：戴娟1-1、版式设计的概念及历史级总课时：64周课时：4教师：戴娟版式设计的概念概念在有限的版面空间里，运用造型要素及形式原理，将各种文字图形及其它视觉元素加以组合编排、进行表现的一种视觉传达设计方法。版式设计对于平面设计是一门相对独立的设计艺术，研究平面设计的视觉语言和艺术风格，是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。从表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更是实现了技术与艺术的高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。版式设计又被称为版面设计、编排设计。•版式设计主要任务：•1)累绕内容和主题，进行有计划、有目的的平面展示；•2)构建各种视觉元素秩序美、便于人们的阅读；•3）创造鲜明个性化、新颖生动的版式风格，吸引人们的视线；•4）强化重点，便于人们的记忆；•5）建构特殊形式和感人的艺术语境，达到宣传的目的。版式设计即指展示版面，包括书报杂志，包装装潢，招贴，广告，样本，年历，挂历，海报，电影电视片头字幕，书籍，唱片封套等所有平面的视觉传达设计。日历日历日历影视片头影视片头书籍唱片包装版式设计的历史中国版式设计的历史.Formatdesign（一）中国版式设计的历史中国最早的书籍是从简册开始。许慎在《说文解字·序》中说：“著于竹帛谓之书”。简背面写有篇名和篇次，将简册卷起来的时候，文字露在外面，方便人们阅读和查找，可以说为现代书籍扉页形成奠定了基础。传统书籍形式对现代书籍的版式设计产生了极为重要的影响。如：传统书籍从上到下的文字排版形式，以及书籍单位、称谓、术语、版面上的“行格”形式，到现在仍然延用。中国版式设计的历史.Formatdesign东汉以后中国造纸术和印刷术发明，为书籍提供了多样化的书写形式，出现了卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装书等书籍形式，也使当时中国的平面印刷和设计远远地走在世界前面。如，现存最早的唐代《金刚经》，就为木版印刷，作品几乎具备了版面编排的所有要素。可以说版面编排是在中国最早得到完善的。中国版式设计的历史.Formatdesign至唐代以后到中国的书籍、包装、年画和其它一些主要的印刷品都是运用木版印刷的方法。也正因为纸张和木版印刷技术的原因，中国的版式设计突显其独特个性。（图）中国古代的版式设计：明代宫廷教科书，最早带有彩色插图的书。中国版式设计的历史.Formatdesign西方版式设计的发展与演变.Formatdesign（二）西方版面设计的发展与演变（1）古典主义古典主义是以学习古代、崇尚古代，模仿古代，以古代的希腊、罗马艺术为典范而得名的。其代表人物为英国人莫里斯，是古典主义版面的创始人，被后人称为“设计之父”。其设计风格严谨、朴素人方，十分简洁、淡雅。在版面中采用对称式构图、美观的字体，新颖的版面编排和精美的装饰纹样，具有经久耐看的效果。他倡导的工艺美术运动在欧美造成了惊人的效果和广泛的影响。莫里期《呼啸平面的故事》扉页莫里期《诗歌之路》封面设计西方版面设计的发展与演变.Formatdesign威尼斯早期印刷图例（2）构成主义又称结构主义，指编排造型的元素出自视觉的基本成分——点、线、面、色彩以及方向等。其代表人物为俄国人李西斯基，是构成主义创始人。构成主义在点、线、面和色彩处理上运用规律排列、追求秩序美。它以理性的、简洁的几何形态构成图形。着重于形体美、节奏美和抽象美，开创现代版面构成的先河。西方版面设计的发展与演变.Formatdesign（3）新客观主义代表人物为德国人约翰·契肖德。约翰·契肖德在构成主义的基础上，使之向前发展为新客观主义。他强调版面设计的功能，要求版面独辟蹊径。其设计原则是“彻底脱离传统”，追求版面不对称，大胆运刚强烈的明暗对比，摒弃繁杂的装饰纹样，在字体上采用无饰线体，运刑块面和较粗的线条，突出主题。西方版面设计的发展与演变.Formatdesign（4）包豪斯风格包豪斯的平面设计风格是在俄国的构成主义、荷兰风格派和德国的现代主义设计的影响下，综合发展和逐步完善形成的。包豪斯的平面设计的思想及风格具有强烈的科学化、理性化、功能化，减少主义和几何化的特点，注意启发学生潜在能力和想象力，注意字体设计，采用无线装饰字体和简略的编排风格。西方版面设计的发展与演变.Formatdesign（5）风格派风格派具有高度的视觉传达特点。主张艺术需要“抽象和简化”。设计追求纯洁性、必然性、规律性和非对称性，反复运用纵横几何结构，通过以真线、矩形和方块，并把色彩简化成红、黄、蓝以及中性的黑白灰来传达主题。其代表人物为荷兰蒙特里安。他的作品里运用水平线和垂直线构成，排除曲线，并在分割页面上使用单纯的颜色和单纯的比率，以求得最强烈醒目的视觉效果。这种运用对称、平衡、直线的构图，直接影响到版面设计领域。西方版面设计的发展与演变.Formatdesign西方版面设计的发展与演变.Formatdesign（6）欧普艺术“欧普艺术”又称“光效应艺术”，创建人匈牙利人瓦沙雷。是指在几何形态构成中，糅进视觉与光学的特殊效果。形成令人瞬间眩目、颤动感的视觉规律，使读者在视觉上产生幻觉和运动感加深美的联想与感受。西方版面设计的发展与演变.Formatdesign（7）瑞士平面设计风格瑞士平面设计风格的特点是力图能过最简单的网格结构和标准化的版面公式，达到设计上的统一性。在版面设计上，它是以网格作为设计的基础，字体、插图、照片等非对称的方式安排在标准化的网格框架之中，强调设计的统一性，功能性特征，版面上呈现简单的纵横结构，字体也多为简单明确的无饰线体，具有简洁而准确的视觉特征。其实设计规则一直延续到今天还在广泛使用。包豪斯的历史贡献:1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。2、强调标准，用以打破艺术教育早成的漫不经心的自由化和非标准化。