乐理视唱练耳

乐理视唱练耳在自然界中，能被听觉所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。音乐中所使用的音并不是杂乱无章的，它们是人们在长期的音乐实践中，为了表现自己的生活和思想感情而特意挑选出来的。这些音被组成为一个固定的体系，用来表现音乐思想和塑造音乐形象。第一单元音1音是由于物体振动而产生的。物体振动产生了声波，声波在空气中通过不同的介质（固体、液体、气体等）传播，传入人耳的鼓膜，经听觉神经传入神经中枢，在大脑引起听觉，于是我们便听到了声音。正常人所能听到的声音，是物体每秒钟振动20～20000次（每秒振动1次为1赫兹，即频率，用Hz表示）的声音，人的耳朵是听不到的。我们在音乐中所使用的音，并不是包括在20～20000Hz内的所有音，而是有一定音高差别的音。2音乐中使用的音可分为乐音和噪音。乐音：指物体有规律的周期性振动，所产生的有确定高度的声音。在示波器上显示为规则的正弦曲线。在音乐中所使用的有固定音高的音，一般都是乐音。如二胡、萨克斯、琵琶等，发出的声音都是乐音。噪音：指物体不规则的非周期性振动所产生的声音。在示波器上显示为十分复杂的曲线。如自然界的风声、雷声、流水声、物体的撞击声等。音乐所用的噪音是经过挑选的打击乐器，如锣、鼓等发出的声音就是“噪音”。一音的产生及分类乐音有音高、音量、音值，音色四种性质。音高：指音的高低。声音的高低是由发声体振动的频率所决定的，不同的频率决定了不同的音高。振动次数多，声音就高；振动次数少，声音就低。音量：指音的强弱。音的强弱是由发声体振动的大小范围（振幅）来决定的。一般来说，发声时用于振动的力量大，发声体振动的振幅就大，于是音就强；反之，发声时用于振动的力量小，发声体振动的振幅就小，于是音就弱。音值：指音的长短。是由发声体振动的时间长短决定的。发生体振动持续时间长，发声的时间就长；发生体振动持续时间短，发声的时间也就短。音色：又称音品或音质，是由发声体的材料性质、结构形状、发声方式及泛音强度等多种方面来决定的。二音的属性1在音乐中使用的，有固定音高的音（乐音）的总和称为乐音体系。2将乐音体系中的音，依照音高关系和次序，由低到高（上行）或由高到低（下行）排列起来，叫做音列。3在乐音体系中每一个独立音，就叫做音级。音级包括基本音级和变化音级两种。（1）基本音级：在乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级（也叫自然音级），用C、D、E、F、G、A、B七个字母来表示。（2）变化音级：在乐音体系中，将基本音级加以升高（#）、降低（b）、重升高（×）或重降低（bb）变化而来的，叫做变化音级。三乐音体系音名音名是指有固定音高的音的名称。音名是固定不变的，它们在键盘和五线谱上都有固定的位置。在乐音体系中，音名是用基本音级C、D、E、F、G、A、B七个字母来表示。四音名唱名音组人们在唱音名的音高时，常采用do、re、mi、fa、sol、la、si七个拉丁音节来发音，这七个音节就是唱名。常用的唱名法有首调唱名法和固定唱名法。（1）首调唱名法：是指将该调的主音唱作do，其余各音按照相应的音高关系来唱，就是以相对的音高为基础的唱名方法。当调有所变化时，只须找到该调的主音即可，而不用加入临时升降记号。如F调，F音就唱作do，G音就唱作re等。（2）固定唱名法：是指无论乐谱是什么调，均将C唱作do，即以绝对音高为基础的唱名方法。当调有变化时，音级要相应地唱高或唱低半音，但唱名始终不变。如不论是F调，还是其他任何调，只要遇到C音，一律都唱作do。唱名音组1在乐音体系中，相邻的两个音级之间的音高距离称为半音。半音可分为自然半音和变化半音两种类型。（1）自然半音：在乐音体系中，由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级所构成的半音，叫做自然半音。如E－F，C－D等。（2）变化半音：在乐音体系中，由某一基本音级及其变化音级，或非相邻的两个基本音级及其变化音级构成的半音，叫做变化半音。