《窦娥冤》优秀课件(1)

一、了解古代戏曲常识，掌握元杂剧常识中国古代戏曲主要指元明清戏曲，包括元杂剧，元散曲、明清传奇。古代戏曲的语言包括曲词、宾白和科介。曲词、宾白是台词，是剧中人物的语言；科介是舞台提示，是对剧中人物的主要动作、表情和舞台效果的简要说明。元代杂剧元曲散曲杂剧套曲小令唱唱＋演（散曲＋“科”＋“白”）（一宫调一曲子）（一宫调数曲子）元杂剧一般一本四折（折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”）（也有由五折构成），有的还有“楔子”，一般置于第一幕之前，类似现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物；有时也置于两折之间，具有过场戏的性质。元杂剧的角色大致分末、旦、净、丑四类。末，分正末、副末、冲末、大末、小末等；旦，分正旦、贴旦、外旦、老旦、花旦等。正末为男主角，正旦为女主角。净（俗称“大花脸”，性格相貌上有特异之处的人物，如张飞、李逵）、丑（俗称“小花脸”，男次要人物），此外还有孤（官员）、卜儿（老年妇女）、孛老（老年男子）、邦老（盗匪）、洁郎（和尚）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、祗从（侍从）等。一本杂剧只限一个角色唱，其他角色只能念白。动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“××科”。在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调，就好比词有词牌子。二、鉴赏戏曲语言的方法要以曲词为主，但又必须将之与宾白、科介相结合，整体鉴赏。鉴赏古代戏曲语言，要注意理解其中的古白话词语，注意了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点，以及常用的比喻、夸张、用典、对偶、排比等修辞方法。三、欣赏古代戏曲艺术手法想象、夸张和借景抒情，是古代戏曲重要的艺术手法。想象、夸张以奇异的情节塑造人物形象，反映生活；借景抒情则是继承了我国古代诗歌意境美的传统，是一种形象化和富于诗意的表现人物的方法。鉴赏时，要着眼于艺术效果，通过揣摩语言来体会想象、夸张手法所表现的浪漫色彩，以及借景抒情手法所表现的优美意境，认识它们对表现剧情和刻画人物性格的作用。•四、简介作者作品：•关汉卿，号已斋叟，金末元初大都人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。•关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述：“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的个性。•关汉卿的戏曲作品题材广泛，大多暴露封建统治的黑暗腐败，表现古代人民特别是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。•关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。关汉卿，代表作《窦娥冤》马致远，代表作《汉宫秋》白朴，代表作《墙头马上》郑光祖，代表作《倩女离魂》元曲四大家《窦娥冤》－－关汉卿《汉宫秋》－－马致远《梧桐雨》－－白朴《赵氏孤儿》－－纪君祥元杂剧的四大悲剧中国十大古典喜剧《救风尘》-元·关汉卿《西厢记》-元·王实甫《看钱奴》-元·郑延玉《中山狼》-明·康海《墙头马上》-元·白朴《李逵负荆》-元·康进之《幽闺记》-元·施君美《绿牡丹》-明·吴濂《玉簪记》-明·高濂《风筝误》-清·李渔中国十大古典悲剧《窦娥冤》-元·关汉卿《赵氏孤儿》-元·纪君祥《精忠旗》-明·冯梦龙《清忠谱》-清·李玉《桃花扇》-清·孔尚任《汉宫秋》-元·马致远《琵琶记》-明·高则诚《娇红记》明·孟称舜《长生殿》清·洪昇《雷峰塔》清·方成培•书生窦天章因连本带利欠蔡婆四十两银子被迫把七岁的女儿抵给她做童养媳，然后进京赶考去了。•（序幕）楔子说明情节，介绍人物第一折庸医赛卢医欠蔡婆十两银子，心生歹意要勒死蔡婆却被张驴儿父子俩撞破，张驴儿乘机逼蔡婆婆媳俩分别嫁给他们父子俩，蔡婆无奈之下答应了，回家后遭到生性刚烈的窦娥的责骂与反对，只好先让张驴儿父子在家中住下。（开端）第二折张驴儿为达目的，心生恶意，找赛卢医讨了毒药欲毒死蔡婆，阴差阳错被他父亲喝了，张驴儿顺势栽赃窦娥，逼她私了，嫁与自己为妻，被刚烈的窦娥断然拒绝，于是，两人对簿公堂，却不料碰上桃杌这个昏官，偏听张驴儿一面之词，窦娥为保蔡婆被屈打成招判了死刑。（发展）第三折在被押往法场的路上，窦娥激愤之下指天骂地，并在行刑前许下三桩誓愿——血溅白练、六月飞雪、亢旱三年，以示冤屈。窦娥死后誓愿一一应验。（高潮）第四折窦天章考取进士，官至肃政廉访使，到山阴考察吏治。窦娥的鬼魂向她父亲诉冤，窦天章查明事实，为窦娥昭雪了冤案。（结局）1、在课文第三折中共出现了多少曲牌？