速写-PPT(精)

速写湖北美术学院设计艺术学院课件第一章速写认知第一节速写概述一.速写概念二.速写的发展第二节速写的功能、目的、意义一.速写的功能二.速写的目的三.速写的意义第三节速写的工具及其使用一.速写用笔及其使用二.速写用纸及其特点第一章第一节速写概述一.速写概念速写从传统上来说是一种快速的临场习作．它要求在短时间内用简单的绘画工具，以简练的线条概括地画出对象的形体、动态和神情特征．其目的是记录形象、收集素材、培养敏锐的观察力和高度概括的造型能力．第一章第一节速写概述二.速写的发展速写与人类最原始的绘画同时诞生．但是速写作为一个绘画术语是在文艺复兴时期．达.芬奇指出：“由于形态与动作多不胜数，记忆无法容纳，所以要以速写为助手和老师．悄悄地观察旁人漫不经心的动作，用几根线条简要地勾下，别让他察觉，否则他会注意到你，放下所做的工作，失去了全神贯注时表现出来的那股劲头……”拉斐尔(意大利文艺复兴杰出的画家、建筑饰),其笔下的人物形象极其生动,用线圆润、柔和、轻快、流畅,画面效果自然生动,纯朴和谐达·芬奇他的作品观察入微，线条刚柔相济，尤善于利用疏密程度不同的斜线，表现光影的微妙变化，他的每一件作品都以素描作基础。米开朗基罗他用现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。二.速写的发展１７世纪人类历史进入了新的时期，在这一时期产生了伯尔尼尼，鲁本斯，凡·代克，伦勃朗等一些巨匠．鲁本斯鲁本斯一生创作极为丰盛，作品多具有宏大的场面，强烈的运动感，雄健的造型，富有想象力和戏剧性情节；对比鲜明、响亮；流动的线条、激动人心的画面艺术效果，给人以一种富丽堂皇、华美火热、欢腾鼓舞的艺术感受。伦勃朗伦勃朗的艺术视野广阔，题材包括宗教、历史、寓意绘画。描绘对象有老人、母子、自画像、裸体人物、动物、风景等。17世纪30-40年代，他用多种工具作画，自50年代后，他不再用黑色粉笔，而是运用墨水笔，主要是芦杆笔作画。伦勃朗１８世纪，一种装饰风格“罗可可”艺术开始形成，这一时期的绘画大师主要有华托、布歇、安格尔．华托的速写常常以日常生活中的人物为主，笔法流畅、生动，体现画家敏锐的观察力安格尔安格尔的绘画风格强烈：线条工整，轮廓准确，色彩单纯而丰富，构图严谨而和谐。他的画使自大卫死后拘泥于形式而失去活泼的古典主义，有了新鲜的血液和温暖的表现，使古典主义有了复苏，有了发展。１９世纪是浪漫主义、现实主义、印象主义造型艺术相应发展的事情．这个时期出现了大批的绘画大师，如列宾、德加、柯勒惠支等．柯勒惠支居住在贫民区，了解普通人民的贫困境遇，她的作品充满悲伤和凄惨的情绪，如实反映了19世纪末20世纪初德国底层人民的可悲状况。柯勒惠支还对铜版画和石版画的技术有许多改进和创造。德加崇拜古典主义的素描,喜欢纤细、连贯而清晰的线条，认为这种线条是高雅风格的保证和达到他所倾慕的那种美的唯一方法。后来受“现实主义”影响,他运用干净的线条和明暗的技巧来画肖像画.德加青年时期的肖像画准确地表现了他对素描的信仰、优异的技巧及细腻的感觉.２０世纪是一个充满矛盾和冲突的社会,自1905年法国出现”野兽派”之后,表现主义,达达主义,抽象主义,立体主义,超现实主义,等纷纷亮相,这就是艺术史中所说的”现代派”时期.这一时期共同的特点是:强调画家个人主体意识,始终追求艺术表现的主动性和创造精神,把研究对象和表现对象放在首要地位.列宾的绘画，在揭露专制制度，表现社会各阶层人民生活和人物心理刻画等内容的发掘上，被公认为是批判现实主义的泰斗。19世纪下半叶，正是俄国农奴制刚刚废除，文化领域正在觉醒的年代，历史事件，小人物刻画以及肖像画，都是列宾诠释的主题。在他的画中有深刻的情感与强烈的意识，令人感动。野兽派画家马蒂斯主张”准确的描绘不等于真实”.他的速写是一个纯净的线的世界形体随感觉不经意的变形,速写抒发了他个人情感的工具.英国的弗洛伊德,其速写无多余之笔,简约中直抵形象内在本质,有强烈的视觉冲击力.