风光摄影入门教程模板

本期内容1.定义2.主要用到的器材和附件3.几种常用的构图方法和拍摄技巧4.需要注意的问题定义什么是风光摄影?——风光摄影是指拍摄自然界中的山水、建筑、园林、花木、草原、沙漠等景物，以至风、晴、云、雨、霞、雾、雪等各种自然现象主要用到的器材和附件推荐的镜头利器和三脚架佳能EF16-35F4L最新款红圈广角EF100-400F4.5-5.6LIS佳能大白尼康AF-S14-24F2.8大灯泡AF-S80-400F4.5-5.6VR脚架:EIRMAI锐玛TP-C320碳纤维(承重8KG)EIRMAI锐玛TP-250铝合金(承重5KG)Manfrotto曼富图190XDB+804RC2铝合金(承重4KG)SIRUI思锐K10X+S1204N碳纤维（承重12KG）常用附件1.偏振镜：圆形偏振镜CPL的主要用途：1.使用CPL消除非金属表面无用的反光，拍摄建筑中常用；2.使用CPL可以消除玻璃反光，派出清晰的橱窗图片；3.使用CPL也可以消除水面的反光，获得清澈见底的魅力效果。2.ND镜（中密度灰镜）为什么要用到ND镜：在一些白天亮度过大的时候，你会发觉用了最小光圈和最快的快门速度依然会曝光过度；或者在白天想要拍摄一些低速画面却因为亮度太大导致快门速度过快，而不得不把物体的运动凝固了。这个时候你需要的是一块ND镜，简称灰镜或减光镜，它的作用是过滤掉一部分光线，这样你就可以放慢快门的速度，而获得你想要的效果。3渐变镜大部份滤镜都是对照片平均作用的，例如大家常用的旋入式的PL偏振镜、星镜、ND镜等等，整片都是平均的。而渐变镜对照片的作用则有渐进效果，滤镜的作用只在其中一边，另一边对照片没有影响。以用途分类的话，常见的渐变镜有灰色渐变镜、蓝色渐变镜、灰茶色渐变镜、橙色渐变镜等等在户外拍摄时，天空与地面的光差很多时都相当之大。由于相机感光组件的宽容度有限，在这种情况下就不能拍到天空、地面都同时曝光正常的照片。要天空曝光准确，地面就会曝光不足而变成一片瘀黑；要地面曝光准确，又会使天空曝光过度而变成死白一片。尤其是在多云、日出日落等时候，这个光差问题便更加严重使用渐变镜与不使用渐变镜效果是大不一样的，尤其逆光条件下。经验：使用渐变镜时，在保证地面景物有足够细节的前提下，尽量减档曝光，以使天空晚霞的细节层次尽量丰富。两种不同的渐变镜左：方片渐变镜，优点，价格便宜，通用性强（通过不同转接环口径可变），颜色丰富缺点：不同档次画质差异巨大（有些十几元有些400元）右：传统圆形渐变镜，优点画质相对有保障，安装后牢固，缺点：价格相对高，通用性不强（口径固定）关于选择滤镜注意：越是广角的镜头越应该选择超薄多层镀膜的滤镜，防止出现不需要的暗角并最大限度减少光线损失一种特别的附件：定时快门线定时快门线是做什么的？拍摄星轨-延时摄影离了它，就是MissionImpossible关于延时摄影的作品，参看《韵动中国》几种常用的构图方法和拍摄技巧三角形构图是一种紧凑、集中的构图形式，画面中心突出。这幅画面，作者利用倒影，把景物中的相互关系的视觉上“线”联系在一起。采用韵律的呼应，左右上下对称，形成多个三角形，构成一幅图案美的风景画。方位构图——正面照相机的方位正对着被摄物体的正面拍摄，即产生正面构图效果，如这幅《五色山》就属于正面构图。正面构图能够清楚地展现出被摄对象的正面形象特征，让观众可以看到正面的全貌。《五色山》拍摄的是连绵起伏的山脉，许多线条都趋于山顶那个点，加强了均衡效果，让人产生一种肃穆、庄严、稳定的视觉印象。方位构图——斜侧面照相机的方位处在被摄物体的正面至侧面之间的某一点上拍摄，即产生斜侧面构图效果，如《桥》所示。用斜侧面构图可以加强立体感和透视感，使这座高耸的桥看起来清新怡人，富有生气。