3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了。二十世纪初的现代版式设计版式设计风格的演变4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。5、在比利时设计家亨利•凡•德•威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。二十世纪初的现代版式设计版式设计风格的演变包豪斯作坊6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼•伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。7、培养了一批既熟悉传统工艺有了结现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。二十世纪初的现代版式设计版式设计风格的演变国际主义风格在平面上的贡献是研究出了骨骼排版法，即将版面进行标准化的分割，将字体、插图、照片等按照划分的骨骼编排在其中，取消编排的装饰，采用朴素的无线装饰字体，采用非对称的版面编排。国际主义在形式上以“少则多”的减少主义的特征为宗旨，其特点是高度的功能化、标准化、系统化。其反装饰的排版风格，简明扼要的视觉形式，有利于国际化的视觉传达功能，因此很快被世界各国采用。但这种风格的缺点是过于严谨刻板，版面单调、冷漠缺乏生气。国际主义平面设计版式设计风格的演变这一时期国际主义的设计家们对于无线字体进行了深入的研究，如笔画的粗、字号的大小以及字角的细节变化等都得到了新的创造，有的字体已被采用为电脑字体。随着社会的不断进步与国际间密切交流与合作的不断增强，平面设计的国际化趋向越来越明显，而各国的本土文化特征逐步消失，被国际主义特征取代。视觉传达普遍存在设计刻板，高功能化、理性化，缺乏民族性、前篇一律的问题，这一问题各国都已认识到并都努力去挖掘民族个性。这种设计的相似性是国际主义自身无法克制的，是国际社会高速发展与交往融合的必然，是社会发展的需要，同时也说明国际主义风格主导世界设计的必然趋势。版式设计风格的演变国际主义平面设计包豪斯对设计教育最大的贡献是基础课，它最先是由伊顿创立的，是学生的必修课。（三大构成）1923年伊顿辞职，由匈牙利出生的艺术家纳吉接替他负责基础课程。纳吉是构成派的追随者，他将构成主义的要素带进了基础训练，强调形式和色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。通过实践，使学生了解如何客观地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础，同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。另一方面，构成主义所倡导的抽象几何形式，又使包豪斯在设计上走向了另一种形式主义的道路。国际主义版式设计风格版式设计风格的演变第二次世界大战结束后，平面设计经历了一段时间不长的停滞。到20世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在联邦德国与瑞士形成，被称为“瑞士平面设计风格”（SwissDesign）。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格，因此又被称为“国际主义平面设计风格”。国际主义版式设计风格版式设计风格的演变平面设计——以简单明快的排版和无饰线体字体为中心，形成高度功能化、非人性化、理性化的平面设计方式。国际主义版式设计风格版式设计风格的演变它的特征主要表现为：以绝对的秩序组织图形元素，采用齐左的排版格式，使用无衬线字体，以统一化的照片、插图、字体和标志来传达信息。国际版面设计风格以其明确的传达性、普适性标记、超越语言障碍的现代主义范式适应了战后国际交流需要的现实情况，所以能够在全世界迅速流行起来。国际主义版式设计风格版式设计风格的演变20世纪30年代的美国，在平面设计领域与欧洲相比，几乎还不存在现代主义设计运动，第二次世界大战的爆发，使得大批的欧洲现代平面设计师逃亡来到了美国，因而把欧洲的现代平面设计介绍到了美国，刺激了美国现代主义平面设计的发展，于是出现了美国最早的现代平面设计队伍。这些美国设计师在欧洲现代主义基础上从事平面设计，逐渐有了自己独特的风格特点，并形成了所谓的“纽约平面设计派”。纽约平面设计派版式设计风格的演变纽约平面设计派的出现使得美国平面设计风格得以确立，与欧洲的现代主义、国际主义平面设计风格相得益彰、互为补充。艺术天赋极高的保罗·兰德是美国“纽约平面设计派”最重要的奠基人之一。纽约平面设计派包豪斯作坊版式设计风格的演变兰德设计出的作品具有非常强烈的视觉效果，是因为他深谙设计的法则，具有能够把简单变成复杂，把复杂变成简明，把普通变成神奇的设计能力。譬如在补色与对比色的处理上、在简单的几何图形和复杂的有机图形的混合使用上、在处理细部与整体的关系上都能驾驭自如，以上这些在兰德企业形象设计上体现的淋漓尽致，更是为世人留下了IBM、西屋电器公司（Westhouse）、UPS快递公司等不朽的企业形象设计。纽约平面设计派版式设计风格的演变冈特·兰勃，国际公认的欧洲“视觉诗人”的代表人物。对当代的视觉设计产生过十分重要的影响。德国的视觉诗人版式设计风格的演变兰勃的招贴设计作品一直积极避免单调的风格样式，不断对自我已形成的风格进行挑战，开拓崭新的视觉表达形式。20世纪60年代的作品以绘画图形招贴为主，注重画面整体设计意念的把握，尽可能摆脱纯绘画艺术中直观的写实表现。80年代的摄影图形招贴是兰堡的又一个顶峰时期，他善于用摄影手段表现梦幻与现实的关系，实现物体、照片和抽象概念间的综合艺术效果。他经常在作品中采用摄影手段，并利用拼贴、分解、重组以及喷笔加工的处理，把现实主义的摄影手段变成了有着抽象涵义的平面设计作品。德国的视觉诗人版式设计风格的