立体主义大师毕加索的素描和速写有着深厚的古典造型功力,并且有很强的写实造型传统.第一章第二节速写的功能、目的、意义速写的功能一个方面,正确如实地表现形象的能力.锻炼技巧和创作积累素材是速写功能性的.另一个方面,速写充分发挥画家主观的创造精神,抒发了自己的激情和审美感受,渗透了自己的生活阅历,思想感情,知识层次,艺术修养等,使作品成为独立的艺术品,可供观者品味欣赏.第一章第二节速写的功能、目的、意义速写的目的一.练笔,培养手、眼、脑、的相互协调力和表现力;二.搜集素材、积累形象语言、获取感性知识;三.培养敏锐的观察力和艺术概括能力,培养空间思维,包括透视感.尺度感.第一章第二节速写的功能、目的、意义速写的意义速写是训练造型能力,培养敏锐的观察力和他所形式美的手段.它不仅是收集资料,积累创作素材,勾勒设计方案草图最跨界的方法,同时有是具有独立欣赏价值的艺术作品.即使在计算机,数码技术普及的今天,速写依然不失其存在的价值.这是因为,速写不仅表现了客观对象的美的因素,更主要的是在速写中倾注了作者的气质,个性爱好,修养,风格等因素,洋溢着作者棉队客观对象时产生的特有的激情和体验,从而使速写显出千姿百态的风采,为现代工具多无法比拟和取代.第一章第三节速写的工具极其使用一.速写用笔极其使用选择笔要根据自己的习惯和爱好,比如画西画的人很少有人用毛笔画速写,而画国画的人用毛笔画速写则更能直接的发挥笔墨的技巧.得心应手.根据画面的需要.速写用笔大致分两类:硬质类笔:铅笔、炭笔、炭精棒、钢笔、圆珠笔、针管笔、签字笔等.软质类笔:毛笔(羊毫、狼毫、兼毫)、尼龙软笔等.1.铅笔和碳笔速写铅笔滑润流畅易于掌握.一般速写用3B4B;画细致一点的用HB、B;风格豪放一点的用5B、6B铅笔.可在纸上表现粗细线条和大小不同的块面.可以配合纸笔,擦出层次丰富的效果.碳笔是由碳粉压缩加工而成.效果黑白对强烈,较铅笔附着力强.炭精棒和碳笔差不多而更适合与大幅面的使用,表现也更加丰富2.钢笔速写钢笔的种类:管状的绘图笔,美工钢笔(即将笔尖折弯),硬笔书法钢笔,(速写时可粗可细,而且可以随意平涂暗面,增加了传统钢笔的表现能力)也可和毛笔结合起来用.有些大面积的暗面就可以用毛笔.钢笔速写下笔要肯定,画前需要认真观察,胸有成竹,准确生动,挥洒自如.钢笔方便携带;画面耐久醒目;不易损伤;是旅游外出画速写的理想工具.3.毛笔速写毛笔分为狼毫、羊毫、和兼毫.狼毫较硬,勾出线条挺拔有力,便于画白描速写;羊毫笔尖较软,储水多,画出线条可粗可细,一般大面积水墨都是用羊毫;兼毫笔是在羊毫中间加硬毫,使用起来软硬适宜,更适合速写.毛笔分长锋和短锋,刚开始练习可用短锋.长锋表现更加丰富,笔头储水多,不必要频繁的浇墨,一笔下去就可出现浓,重,平,枯的不同效果,用毛笔画速写最好用生宣纸,或者高丽纸.4.马克笔速写马克笔的笔芯有粗、细、尖、圆、方、斜方等.可分为油性和干性两种,颜色种类很多,.其特点是线条流利,色艳,快干,具有透明性.马克笔由于可粗可细,粗线条画出来的效果是粗犷,细线条画出来的效果是深厚圆润.第二章速写的基本知识第一节人体的结构一.形体二.肢体基本三.骨点四.肌肉五.结构第二节透视的基础知识第三节线的表现第二章第一节人体的结构人物的形体结构包含了形体和结构两个方面:“形体”是指人体中各个部分以及全身上下的骨骼、肌肉在外形上所体现的特点.”形体”有两层含义,一是指不同年龄,性别的人所具有的基本形体特征,即在体形方面的共性;二是指人体的主要肢体部位所反映出来的基本外形特征,简称”基本形”结构是指骨骼、肌肉、肢体相互之间的组合、构成关系和规律.所以形体与结构,两者是一种不可分割的表里关系.第二章第一节人体的结构一形体不同年龄,不同性别的人有着不同的形体特征,由于男女性别差异,在形体高度比例上有着各自的特点.从宽度上看,男性两肩连线大于大转子连线,女性相反;从高度来看男性胸部体积大,臀部小,呈上大下小的梯形.