日本动漫对世界的影响

日本动漫对世界的影响组长：王潇雪组员：黄晓敏徐龙慧好看的动漫前言•日本是制作动漫最好看的国家。也是最出名的。•惯用说法有“动漫爱好者”、“动漫展览会”、“动漫产业”等等。中国大陆还有以“动漫志”为名的杂志，把这个新生词推广到整个社会，尤其在青少年中甚为常用。在日本、大中华等许多地方，日本动漫十分流行，并逐渐成为了一种文化时尚，故以中文提及“动漫”时多指日本动漫或日式动漫。Manga为日语“漫画”的英语译音，现在manga本身也涵盖漫画产业的意思。•我们之所以进行这次讨论，主要出自于我们组员对于动漫的喜爱和热情。我们想研究，动漫对于我们的生活，乃至于世界的影响。接下来请往下看吧。日本动漫的历史•日本是世界第一大动漫强国，其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：1917—1945——萌芽期、1946－1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至今——细化期。1917—1945——萌芽期•1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹和战》，幸内纯一创作了《锅凹内名刁》，此三人为日本动画的奠基人。其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。•1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生了，它是由政冈宪三和其学生懒尾光世制作完成的。二战期间，懒尾光世拍摄了“桃太郎”系列动画片，鼓吹侵略，美化日本军国主义，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。1946－1973——探索期•1945年，日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远。期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画家——大藤信郎，他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》，并于1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把流传在中国数千年的皮影戏和日本独有的千代纸结合起来绘制动画。大藤信郎在日本知名度极高，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项。•20世纪六七十年代，手冢治虫成为日本动画界的标志性人物，被誉为“日本动漫之父”。他创作了一系列精美的动画片，将日本动画片的水平提升到前所未有的档次。其中的代表作品包括《铁臂阿童木》（1963年）、《森林大帝》（1965年）。1966年，手冢治虫创作了《展览会的画》，开始对实验性动画片进行探索。1974—1989——成熟期•1974年，日本动画进入了成熟期。•70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即ScienceFiction动画，简称SF类动画）的动画家，代表人物有松木零士、富野由悠季、和森正治、美树本晴彦等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的创始人之一，他执导了《机动战士GUNDAM》（1979年）等SF类动画电影。1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要塞》的系列剧场版动画影片。•鲁邦三世也在70年代成功转型向少年化取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本观众把动画与动漫结合，开创了动漫时代，取得了从学生至成人们的一致好评，八九十年代也成功的海外进出，据统计拥有惊人的13.5亿人的粉丝，至今已有43年历史并仍在放送中。