戏剧与影视学专业硕士研究生培养方案

戏剧与影视学专业硕士研究生培养方案（专业代码：130300）一、学科简介戏剧与影视学不仅有着悠久的历史和优良的传统，也有着科学技术所带来的现代气息。它体现了现代科技与艺术的综合，而且广泛吸收了文学、美术、音乐等各门艺术中的精华，实现了时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术的综合，具有强烈的艺术感染力。加强戏剧与影视艺术的研究，可以追前贤励后学，深入了解戏剧与影视这一现代社会中不可缺少的重要艺术门类的历史脉络，拓展创造戏剧与影视学的未来发展。二、培养目标本专业培养面向现代化、面向世界、面向未来，适应社会主义现代化建设需要和中国戏剧与影视事业和影视产业发展的需要，德、智、体全面发展的高素质人才。具体要求是：1．认真学习马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理。坚持四项基本原则，认真学习三个代表重要思想，坚持党的基本路线。树立无产阶级世界观；正确理解和运用马克思主义文艺观，具有正确的世界观、人生观、价值观；具有良好的科学道德，有为国家的戏剧、影视事业献身、积极为社会主义现代化建设服务的精神。2．在本学科内，掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，具有较宽的知识面；有较丰富的社会、文化、艺术知识和较强的戏剧影视创作研究能力；具备独立从事戏剧影视专业教学工作和戏剧与影视学理论研究工作。3．能熟练地运用外语阅读专业文献资料和撰写论文摘要，并具有初步的听说能力。4．拥有健康的体魄、良好的心理素质，具备完善的人格。三、研究方向1、电影学本方向以影视理论思潮为理论基础，以中外电影史为创作脉络，以电影流派、电影导演和具体创作为切入点，重点研究当代中国电影的美学、文化与产业，为现实和未来的两岸三地电影创作提供参照。培养具有系统而扎实的电影理论基础和开阔而丰富的电影史视野，注重艺术与技术、理论与实践的结合，具有较强的电影艺术细读能力，熟悉电影制作过程，能独立从事科研、教学、制作或管理等电影专业相关工作。2、中国古典戏曲本方向以中国古典戏曲的历史、流派、代表作家及其作品等为主要研究对象，以揭示中国古典戏曲的主要特点和基本理论，以加深对中国戏曲的认识和了解，培养学生具备中国古典戏曲表演、创作、理论等方面的基本知识，以及对戏曲作品进行理论分析和研究的能力。3、现当代戏剧本方向以中国现当代戏剧（含现当代戏曲）的历史、流派、代表作家及其作品等为主要研究对象，以揭示戏剧艺术的基本原理、一般规律和发展趋势为主要内容，注重学科的交叉性，关注当代学术最新发展，发扬自身特色，培养具有现代知识结构和实践能力的复合型人才。4、广播电视艺术本方向主要通过深入了解广播电视学产生和发展的历史，认识广播电视学的重要类别及其创作规律以及广播电视艺术未来发展的重要走向，进而把握广播电视的语言系统、思维方式及其独特的审美特征，并通过对经典和有代表性作品的观摩与解读，在掌握大量的影像研究资料和以往学术研究成果的基础上，进行专题性的学术研究和探讨，学习和掌握从事科学研究的方法和规律，提高学术研究和创作实践的能力和水平。四、学习年限学习期限为三年。一至二年为硕士必修课程和指定专业课程的学习，至少修满34学分，三年级进行专业实习、撰写毕业论文与进行论文答辩。五、课程设置及学分分配（见附表）六、课程介绍（附录）七、教学与社会实践一至二年级各参加一次社会实践活动（包括艺术创作实践、参加学术会议、在导师指导下参加相应课题研究或赴外地进行学术交流等），三年级第一学期进行专业实习两周。八、考核必修课均为考试课，选修课灵活安排考试或考查。考试科目按百分制，评定成绩；考查科目按优秀、良好、及格、不及格四个等级评定成绩。具体考核办法按《河南师范大学关于研究生课程考核及成绩管理的规定》执行。九、学位论文1．在导师指导下，于第二学期中段初步确定论文题目。论文选题应具有较强的学术性、可行性以及一定的前瞻性。