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一、19世纪的音乐流派与杰作1.背景①19世纪,欧洲各国资本主义进一步发展,资产阶级力量日益壮大②由于各国面临的社会问题不同,音乐呈现出多样性、民族性表现得更为明显2.音乐流派与杰作欧洲浪漫主义音乐歌剧民族乐派维也纳新年音乐会(1)浪漫主义音乐兴起与发展:受浪漫主义文学影响于19世纪初兴起,19世纪中期走向鼎盛;以奥地利和德意志为中心。特点:1、注重抒情性、自传性和个人心理刻画等形式,突出个人感受,注重音乐的诗情画意。2、弘扬民族特性,形成各具特色的民族乐派。浪漫主义音乐的杰作“乐圣”贝多芬(德意志)“我要扼住命运的咽喉,他不能使我完全屈服”贝多芬(1770—1827)集古典主义音乐之大成,开浪漫主义音乐之先声,是一个承前启后的伟大音乐家。他26岁时开始失聪,但他创作了大量不朽的音乐作品,如《第3(英雄)交响曲》《第5(命运)交响曲》《第六(田园)交响曲》《第9(合唱)交响曲》《月光奏鸣曲》等。他的晚期作品是连接古典主义和浪漫主义音乐的桥梁。其交响乐作品表达了反对封建专制,歌颂资本主义的思想感情。第三交响曲《英雄》,此曲完成于1804年春,本欲献给法国第一位执政者拿破仑,但当得知拿破仑将于五月十八日即位皇帝时,贝多芬立刻将总谱写有题词的封面撕下,并愤怒地高喊:这是一个独裁者!后来出版时他将标题改为为纪念一位伟大的英雄而作。这部作品于1805年在维也纳初演一举成功,从此贝多芬蜚声于欧洲乐坛。这部作品是贝多芬最著名的代表作之一,是第一部打破维也纳交响乐模式,完全体现英雄性格的作品。作品贯穿着严肃和欢乐的情绪,始终保持着深沉、真挚的感情,呈现出强烈的浪漫主义气氛。贝多芬本人曾声称他最喜欢的交响乐就是这部第三交响曲。“圆舞曲之王”小约翰·施特劳斯(奥地利)作品旋律优美、节奏轻快代表作:《维也纳森林的故事》《蓝色的多瑙河》《春之声》(1797—1828),出生于奥地利一个教师家庭。他才华超群,却英年早逝世;生前受歧视,死后成为与莫扎特、贝多芬并列的音乐大师。舒伯特有很强的鉴赏力,能发现优秀的诗作,他的歌几乎每一首都极为优美别致,因此他的音乐比贝多芬更多的流露出诗人般的气质,也更有浪漫主义气息。舒伯特的代表作品有《春之信念》、《野玫瑰》和《魔王》等。另外舒创作的两部声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬日旅程》,被公认为是艺术歌曲创作的最高峰。《小夜曲》清新流畅,柔肠百转,他是艺术歌曲新风格的开拓者,因而被誉为“歌曲之王”。奥地利音乐家舒伯特(2)浪漫主义歌剧:意大利:威尔第的《茶花女》,表达爱国主义思想,推动民族意识觉醒。人称他为“意大利革命的音乐大师”法国:比才的《卡门》普契尼的《蝴蝶夫人》、《图兰多》威尔第三幕歌剧《茶花女》于1853年在威尼斯进行首演,被认为是一部具有出色艺术效果的巨著,并由此成为各国歌剧院中最受欢迎的作品之一。《茶花女》的意大利名称为Traviata,原意为“一个堕落的女人”(或“失足者”),一般均译作茶花女。歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物--薇奥列塔。她名噪一时,才华出众,过着骄奢淫逸的妓女生活,却并没有追求名利的世俗作风,是一个受迫害的妇女形象。虽然她赢得了阿尔弗雷德·阿芒的爱情,但她为了挽回一个所谓“体面家庭”的“荣誉”,决然放弃了自己的爱情,使自己成为上流社会的牺牲品。《茶花女》剧照比才最优秀的作品是歌剧《卡门》,这部歌剧题材新奇和风格的独特,它标志着法国浪漫主义歌剧的诞生,代表着比才音乐创作的毕生努力和探索,是他创作成就的最高峰,也是法国歌剧史上的重要里程碑,《卡门》成为了世界各国久演不衰的剧目。乔治·比才(GeorgesBizet,1838-1875),法国作曲家,生于巴黎,世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。歌剧《卡门》简介歌剧《卡门》完成于1874年秋,是比才的最后一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网,并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱,出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞的剑下。本剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公,这一点,在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。也许正因为作者的刻意创新,本剧在初演时并不为观众接受,但随着时间的推移,这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可,此后变得长盛不衰。(3)民族音乐19世纪中后期,俄国的民族乐派音乐兴起。柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》着重内心刻画,他以强烈的艺术感染力表达了爱与善能战胜一切的主题。他提高了音乐在舞剧中的作用,为俄国音乐争得了世界荣誉。《天鹅湖》剧照二、20世纪世界的音乐发展1、20世纪现代主义音乐兴起的原因:(1)20世纪世界经济的迅速增长(2)第三次科技革命的迅猛发展在各流派中,流行音乐脱颖而出。流行音乐是通俗易懂、轻松活泼,在世界各地广为流传。2、特点:3、发展历程:爵士乐摇滚乐风格更多二战后70年代后起源于19世纪末,一战后空前发展4、成就:摇滚乐的代表人物是美国的“猫王”普莱斯利。英国的披头士乐队(“甲壳虫”摇滚乐队)在西方也有很大影响。爵士乐(Jazz)是十九世纪末二十世纪初发源于美国南部新奥尔良的黑人音乐,是美国黑人从非洲带来的传统音乐与欧洲音乐长期融合的产物。爵士乐风格多样、节奏性强,主要乐器是小号。