•同期的宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契点，走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格，传达着天、地、人、神的和谐。影片的思想触及人类心灵的深处，启发着人对神的敬畏，对生命的思考。1984年的《风之谷》奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为•千与千寻的神隐•动画的代名词，其成就与地位无人能及。宫崎骏的其他著名作品还有《卡里奥斯特罗之城》（1979）《天空之城》（1986),《龙猫》(1988)、《魔女宅急便》（1989),《岁月的童话》（1991）、《红猪》（1992）、《OnYourMark》（1995年）、《幽灵公主》（1997)、《哈尔的移动城堡》(2004年）等。•20世纪80年代末到90年代初，日本动画进入OVA动画片（OriginalVideoAnimation,原创动画录影带）的黄金时代。平野俊贵分别于1988年和1989年摄制的《吸血姬美夕》、《冥王计划ZEORAIMA》开创了日本OVA版动画的鼎盛时期。1990至今——细化期•在20世纪90年代，日本动画产业的进一步完善，日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。随着动画风格的多样性，日本动画进入细化阶段。•在这一期间，日本动画的种类丰富多样。有以浅香守生为代表的美少女动画，作品有《魔卡少女樱》（1998年）、《Chobits》（2002年）、《GALAXYANGEL》（第一部：2001年；第二部：2002年）；有以大地丙太郎为代表的搞笑动画，作品有《邪流丸》（1998年）、《水果篮子》（2000年）；另外，押井守创作的《攻壳机动队》（1995年）、《人狼》（2000年），自成一种风格，以得到观众的认可；今敏于2002年创作的《千年女优》，采用了扑朔迷离的叙事手法，探索了一种全新的动画表达方式。总之，日本动画以“机器人”、“美少女”为契点，走出了一条独特的深具自身民族特色的动画之路。•据统计，1960-2001年，日本共出产电影版和电视版的动画片2403部，其中电影版901部，电视版1502部。日本的动画制作公司群雄林立，其中的代表为东映动画、吉卜力工作室、GANIAX、Sunrise等。日本漫画昌盛的部分原因•⒈日本拥有完善的动漫产业链，动漫产业基本包括动画（anime）、漫画（comic）、游戏（game）及相关的产业，日本动漫产业经过七十多年的发展，已经形成漫画创作——图书出版发行——影视动画片生产——影视播放——音像制品发行——衍生产品开发和营销的较为成熟和完善的动漫产业链流程。而且，产业链上各个环节并不是完全独立的•⒉日本的漫画普及程度相当高，因为日本动漫是面向全年龄段的，因此动漫观众群体数量庞大，且大部分观众的消费能力很高，使得日漫能够成为当地的时尚主流。同时漫画作者的地位在社会中很高，使得主动从事这门职业的人非常多，动漫产业能够及时补充新鲜血液。•⒊日本动漫工作者认为：好的动漫作品不仅要注重社会效益，更应该重视商业效益。日本的动漫作品创作之前，通常会对市场进行考察，不仅要把握观众的口味，还要考虑这部作品在推向市场后能带来多大的利益回报。因此，日本动漫作品在内容上会考虑趣味性和娱乐性，毕竟这更能为观众所喜爱，更易有好的市场反应。同时，在创作上会考虑观众群的划分，哪些是给小孩子看的，哪些是给成年人看的，针对观众不同年龄层，创作出不同题材的作品。甚至有哪些作品是给小孩和大人都可以观看的，对这些，动漫制作者都会考虑进去。•⒋日本动漫产业非常重视新技术的应用，例如:一套应用于医学、航天领域的三维软件技术，也同时应用在动漫游戏中，使作品表现形式更为丰富，给观众带来全新的视觉体验和感受。•⒌日本政府对动漫产业的重视程度很高，日本05年动漫产业已经成为第四经济支柱，可见发达程度。日本动漫对世界的影响•日本不仅有迪斯尼乐园、环球影视城，还有十几家有影响的主题公园。在主题公园的管理水平上，日本可谓是淋漓尽致地体现了“目的地消费”的理念，全方位的关怀和细致的服务使快乐消费在迪斯尼乐园里变成了现实。