都属什么宫调？共出现10个曲牌，都属于正宫调。2、根据10个曲牌和故事情节，可以把课文分成几个层次？各层大意是什么？第1层（［端正好］［滚绣球］两个曲牌）窦娥指斥天地鬼神。10个曲牌，可以分成3个层次。第2层（[倘秀才]至［鲍老儿］四个曲牌）窦娥告别婆婆。第3层（[耍孩儿]至［煞尾］四个曲牌）窦娥在刑场上发下三大誓愿。3、思考：窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚绣球》一曲中斥责天地鬼神？窦娥受神权思想影响，开始也相信“青天大老爷”能主持正义，赏善罚恶。在残酷的现实面前，她觉醒了。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。反抗的窦娥4、思考：在押赴刑场时，窦娥要求走后街，这一细节对塑造窦娥形象和表现主题有何作用？自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！而作者越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。因此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更加丰满动人，也使作品对封建社会的批判更为有力和深刻。善良的窦娥如下表：场面情感性格点睛句押赴刑场鸣冤（怨）（高亢激越，怨气冲天）刚烈官吏每无心正法，使百姓有口难言婆媳诀别诉冤（悲）（如泣如诉，哀婉凄惨）善良三桩誓愿发誓（恨）（感情如火，激荡如潮）反抗5、合作探究：读剧本，看戏曲，要注意其矛盾冲突。问：本折戏中冲突双方是谁？本剧的主题是什么？从表面上看，冲突的双方是窦娥和桃杌太守、张驴儿等人。其实，从窦娥的曲词和宾白来看，受冤的不仅仅是窦娥一个人，而是整个生活在黑暗社会中的劳动人民；屈打成招、滥施刑罚、草菅人命、贪赃枉法的也不仅仅是桃杌等人，而是整个社会的腐败吏治。由此，本剧的主题可这样概括：通过写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败、残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。6.每桩誓愿窦娥的希望是什么？表现了她怎样的性格？第一桩：血溅白练希望：刑场上的人们立刻了解她的冤情性格：不屈服的性格第二桩：六月飞雪希望：自己的冤屈能在天上得到反应性格：坚强不屈、宁折不弯的性格第三桩：亢旱三年希望：上天能惩治邪恶性格：勇于反抗的坚强性格不屈的窦娥8、窦娥所发的三桩誓愿都能应验，问：在现实生活中这是否可能？作者为什么要这样写？在现实生活中，这三桩誓愿都不可能实现。这是作者运用积极浪漫主义手法，显示了正义抗争的强大力量，并寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这也是本剧最成功的地方，是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻。既洋溢着浓郁的生活气息，又充满着奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量，把现实主义和浪漫主义完美地结合在一起了。人物形象窦娥是一个饱受封建压迫与摧残的充满反抗精神的劳动妇女的形象。她善良勤劳、孝顺贤惠，同时又坚强刚烈，具有封建贞节观念，敢于与恶势力拼斗到底。她生于严酷腐败的封建社会，注定了悲剧结局。人物形象分析蔡婆婆：善良、胆小、糊涂、懦弱、逆来顺受（面对张驴儿父子的强娶动摇不定，间接导致了窦娥的悲剧）张驴儿：无赖、狠毒、品行恶劣（象征横行乡里的恶势力）桃杌：贪财凶暴、草菅人命（象征司法不公、政治腐败）七、拓展善良而坚强的窦娥就这样无辜的被送上了刑场，这样的结局着实让人痛心惋惜愤恨，我相信在座的每一位都希望窦娥能幸福的生活着。这样的心愿终于在明代人叶宪祖那儿得到实现，叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》：窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。叶宪祖这样一改，真正符合了大家的愿望，不知大家有何感想。请讨论一下：这样改好不好？为什么？读剧本，看戏曲，一定要注意其矛盾冲突。问：本折戏中，冲突双方是谁？能由此概括出本剧的主题吗？从表面上看，冲突的双方是窦娥和桃杌太守、张驴儿等人。其实，从窦娥的曲词和宾白来看，受冤的不仅仅是窦娥一个人，而是整个生活在黑暗社会中的劳动人民。屈打成招、滥施刑罚、草菅人命、贪赃枉法的也不仅仅是桃杌等人，而是整个社会的腐败吏治。由此，本剧的主题可这样概括：通过写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐败、残酷，反映了当时社会的黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。