角度构图—仰拍运用仰摄角度拍摄，仰角大小与距离的远近有关：距离愈近，仰角愈大；距离愈远，仰角愈小。这幅《竹》利用仰摄拍摄出光线冲破竹林的透视效果，具有很强的穿透效果。角度构图——俯拍俯摄构图是指拍摄点高于被摄对象，以俯视角度来拍摄较低位置的物体。在俯摄角度所拍摄的画面中，主体景物与广阔的空间相比，显得渺小，犹如登上泰山极顶后有“一览众山小”之感。《天险》中的桥建立在悬崖之上，下面是奔腾的瀑布，充满了气势磅礴的味道。黄金分割当你拍摄照片的时候，想体现的重点应该放到图片的哪里才好呢？初学者一般都把最吸引人的景物放在正中间，这样观点是错误的。一张好的风光照片不仅要体现重点，还能把读者引导照片的其他元素中去，例如拍摄大海和天空，我们一般都遵循“黄金分割法”。也就是让地平线位于画面中的1/3或者2/3处，而不是1/2处。这样构图会更加美观。天空若没有奇异的云彩，没有美妙的光线，则要尽量减少天空所占的比例。有时甚至可以忽略掉天空的部分。黄金分割－天空占2/3这幅摄影首先从构图上来说，天空占据着画面约三分之二的面积，海边的高楼、灯光和海面占据着画面约三分之一的面积，海面所呈现出的C字形曲线构图活跃了整幅画面，选择70mm的焦距拍摄，压缩了要表现的空间，使画面更紧凑和更具节奏感，充分地表现了海岸夜景由近及远的关系和不同物体由大到小的对比。几种常见题材拍摄方法A拍云如何拍好云彩喜欢拍摄风光的人对云都有着特别的喜爱。一张好的风光作品因为有了云的渲染可以增加很多美感，而画面中缺少了云彩，就会使画面过于空旷而美中不足，甚至会影响到画面的结构和色调的均衡。云的变幻速度是非常快的，姿态万千、瞬息万变，所以要想拍摄好的云彩照片时不要急于拍摄，应仔细观察天空中云彩的形状是否与你所要拍摄的景物相吻合，如果形态不好或不够理想，就要耐心等待，不要急于求成。拍摄时还可以使用渐变镜或偏振镜使天空显得更蓝，白云更为突出、层次更加分明。这是在日落的时候拍摄的当时太阳已经完全落到了地平线以下，初学者一般在这个时候已经开始收拾器材准备返回了，但以我多年的经验感觉天空中一定会有精彩的瞬间发生，几秒钟后暗下来的云彩被天边的晚霞映红了轮廓，但看上去还是有些发灰，于是我减了一挡曝光，这样看上去云彩显得很壮观。风光摄影中最重要的滤镜——偏振镜偏振镜是风光摄影中最有价值的镜片，分为线偏和圆偏，它在数码风光摄影中主要起到以下作用：消除反光在摄影创作中，偏振镜除了可以消除天空、水面、镜面、光滑物体表面等闪耀的反光，消除数码影像不好处理的白斑高光点，还可压暗天空的色调提高反差，有效消除空气中的炫光和雾霭，以提高拍摄作品的通透性。增加被摄物体的色彩饱和度拍摄时在照相机镜头前加偏振镜，旋转至理想的角度，就可以使被摄体的颜色更加饱和、艳丽。增加天空的蓝色看起来很明朗的天空中其实还存在很多的偏振光，这使看起来很蓝的天空在画面上显示不出理想的效果。如果在拍摄时加偏振镜，就可使所拍的天空在画面上显得更蓝，突出了蓝天在画面中的色彩。防止曝光过度偏振镜还可以起到灰色滤镜的作用，即在不影响作品色彩正常还原下可降低镜头的进光量。在使用较高感光度或拍摄题材需要慢速度曝光时，为了防止曝光过度，可将偏振镜当灰色滤光镜使用。几种常见题材拍摄方法B拍摄水用好ND为什么要用到ND镜：在一些白天亮度过大的时候，你会发觉用了最小光圈和最快的快门速度依然会曝光过度；或者在白天想要拍摄一些低速画面却因为亮度太大导致快门速度过快，而不得不把物体的运动凝固了。这个时候你需要的是一块ND镜，简称灰镜或减光镜，它的作用是过滤掉一部分光线，这样你就可以放慢快门的速度，而获得你想要的效果。