如E—E，A—A，C—E，A—C等。2在乐音体系中，两音之间等于两个半音的距离称为全音。全音可分为自然全音和变化全音。（1）自然全音：在乐音体系中，由相邻的两个基本音级以及这两个基本音级的变化音级所构成的全音，叫做自然全音。（2）变化全音：在乐音体系中，由同一音级的两种不同形式或非相邻的音级所构成的全音，叫做变化全音。变化全音与变化半音一样，可以由基本音级和变化音级组成，也可以由变化音级和变化音级组成。五半音全音变化音等音3在乐音体系中，某一音升高半音或全音、降低半音或全音而音名未改变，称为变化音。记录基本音级临时升高或降低的记号称为变音记号。变音记号仅对本小节内变音记号后边相同音高的音有效。变音记号的种类：（1）升记号。用“#”标记。记有升记号后的音应比原来的音升高半音。（2）降记号。用“♭”标记。记有降记号后的音应比原来的音降低半音。（3）还原记号。用“♮”标记。记有还原记号后的音应将已升高或降低的音还原成原来的音高。（4）重升记号。用“×”标记。记有重升记号后的音应比原来的音高升高一个全音（简谱中不用重升记号）。（5）重降记号。用“♭♭”标记。记有重降记号后的音应比原来的音要降低一个全音（简谱中不用重降记号）。五半音全音变化音等音4在乐音体系中，音高相同，而意义、名称和记法不同的音，称为等音，又称为同音异名。等音是根据十二平均律而来的。只有半音均等的情况下，才有可能产生等音。从键盘乐器上可看出，在同一键上尽管标记的音名不同，变化音记号也不同，但音高却是相同的。第二单元记谱法记谱法就是用文字、符号、数字或图表记录音乐的方法。目前应用最广泛的记谱法是五线谱记谱法和简谱记谱法。五线谱被公认为是目前最准确、最科学的记谱方法，被世界各国普遍采用。五线谱就是五条水平方向的记录音乐的等距离的平行线。五线谱的五条线由下到上依次被称为：第一线、第二线、第三线、第四线、第五线。在五线谱的五条线之间构成了四个“间”，由下到上依次被称为：第一间、第二间、第三间、第四间。五线谱的五条线和四个间构成了五线谱的九个音位。1五线谱记谱法是根据音符在五条线和四个间的位置来确定音的高低。准确地说应该是音符的符头所在的位置。音符在五线谱的位置越高，音就越高，音符在五线谱的位置越低，音就越低。为了记录更高和更低的音，就需要在五线谱的上方和下方增加线，这种增加的线称为上加线和下加线。上加线或下加线之间所构成的间称为上加间或下加间。一五线谱记谱法五线谱记忆法简谱记谱法是用“1234567”代表七个基本音级，以“0”代表休止为基本符号，来记录音乐的一种方法。1（1）在1234567上方加写的圆点，称为高音点。（2）在1234567下方加写的圆点，称为低音点。比2（1）记在音符右边的短横线，称为增时线。音符右边每增加一条短横线，即增加一个四分音符的时值。（2）记在音符下边的短横线，称为减时线。音符下边每记一条短横线，即减少原音符时值的二分之一。（3）单纯音符。(4)附点音符二.简谱记谱法附点音符第三单元节奏节拍节奏与节拍是音乐中极为重要的音乐元素，它们与音高共同构成了音乐的旋律。在音乐中，节奏与节拍是两个不同的概念。节奏存在于节拍之中，节拍也离不开节奏。节奏包括了音乐中与时间有关的所有因素，概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。节奏可以分为广义和狭义的两种。广义的节奏，可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等各方面的因素。人们甚至经常将“节奏”一词用于生活之中，例如，生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。这种情况就是将节奏的概念扩展，使它的外延扩大，包括时间方面、空间方面、社会方面的因素，是将节奏这一概念借用到音乐以外的其他领域。狭义的节奏，则是在音乐理论中常用到的基本概念。它特指音与音之间的长短关系，严格地说，节奏就是将长短相同或不同的音符（或休止符），按一定的规律组织起来。