而女性相反,腰部位置是肩线和臀线的中线.男女比例基本相同,男性的躯干部分略短,而腿较长,女性相反.在训练当中,要观察不同的动态,不同的透视情况下形体发生的变化.第二章第一节人体的结构二.肢体基本形一般认为,人的头部,胸部,骨盆是三个固定的体积,在艺用人体解剖中,常常理解为三个互相关联的体块;下肢和上肢也都是重要的基本形.人物速写主要表现的就是这些基本形的运动状态.1.头部的基本形是蛋形,因头部两侧顶隆起,眉弓外缘,颧骨等骨点,可将头部看成一个立方体去理解.通过这些骨点去表现头部的体积.2.躯干躯干主要由脊骨,胸廓和骨盆组成,脊柱又由颈椎,胸椎腰椎,骶椎组成,看似四弯曲;胸廓呈一略扁的倒卵形,有十二对肋骨与胸廓连接,其上由肩胛骨,锁骨构成肩部;腰椎是躯干扭转,俯仰的关键;主要肌肉有斜方肌,背阔肌,骶肌,臀肌等.男性肩膀宽,胸部体积大,腰部以上发达,腰部位置较低,臀部窄小而结实,呈上大下小的两个梯形.所以男性的骨骼粗壮，肌肉结实,棱角分明显得刚强有力量.而女性则相反,批下脂肪多,显得圆润,丰满.3.上下肢三.骨点“骨点”是指人体骨骼结构中的突起点和关节转折点,人的各种动态实际上也是人的骨骼结构的运动，其中关节的转折特点是运动的形态的关键,骨点始终是人物造型的重点,骨点也有形状大小,位置的区别和要求.不能简单处理.四.肌肉肌肉最最基本的特点就是膨胀感,表现出一种向外鼓起的,饱满的张力.对于肌肉的描写和表现也可以说是对生命和力量的赞美和讴歌.五.结构第二章第二节透视的基础知识一、透视概述１.透视的产生透视是日常生活中极为常见的现象,是由于视距产生的近大远小、近高远低的现象.15世纪意大利佛罗伦萨建筑师菲利普·布鲁内莱斯基发现了精确的透视图画法.从投影学角度看,透视图是中心投影图,即由人眼(投影中心)向物体引视线(投影线)与画面相交所形成的视图.2.透视的特征透视具有消失感、距离感、相同大小的物体呈现出有规律的变化等特点.①随着距画面远近的变化,相同体积、面积、高度、间距的物体呈现近大远小、近高远低、近宽远窄、近疏远密的特点.②与画面平行的直线在透视图中仍然与画面平行.③与画面相交的直线有消失感,这类平行线在透视图中趋于一点.第二章第二节透视的基础知识二、透视的种类1.一点透视:空间体有一个面与画面平行所形成的透视,即空间体的三组轮廓线中有两组与画面平行,一组与画面垂直,灭点为心点.2.两点透视(成角透视):空间体只有铅垂线与画面平行所形成的透视,即空间体的两组水平线形成两个灭点.3.倾斜透视:当仰视或俯视景物时,因视平面与画面必须垂直,因此画面与基面呈倾斜状,景物铅垂方向轮廓线必定有灭点.第二章第三节线的表现线在任何一个画种当中,都是必须深入研究的,掌握线的长短、曲直、方圆、粗细、疏密的运用是画好速写的关键.用线去表现时:第一、要学习使用线条去反映客观事物的基本形态,包括用线条去表现物体的内外轮廓、体积、空间、姿态、运动等.第二、用线去表现物体的质感和性格特征,如方正顿挫的线条可以表现刚硬的物体,轻柔的可以表现飘逸的物态.第三、线条的合理和穿插对比,是表现物体基本属性和画面结构的重要方法.线条的粗细和疏密对画面结构布局有很大影响.第四、线条是画家情绪,心态,气质,修养的反映.这是线条在心理情感层面的反映.这幅画用笔轻松脱,在不经意间用粗细线条的对比拉开了空间层次,画面结构在纵向的线条和横向的线条对比中找到了平衡.杜米埃一生中画了相当数量的速写,他的画线条蓬松柔软,如四散的皮球一般,非常奇特,这是一种完全自发的独立个人风格的表现形式.他的画边缘处理的很虚,但整体画面形体感受仍十分充实,有种模糊的、闪烁的色调感觉马蒂斯用线婉转秀丽,注重人物的精神气质,线的使用极具东方艺术的装饰性毕加索用线简洁、肯定、干脆,适当地夸张变形,更加强化了画面的人物形象,形成他自己独特的线描语言第三章速写的表现形式一、以线为主的表现形式二、以面为主的表现形式三、线面结合的速写表现