2．第二学期末向指导小组成员作开题报告。开题报告的主要内容包括：证选题的目的和意义，国内外研究现状，需要解决的问题，论文主要研究的内容，研究的具体方案、时间安排。3．开题报告通过，撰写毕业论文。毕业论文立论应以文献为基础，论证应具有严密的逻辑性，撰写应该遵循严谨的学术规范，研究应遵守基本的学术道德。论文的基本观点应在学术上具有一定的理论意义或者实用价值；论文的内容应能表明作者在本学科上掌握了坚实的基础理论和比较系统的专门知识；论文的整体框架应表明作者掌握了本研究课题的基本方法与技能，具有一定的科研工作的能力。至迟应在毕业前两月完成论文的定稿。4．毕业论文的评阅和答辩工作。学位论文经导师审查达到要求后，提交答辩委员会。答辩表决通过，方可授予硕士学位。十、培养方式、方法1、课堂讲授、讨论、学生阅读、创作实践等方式。除学位课程学习外，研究生还应按时按要求完成导师制定的阅读书目和影片拉片片目，努力充实本研究方向领域研究所必备的基础知识、专业知识、相关学科知识，也要包括学科前沿知识。2．加强研究与写作训练。每年撰写学年论文一篇，培养基本的研究与写作技能。3、实行导师制。除必修课、选修课教学由专业指导小组统一安排外，各自导师负责研究生的专业学习、影像研究、论文撰写等工作。4．因材施教，最大限度发挥每个研究生的学术特长。5．指导小组每学期检查一至二次培养计划执行情况。戏剧与影视学一级学科硕士研究生培养方案课程设置表课程类别课程编号课程名称总学时学分开课学期及周学时备注ⅠⅡⅢⅣⅤⅥ必修课（学位课程）公共课11_000002马克思主义与社会科学方法论1811修8学分09_000003英语21656611_000004中国特色社会主义理论与实践研究3622学科基础课15_091333影视理论5433至少修6学分15_091305戏剧理论与批评543315_091303中国戏曲史论543315_091304外国戏剧史论5433专业主干课15_091334中国电影史论3622至少修6学分15_091335外国电影史论362212_090505中国戏曲专题362215_091336中国戏曲理论362212_090514剧本研究362215_091337中国现当代经典戏剧研究362215_091338广播电视艺术概论362215_091339中外电视史3622选修课15_091340港台电影研究3622至少选修12学分15_091341电影导演研究362212_090518外国电影流派研究362212_090513地方戏曲研究362215_091342中外戏剧比较362215_091311戏剧审美理论与实践362215_091343剧场艺术实践724415_091344戏剧艺术研究362215_097027经典戏剧曲目研读362215_091346传播学研究方法362215_091347电视纪录片理论研究362215_091348电视栏目研究3622教学实践09_0990012*主要课程简介课程编号：15_091333课程名称：影视理论课时：54学分：3开课单位：文学院开课学期：Ⅰ教学要求：课程使学生深入了解影视理论的基本特征，提升学生的学术素养，活跃学术思维，为从事中外电影史研究和影视评论奠定理论基础。教学内容：课程讲授影视理论的历史轨迹与主要流派，勾勒主要影视理论思潮的特征，梳理、探讨影视理论思潮对影视创作的指导和参照，以及影视创作对影视理论思潮的支撑和丰富。参考书目：彭吉象《影视美学》，北京大学出版社，2002年版游飞、蔡卫《世界电影理论思潮》，中国广播电视出版社，2002年版李幼蒸《当代西方电影美学思想》，中国社会科学出版社，1986年版李恒基、杨远婴《外国电影理论文选》，上海文艺出版社，1995年版安德烈·巴赞《电影是什么》，中国电影出版社，1987年版尼克·布朗《电影理论史评》，中国电影出版社，1994年版课程编号：15_091305课程名称：戏剧理论与批评课时：54学分：3开课单位：文学院开课学期：Ⅱ教学要求：本课程的主要内容为中外戏剧理论及戏剧批评的方法。