图中，如镜面的水面必须用到低速快门，然而降低快门的方法无非两种A减小光圈B降低iso，如果两者都到了最低的时候，快门值还是太快，就要用到ND减光镜来人为的降低环境光的综合强度几种常见题材拍摄方法C拍摄剪影剪影，作为一种拍摄的方法，可以有非常多的用途，要求拍摄者在创作手法上灵活地运用它，而在创作思路上要有出新出奇，那么如何取得效果不错的剪影照片呢？剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说，我们可以利用日出日落时的逆光，因为这时的光线最柔和，看上去又不刺眼，是拍摄的好时机，一般只有十分钟左右的时间，另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。曝光要遵循宁欠勿过的原则，依据背景的光亮部分进行点测光，这才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时，可以创造性地运用剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。虚实背景的运用把焦点对在被拍摄主体上，一次曝光拍摄成的剪影照片，背景往往有一些模糊。但是，模糊的背景可以让被拍摄对象更加突出、醒目。如果根据拍摄目的和拍摄用途，而需要让被摄主体与背景都清楚的话，主要有两种方法：首先，先拍摄一张以背景为焦点的照片，再拍摄一张以被摄对象为焦点的照片，然后，通过PS后期使两张照片叠加；另一种方法是：使用广角镜头，采用小光圈、慢速度，把被摄物体和背景的清晰范围都控制在景深范围内，也可以一次拍成几种常见题材拍摄方法D拍摄夜景夜景拍摄是摄影的基本功，拍摄夜景的最佳时段，是楼房的灯刚亮、天空的还有足够的黑时，如果天空完全黑了，在大光比的条件下，相机曝光的宽容度无法显现黑暗天空的层次。我们参考佳能官方夜景教程注意事项1.ISO的选择：一般来说，安全的ISO值是多少呢，对于APS-C相机来说，就是参数里的最高（非扩展）ISO的一半，比如某款XXXD的ISO为100-3200，那么建议最高使用ISO1600可以完全保证画面纯净度，全画幅相机可以在这个基础上再增加30%-50%左右2.必须上三脚架3.注意光比，尽量回避构图时有特别大的光比出现4.如果可能，建议使用快门线降低反光镜震动或者操作者的干扰造成画面模糊需要注意的问题风光摄影最基本的技术要求是拍出清晰的大自然影像！以足够高的快门速度进行拍摄尽量大的景深不同的天气可以使同一个景点获得不同的视觉特征，运用好天气是使你的风光作品与众不同的好办法。层次感是关键如何在技术上判断一张风光照片的好坏，有一个基本的要素就是看照片的层次感。有了层次感，也就有了立体感，画面也会显得丰满，意境也会深刻。要使风光照片获得丰富的层次感，就应该处理好前景、中景和背景的关系，让三者之间能够平衡分布，互相呼应；在大小与明暗对比上，能够自然和谐。风光照片最忌讳：见什么拍什么，而不去考虑前景的搭配与背景的衬托。你应该有意在画面上加一些前景或背景，以衬托主体。用好镜头是获得层次感的关键，广角与长焦的不同透视效果可以帮助你分布画面中不同景物的层次关系。加上人会更有意味有人的风光照会更富有生气，更有意味。很多人都会感觉自己拍摄的照片太平淡，没有生气，除了色彩就是构图。为什么不想办法让风光照片中有个人呢？人也是大自然的组成部分，有了人的风光照片就有了文学性，它会让画面带上浪漫的气息，富有诗意。这个人物不必做主体，他是配角，可以是虚的，也可以很小，但是必须能够增强画面的感染力。人与景的情景交融，是一张风光照片的最高境界。不要忘记给作品起一个合适的名字今天就到这里谢谢大家下期内容1.实战全景照片拍摄和后期制作2.实战HDR（高动态范围）照片拍摄和后期制作3.风光摄影后期初步其他内容