普莱斯利(1935—1977)出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时,贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐,以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙,教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深,他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。普莱斯利真正是使摇滚乐让年轻人疯狂的第一人。在他的音乐中,强有力的电声乐器刺激了年轻人好奇和敏感的神经,他的演唱渲泄了年轻人心底的呼喊,使他们的情绪获得疏导和发泄。截止他去世时为止,他的唱片至少被发行了5亿张以上。他的歌声中有呼喊、甜美温柔、叙事、爱国、宗教、逃避现实、抨击社会、乡土气息、浪漫情调,等等内容。Ifeelsobad披头士乐队(甲壳虫乐队)“甲壳虫”乐队1957年英国人约翰·列农等四个青年,成立了一个流行歌曲演唱组合,取名为甲壳虫。甲壳虫演唱组正式名子,英文叫BeatlesBand,中文音译名叫披头士乐队。有趣的是披头士这个词倒用得恰到好处,因为它形象地概括了他们留着长发、穿着牛仔裤、休闲衣的颓废形象。而Beat这个词,原义的意思是拍、打,正说明了他们的摇滚演唱风格。披头士后来也成了这类形象的时尚青年的专用词。对于摇滚乐,有人说它具有时代气息,有人说它对青年人带来了不良影响,你怎么看?一方面摇滚乐直白的内容、强烈的节奏中蕴涵着永恒的力量、激情和信念,反应了二战后美国青年的情绪追求,带有时代进步性。另一方面摇滚乐的演奏者着装奇特、行为怪异,吸毒等生活方式使摇滚乐有着享受、自我膨胀和堕落的一面,给青年人带来不良的影响。5、当代音乐发展的趋势:随着传播技术的革命和交通便捷,日益繁荣的流行音乐改变着人类的娱乐和生活方式,各国间的音乐交流日益增强,加深了对不同民族音乐的理解和尊重,呈现大众化、多元化的趋势。三、影视艺术的产生与发展1.条件(1)19世纪晚期,人类社会进入电气时代,科学技术和生产力迅猛发展(提供技术和物质基础);(2)社会大变化,人类新的精神需求和商业利润的驱动(动力)。2.电影的起源和发展的过程(第七艺术)诞生:1895年底,电影诞生发展:20C初,格里菲斯发展了电影技术成熟:20世纪20—40S二战后:电影技术发展更为迅速进入21世纪,利用数字技术拍摄电影卢米埃尔兄弟在他们的父亲老卢米埃尔所经营的照相馆中,学会了照相技术,并在后来帮助他们的父亲掌管照相器材厂的同时,研制出了活动电影机。卢米埃尔兄弟在1895年12月28日这天在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的“印度沙龙”内用“活动电影机”将自己拍摄的胶片放映至银幕上这一史实,一致公认将1895年12月28日作为世界电影的发明日。卢米埃尔兄弟无声片(又称“默片”)20世纪初~1927年20世纪初,美国人格里菲斯拍摄和导演了集故事性和艺术性于一身的电影作品,《一个国家的诞生》。被称为“电影艺术之父”。1927年以前的电影都是无声片,又称“默片”。影片的主题靠演员的表演、动作和字幕来表达。最负盛名的是美国的卓别林。最杰出的喜剧大师,20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家,世界上最著名的喜剧电影明星。《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》电影艺术的成熟期──20世纪20~40年代1927年,美国华纳电影公司首次拍摄成功有声电影《爵士歌王》,融对白、音乐、歌唱为一体,电影进入有声片时期。1935年,世界上第一部彩色电影《浮华世家》拍摄成功,标志着彩色电影的问世。自此,电影具备了画面、声音和色彩三大要素。二战后,电影艺术发展更为迅速(1945年后)①二十世纪50年代以后的电影技术宽银幕电影和立体声电影相继出现(全息、环幕、三维立体)②电影艺术的发展呈现出更加多元化的趋势。③美国好莱坞(洛杉矶附近电影生产基地)电影《星球大战》《侏罗纪公园》《外星人》都属于高科技的科幻片。《泰坦尼克号》中悲壮的爱情成为全球传颂的经典,本片获得1998年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖。好莱坞位于美国加利福尼亚州洛杉矶市郊区,是美国乃至全世界最著名的电影生产基地。1886年,房地产商哈维·维尔克特斯在洛杉矶郊区买下了一块地,他的夫人将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里,就有了好莱坞这个名字(在英语中,Hollywood是冬青树林的意思)。后来,许多电影公司在好莱坞落户。3、电视的起源与发展(第八艺术)1929年,英国人贝尔德电视的发明:第一台电视机(1)电视艺术产生和发展的过程①电视艺术的诞生时期(20世纪20年代)②20世纪30、40年代,电视艺术的个别发展时期。30年代播出世界上第一部电视剧,首次开办每天两小时的电视广播。40年代初,美国开始试播彩色电视节目。③电视艺术的大规模普及运用时期(二战后至今)(2)电视的优势声画并茂,视听兼备覆盖面广,时效性和现场性强(3)电视的功能(1)传播资讯(2)远程教育(3)娱乐(4)展示艺术作品影视艺术既反映人类在科学技术方面的进步,又直接敏锐的回应、影响文明的发展和社会风尚的变化,满足人们各式各样的审美需要和精神追求,对社会生活的影响日益深刻和广泛。积极影响:消极影响:①导致肥胖症、视力障碍、抑郁症等疾病。②其中的暴力渲染和消费主义对传统价值观产生负面影响。③视听等感性思维的发展,对学习过程中所必需的理性思维有一定的消极影响;少数青少年沉溺于电视影响学业。
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