它包含了音的长短和音的强弱两项要素。但节奏的概念中是以长短关系为主的，虽然强弱关系是不能缺少的关键因素——正是有了强弱才能表现出节奏的律动。单纯的节奏是不考虑音高因素的。节奏节拍就是音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地交替。1在音乐作品中，单位拍并不是固定在一种音符上，它可以使用各种音符作为单位拍。常用来作单位拍的有二分音符（以二分音符为一拍），四分音符（以四分音符为一拍），八分音符（以八分音符为一拍），长短音符交替进行。2在音乐中，用来表示不同拍子的记号就叫拍号。拍号用分数的形式来表示，其中分母代表以几分音符为一个单位拍（即单位拍的基本时值），分子则表示出每个小节之中有几个单位拍。在五线谱中分数线用第三线来代替。拍号的读法是先读分母，后读分子，分数线不必读出。节拍3（1）单拍子每小节只有两个或者三个单位拍的节拍，叫做单拍子。单拍子的特点是只有强拍和弱拍。如2/2、2/4、3/4、3/8拍等。（2）复拍子每小节由两个或两个以上同类型的单拍子组成的拍子，叫做复拍子。复拍子的特点是是除了有强拍和弱拍外，还有次强拍。如4/4、6/8、9/8拍等。（3）混合拍子每小节由两个或两个以上不同类型的单拍子组合而成的拍子，并有两个以上的强拍，叫做“混合拍子”，如5/4（2/4+3/4）、5/4（3/4+2/4）拍等。（4）变拍子在一首乐曲中，出现两种以上的拍子，叫做变拍子。变拍子的拍号可以在乐曲开始处一并标记。（5）散拍子在乐谱中，不用小节线或用虚线划分小节的，称为散拍子。散拍子也叫自由节拍。它的特点是各节拍的重音及单位的时值都不十分明显，也不十分固定，而是根据乐曲的内容、作曲者的意图和个人的体会由表演者自由处理，在我国戏曲音乐中称为“散板”。节拍常用拍子的种类、含义和强弱规律小节音乐总是跌宕起伏，强弱交替出现。这种交替不能杂乱无章，必须按旋律的结构，组织成最小的、有规律的组织。这个最基本的基础，就是小节。（1）小节线使小节彼此分开的垂直线，叫做小节线。小节线总是写在强拍前面并作为强拍的标记。通常乐谱开头不画小节线。（2）终止线在乐谱最后，将要结束的地方，不能单纯的画小节线，而是要用区别于一般小节线的其他方法来表示，这种方法是画两条竖线，一条为细线，一条为粗线，细线在前，粗线在后，称为终止线，表明乐曲终止。终止线的上下两端也是不可以出线的，要与第一线和第五线对齐。（3）段落线有时，一个段落结束，或者在一个段落内需要转调的时候，也画两条小节线。但是，这两条小节线都为细线，以区别于终止线。小节一般情况下，乐曲开头部分都是从第一小节，第一拍的正拍开始的，也就是从第一小节的强拍开始，这种叫强拍起小节。由第一小节第一拍的后半拍，或者是第一小节的末一拍开始，或别的拍开始，总之不是从第一小节的正拍开始，这种都叫弱起小节。弱起小节切分音是音符的强拍和弱拍发生了变化，改变了原来节拍的强弱规律而出现的节奏变化。比如，一个音在弱拍时开始，延续到后面的强拍或强位，使其因时值的延长而成为强音，使原来的强弱关系颠倒了。切分音在一个小节之内，可以用一个音符来标写；而跨小节的切分音，就必须写成两个音符，并且要用连音线连接起来。切分音连音符是节奏划分的特殊形式，即把音的时值自由均分，分成与基本划分不同数量的音符。(1)把音值均分成三部分来代替两部分，便形成了三连音。(2)把音值均分成五部分、六部分、七部分来代替四部分，便形成了五连音、六连音、七连音。连音符将小节中的音符按节拍的结构划分成音群，叫做音值组合法。它可以分为以下几种。1（1）在以四分音符为单位拍的拍子中，音符要用共同符尾连接起来，并使单位拍之间彼此分开，以便辨认。（2）在以八分音符为单位拍的拍子中，要用共同符尾将各个音符连接起来。如果共同符尾多于两条，为了清晰起见，第二、第三条符尾按照单位拍彼此分开的原则分开，但第一条符尾仍要连在一起。2（1）复拍子是相同的单拍子的组合，每个单拍子要依据音值组合的规律进行组合。但以八分音符为单位拍的复拍子，可以用共同符尾相连。（2）在复