动漫对外交流强势•日本动漫已经成为该国文化出口的主要产品，尤其是在亚洲国家和美国占据了大部分市场份额，并且对世界其他国家也产生了“榜样”作用，比如，韩国对引进的日方动漫创作人员给予每人每月30万日元补贴；美国在和日本动漫企业的合作中，80%的资金投入由美方补贴。这些做法无疑都是希望通过日本动漫的带动作用，促进本国动漫产业的发展。•当然，日本动漫产业也存在问题，比如政策方面的支持力度有限，漫画向色情化、低俗化发展，二维动画向三维动画转化的成本高，本国市场消费能力趋于饱和，周边国家动漫发展速度过快形成压力，以美国为首的大制作趋势形成市场挤压等。但对我国动漫产业而言，这些问题可能正是机会和机遇——在数字技术快速变革的时代里，后发者有先至的可能，中国动漫正处于力量蓄积时期，只要我们能够虚心学习，敢于迎接挑战，那么，中国动漫产品质量和效益提升的时代很快就会到来。与中国的动漫相比•动漫产业，日本已经发展了40年了，而国内则尚属起步阶段。我认为这个课题很难做，日本的动漫产业在全球也很有名，特别是动画片，不要说对亚洲人的影响了，就连欧美也十分推崇。整个产业已经很健全了，而且完全是依靠市场经济的规律运行。无论是漫画家，还是动画片制作商，都已经颇具规模，而且已经是十分的专业。特别是最近5年以来，日本在动画片制作中运用的电脑科技已经是遥遥领先于其他国家。这个产业发展至今，几乎没有衰退过，动画产业的源泉是漫画作品，而在日本，本身日本人无论男女老幼都有看漫画的习惯，这一点上，市场上的巨大需求就决定了这个行业的重要性。而中国，我实在是认为动漫根本难以称得上产业。到今天，除了我们小时候80年代到90年代初期看过的几部动画片，算得上印象深刻以外，那还是因为当时中国没有引进日本的动画，加上网络也不发达，电脑都不普及，没有什么竞争也没得选择所致。而在现在来说，中国的动画片基本上还是以科普教育目的为主，制作手段相当的落后，还是几十年前的方法来拍动画。画面粗糙与否其实不重要，关键在于情节，和人物。但是，中国拍的动画里面，最近20年来，几乎没有创造出一个有血有肉的人物。而内容更是看着想吐的感觉。。。我印象中除了葫芦娃我印象最为深刻以外，对其他国产动画几乎没什么感觉。此外更不要说，动漫产业所必然带来的一些相关的周边产品，比如公仔，模型等等，甚至一个书包，一支笔都可以和某个动画或漫画联系起来，但是这一点上，国产漫画/动画创造出来的品牌，消费面窄的可怜，除了一些小学生，还是3年级以下的，几乎不会有更大年龄的人选购。。。所以，中国动漫产业与日本动漫之间差距太大了，可以说是无法相提并论，比较的意义是0。倒不如拿日本动漫比较美国动漫还有些价值，两者风格绝然不同，而且也都发展时间较长远。美国的漫画发展时间似乎更久，而且经典的漫画也早日本多年就搬上荧幕，比如我们熟悉的超人，蜘蛛侠，绿巨人等等。而日本动画在15年前就已经打入欧美市场，因为无论是画风到内容模式，思维方式都极大的不同，所以在动漫领域，也算是两种文化的碰撞，比较有说头。。中国动漫产业根本没几个人在搞，到今天也不清楚风格是什么，很少听说过中国有谁画漫画比较有名的。更可悲的是，我们的很多好的故事题材，比如花木兰，三国，水浒，封神榜等等，都要给日本美国，才能拍成写成能让人看的动画漫画。。。。另外我感觉，大陆的漫画还不如香港的漫画产业发达呢，虽然我极其讨厌香港这种漫画（多为武侠为题材）的画风，但是人家至少还有市场，年轻人至少每个人也都买回来看上几本，而且各大报摊就有出售的。。。我们看动漫•不知道什么时候开始喜欢看动漫的。只记得当时是领居的姐姐给我看《魔卡少女樱》的贴纸。很漂亮，美如幻的眼眸，不可描绘的发，甜美的笑容....都让我着迷。我无法忍住对这么美丽的事物的爱。于是，我掉入了对日本动漫的爱中。我认识了木之本樱，大道寺知世，好多美的没话说的人。于是，我就深深的迷恋于动漫了。动漫于我，并不只是娱乐。我们在动漫之中找到了心灵的安慰，生活的美好和快乐。他们给予我坚强，他们给予我动力。我喜欢动漫。•而我，何尝不希望能看自己国家，中国所作出的优秀的动漫产品呢？我并不希望动漫一直是低龄化，幼稚化。这样并不能抓住主流的消费群体，也就不能把动漫发展为中国的一个重要的产业，从而盈利。•所以，希望中国能搞学习借鉴日本动漫的优点，然后大力发展优秀动漫文化，促进动漫文化产业大发展、大繁荣。•————徐龙慧ENDありがとう、