通过学习与实践，使学生了解中外戏剧的基本理论和批评的一般方法，熟悉戏剧理论发展的历史、批评的基本范式。培养学生运用相关理论分析戏剧现实的能力，提高其批评的水平。教学内容：一、西方古典主义与新古典主义戏剧理论二、西方浪漫主义与现实主义戏剧理论三、西方现代主义与后现代主义戏剧理论四、中国古典戏剧理论五、中国现代戏剧理论六、戏剧批评及其方法参考书目：周宁：《西方戏剧理论史》，厦门大学出版社，2008年版。彼得·斯丛狄：《现代戏剧理论》，北京大学出版社，2006年版。尼柯尔：《西欧戏剧理论》，中国戏剧出版社，1985年版。梁燕丽：《20世纪西方探索剧场理论研究》，上海三联书店，2009年版。马也：《戏剧批评文选》，作家出版社，2008年版。夏写时：《论中国戏剧批评》，齐鲁书社，1988年版。刘奇玉：《古代戏曲创作理论与批评》，中国社会科学出版社，2010年版。谭帆、陆炜：《中国古典戏剧理论史》，华东师范大学出版社，2005年版。季玢：《20世纪中国先锋性戏剧理论研究》，中国戏剧出版社，2007年版。曼弗雷德·普菲斯特：《戏剧理论与戏剧分析》，北京广播学院出版社，2004年版。邹红：《焦菊隐戏剧理论研究》，北京师范大学出版社，1999年版。周文：《中国先锋戏剧批评》，中国广播电视出版社，2009年版。班特莱：《现代戏剧批评》，联鸣文化公司，1981年版。课程编号：15_091303课程名称：中国戏曲史论课时：54学分：3开课单位：文学院开课学期：Ⅰ教学要求：本课程是关于中国戏曲发展历史的基础理论课程。通过本课程学习，使学生对中国戏曲的起源、形成和发展过程有一个系统的认识，对每一个历史阶段的戏剧思潮、戏曲创作状况和主要戏曲作家作品有比较深入的了解，对中国戏曲历史、理论、舞台艺术能够整体把握。教学内容：一、戏曲的起源二、成熟戏曲形态的出现三、元杂剧的黄金时代四、南戏的演进五、宋元戏曲舞台艺术特质六、明代诸声腔发展七、明代传奇创作八、明代杂剧创作九、明代戏曲舞台艺术十、明代戏曲理论的发展十一、明清地方小戏与宫廷戏十二、清代苏州派剧作家的创作十三、李渔的戏曲理论和创作十四、《长生殿》与《桃花扇》十五、明清堂会戏和折子戏十六、清代戏曲舞台艺术的成熟参考书目：张庚、郭汉城：《中国戏曲通史》，中国戏剧出版社，2007年版。张庚、郭汉城：《中国戏曲通论》，中国戏剧出版社，2010年版。廖奔、刘彦君：《中国戏曲发展史》，山西教育出版社，2000年版。叶长海、张福海：《插图本中国戏剧史》，上海古籍出版社，2004年版。青木正儿：《中国近世戏曲史》，中华书局，2010年版。俞为民：《中国戏曲艺术通论》，南京大学出版社，2009年版。庄一拂：《古典戏曲存目汇考》，上海古籍出版社，1982年版。李修生：《古本戏曲剧目提要》，文化艺术出版社，1997年版。课程编号：15_091304课程名称：外国戏剧史论课时：54学分：3开课单位：文学院开课学期：Ⅱ教学要求：本课程主要对外国戏剧史进行系统梳理，让学生了解并掌握外国戏剧发展变化的时代背景，熟悉外国代表剧作家及其作品，能够熟练掌握主要外国戏剧流派形成的原因、理论纲领、创作概貌、艺术风格等内容，并能够透过戏剧史的学习把握外国戏剧史发展演变的规律。本课程对拓展学生艺术视野，培养学生思考能力和戏剧鉴赏能力具有重要意义。教学内容：研究外国戏剧发生与发展的规律，研究外国重要戏剧家、戏剧作品、戏剧现象，以及外国戏剧与外国文化的关系。具体包括两部分：（一）欧美部分。古典戏剧（古希腊、罗马戏剧）；中世纪戏剧（基督教宗教戏剧）；文艺复兴戏剧（主要戏剧家莎士比亚）；古典主义戏剧（主要戏剧家高乃依、拉辛）；启蒙运动时期戏剧（狄德罗的市民剧理论，歌德、席勒的戏剧创作）；浪漫主义戏剧（雨果、拜伦、雪莱）；现实主义戏剧（普希金、果戈里）；19世纪末20世纪初戏剧（易卜生、契诃夫、佐拉、梅特林克、萧伯纳）。（二）东方戏剧。印度古典戏剧与现代戏剧专题（迦梨陀娑、泰戈尔）；日本古典戏剧与现代戏剧专题（近松门左卫门、三岛由纪夫）；非洲古典戏剧与现代戏剧专题（索因卡